| タイムキーパー | |
|---|---|
| ディズニーランドパーク(パリ) | |
| 名前 | ル ビジョナリ ウム アン ボヤージュ ア トラヴェール ル タン |
| エリア | ディスカバリーランド |
| 状態 | 削除されました |
| オープン日 | 1992年4月12日 |
| 締め切り日 | 2004年9月5日 |
| 置き換え | バズ・ライトイヤーのレーザーブラスト |
| 東京ディズニーランド | |
| 名前 | ビジョナリウム |
| エリア | トゥモローランド |
| 状態 | 削除されました |
| オープン日 | 1993年4月15日 |
| 締め切り日 | 2002年9月1日 |
| 交換 | アメリカの旅 |
| 置き換え | バズ・ライトイヤーのアストロブラスター |
| マジックキングダム | |
| エリア | トゥモローランド |
| 状態 | 削除されました |
| オープン日 | 1994年11月21日 |
| 締め切り日 | 2006年2月26日 |
| 交換 | アメリカの旅 |
| 置き換え | モンスターズ・インク 笑いのフロア |
| 乗車統計 | |
| アトラクションの種類 | サークルビジョンシアター |
| デザイナー | ウォルト・ディズニー・イマジニアリング |
| テーマ | タイムトラベル |
| 音楽 | ブルース・ブロートン |
| ホスト | タイムキーパー(ロビン・ウィリアムズ)とナインアイ(リア・パールマン) |
| オーディオアニマトロニクス | 2 |
『タイムキーパー』 ( From Time to Time、 Un Voyage à Travers le Tempsとしても知られる)は、 1992年に 世界中の3つのディズニーパークで上映されたサークルビジョン360°映画である。風景のビジョンだけでなく実際のプロットに合わせて構成および撮影された最初のサークルビジョンショーであり、オーディオアニマトロニクスを使用した最初のショーであった。この映画には、フランス、イタリア、ベルギー、ロシア、イギリスのヨーロッパの映画俳優が出演した。この映画は高度に様式化された円形の劇場で上映され、内部と外部の両方に歴史的かつ未来的なディテールが特徴的であった。 [1]
タイムキーパーとそのオリジナルのヨーロッパ版であるル・ヴィジョナリウムは、サークルビジョンの映画技法が初めて物語の展開に使われた作品である。これには劇場の珍しい視覚的特徴を説明するコンセプトが必要であり、それがナインアイというキャラクターの誕生につながった。ナインアイはタイムキーパーによって時間を通して送られ、自分がいた時代で記録した周囲のイメージを送り返すことができた。[2]
ヨーロッパ版のアトラクションは映画名「Un Voyage à Travers le Temps」でも知られていましたが、日本版は単に「Visionarium」と名付けられ、ポスターには「 From Time to Time 」というキャプションが添えられていました。アメリカン・フィルム・シアターはデビュー後6か月間「Transportarium」として知られていましたが、後にその名前は「Tomorrowland Metropolis Science Center」、正式には「The Timekeeper」に置き換えられました。
歴史
『Le Visionarium』(原題)は、これまでのサークル ビジョン フィルムで行われていた風景のシーンを切り替えるだけのものではなく、イマジニアたちが没入感のあるストーリーを伝え、気楽な対話を試みた最初のサークル ビジョン 360° フィルムでした。
この映画の元々のコンセプトには、ジュール・ヴェルヌと過去と現在のヨーロッパの歴史と出来事、そして新しい発明が含まれていました。以前の要素に加えて、ストーリーはタイムトラベルのアイデアと関係があり、1つのコンセプトには、インテリジェントコンピューターで過去の偉大なヨーロッパの科学者の物語を探求する子供が含まれていました。しかし、観客の集中力を維持し、想像力を働かせて平均的な人には適さない状況や場所を描くために、過去のビジョンとプロットの極端な状況の数はプロジェクトの間ずっと増加し続けました。[3]
