Touché Amoréは、2007年にロサンゼルスで結成されたアメリカのポストハードコアバンドです。2010年以降、バンドはボーカルのジェレミー・ボルム、ギタリストのクレイトン・スティーブンスとニック・スタインハート、ベーシストのタイラー・カービー、ドラマーのエリオット・バビンで構成されています。現在までに、Touché Amoréは6枚のスタジオアルバムをリリースしています。2009年の 『 ...To the Beat of a Dead Horse』 、2011年の『Parting the Sea Between Brightness and Me』、 2013年の『 Is Survived By』、2016年の『Stage Four』 、2020年の『Lament』、そして2024年の『Spiral in a Straight Line』です。
このバンドは、2000年代後半から2010年代初頭にかけて登場したアメリカのポストハードコアバンドで構成される「ザ・ウェーブ」と呼ばれる音楽ムーブメントの一部とみなされており、その中にはLa Dispute、Defeater、Pianos Become the Teeth、Make Do and Mendなどが含まれる。[ 1 ] Pitchforkは、このバンドを「確実にカタルシスをもたらす、アンセム的なメロディック・ポストハードコア」と評し[ 2 ]、Stereogumは2016年にこのバンドのスタイルについて「アリーナハードコアが存在するなら、おそらくこのようなサウンドになるだろう」と述べている。[ 3 ]

バンドは2008年9月にNo Sleep Recordsからデビュー7インチデモをリリースした。[ 4 ]数回の西海岸ツアーの後、バンドは2009年1月にEarth Capitalスタジオで「...To the Beat of a Dead Horse」というタイトルのアルバムを録音し、2009年6月に6131 RecordsとThursdayのCollect RecordsのGeoff RicklyからLPをリリースした。両者はリリース時にパートナーシップを結んでいた。アルバムはLPフォーマットとデジタルのみでリリースされ[ 5 ] 、Sputnikmusic [ 6 ]、Punknews.org [ 7 ] 、Alternative Press [ 8 ]などの批評家から概ね好意的なレビューを受けた。このアルバムは複数の「2009年のベストアルバム」リストにランクインした。[ 9 ] [ 10 ]
Touché Amoréの2枚目のスタジオアルバム『Parting the Sea Between Brightness and Me』は、2011年6月7日にインディーズレコードレーベルDeathwish Inc.からリリースされた。バンドはプロデューサー兼エンジニアのエド・ローズと共に、カンザス州ユードラにある彼のBlack Lodge Recording Studioで制作を行った。[ 11 ]ボルムはこのアルバムの歌詞は人間関係の悪化とツアー中に故郷から遠く離れることによる安らぎを中心に据えていると考えており、「このアルバムは、その瞬間に起こっていたすべてのことと関連している」と述べている。[ 12 ]
このアルバムは複数の評論家から賞賛を受け、 2011年末にはRock Soundの年間「年間最優秀アルバム」チャートで6位にランクインした。 [ 13 ]ヨーロッパでのアルバム発売直後のプロモーションにより、La Disputeのメインサポートバンドとなり、ノルウェーのハードコアパンクバンドDeath Is Not Glamorousがサポートした。ツアーは2011年7月27日に始まり、8月12日に終了した。このツアーは、La DisputeとTouché AmoréがイギリスのHevy Festival、チェコ共和国のFluff Fest、ベルギーのIeperfestに出演した時期と重なった。[ 14 ] 2012年2月下旬から3月にかけて、Touché AmoréはPianos Become the TeethとBasementと共にイギリスをツアーした。Basementはツアー前半でTouché Amoréのサポートを務め、Pianos Become the Teethは後半でオープニングアクトを務めた。[ 15 ] 2月と3月のヘッドライナー公演の間に、バンドはライズ・アゲインストとアーキテクツのヨーロッパツアーのサポートを務めた。[ 16 ] 2012年5月、トゥシェ・アモーレはライブEP『Live on BBC Radio 1』 を録音しリリースした。このEPには4曲の録音トラックが収録されており、1曲にはラ・ディスピュートのジョーダン・ドレイヤーがゲストボーカルとして参加している。[ 17 ]
バンドは2012年後半にサーカ・サバイブのサポートツアーを行い、 2012年11月/12月にはコンヴァージと共にヨーロッパとイギリスをツアーした。[ 18 ]
