ダグ・パーキンソン

ダグ・パーキンソン
1981年7月、カウントダウンで「太陽はもう輝かない」を演奏
背景情報
出生名	ダグラス・ジョン・パーキンソン
生まれる	( 1946-10-30 )1946年10月30日オーストラリア 、ニューサウスウェールズ州ワラタ
起源	シドニー、ニューサウスウェールズ州、オーストラリア
死亡	2021年3月15日(2021-03-15)（享年74歳）オーストラリア、ニューサウスウェールズ州、 ノーザンビーチ
ジャンル	ポップ ロック R&B フォーク ジャズ
職業	歌手 俳優 エンターテイナー
楽器	ボーカル ギター
活動年数	1965–2021
ラベル	ポリドール CBS ハマード レイヴン
Webサイト	ダグパーキンソン

ダグラス・ジョン・パーキンソン（1946年10月30日 - 2021年3月15日）^[1]は、オーストラリアのポップスおよびロック歌手でした。彼は、ストリングス・アンド・シングス/ア・サウンド（1965年） 、ザ・クエスチョンズ（1966年 - 1968年）、ダグ・パーキンソン・イン・フォーカス（1968年 - 1970年、1971年）、ファニー・アダムス（1970年 - 1971年）、ザ・ライフ・オーガニゼーション（1973年）、サザン・スター・バンド（1978年 - 1980年）、ダグ・パーキンソン・バンド（1981年 - 1983年）などのバンドを率いていました。フォーカスのダグ・パーキンソンによるビートルズの曲「ディア・プルーデンス」（1969年5月）のカバーは、ゴーセット・ナショナル・トップ40で最高5位を記録した。続くシングル「ウィズアウト・ユー」/「ヘアー」（10月）も5位に達した。パーキンソンはソロ作品を発表し、ミュージカル劇場の公演にも出演した。

パーキンソンに関連する2枚のスタジオアルバム、サザンスターバンドの『I'll Be Around 』（1979年3月）とダグパーキンソンバンドの『Heartbeat to Heartbeat』（1983年3月）は、全米トップ60にランクインした。オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンは、パーキンソンについて「堂々とした存在感、『ルシファー』のようなあごひげ、ぶっきらぼうでしゃがれた声で、かなりのカリスマ性を伝えていた。また、成熟した熟練したミュージシャンに囲まれていて、それが彼の魅力を増していた」と書いている。^[2]

ダグラス・ジョン・パーキンソンは、ニューサウスウェールズ州ニューキャッスル郊外のワラタで生まれた。 ^{[3] [4] [5]}ドイツ系の父親は印刷広告の商業アーティストで、母親はウェールズ系アイルランド人だった。^[3]家族はシドニー郊外のノーザンビーチに引っ越した。 ^[3]両親はミュージカルが好きで、彼が12歳のときにギターを買ってあげた。^[6]彼は次のように回想している。「ある日、父が2トラックのオープンリール式テープレコーダーを買うという大きな間違いを犯した。なぜ買ったのかは分からないが、テープレコーダーはそこにあった。ある夜、私はこっそりと家を出て電源を入れ、それに向かって歌った。そして『あのテープに出てくる人は誰だろう?』と思った。興味をそそられた。それでクリスマスにギターをねだったが、それが私の最後だった。」^[3]

パーキンソンはナラビーン男子高校に通い、文学の才能を示し、1963年に学級委員に選ばれて入学した。^[6]彼は学校のダンスパーティーでサーフロックの曲を初めて歌った。^[6]スポーツ好きの10代の頃、彼は地区クリケットをプレーし、熱心なサッカー選手でもあった。^[6]パーキンソンはサーフィンも始めたが、サーフボードにぶつかって意識を失い、溺れそうになった。^[6]彼は海から引きずり出され、仲間のサーファーによって蘇生され、^[6]その後モナベール病院に運ばれた。6か月間寝たきりになった後、彼は怪我から回復した。^[6]彼は短期間労働者として働いた後、1964年にシドニーの朝刊紙デイリー・テレグラフ^{でジャーナリストの研修生として働き始めた。 [3] [6]}その年、彼はオーストラリアでのビートルズのツアー中にジョージ・ハリスンにインタビューし、初めての一面記事を書いた。^[6]

