ハングオーバー! 消えた花ムコと史上最悪の二日酔い

ハングオーバー! 消えた花ムコと史上最悪の二日酔い
劇場公開ポスター
監督	トッド・フィリップス
著者	ジョン・ルーカス スコット・ムーア
制作：	トッド・フィリップス ダン・ゴールドバーグ
主演	ブラッドリー・クーパー エド・ヘルムズ ザック・ガリフィアナキス ヘザー・グラハム ジャスティン・バーサ ジェフリー・タンバー
撮影	ローレンス・シャー
編集者	デブラ・ニール・フィッシャー
音楽：	クリストフ・ベック
制作 会社	伝説の写真 グリーンハットフィルム ベンダースピンク
配布元	ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ
リリース日	2009年5月30日（ハーグ） ( 2009-05-30 ) 2009年6月5日（米国） ( 2009-06-05 )
実行時間	100分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	3500万ドル[2]
興行収入	4億6,930万ドル[3]

『ハングオーバー』は、トッド・フィリップス監督、ジョン・ルーカスとスコット・ムーア脚本による2009年のアメリカのコメディ映画です。ハングオーバー三部作の第1作です。この映画には、ブラッドリー・クーパー、エド・ヘルムズ、ザック・ガリフィアナキス、ヘザー・グラハム、ジャスティン・バーサ、ジェフリー・タンバーが出演しています。物語は、ダグの差し迫った結婚を祝う独身最後のパーティーのためにラスベガスへ旅行するフィル・ウェネック（クーパー）、ステュー・プライス（ヘルムズ）、アラン・ガーナー（ガリフィアナキス）、ダグ・ビリングス（バーサ）の4人の。しかし、目を覚ますとダグが行方不明で、前夜の出来事の記憶もないため、結婚式が行われる前にダグを見つけなければなりません。

ルーカスとムーアは、製作総指揮者のクリス・ベンダーの友人がストリップクラブに送られた後に失踪し、多額の請求書を受け取った後に脚本を書いた。ルーカスとムーアがそれをスタジオに200 万ドルで売却した後、フィリップスとジェレミー・ガレリックは脚本を書き直し、トラや、赤ん坊とパトカーのサブプロット、そしてボクサーのマイク・タイソンを登場させた。撮影はネバダ州で15日間行われ、撮影中に3人の主演俳優（クーパー、ヘルムズ、ガリフィアナキス）は本当の友情を築いた。

『ハングオーバー』は2009年6月5日に公開され^[4] 、批評的にも商業的にも成功を収めた。この映画は2009年の興行収入第10位の映画となり、全世界での興行収入は4億6700万ドルを超えた。この映画はゴールデングローブ賞のミュージカル・コメディ部門で最優秀作品賞 を受賞し、その他にも数々の賞を獲得した。この映画は米国でR指定コメディ映画として史上最高の興行収入を記録し、それまでほぼ25年間保持されていた『ビバリーヒルズ・コップ』^{の記録を上回った[5]}。

この映画には、2つの続編『ハングオーバー：パートII』（2011年）と『ハングオーバー：パートIII』（2013年）が製作されました。どちらも商業的には成功しましたが、批評家からは好評を得られませんでした。

独身のダグ・ビリングスは結婚式の2日前、親友の皮肉屋の中学校教師フィル・ウェネック、神経質な歯科医ステュー・プライス、そして風変わりな将来の義理の弟アラン・ガーナーとともにラスベガスへ旅行する。ダグの婚約者トレイシーの父シドは、ダグにヴィンテージのメルセデス・ベンツW111を貸し、ラスベガスまで運転してもらう。彼らはシーザーズ・パレスのスイートを予約し、ホテルの屋上に忍び込んでイェーガーマイスターを一杯飲んで祝う。

翌日、フィル、スチュアート、アランは目を覚ますと、昨夜のことを思い出せなかった。ダグはどこにも見当たらず、スチュアートの歯は抜け落ち、スイートルームは散らかっていて、ベンガルトラがバスルームにいて、赤ちゃんがクローゼットの中にいた。彼らはダグのマットレスが外の彫像に突き刺さっているのを目撃し、メルセデスを頼むと、係員がラスベガスのパトカーを運んでくる。