ロマ・プリエタとの初の日本ツアーから帰国後、バンドはロサンゼルスのシーグラス・スタジオでプロデューサーのブラッド・ウッド(サニー・デイ・リアル・エステート、ミーウィズアウトユー、スマッシング・パンプキンズ)と共にニューアルバムのレコーディングを行った。2013年6月27日、バンドはアルバムタイトルと2013年9月24日のリリース日を発表した。アルバム『Is Survived By』はDeathwish Inc.からリリースされた。アルバムのオープニングトラック「Just Exist」は7月30日に初公開された。
このニューアルバム後の最初のツアーはAFIのサポートアクトとして行われ、その後Self Defense FamilyとDad Punchers(現Warm Thoughts)と共にヨーロッパのヘッドライナーツアーを行った。ヨーロッパ滞在中、バンドはBBC Live on Radio 1の2回目のセッションを録音し、Is Survived Byからの3曲とPianos Become the Teeth 7インチスプリットからの「Gravity, Metaphorically」をフィーチャーした。この録音は、 2014年9月にDeathwish Inc.から7インチでLive on BBC Radio 1 Vol 2としてリリースされた。 2014年、バンドはmewithoutYouと共同ヘッドライナーとしてアメリカツアーを行い、SXSW 2014に出演し、 Birds in Rowのサポートでヨーロッパに戻り、 Tigers JawとDadsのサポートで夏のアメリカツアーのヘッドライナーを務め、イギリスのReadingとLeedsのフェスティバル、ベルギーのPukkelpopに出演するためにイギリス/ヨーロッパに戻った。バンドは8月に初めてロシアで演奏した。 2014年秋、バンドはRise Againstと共にアルバム『Is Survived By』をサポートする最後の全米ツアーを行った。10月にはENVYとのツアーのため日本に戻り、ハロウィンの夜にはフロリダ州ゲインズビルで開催されたThe Festでその年を締めくくった。
2015年、バンドはツアー活動を限定的に行ったものの、Every Time I Dieと共にオーストラリアに戻り、その後、2015年のコーチェラ・フェスティバルに出演した後、Loma Prieta、Dangers、Newmoonと共にヨーロッパ・ツアーを行った。Self Defense Familyとのコラボレーション・スプリット・アルバム『 Self Love 』は2015年にリリースされ、バンドがプロデューサーのWill Yipと共に作詞作曲、レコーディングした楽曲が収録されている。
トゥシェ・アモーレは、エピタフ・レコードから4枚目のスタジオ・アルバム『ステージ・フォー』をリリースし、2016年9月16日に発売した。[ 19 ]アルバムのタイトルには二重の意味があり、バンドの4枚目のフルアルバムであることと、がんのステージングの最高段階の両方を暗示している。これは、ボルムの母親が2014年にがんで亡くなったことへの言及である。[ 20 ] 2016年6月のアルバム発表と同時に、バンドは「パーム・ドリームス」をオンライン・ストリーミングでリリースした。[ 20 ]この曲は、ボルムが母親が1970年代にカリフォルニアに引っ越した理由を完全に理解することはできないと悟ったことを歌っている。彼はこう言った。「彼女は小さな町の出身だったから、ハリウッドという概念に目を輝かせていたのだろうと思う。家族の誰かが教えてくれるかもしれないが、それは彼女の答えではないだろう。この歌が、愛する人にこれまで尋ねたことのない質問を誰かに投げかけるきっかけになれば、私は成功と呼ぶだろう。」[ 20 ]
Stage Fourをリリースした後、バンドは次の数か月間、ツアーやフェスティバルに出演して新しいアルバムのプロモーションに努めた。これにはBalance and ComposureやHumとの共演、 Tiny Moving PartsやCulture Abuseとの US ツアー、テキサス州オースティンの Sound on Sound Festやアトランタの The Wrecking Ball フェスティバルでのフェスティバル出演などが含まれる。2016 年 10 月 5 日、バンドは 2017 年初頭にAngel Du$tと UK/ヨーロッパ ツアーを行うことを発表した。バンドは 2017 年春にThursdayと Basementと US ツアーを行った。[ 21 ] 2018 年 4 月 19 日、バンドはEpitaph Recordsから「Green」というタイトルの新シングルをリリースした。[ 22 ]
デビューアルバム『 ...To The Beat Of A Dead Horse』の10周年を記念して、バンドはアルバム全曲を再録音し、2019年8月9日に『Dead Horse X』というタイトルでリリースした。[ 23 ] 2019年9月10日、バンドはエピタフ・レコードから「Deflector」というタイトルの新シングルをリリースした。この曲はロス・ロビンソンがプロデュースした。2020年2月17日、バンドはロビンソンのもとに戻り、次作となる5枚目のアルバムをレコーディングした。