1965年、リードボーカルのパーキンソンは、ヘレン・バーンズがベース、バーンズ兄のシド・バーンズ・ジュニアがドラム、デイヴィッド・リーがギターを担当し、フォーク音楽グループとしてストリングス・アンド・シングス^{[2]を結成し、グループ名を「A」サウンドに変更した。 [2]}バーンズ姉弟は、オーストラリアのテストクリケット選手シド・バーンズ・シニアの子供である。 ^{[2] [6]} Aサウンドは、フェスティバル・レコードから「トーク・アバウト・ザット」（1966年）をリリースし、オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンはこれを「（シーカーズ風の）心地よいフォークシングル」と評した。^[2]パーキンソンはその年、訓練生を辞めた。「私は我慢できなかった。バンドで週に2晩働いた方が新聞社で働いていた時よりも稼げたのに、他の訓練生とシフトを交換しなければならなかったので、ついに決心して辞めた」^[3] Aサウンドはその年の終わりに解散した。^[2]

1967年初頭、パーキンソンはザ・クエスチョンズに加入し、ドラムのビル・フレミング（元ミッドナイターズ、ローランド・ストーム・アンド・ザ・ステイツメン、マックス・メリット・アンド・ザ・メテオーズ）、ギターのビリー・グリーン、ベースのダンカン・マグワイア（元ファントムズ、ローランド・ストーム・アンド・ザ・ステイツメン）、ピアノ、オルガン、木管楽器、金管楽器のロリー・トーマスが加わった。^{[2] [6]}グループはそれ以前にアルバム『What Is a Question?』（1966年11月）をリリースしており、「ハーブ・アルパートの模倣」を提供していた。^{[2]グループはシドニー郊外の}マンリー・パシフィック・ホテルで常駐公演を行っていた。パーキンソンはメンバーに「ソウルとブルースを演奏する才能」を提供し、「[グループ]を1960年代半ばのオーストラリアのポップスのプレミアリーグに押し上げた」^{[2] 。}

クエスチョンズは1967年7月にホードリーのバトル・オブ・ザ・サウンズに出場し、グループに次いで2位となった。^{[2] [6] [7]}パーキンソンとともにバンドは「マイナー・サイケデリック・ポップ・クラシック」のシングル3枚、「サリー・ゴー・ラウンド・ザ・ローゼズ」（カバー・バージョン、1967年7月）、^[8]「アンド・シングス・アンセイド」（10月）、「サムシング・ワンダフル」（1968年2月）をリリースした。^[2]また、2枚の拡張プレイ、「サリー・ゴー・ラウンド・ザ・ローゼズ」と「サムシング・ワンダフル」もリリースした。^[6] 1968年1月、ギターのレイ・バートン（元デルトーンズ）とベースギターのレス・ヤング（元チェスメン）が、それぞれグリーンとマグワイアに代わった。^[2]新しいラインナップは、オーストラリアン・ビッグ・ショー・ツアーで、海外からの訪問者であるザ・フー、スモール・フェイセス、ポール・ジョーンズのサポートを務めた。^[2] 1ヵ月後、バンドは解散した。^[2]

1968年3月、パーキンソン、グリーン、マクガイア、トーマスにドラムのダグ・レイバリー（元アンディ・ジェイムス・アサイラム、ランニング・ジャンピング・スタンディング・スティル）が加わり、ダグ・パーキンソン・イン・フォーカスが結成された。^[2] 5月にシングル「I Had a Dream」をリリースし、その年のホードリーズ・バトル・オブ・ザ・サウンズでグルーヴ、マスターズ・アプレンティスに次いで3位となった。^{[2] [6] [7]}ダグ・パーキンソン・イン・フォーカスの最初のバージョンは8月に解散した。^[2]翌月、パーキンソン、グリーン、マクガイアにドラムのジョニー・ディック（元マックス・メリット・アンド・ザ・メテオーズ、ビリー・ソープ・アンド・ザ・アズテックス）が加わった新しいラインナップがメルボルンで結成された。^[2]彼らは「メルボルン郊外のダンス/都心のディスコサーキットで最も人気のあるバンドの1つになった」が、その理由は「時代のテンポに完璧に合っていた」からである。^[2]グループはEMI/コロンビアと契約し、1969年5月にビートルズの曲「ディア・プルーデンス」のカバーバージョンをリリースし、ゴーセット・ナショナル・トップ40で最高5位を記録した。 ^{[2] [9]}また、その年、グループはホードリーズ・バトル・オブ・ザ・サウンズ全国決勝で優勝した。^{[2] [6] [7]}