3 人は足取りをたどって病院に行き、ロヒプノールを投与されて記憶を失っていたこと、そして昨夜礼拝堂から病院に行ったことを知ります。礼拝堂で、スチュアートは意地悪な恋人メリッサとの関係にもかかわらず、ジェイドというコールガールと結婚していたことを知る。礼拝堂の外で、3 人は「彼」がどこにいるのかを問い詰める男たちの一団に襲われます。当惑した 3 人は逃げ出し、ジェイドを追跡します。ジェイドは赤ちゃんの母親であることが判明します。

彼らはパトカーを盗んだとして警察に逮捕される。メルセデスを押収から出して釈放してもらうために、3人は知らず知らずのうちにテーザー銃のデモンストレーションの標的になることを志願する。車を運転中、トランクにいたレスリー・チョウという名の裸の中国人を発見。彼は3人を襲って逃げる。アランは、3人が良い夜を過ごせるように飲み物に薬を混ぜたことを告白し、その薬がエクスタシーだと信じていた。

スイートに戻ると、マイク・タイソンがいて、アランを気絶させ、トラを屋敷に戻すよう命じる。スチュがトラに薬を飲ませた後、彼らはそれをメルセデスに積み込み、タイソンの屋敷に向かった。しかし、トラは目を覚まして彼らを襲い、フィルの首を引っ掻き、車の内装を損傷した。彼らは残りの道を車で屋敷まで押して行き、トラをタイソンの元に届けた。タイソンは、ホテルに戻るまでダグがいなくなったことを示す防犯カメラの映像を彼らに見せる。

車で戻る途中、チャペルから来たチャウとその仲間が乗った黒いキャデラック エスカレードが彼らの車に衝突する。チャウは彼らが自分を誘拐し、ポーカー チップ8 万ドルを盗んだと非難する。彼らがそれを否定すると、チャウはダグを捕まえたと告げ、チップを返さなければ殺すと脅す。チャウのチップを見つけられなかったアランは、スチュとジェイドの助けを借りて、カード カウンティングの知識を使ってブラックジャックで 8 万 2,400 ドルを勝ち取る。

二人はモハベ砂漠でチョウと会い、チップスをダグに渡すが、その「ダグ」は実はドラッグディーラーで、誤ってアランに麻薬を売った人物であることが判明する。本物のダグの結婚式は5時間後に迫っており、フィルはトレーシーに電話し、ダグが見つからないと告げる。同時に、もう一人のダグが、麻薬を摂取した者は屋根の上よりも床に倒れる可能性が高いと発言したことで、スチュはダグの居場所に気付く。

シーザーズ パレスに戻ると、屋上でぼんやりしてひどく日焼けしたダグを見つける。いたずらで彼をマットレスの上に移動させたが、ロフィーが切れたことを忘れていた。ダグは助けを求める合図としてマットレスを像に投げつけた。出発する前に、スチュは翌週ジェイドとデートする約束をする。

飛行機が利用できないため、4人はボロボロのメルセデスで家まで戻る。そこでダグは、チャウが持っていた8万ドルをポケットに入れていることを明かす。到着が遅れたにもかかわらず、ダグとトレイシーは結婚する。披露宴で、スチュワートはメリッサと喜んで別れる。アランはラスベガスでの夜の放蕩を写した写真が入ったスチュワートのデジタルカメラを見つけ、4人は写真を見てから削除することに同意する。

映画監督のトッド・フィリップスはエレベーターに一瞬登場するミスター・クリーピー役で出演している。プロスケートボーダーのマイク・ヴァレリーは高速タキシード配達員ニーコ役を演じている。^[8]ラスベガスの有名人ウェイン・ニュートンとキャロット・トップは写真スライドショーに本人役で登場している。^[9]