この映画は、 1992年4月12日にパリディズニーランドのディスカバリーランドで「ル・ヴィジョナリウム」として初公開されました。これは豪華なアトラクションで、当時のディズニーCEOマイケル・アイズナーによって、当時のディズニーランドの目玉アトラクションとして宣伝されました。しかし、タイム誌はパリディズニーランドのレビューで、この映画を「つまらないドラマ」の「失敗作」と嘲笑しました。[4]翌年、このライドの3番目の形態が、同パークの10周年記念の一環として東京ディズニーランドにオープンしました。 [5]
このアトラクションは、ウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートのマジック・キングダムのディスカバリーランドUSAの提案に長い間含まれていた。しかし、ユーロディズニー・プロジェクトによる財政難のため、このディスカバリーランドの計画はキャンセルされた。[6] [7]ある時点では、アトラクションはアトラクションの隣にあるレストランに拡張される予定だった。プラザ・パビリオンは「天文学者クラブ」として改装され、レオナルド・ダ・ヴィンチ、アイザック・ニュートン、ガリレオなどの有名な科学者を演じる俳優がレストランに登場し、その後、ナインアイまたはタイムキーパーによって過去へ呼び戻されるという舞台が設けられる予定だった。
しかし、この映画は『 From Time to Time』と名付けられ、1994年11月21日にニュートゥモローランド拡張の一環としてマジックキングダムのサークルビジョンシアター(「トランスポータリウム」と改名)で公開されました。6か月後、アトラクションの名前が一部変更されました。シアターは「トゥモローランドメトロポリスサイエンスセンター」に改名され、映画は正式には『The Timekeeper 』と呼ばれました。
2001年、 9月11日の同時多発テロにより、このアトラクションはウォルト・ディズニーのカルーセル・オブ・プログレスとともに季節限定アトラクションのリストに移動された。2006年2月、ウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートは、タイムキーパーは2006年2月26日に閉鎖されると発表。ウォルト・ディズニー・ワールドのバージョンは、このアトラクションの閉鎖された最後のバージョンとなった。東京ディズニーランドとディズニーランド・パリのビジョナリウム・フィルムは、どちらもそれぞれ2002年と2004年に閉鎖されていた。
ショー前の概要
ヨーロッパのプレショー
ゲストは、薄暗い図書館のような部屋に案内された。そこには、ジュール・ヴェルヌの『海底二万里』のノーチラス号や『雲の上のラッパ』のアホウドリの模型、ダ・ヴィンチの飛行機、史上初の気球などの模型が展示されていた。ルノーの自動車製造の歴史に関する短編映画が上映された(この会社が2002年にスポンサーを降りるまで)。ゲストはタイムキーパーに紹介され、タイムキーパーは、ゲストに、彼の最後で最大の発明である、時間を探索するための並外れた機械を見学することで、実験に参加することになると告げた。タイムキーパーは、その機械を紹介する前に、ショー前の部屋でゲストを取り囲んでいた世界と同じように、自分の機械が世界をどのように変えるかについて短いスピーチをした。さらに、先見の明を持つ人々について短く歌った。その後、タイムキーパーは群衆に「ナインアイ」を紹介し、彼女が最初に時間を旅し、ゲストに彼女の目を通してそれを見せると説明した。その後、来場者はナインアイの訓練ビデオを鑑賞した。ビデオには、ナイアガラの滝からの飛び込み、カンザス州トピーカのダイナマイトが詰まった納屋への飛行、遠心分離機に乗っての旋回飛行、そして最後にスペースシャトルへの乗車が含まれていた。
日本のプレショー
この開演前のシーンはヨーロッパ版と似ていたが、いくつか違いがあった。パリのロケーションのような暗い円形の飛び地ではなく、明るいオープンエリアがあった。建物とトゥモローランドの通路を隔てる壁は、22人の有名な発明家や先見の明のある人物を描いた大きなステンドグラスの壁画だった。また、タイムキーパーの書斎、図書室、研究室もあった。開演前のエリアには、ダ・ヴィンチの太陽系の太陽系の20フィートの模型、ヴェルヌの海底二万里に登場するノーチラス号、ヴェルヌの雲の切り株に登場するアホウドリ、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズの1920年代の本物の映写機、ヴェルヌの小説「海底二万里」の実物も展示されていた。[5]このロケーションの映画はヴェルヌとHGウェルズに焦点を当て、彼らの作品が歴史をどのように変えたかを説明した。その後、ナインアイがゲストに紹介された。