バンドの次のシングル「ウィズアウト・ユー」/「ヘアー」（10月）も第5位に達した。 ^[10] 11月にグリーンとマクガイアはラッシュに加入するために脱退し、パーキンソンとディックはミック・ロジャース（元プロセッション）とレス・スタックプール（元チェスメン、マーヴ・ベントン・アンド・ザ・タムラズ）をそれぞれベースとリードギターで交互に起用した。^{[2] [6]} 1970年2月までにグリーンとマクガイアは復帰し、ロジャースとスタックプールは脱退した。^[2]グループは別のシングル「ベイビー・ブルー・アイズ」（5月）をリリースし、第36位に達した。^[11] 1970年6月にパーキンソンとディックがイギリスに移住したため、グループは解散した。

パーキンソンとディックは、ファニー・アダムスの創始者ヴィンス・メルーニー（元ビリー・ソープ・アンド・ザ・アステックス、ビージーズ）からギターとボーカルで、テディ・トイ（元マックス・メリット・アンド・ザ・メテオーズ、ビリー・ソープ・アンド・ザ・アステックス）とベースギターで参加するよう誘われた。^{[2] [12]}パーキンソンは「堂々とした存在感と、ぶっきらぼうでしゃがれた声で、かなりのカリスマ性を伝えた」。^[12]グループはロンドンでセルフタイトルのアルバムを録音し、12月にオーストラリアに戻ったが、1ヶ月後に解散した。^[12] ファニー・アダムスは死後、1971年6月にMCAレコードから登場した。マクファーレンはこれを「冒険的でヘビーでプログレッシブなブルースロック」の典型と評した。^[12]

1971年2月、パーキンソンはフォーカスというダグ・パーキンソンの別のラインナップを結成した。グリーンとマクガイアに、ドラマーのマーク・ケネディ（元スペクトラム、キング・ハーベスト）が加わった。^[2]彼らの新しいレーベル、フェイブル・レコードは、以前のラインナップで録音されたシングル「パープル・カーテンズ」（1971年）をリリースしていた。^[2]ファニー・アダムスが解散した後、マクファーレンは「MCAは解散に不満だったため、レーベルはパーキンソンのレコーディングを2年間事実上阻止した」と述べている。^{[12] 1971年12月、ケネディとマクガイアが元バンドメイトの}レオ・デ・カストロのフレンズに加入し、グリーンがジェリー・アンド・ザ・ジョイ・バンドに加入したことでラインナップは分裂した（「ザ・ラヴド・ワンズ#1968-1986: 解散後」を参照）。^[2]

1972年8月、パーキンソンはソロ活動を開始し、シングル「Lonely」をリリースした。^{[2] 1973年3月、オーストラリアのミュージカル劇場、}ザ・フーのロックオペラ「トミー」のオーケストラ版でホーカー役を演じた。^[13]オーストラリアのアーティスト仲間には、ダリル・ブレイスウェイト（トミー役）、ボビー・ブライト、リンダ・ジョージ、コリーン・ヒューイット、ジム・キース、イアン・メルドラム（シドニーのみアンクル・アーニー役）、ビリー・ソープ、ウェンディ・サディントン、ブロデリック・スミス、ロス・ウィルソンがいた。^[13]シドニー公演は撮影され、4月上旬にチャンネル7で放送された。^[14]