『ハングオーバー』のストーリーは、製作総指揮者クリス・ベンダーの友人でプロデューサーのトリップ・ヴィンソンに実際に起こった出来事にヒントを得たものである。ヴィンソンはラスベガスでの独身最後のパーティーから行方不明になり、意識を失い、「ストリップクラブで、支払うはずの非常に大きな請求書で脅されていた」という。^[11]

ジョン・ルーカスとスコット・ムーアは『ハングオーバー』のオリジナル脚本をワーナー・ブラザースに200万ドル以上で売却した 。ストーリーは、ラスベガスの独身パーティーで花婿を見失った3人の友人が、何が起こったのかを解明するために自分たちの足取りをたどるというものだった。^{[12]その後、}ジェレミー・ガレリックと監督のトッド・フィリップス によって脚本が書き直され、マイク・タイソンと彼のトラ、赤ちゃん、パトカーなどの要素が追加された。しかし、ルーカスとムーアは、全米脚本家組合ウェストの脚本クレジットシステムに従って、脚本家としてのクレジットを保持した。^[11]

エド・ヘルムズ、ザック・ガリフィアナキス、ブラッドリー・クーパーは『ハングオーバー』の撮影前から知り合いだったが、それが役柄間の親密さと相性を築くのに役立ったとヘルムズは語った。ヘルムズはフィリップス監督を「本当に違うが、お互いのユーモアと感性を本当に理解している3人を一緒にしてくれた」と称賛した。ヘルムズはまた、3人のキャラクターが親しくなり絆を深める物語が3人の俳優の友情を育んだとも語った。「 3か月間、1日14時間一緒に過ごすと、相手のさまざまな側面が見えてきます。一緒に苦難を乗り越え、その経験を共有したことで、私たちは本当に本当の仲間になりました。」^[10]

リンジー・ローハンは映画のジェイド役についてフィリップスと交渉していたが、話し合われた内容に対して若すぎると判断され、最終的には出演はされなかった。^[13]

3500万ドルの予算で 、^[2] 主要撮影はネバダ州で15日間にわたって行われた。 ^[14]

『ハングオーバー』は、フロントデスク、ロビー、スイートルーム、エントランスドライブ、プール、廊下、エレベーター、屋根など、ほとんどがシーザーズパレスで撮影されたが、映画で破損したスイートルームはサウンドステージ上に作られた。病院、警察署、マイク・タイソンの家、いくつかの室内シーンはロサンゼルス地域のサウンドステージで撮影されたが、ラスベガスの他のロケ地には、アトミック・リカーズの外観やフリーモント通りのエル・コルテス・ホテル・アンド・カジノなどがあった。バンガローズ・ホステル（当時はホステル・キャットとして知られていた）には、制作チームが結婚式場として見せかけたファサードが特徴的だった。ジェイドの家はワイルド・ワイルド・ウエスト・ギャンブリング・ホール＆ホテルで撮影され、アランがリビエラでブラックジャックをしながらカードを数える姿が描かれたが、両建物はその後取り壊された。チョウ氏がメルセデス・ベンツ220SEのトランクから飛び降り、バールで主人公たちを襲うシーンは、ラスベガス・ストリップに隣接する未舗装の駐車場のまま残っているイースト・マンダレイ・ベイ・ロードとヘイブン・ストリートの交差点で撮影された。

実際の組曲にはピアノがあったため、フィリップスはヘルムズにサウンドステージでピアノを使ったシーンを即興で演奏することを許可した。このシーンは映画の中で「スチュの歌」として知られるようになった。2011年の『ザ・グレアム・ノートン・ショー』のインタビューでヘルムズは、このシーンでピアノをどのように使うかについて指導を受けなければならなかったと語った。^[15]