アメリカのプレショー
実際のショーの前に、ゲストはショーの発明品である「サーカムビジュアル フォトドロイド」、通称「ナインアイ」を紹介されました。ナインアイの 9 つの目は、ショーを円形に撮影するのに使用された 9 台のカメラを表しており、9 つの映画スクリーンのそれぞれにナインアイの「目」の 1 つからの眺めが映し出されます。ナインアイは、タイムマシンの発明者であるタイムキーパーによる最新の開発品でした。ゲストは、新しく発明されたマシンの初めての使用の証人となるよう招待されました。ゲストは、ナイアガラの滝からの飛び込み、カンザス州トピーカのダイナマイトでいっぱいの納屋への飛行、そして最後にスペースシャトルへの乗り込みなど、ナインアイのトレーニング ビデオも鑑賞しました。
アトラクション概要
フィルム

ゲストが劇場に入ると、タイムキーパー(ロビン・ウィリアムズの声)が生き返り、ナインアイを時間の旅に備えさせた。タイムキーパーは初めてマシンのスイッチを入れ、コントロールパネルからナインアイが地球の歴史におけるジュラ紀に逆戻りするのを見守った。タイムキーパーはナインアイを約12,000年前の最後の大氷河期に送ったが、彼女は空腹のアロサウルスからかろうじて逃れた。彼女が凍りつき始めたので、タイムキーパーは彼女を1450年に送り、ヨハネス・グーテンベルクの印刷機 のデモンストレーションを行うはずだった場所に送った。
しかし、タイムキーパーはミスを犯し、ナインアイをスコットランドの戦場に送り、そこで一人の戦士が彼女を追いかけてきました。タイムマシンの欠陥がようやく解決すると、タイムキーパーはナインアイをルネッサンス絶頂期の1503年に送りました。マシンはレオナルド ダ ヴィンチの工房の真ん中に置かれ、そこで彼はモナリザを描き、空飛ぶ機械の模型に取り組んでいました。好奇心旺盛なナインアイは近くにあるものを拾い上げ、レオナルドはすぐにそれに気づきました。レオナルドはその奇妙な機械に魅了され、紙にそれを描き始めました。
しかし、ナインアイとダヴィンチの出会いは途中で終わってしまった。彼女が次に訪れたのは1763年のフランスの城で、そこではヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトという少年が、ルイ15世やポンパドゥール夫人を含む群衆を前に音楽を演奏していた。この出会いはまたもや人々に気づかれ、人々が様々な廊下を通って彼女を追いかけ始めたため、途中で終わってしまった。タイムキーパーはその後、彼女を1878年の万国博覧会に送ることにしたが、マシンは早送りモードのままだったため、彼女はパリのスカイラインの動きを見て、背景には1889年の万国博覧会のシンボルであるエッフェル塔の進行が映し出された。最終的にタイムキーパーはマシンを1900年に停止させ、ちょうど1900年の万国博覧会に間に合うようにした。
タイムキーパーは、ゲストがちょうどHGウェルズとジュール・ヴェルヌの会合に間に合うように到着したとアナウンスした。ナインアイはフェア参加者から身を隠したが、ヴェルヌとウェルズが隠れるようにはしなかった。未来についての相反するビジョンについて短い会話をした後、ウェルズはヴェルヌにタイムマシンの模型を残して立ち去ったが、ヴェルヌはタイムマシンは不可能だと批判したばかりだった。ヴェルヌがタイムトラベルについて皮肉を言った後、ナインアイは彼の主張に反論し、作者の前に現れた。ジュール・ヴェルヌはナインアイをもっとよく見ることにし、つかもうとした。これを見たタイムキーパーは彼女を現在に連れ戻そうとしたが、誤ってヴェルヌも連れ去ってしまった。
タイムキーパーとナインアイは自分たちの間違いに気づき、ヴェルヌを戻そうとしたが、ヴェルヌは自分がずっと夢見ていた未来にようやく到着したことを知り、拒否した。ヴェルヌは、10 分以内に現在の世界を見せてほしいと頼み込んだ。そうすれば 1900 年に戻って博覧会でスピーチができる (タイムキーパーは皮肉にも 80 日でやったと答えた)。彼らは同意し、タイムキーパーはマシンを現在の日付に設定した。ヴェルヌとナインアイを暗いトンネルに送り込んだ。ヴェルヌはそこが「暗い未来」だと信じていた。彼らは自分が鉄道のトンネルに立っていることに気づいていなかった。次に起こったのは、ジュール ヴェルヌとフランスのTGV列車の衝突で、ヴェルヌは新しいボンネット オーナメントになった。