1973年5月、パーキンソンはポリドール・レコードからデビュー・ソロ・アルバム『 No Regrets』をリリースした。 ^[2]セッションでは、ピアノにジョン・カペック（元カーソン）、ドラマーにラッセル・ダンロップ、ピーター・フィギュアズ、グラハム・モーガン、ベースにティム・パートリッジ、ギタリストにグリーン、ケヴィン・ボリッチ、ジミー・ドイル、ロス・イースト、パーカッションとドラムにロジャー・セラーズ、フルートとサックスにドン・リード、ギターとバック・ボーカルにテリー・ハナガンが参加した。^{[2] [15]}このアルバムには、クエスチョンズのために書いた「And Things Unsaid」のパーキンソンのソロ・バージョンが収録されており、カペックと2曲（「Get What You Can」、「Takin' It Easy」）を共作した。^{[5] [6]}この歌手は、バートンと1曲、デヴィッド・フークスと他の曲を共同プロデュースした。^[6] 19分間のデモテープ版「No Regrets」がマイク・イヴス・コレクションに保存されている。^[15]

また1973年にはビッグバンドジャズアンサンブル、ライフ・オーガニゼーションを結成した。モーガンとトイにギターとピアノのウォーレン・フォード、ギターのピーター・マーティン（元SCRA）、トロンボーンとキーボードのビル・モッツィングが加わった。^{[2]ライフ・オーガニゼーションは、パーキンソンのソロアルバム「} No Regrets」の2曲（「Dear Prudence」と「Love Gun」）でバックを務めた。^[6]グループは1973年から1974年にかけて6枚のシングルをリリースし、そのうち「 In the Mood (Forties Style)」（1973年6月）と「Beyond the Blue Horizo​​n 」（11月）の2曲がケントミュージックレポートのシングルチャートトップ100にランクインした。^{[2] [16]} 1973年後半、オーストラリアのミュージカルシアタープロダクション「ジーザス・クライスト・スーパースター」でヘロデ役のレッグ・リバモアに代わった。^[6]

元バンド仲間のグリーンは、バイカー映画『ストーン』 （1974年）のサウンドトラックを作曲し、パーキンソンは「コズミック・フラッシュ」と「ドント・ゴー・ジェントル」の2曲で歌った。^[2]その年、彼のツアーバンドは、ベースのロッド・コー、ドラムのブルーノ・ローレンス（元マックス・メリット・アンド・ザ・メテオーズ、BLERTA）、ギターのミック・リーバー（元パイソン・リー・ジャクソン）、キーボードのレイ・ヴァンダービーだった。^{[2] 11月に彼は「}エバーラスティング・ラブ」のカバーバージョンをリリースし、最高22位を記録した。 ^{[2] [16]}彼はその後「ラブ・イズ・ライク・ア・クラウド・デイ」（1975年5月）と「レイズド・オン・ロック」（9月）をリリースしたが、トップ100には達しなかった。^{[2] [16]}

1977年12月から1978年3月まで、パーキンソンはミュージカルに復帰し、舞台『ネッド・ケリー』でケリー・ギャングのメンバー、ジョー・バーンを演じた。^{[2] [17]}初演はアデレードのフェスティバル劇場で、続いてシドニーのハー・マジェスティーズ劇場で上演された。^[17] ブレティン紙のジョン・ホードは彼の「響く声」を称賛した。^[18]ソロ活動のツアーバンドはサンクチュアリで、元チェインと元ルネ・ガイヤー・バンドのメンバーで、キーボードにマル・ローガン、ベースにバリー・サリバンがいた。^{[2] [19]}

1978年、パーキンソンは元バンド仲間のケネディとマクガイア、キーボードのフランク・エスラー・スミス（元マーシャ・ハインズ・バンド）とギターのジム・ギャノン（元ブラック・ウィドウ、イエロー・ドッグ）という新しいメンバーでサザン・スター・バンドを結成した。^[2]ギャノンはすぐにギターのトミー・エマニュエル（元ゴールドラッシュ、エマニュエル・ブラザーズ・バンド）に交代した。^{[2] [20] [21]}マクファーレンは、このバンドが「R&Bをベースに、洗練されたファンキーなジャズを演奏している」と感じていた。^[2]彼らは4枚のシングルをリリースし、「I'll Be Around」（1979年1月）はケント・ミュージック・レポート・シングル・チャートで22位に達した最高のヒットとなった。^{[2] [16]}パーキンソンは、キングスクロスのナイトクラブで、オーストラリア出身の歌手ロス・ウィルソンがスピナーズのオリジナル曲「I'll Be Around」のカバーを演奏するのを聞いて、自分のグループに自分たちのバージョンを録音させることを決めた。^[22]同名のアルバムは「安定した売り上げ」となり、関連するトップ40アルバムチャートにランクインした。^{[2] [16]}パーキンソンはまた、短命に終わったテレビのメロドラマ「アーケード」 （1980年）のオープニングテーマ曲を歌い、ソロシングルとして発売された。^[2]