ヘルムズは『ハングオーバー』の撮影はこれまで演じたどの役よりも肉体的にきつく、映画の撮影中に8ポンド痩せたと語った。撮影で最も大変だった日は、チャウ氏が車に衝突して主人公たちを襲うシーンだったと彼は語った。ヘルムズによると、このシーンは何度もテイクを重ね、パンチやキックが偶然当たったり、窓から引きずり出された際に膝やすねを痛めたりするなど、非常に苦痛だったという。^[10]欠損歯は義歯や視覚効果で作られたものではなく、自然にできたものである。ヘルムズは成人の切歯が生えたことがなく、10代の頃に歯科インプラントを入れたが、撮影のために取り除かれた。^[16]

チョン氏は、裸でクーパーの首に飛び乗ったのは脚本ではなく、彼らのアドリブだったと述べた。それはフィリップスの承認を得て追加された。チョン氏はまた、映画で裸になるには妻の許可が必要だったと述べた。^[17]

ワーナー・ブラザースの弁護士が介入するまで、フィリップスは俳優たちに本物のテーザー銃の使用を許可するよう説得しようとした。^[18]

最終写真スライドショーで、エレベーターでフェラチオを受けている彼のキャラクターの露骨なシーンについて、ガリフィアナキスは、そのシーンで人工装具が使われたこと、そしてそのシーンを撮影している間、誰よりも恥ずかしかったことを認めた。「私が恥ずかしがっているとは思わないでしょう。私は非常に恥ずかしかったです。本当に、そのシーンを入れたくなかったんです。トッドのアシスタントに、そのシーンを映画から削除するよう説得するために大金を申し出ました。私はそうしました。しかし、そのシーンはそこに入っていました。」^[19]

動物が登場するシーンは、ほとんどが訓練された動物で撮影された。調教師や安全装置は最終版からデジタル処理で削除された。トラがシートの下に隠されたり、荷物カートで運ばれたりする場面など、小道具として動物が使用された。こうした取り組みは、動物の監視と扱いに関してアメリカ動物愛護協会から「優秀」と評価された。 ^[20]

映画の音楽はクリストフ・ベックが作曲した。映画には20曲が使われており、カニエ・ウェスト、ダンジグ、ザ・ドナス、アッシャー、フィル・コリンズ、ザ・ベル・スターズ、TI、ウルフマザー、ザ・ダン・バンドの曲が使われている。ダン・バンドはフィリップスの映画では不適切で口の悪いウェディング・バンドとして登場することが多い。ダン・バンドによる50セントのシングル「キャンディ・ショップ」のカバーはパート1で登場した。プロスケーターでパンク・ミュージシャンのマイク・ヴァレリーは彼のバンド、レボリューション・マザーと共に映画のために曲を書くよう依頼され、また高速でタキシードを配達する男としてカメオ出演している。^[8]

エンディングクレジットではフロー・ライダーの「Right Round」が流れる。^{[21] [22]}この映画ではカニエ・ウェストの曲「Can't Tell Me Nothing 」が使用されており、ザック・ガリフィアナキスが代替ミュージックビデオを制作した。^[23]

『ハングオーバー』は興行的に成功した。2009年12月17日現在^{[アップデート]}、興行収入は4億6741万6722ドルで、そのうち2億7732万2503ドルはカナダと米国で稼いだ。2009年の世界で10番目に高い興行収入を記録した映画、米国で6番目に高い興行収入を記録した映画、米国でR指定のコメディ映画として史上最高の興行収入を記録し、それまで『ビバリーヒルズ・コップ』が25年近く保持していた記録を上回った 。^{[3] [24] R指定映画の中では、} 『パッション』、 『デッドプール』 、『アメリカン・スナイパー』、 『IT/イット』、『マトリックス リローデッド』に 次いで米国で6番目に高い興行収入を記録した。^[25]しかし、インフレ調整後の『ハングオーバー』の興行収入は『ビバリーヒルズ・コップ』の半分以下であり、 『ポーキーズ』を含むいくつかのコメディ映画に負けている。^{[26] [27]}