列車から、ジュール・ヴェルヌとナインアイはパリの近代的な街路を散策しました (ヴェルヌは交通の中を歩き、危うく事故を起こしそうになりました)。好奇心に駆られたヴェルヌは、運転に挑戦することにしました。そこで、タイムキーパーは彼をレーシングカーの助手席に座らせ、ヴェルヌは間違った方向にではありましたが、出発しました。その後、ヴェルヌはボブスレーを楽しみました。ボブスレーを走った後、タイムキーパーはヴェルヌとナインアイを海の底に送り、1870 年の小説『海底二万里』がどのようにして現実のものとなったかをヴェルヌに見せました。
シーンは水中から飛行へと変わりました。ジュール・ヴェルヌはモスクワの赤の広場の上空を舞う気球に乗って、新婚旅行中のロシア人カップルと一緒でした。ヴェルヌがいるのは不便なので、タイムキーパーは彼をパリ近郊のロワシー空港に送りました。ロシア人の恋人 2 人も偶然パリに連れて行かれ、新婚旅行を始めることになりました。ヴェルヌは飛行機 (彼は「空飛ぶ馬車」と呼んでいました) を目撃し、タイムキーパーに飛ばさせてくれと懇願しました。すぐに従業員が到着し、ナインアイを発見して話しかけ始めました。しかし、そこから遠くまで行ったヴェルヌは警官に逮捕されました。従業員とタイムキーパーの時間の把握力のおかげで、ヴェルヌは解放されました (この 2 つのシーンはオーランド版には含まれていませんでした)。
その後、スクリーンには、城や山々のあるヨーロッパのさまざまな田園地帯の上空を飛行する様子が映し出された。ヴェルヌはヘリコプターに乗り、開いたドアに危険なほど接近して座っている。モン・サン・ミシェル、ノイシュヴァンシュタイン城、イギリスの田園地帯のさまざまな風景、ニューヨーク市のスカイライン(オーランド版のみ)の上空を飛んだ後、ヴェルヌはさらに高く飛ぶことを要求した。彼らは彼を宇宙に連れて行き、著書『月世界旅行』で彼のもう一つの夢である宇宙旅行が実現したことを示すこととなった。
時間が迫ってきたので、タイムキーパーとナインアイは、ヴェルヌを1900 年の万国博覧会のグラン パレの場所に戻しました。しかし、タイムキーパーは 1 つのミスを間違った年に犯しました。ヴェルヌは正しい場所にいたものの、間違った時間にいたのです。1990 年代 (アトラクションがオープンした現在) です。ヴェルヌをようやく 1900 年に戻したとき、HG ウェルズは偶然ヴェルヌと話し合った場所に戻り、タイムキーパーに起こったすべての出来事を目にしました。ウェルズはびっくりし、ヴェルヌとナインアイは別れを告げましたが、ウェルズは何が起こったのか理解するのに苦労しました。ナインアイは現在に戻り、ゲストがタイムマシンの「完璧な」デモンストレーションを目撃したので、タイムキーパーはナインアイと、一緒に旅することを志願した数人のゲストを未来に送ることにしました。
タイムキーパーはナインアイと選ばれたゲストを2189年に送りました。これは1889年の万国博覧会とエッフェル塔完成から300年後のことです(タイムキーパーの時計とエッフェル塔の数字「300」の両方がそれを証明しています)。彼らがレイナステラという空飛ぶ車に乗って未来のパリを探索していると、ジュール・ヴェルヌとHGウェルズが1900年のウェルズのタイムマシンのような乗り物に乗って現れました。驚いたナインアイはどうやってそこに来たのかと質問し、ヴェルヌは「未来では何でも可能です!」と答えました。彼らが飛び立つとショーは終了し、タイムキーパーは全員の幸運を祈りました。ゲストが去ると、タイムキーパーはマシンとナインアイで歴史上および未来の他の重要なイベントを見る計画を立てました。
声優
映画のキャスト
撮影場所
- アニック城、ノーサンバーランド、イングランド、イギリス
- スコットランドの戦闘現場
- オルシーニ オデスカルキ城、ブラッチャーノ、イタリア
- レオナルド・ダ・ヴィンチの工房のセット
- シャンティイ城、シャンティイ、オワーズ、フランス
- モーツァルトがルイ15世の前で演奏した場所
- パーム パビリオン、シェーンブルン城、ヒーツィング、ウィーン、オーストリア
- 1900 年の万国博覧会の外観写真の撮影場所
- ロウファッハ、オー=ラン、アルザス、フランス
- TGVが登場するシーンの場所
- パリ、イル・ド・フランス、ヴァル=ドワーズ、フランス
- パリの渋滞シーンのロケ地
- クニッテルフェルト、シュタイアーマルク、オーストリア