2020年7月下旬、バンドはマンチェスター・オーケストラのボーカリスト、アンディ・ハルをフィーチャーした新曲「Limelight」を収録したフレキシディスクをファンに郵送し始めた。7月29日、バンドは「Limelight」をシングルとして正式にリリースし、5枚目のスタジオアルバム「Lament」を2020年10月9日にリリースすると発表した。バンドはアルバムからさらに3枚のシングルをリリースした。2019年9月11日に「Deflector」 、2020年9月2日に「I'll Be Your Host」、 2020年9月30日に「Reminders」である。また、 「Limelight」と「Reminders」の2本のミュージックビデオも公開した。「Reminders」のビデオはバンドの友人たちがペットと一緒に映っているクリップで構成されており、ジェイソン・アロン・バトラー、スクリレックス、フランク・アイエロ、キース・バックリー、アンディ・ハルなどが出演している。
ボルムは『Lament』を『Stage Four』の姉妹作と表現しつつも、前作のテーマとは一線を画す作品だと述べている。同アルバムと『Stage Four』の関係について尋ねられたボルムは、「あのテーマについてこれ以上曲を書きたくないと思っていたのは、a) すでに書き終えているし、b) そういう精神状態に留まりたくないし、c) 人間としてそこから前に進む必要があるからだ。文字通りあと5枚アルバムを書くこともできるが、それは自分にも誰にも良くない」と答えた。[ 24 ]『Lament』は批評家から好意的な評価を受け、メタスコアは83点を獲得した。 [ 25 ]
2024年にイギリスのマンチェスターで開催されたOutbreak Festで、バンドは新しいアルバムに「精力的に」取り組んできたことを明かし、そのアルバムから「Nobody's」という新曲をライブで初披露した。[ 26 ] 「Nobody's」のスタジオバージョンは7月24日に初公開され、同時に、10月11日にRise Recordsからリリースされたニューアルバム「Spiral in a Straight Line」の公式発表も行われた。[ 27 ] 2025年4月23日、バンドはInstagramで、2025年9月にシカゴで開催されるRiot Festに出演することを発表した。
批評家たちは、Touché Amoréの音楽をポストハードコア[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]、スクリーモ[ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]、メロディックハードコア[ 33 ]に分類している。
バンドは、Daïtro、Raein、La Quiete、Thursday、[ 34 ] Comadre、[ 35 ] Saetia、Majority Rule、Orchid、The Hope Conspiracy、Modern Life Is War、[ 36 ] Cursive、[ 37 ] American Nightmare、[ 38 ] Pg.99、The Replacements、[ 39 ] The Nerve Agents、Isis、Sonic Youth、The National、[ 40 ] Moss Icon、REM、Deftones、Leonard Cohen、Emmylou Harris、[ 41 ] Envy、Jimmy Eat World、Death Cab for Cutie、Converge、Galaxie 500、Arab Strap、Talking Heads、Christian Lee Hutson、Rancidなどから影響を受けたと述べている。[ 42 ]

Amoreは、90年代のスクリーモとポストハードコアの要素を、強烈な労働倫理と終わりのないツアー日程と組み合わせ、パンクバンドの意味とサウンドを変えつつある
エモコア
バンドです。
いわゆる「ポストハードコアのニューウェーブ」は、当時最も刺激的なバンドのいくつかであり、Touché Amoré、
La Dispute
、Defeater、
Pianos Become the Teeth
、
Make Do and Mend
などが中心的存在と考えられていた。
…To The Beat of a Dead Horse …は、
スクリーモ
からポストハードコアまで、いくつかのサブジャンルを超越したTouche
Amore
による、
西海岸のパンクと
ハードコア
シーンへの確かな貢献である。
Sound: スクリーモの癇癪が猛スピードで起こる
、Touché Amoré、
The Ghost Inside
、
Counterparts
、
Being As An Ocean
など多くのバンドがメロディックでエモーショナルなハードコアの新たな顔となる前に、その舞台
を
整えていた先輩たちがいた。
私たちが作っていた音楽は、当時私たちのような人は誰もいませんでした。Comadreはその頃に事実上解散していました...私たちは一緒にいくつかのショーを行い、それらは多くの点で影響を与えました。