アメリカでの公開初日、同作は 3,269の劇場で約4,500スクリーンで16,734,033ドルの興行収入を 上げ、週末のもう一つの目玉作品である大作『ランド・オブ・ザ・ロスト』の初日興行収入を上回った。 ^[28] スタジオの当初の予測ではディズニー・ピクサー映画『カールじいさんの空飛ぶ家』が2週連続で第1位の座を維持するとされていたが、最終修正された数字では日曜日の意外な好成績に後押しされ、最終的には『ハングオーバー』が週末の興行収入で3,269の劇場で44,979,319ドル、1館あたり平均13,759ドルで『カールじいさんの空飛ぶ 家』を僅差で抑えて第1位となり、1,880万ドルで第3位となった『ランド・オブ・ザ・ロスト』の2倍以上となった。^[29] この映画はワーナー・ブラザースの初日興行収入を上回った。当初は『カールじいさんの空飛ぶ家』と『ランド・オブ・ザ・ロスト』に次ぐ3位になると予想されていたが、口コミや批評家の称賛、そして『ランド・オブ・ザ・ロスト』に対する否定的な評判の恩恵を受けて、興行成績は前年同期比で3位に終わった。^{[29] [30]}公開2週目も興行成績1位の座を維持し、3,355の劇場で平均9,775ドル、興行収入32,794,387ドルを稼ぎ、10日間の興行成績は104,768,489ドルとなった。^[要出典]  

『ハングオーバー』は2009年12月15日にワーナー・ホーム・ビデオからDVD、ブルーレイ、UMDでリリースされた。フルスクリーンとワイドスクリーンの両方のオプションを備えたシングルディスクの劇場版（DVDのみ）と、劇場版（DVD、ブルーレイ、UMD）も収録されたワイドスクリーンの2枚組無修正版がある。無修正版は劇場版より約7分長い。^{[31] [検証失敗]}無修正版はディスク1に、劇場版、デジタルコピー、およびさまざまな機能がディスク2に収録されている。^[32] 『ハングオーバー』は初週のDVD、ブルーレイの売上、レンタルでイングロリアス・バスターズやG-フォースを上回り、860万枚以上を売り上げ、DVDとブルーレイで史上最も売れたコメディ映画となり、 『マイ・ビッグ・ファット・ウェディング』の以前の記録を破った。^[33]  

Rotten Tomatoesでは、240件のレビューに基づいて『ハングオーバー』は79%の支持率を獲得しており、平均評価は10点満点中6.8点となっている。同サイトの批評家の総意は、「巧みな脚本とキャストの陽気なやり取りにより、 『ハングオーバー』は下品なユーモアの絶妙な調子を捉えており、笑いが止まらなくてどんな欠点も覆い隠してしまう」となっている。 ^[4] Metacriticでは、この映画は31人の批評家によって100点満点中73点を獲得しており、「概ね好評」となっている。^[34] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「A」であった。^[35]

シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、4つ星中3.5つ星を与え、そのコメディー的なアプローチを称賛した。^[36] ニューヨーク・タイムズのAOスコットは、クーパー、ヘルムズ、ガリフィアナキスの演技とトッド・フィリップスの監督を称賛した。スコットは後に、この映画は「ミルクのように安全」だと述べた。^[37]サンフランシスコ・クロニクルのミック・ラサールもフィリップスの監督を称賛した。ラサールはまた、映画のコメディーシーンを称賛し、「今年（2009年）これまでで最も面白い映画」と呼んだ。^[38]ロサンゼルス・タイムズのベッツィ・シャーキーは、映画のひねくれたところを称賛した。シャーキーはまた、この映画は「粗野であるのと同じくらい優しい瞬間、許しがたいのと同じくらい許しがたい瞬間に満ちている」と述べた。^[39]バラエティ誌のジョー・レイドンは、この映画の予告編とテレビスポットを「ビールとおっぱい、パーティー気分の茶番」と批判したが、同時に映画の巧妙さを賞賛した。^[40]