- ルノーグランプリシーンはエステルライヒリンクで開催されました
- オリンピックボブスレー競技、インスブルック、チロル、オーストリア
- ボブスレー競技の撮影場所
- ライフォード ケイ、ニュープロビデンス島、バハマ連邦、西インド諸島
- 深海潜水シーンの現場
- 赤の広場、中央連邦管区、モスクワ、ソビエト連邦
- ヨーロッパ版と日本版の熱気球の位置
- ロワシー アン フランス、イル ド フランス、ヴァル ドワーズ、フランス
- ヨーロッパ版と日本版のシャルル・ド・ゴール空港のシーンの場所
- モン サン ミッシェル、ノルマンディー、マンシュ、フランス
- モンサンミッシェル上空を飛行
- ノイシュヴァンシュタイン城、バイエルン、ドイツ
- ノイシュヴァンシュタイン城の上空を飛ぶ
- カレー、パ・ド・カレー、フランス
- ヨーロッパの海岸線を飛行
- アメリカ合衆国ニューヨーク州ニューヨーク市
- アメリカ版からニューヨーク市上空を飛行
フィルムバリエーション
オリジナルのヨーロッパ版はアメリカ版とは異なっていた。熱気球のシーン、ヨーロッパの海岸線のシーン、ジュール・ヴェルヌとパリのシャルル・ド・ゴール空港の職員との会話など、いくつかのシーンがカットされた。アメリカ版で追加されたのはニューヨーク市のスカイラインのシーンだけだった。熱気球のシーンはモスクワの赤の広場で撮影され、当時のソビエト連邦で ウォルト・ディズニー・プロダクションによって厳しい条件下で撮影された。
2001年9月11日の余波と影響
ウォルト ディズニー ワールドのタイムキーパーは、2001 年 4 月に季節限定スケジュールに設定されて以来、繁忙期には不定期に営業していました。海外版のアトラクションでは直面していなかった以下の批判が原因だと考える人もいます。
- ゲストは立つのが困難だったり、目が疲れたりしたかもしれません
- おなじみのディズニーキャラクターの不足
- 建物の入り口は非常に目立たず、大きな回転する地球儀のアイコンや完全なタイトルは表示されていませんでした。
2001年9月11日の米国同時多発テロ事件後、このアトラクションはテロ行為による観光客の減少などにより、さらに厳しい状況に陥った。映画にニューヨークのシーンが描かれ、その中には破壊されたワールドトレードセンターも含まれていたため、このシーンのタイムキーパーの時計は「現在の年」を2000年と表示し、アトラクションからタワーに関する言及が一切なくなった。[8]
しかし、このアトラクションはその後5年間存続した。「スティッチの大脱出!」の建設が行われていた間、このアトラクションは「ウォルト・ディズニー・カルーセル・オブ・プログレス」とともにより頻繁にオープンしていた。ショーが開催されていない日には、列はスティッチやピクサーのキャラクターであるバズ・ライトイヤー、「Mr.インクレディブル」のミスター・インクレディブル、イラスティガール、フロゾンなどのディズニーキャラクターとのミート&グリートになっていた。
2006年2月まで、ウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートのタイムキーパーが、まだ稼働していた最後のタイムキーパーだった。東京ディズニーランド版は2002年に閉鎖され、 2004年にバズ・ライトイヤーのアストロブラスターに置き換えられ、ディズニーランド・パリ版は2004年に閉鎖され、 2006年にバズ・ライトイヤーのレーザーブラストに置き換えられたが、ディズニーランド・パリ版はスポンサーのルノーを失ったことが主な理由で閉鎖された。[要出典]
2007 年初頭、タイムキーパーの旧所在地はモンスターズ・インク ラフフロアの本拠地となりました。アトラクション ビルには、待ち行列の水柱や基本的なサークル ビジョン シアターなど、以前のテナントの要素のほとんどがそのまま残っています。ただし、シアター フロアは座席を含むように変更され、いくつかのスクリーンは他の要素で覆われています。
ディズニーランドリゾートの提案は失敗に終わった