1981年初頭、サザン・スター・バンドはダグ・パーキンソン・バンドに改名され、ベースにジョージ・リンビディス（元ハイウェイ）、ドラムにエイドリアン・ペイン（元パンサ、ブロデリック・スミス・ハイアード・ハンズ）、ギターにティム・パイパー（元チェイン、ブラックフェザー）、ギターにデイヴ・リチャードが加わった。^[2] 1981年3月から1983年9月にかけて7枚のシングルをリリースし、その中には1981年7月にブロデリック・スミスとのデュエット・ボーカルをフィーチャーした「 The Sun Ain't Gonna Shine Anymore 」のカバー・バージョンも含まれている。^{[2] [16]}アルバム「Heartbeat to Heartbeat」は1983年3月にリリースされ、トップ60にランクインした。^{[2] [16]}彼はオーストラリアで制作された別のジーザス・クライスト・スーパースターに出演したが、今回はジューダス役で、1984年5月にタムワースで上演され、その後1984年中にパースで上演された。 ^[23]

1980年代後半から2000年代初頭にかけて、パーキンソンは「ミュージカルに専念」し、オーストラリアの舞台作品『ビッグ・リバー ハックルベリー・フィンの冒険』 （1989年4月：ブリスベン、1989年5月：メルボルン、1990年1月：アデレード）、『スナーク狩り』（1990年10月：シドニー）、『バディ 〜バディ・ホリー物語〜』ビッグ・ボッパー役（1991年1月：シドニー、9月：メルボルン、4月：パース、6月：アデレード、7月：ブリスベン、1992年8月：シドニー）、 『グリース』ヴィンス・フォンテーヌ役（1998年）、『ハッピーデイズ アリーナ・メガ・ミュージカル』デルビッキオ役（1999年）、『オズの魔法使い』臆病なライオン役（2002年）などに出演した。^{[2] [24]}

パーキンソンは2016年現在もキャバレーやクラブで演奏し、レコーディングを続けている。^[25]彼は「Always to the Light」のバージョンをトリビュートアルバムSome Lonesome Picker（2016年6月）に提供した。^[2]彼はヘラルドサンのクリスチャン・タトマンに「私が一番好きなのは群衆と一緒に仕事をすることです。それを続けていくつもりです。引退する予定はありません。」と語った。 ^[25] 2017年初頭、パーキンソンはジョー・コッカーの音楽をフィーチャーしたツアーを行った。ショーのハイライトには、コッカーの曲や彼自身のヒット曲だけでなく、レイ・チャールズやビートルズなど他の人によって有名になった曲が含まれていた。

1968年、パーキンソンは後に彼のタレントマネージャーとなるスージー・クラークと結婚し、二人の子どもをもうけた。^{[3] [1] [26]一家はシドニーの}ノーザンビーチに長く住んでいた。^{[3] [1]}子どもの一人、ダニエル・パーキンソンは1992年から2002年までプログレッシブメタルバンド、ハンギング・ツリーでベースを担当していた。 ^[27]ダニエルはグラフィックデザイナーや写真家としても活動している。

夫婦は2005年から自身のレコードレーベル「ロイ・ボーイ・レコード」も運営しており、パーキンソンの後期のソロ作品もリリースしている。^[28]

パーキンソンは2021年3月15日、ノーザンビーチの自宅で74歳で亡くなった。^[1]彼はマンリー・ワリンガ・シー・イーグルス・ラグビーリーグ・クラブ の熱狂的なサポーターだった。

オーストラリアン・エンターテインメント・モー・アワード（通称モー・アワード）は、オーストラリアのエンターテインメント業界が毎年開催する賞である。1975年から2016年までのオーストラリアのライブエンターテインメントにおける功績を表彰するものである。ダグ・パーキンソンは、この間に4つの賞を受賞した。^[36]

• 公式サイト
• ロックスナップ
• Doug Parkinson のディスコグラフィー(Discogs)
• IMDbのダグ・パーキンソン