逆に、タイム誌のリチャード・コーリスは「この映画のほぼすべてのジョークは、登場するずっと前から見えていたり、賞味期限をはるかに超えていたりしている」と述べ、「他の批評家が何を言おうと、これは原始的なブロマンスで、実質的にブロマニョン人のようなものだ」と付け加えた。 ^[41]ボルチモア・サン紙 の批評で、マイケル・スラゴウはこの映画を「安っぽい賢さと下品さの汚い混合物」と呼んだ。 ^[42]デイリー・ニュース紙のジョー・ニューマイヤーはこの映画に5つ星のうち2.5つ星を付け、「面白いが、現実感がない。それは大したことではないように思えるかもしれない。面白い映画の多くは独自のルールで動いているが、『ハングオーバー』は奇抜さを倍増させ続けている」と指摘した。^[43] 家族向けの批評家たちはこの映画を酷評し、ガリフィアナキス監督が自分の母親にこの映画を見るのを禁じようとしたことや、映画が好きだと言う子供の親に怒鳴ったことを指摘している。^[44]

アントン・ツリーズは、この映画について、特に女性キャラクターの描写が弱いと批判した。^[45]批評家たちはまた、女性蔑視とステレオタイプ化、^{[46] [47]}特にアジア人ギャングの描写に焦点を当てた。^{[41] [48] [49] [50]} エバートは、賞賛しながらも、「私はこれを人物研究とまでは言いません」と述べ、この映画は、似たような映画（『ベリー・バッド・シングス』など）^{がすでにラスベガスでの週末がうまくいかなくなるというアイデアを探求しているため、一見ありきたりで決まりきったように見える部分の総和以上のものだと述べた。 [36]この映画の設定は}、『おい、車はどこだ？』といくつかの類似点がある。^[51]どちらの映画も「泥酔した一夜を終えて目を覚ました2人の男が、何か大切なものを失っていることに気づく」という内容で、^[52]その冒険には「手がかりの跡、行方不明の車、ストリッパーと野生動物との怪しい遭遇、法律違反、そして気づかないうちに何かを盗もうとするギャング団」が含まれる。^[53]

ラスベガスを「男の究極の休暇先」として描き、称賛した『ハングオーバー』は、シーザーズパレスとラスベガスに大きな影響を与えた。^[72] 2013年の報道によると、その年になっても、ゲストがシーザーズパレスのスタッフに映画のチェックインシーンの2つのセリフを引用し続けているという。「シーザーはここに住んでいたのか？」と「ホテルはポケベルに対応しているか知っているか？」^[72]この映画のおかげで、ラスベガスバレーのカジノではハングオーバーをテーマにしたスロットマシンが人気となり、シーザーズパレスのギフトショップではハングオーバー関連のお土産が何万個も売れ、ラスベガス観光局には、トラが登場するシーンなど、映画の最もワイルドなシーンを再現したいという人々から多数の問い合わせが寄せられた。^[72]

マダム・タッソーのラスベガス支店は、ホテルの部屋と結婚式場を再現した「ハングオーバー」を^テーマにした部屋と、それに付随する屋上カクテルバーを追加しました。 ^[73]

2018年、ハズブロはボードゲーム「クルー」のパロディ版を発売した。このゲームでは、プレイヤーは大騒ぎした夜の後に街のどこかで行方不明になった友人を見つけなければならない。^[75]

『ハングオーバー PART2』の主要撮影は2010年10月に始まり、ブラッドリー・クーパー、エド・ヘルムズ、ジャスティン・バーサ、ザック・ガリフィアナキスが再出演し、ケン・チョンもより大きな役で出演した。この映画は2011年5月26日に公開された。^[76]

『ハングオーバー PART3』の撮影は2012年9月に始まり、2013年5月23日に公開された。^[77]

• ラスベガスを舞台にした映画のリスト

Wikiquoteに『ハングオーバー』に関する引用があります。

• 公式サイト
• AllMovieの「ハングオーバー」
• IMDbの「ハングオーバー」
• FilmAffinityの「ハングオーバー」
• Metacriticの「The Hangover」
• Box Office Mojoの「The Hangover」
• ロッテン・トマトの『ハングオーバー』
• ハングオーバー - 舞台裏の秘密
• TCM 映画データベースの「ハングオーバー」