1990年代初頭、当時ディズニーの重役だったマイケル・アイズナーは、パークの改造に関する野心的な計画を発表した。「トゥモローランド2055」は、カリフォルニアのトゥモローランドとディズニーランド・リゾートのリメイクとして計画されていた。タイムキーパーは、エクストラ・テロリストリアル・エイリアン・エンカウンターやプレクトゥス・ファンタスティック・インターギャラクティック・レビューとともに、目玉となるアトラクションになるはずだった。ある宣伝パンフレットには、デルタ航空[9]がこの映画のスポンサーとなっていた。これらの計画は、パークス&リゾート部門の財政難、主にユーロディズニー・プロジェクトで被った数十億ドルの損失により、後に廃案となった。しかし、サークルビジョン360°シアターを使用したロケット・ロッドの待ち行列では、タイムキーパーのいくつかの映像を見ることができた。
他の情報によると、ヴィジョナリウムは、ディズニーランドの隣にある未完成の公園、ウェストCOTのオープン日のアトラクションになる予定だった。ショーは、ウェストCOT版ワールドショーケースのヨーロッパセクションにあるヨーロッパルネッサンス様式の建物で開催される予定だった。しかし、「トゥモローランド2055」計画と同様に、これも実現しなかった。[10] [11]
技術的側面
- フィルムネガフォーマット(mm/ビデオインチ)
- 9 x 35 mm
- 映画の撮影プロセス
- サークルビジョン360
- プリントフィルムフォーマット
- 9 x 35 mm
- アスペクト比
- 12.00 : 1
サウンドトラックノート
音声ダイアログ
アトラクションの 3 つのバージョンでは、各パークの国の母国語 (フランス語、日本語、英語) のセリフのサウンドトラックが特徴でした。
東京ディズニーランド版とディズニーランド パリ版の両方で、ゲストがヘッドセットで選択できる翻訳機能が搭載されました。内容は次のとおりです。
- パリの場合:
- 英語
- ドイツ語
- スペイン語
- イタリア語
- オランダ語
- 東京の場合:
- 英語
- 中国語(北京語)
ヨーロッパ版と日本版はどちらもオーランド版が作られる前に公開されたため、声優やセリフがまったく異なります。アメリカ式のセリフはこれらのバージョンには存在せず、フランス語のセリフに近い翻訳でした。
注目の音楽
- アメリカ版は他のバージョンとは異なるサウンドトラックが使用されたが、どちらもブルース・ブロートンが作曲した。[12]
- 万国博覧会でのヴェルヌとウェルズの会話の場面で、バックグラウンドで聞こえる歌は「エストゥディアンティーナ」、つまり学生ワルツの楽団です。これは 1883 年にエミール・ワルトトイフェルによって作曲されました。
- ヴァーンが 1990 年代の展示館に戻ると、バックグラウンドでボーイズ II メンの「モータウンフィリー」が聞こえます。これは、撮影当時の人気音楽を表すためのものでした。この曲は、1991 年のデビュー アルバム「Cooleyhighharmony」に収録されています。
外国語タイトル
- フランス語: Le Visionarium
- 日本語: ビジョナリアム – Visionarium
ルノーの映画への関与
フランスの自動車会社ルノーは、1992年から2002年にかけてヨーロッパでスポンサーを務めていたため、このアトラクション全体で大きく取り上げられています。
- 映画の中で:
- ジュール・ヴェルヌが縁石から凱旋門前の混雑した通りに飛び出すシーンで、彼に衝突しそうになった車は、撮影当時はルノーの車種の中で最新モデルだった5ドアハッチバックのルノー・クリオだった。
- ジュール・ヴェルヌがレーシングカーを運転するフォーミュラ1のシーンでは、彼はルノーのF1車両に座って運転しています。
- 未来のパリを舞台に家族を乗せた空飛ぶ車はルノーが構想したもので、「レイナステラ」と呼ばれています。
- パリの建物の前で:
- 入口近くにはレイナステラのモデルが展示されていたが、2002年にルノーがスポンサーを辞めたため撤去された。しかし、映画の最後のシーンにはそのまま残っていた。プロトタイプ車はその後、ヨーロッパ各地の自動車ショーで披露され、最近ではシャンゼリゼ通りのルノーのショールームで展示された。
- この小道具が劇場の外に置かれていたとき、その下の銘板には次のように書かれていました。
ルノー レイナステラをチェックして、未来へ飛び出しましょう! レイナステラの未来的なデザインは、ハンドルやアクセルを過去のものにする音声コマンド システムを備えています。巡航高度は地表から 15 センチメートル (5.9 インチ) から 150 メートル (490 フィート) までで、レイナステラは時速 300 キロメートル (190 マイル) で飛行します。次にタイム トラベルするときは、24 世紀に立ち寄って、ルノー レイナステラを試乗してください!
参考文献
- ^ Geryak, Cole (2016年11月10日). 「ディズニー絶滅アトラクションズ:タイムキーパー」The Laughing Place . 2020年7月17日閲覧。
- ^ イマジニア(2005-09-01)。『イマジニアリングフィールドガイド ウォルトディズニーワールド マジックキングダム』。ディズニーエディション。pp. 124–5。ISBN 0-7868-5553-3。
- ^ Jean de Lutèce. 「Le Visionarium の隠された視点」。2006 年 3 月 18 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年12 月 18 日閲覧。
- ^ Richard Corliss (1992年4月20日). 「Voila! Disney Invades Europe. Will the French Resist?」. Time . 2007年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年12月1日閲覧。
- ^ ab JT Cent. 「Visionarium – Tomorrowland – Tokyo Disneyland」。2004年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年12月26日閲覧。
- ^ Jim Hill (2002年8月18日). 「Discoveryland USA -- Part 1」 . 2006年12月18日閲覧。
- ^ Jim Hill (2002年8月18日). 「Discoveryland USA -- Part 2」 . 2006年12月18日閲覧。
- ^ 「THE TIMEKEEPER: ディズニーのSF二本立て、アイワークスからイマジニアリングまで」2020年6月4日。
- ^ ジム・ヒル。「Why For? の特別週末版」。2006年12月18日閲覧。
- ^ トニー・バクスター。「トニー・バクスター...WestCOT について」 。2006年12 月 18 日閲覧。
- ^ Shaun Finnie. 「California Dreaming Part 1 – Westcot's World Showcase」。2006年12月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年12月18日閲覧。
- ^ 「タイムキーパー (米国) – ディズニーテーマパーク / サークルビジョン」および「フロムタイムトゥタイム (ユーロディズニー / 日本) – ディズニーテーマパーク / サークルビジョン」 http://www.brucebroughton.com/filmography/filmography.html 2010-08-19 にWayback Machineでアーカイブ
外部リンク
英語情報
- IMDbのタイムキーパー
アトラクションの歴史
- PatMagic – Le Visionariumの歴史
- AllEars – タイムキーパーの歴史
- Archive.org – 東京ディズニーランド ビジョナリウム情報
社説
- ジム・ヒル・メディア – ル・ヴィジョナリウムの隠れた景色
写真
- ディズニーランド パリ
- 写真 Magiques – Le Visionarium / 星座 / Bureau Passeports Annuels (旧称 Le Café des Visionnaires)
メディア
- Le Visionarium の制作 – パート 1 パート 2 パート 3
- ミシェル・ピコリ氏の逝去を悼む。[1]
フランス語の情報
注: 以下のリンクはすべてフランス語です。
- イマジニアリング ファイル – ヴィジョナリウムの歴史と構想
- Le Visionarium – アン・オマージュ・アン・オマージュ・アテンポレル・アトラクション・アテンポレル
- ADCP ディズニーファン – ル・ヴィジョナリウム
- DLRP あらすじ – Le Visionarium
