テレタビーズは、アン・ウッドとアンドリュー・ダベンポートがBBCのために制作したイギリスの子供向けテレビシリーズです。この番組は、お腹にテレビ画面が付いていることから名付けられた、テレタビーズと呼ばれる4つの異なる色のキャラクターに焦点を当てています。独特な形のアンテナでポップカルチャー全体で認識されているテレタビーズは、主に意味不明な言葉でコミュニケーションを取り、幼児に似せてデザインされています。 [ 3 ]
このシリーズはイギリス国内外で急速に商業的成功を収めた。放送期間中、数々のBAFTA賞を受賞し、デイタイム・エミー賞にも2回ノミネートされた。 [ 4 ] [ 5 ]番組のテーマソングを基にしたシングルは、 1997年12月に全英シングルチャートで1位を獲得し、トップ75に32週間ランクインし、100万枚以上を売り上げた。[ 6 ] 2000年10月までに、このフランチャイズは10 億ポンド(16億ドル)を超えるグッズ販売を生み出した。[ 7 ]
オリジナルシリーズは2001年に終了したが、[ 8 ] 2014年にリブート版が制作決定された。[ 9 ] [ 10 ]リブート版はイギリスではCBeebies 、アメリカではNick Jr. Channelで初放送された。 [ 11 ]リブート版は120話で構成され、最終回は2018年8月17日にNick Jr. Channelで放送された。[ 12 ]
番組は、ウサギが生息し、背景に鳥の鳴き声が聞こえる、草花が生い茂る風景の中で展開されます。4人のテレタビーズの主な住居は、「タビートロニック・スーパードーム」と呼ばれる土でできた家で、地面に埋め込まれており、上部の穴、またはドームの足元にある特に大きな半円形の扉から出入りします。テレタビーズは、ボイストランペットや、グループの擬人化された青い掃除機(「ヌーヌー」)など、数々の奇妙な装置と共存しています。番組のカラフルでサイケデリックな設定は、乳幼児の注意を引きつけ、心のさまざまな部分を解き放つとともに、幼い子供たちに人生で起こりうる変化について教えることを目的として特別に設計されました。
各エピソードでは、テレタビーズとボイストランペットの楽しいやり取り、ヌーヌーが引き起こすハプニング、テレタビーズのお腹のスクリーンに映し出される子供たちの映像、そして各エピソードで一度起こる魔法のイベント[ d ]など、さまざまな儀式が行われます。このイベントは毎回異なり、説明のつかない原因で起こることが多く、奇妙でありながらも気まぐれなものです。各エピソードはボイストランペットとナレーターによって締めくくられます。落胆し、しぶしぶながらも従順なテレタビーズは、サンベイビーが沈む中、タビートロニックスーパードームに戻る際に視聴者に別れを告げます。

1997年3月31日、 BBC2のCBBC番組枠でテレタビーズの第1話が放送された。これは、以前プレイデイズが放送されていた時間帯に放送された。このスケジュール変更は当初、親たちから反発を受けたが、番組は移動されなかった。[ 20 ]この番組の型破りな形式はすぐにメディアの注目を集め、8月には1話あたり200万人の視聴者を集めていた。[ 21 ] 1998年2月、シドニー・モーニング・ヘラルド紙は、放送開始から1年足らずで「カルト的な人気を獲得した」と報じた。[ 22 ]
テレタビーズは120か国以上で45の異なる言語で放送されている。[ 23 ] [ 24 ]米国では、ニコロデオンの姉妹チャンネルであるニックジュニアチャンネルで放送されている。[ 25 ] [ 26 ]エピソードはニックジュニアのモバイルアプリやオンデマンドサービスでも配信されている。[ 27 ] [ 28 ]オリジナルシリーズは2016年5月25日に米国に復活し、これまで米国で放送されたことのないエピソードも含め、すべてのエピソードがNogginストリーミングサービスに追加された。 [ 26 ] [ 29 ] [ 30 ] 1997年にBBCから番組を取得した後、1998年4月6日から2008年8月29日まで米国のPBS Kidsで放送された。 [ 31 ] [ 32 ] BBC Studiosチャンネルは、アフリカ、アジア、ポーランドのほとんどの地域でこのシリーズを放送している。[ 33 ]スペイン語吹き替え版はスペインのClanで放送されている。[ 34 ]ギリシャでは、このシリーズはNickelodeon Greeceで放送されている。[ 35 ]オランダではNPO Zappelinが、ハンガリーではMTVAが放送している。 [ 33 ]オーストラリアとニュージーランドでは、このシリーズは CBeebies Australia [ 36 ]とABC Kidsで放送されている。ニュージーランドだけでも、このシリーズは 1998 年 3 月 16 日にTV3で子供向けの午前と午後の時間帯に 1 日 2 回初放送された。番組編成ディレクターの Bettina Hollings は 1997 年 9 月に撮影場所で 1 日を過ごし、メインキャラクターのぬいぐるみセットを所有していた。[ 37 ] JimJamの Benelux フィードでこのシリーズが放送され、Ultra はセルビアで放送している。[ 34 ] Teletubbies はポルトガルのSICと中東のe-Juniorでも放送されている。 [ 33 ]シンガポールでは、このシリーズは地上波でプレミア12で週6日放送され、1998年半ばまでに7万8000人の視聴者を集め、ケーブルテレビではユーレカ・ラーニング・チャンネルで週2回放送された。また、このシリーズはテレタビーズのぬいぐるみの懸賞のおかげで、シンガポールテレビ12の雑誌の購読者数を大幅に増やすきっかけにもなった。[ 38 ]
2015年のリブート版の吹き替え版が、タイタス・バージェスをフィーチャーして2022年11月14日にNetflixで初公開された。[ 39 ]
この番組は、BBCが未就学児向けの番組の企画を依頼したことをきっかけに、アン・ウッドとアンドリュー・ダベンポートによって制作されました。ダベンポートの宇宙飛行士、特にアポロ11号と初の月面着陸への関心、そして「1990年代後半のますます技術化が進む環境に子供たちがどのように反応しているか」という懸念から、二人は企画をまとめ、BBCが採用しました。[ 40 ]
撮影場所を見つけるのは困難だった。彼らは屋外で撮影したかったが、「適切なボウル状の窪みがある場所」を見つけることができなかった。最終的に、彼らはウォリックシャー州ウィンプストーンの農場で撮影することになった[ 41 ] 。そこは以前、彼らがTots TVを撮影した場所だった[ 40 ]。以前その場所でテレビ番組を撮影した際に問題があったため、地元住民は撮影に抗議したが、「控えめな子供向け番組で、誰も撮影に気づかないだろう」と保証されると、彼らは落ち着いた[ 40 ] 。しかし、番組が人気になると、その土地はマスコミに占拠されるようになった。2013年、度重なる不法侵入のため、所有者のローズマリー・ハーディングは、その場所に水を満たして小さな池にした。「人々はフェンスを飛び越え、牛の放牧地を横切っていた。私たちはそれがなくなってよかったと思っている」[ 42 ]。
ダベンポートによると、報道陣は特にテレタビーズの着ぐるみを着た俳優たちの頭部を外した写真に強い関心を示した。最終的に、制作チームはプライバシー保護のため、撮影現場に訪れる訪問者に目隠しをしたり、俳優たちがプライベートな空間で着替えられるテントを作ったりといった対策を講じた。[ 40 ]
テレタビーズのキャラクターを最初に描いたのは、イラストレーター兼風刺画家のジョナサン・ヒルズで、彼はポワロなどのテレビ番組のデジタル画像もデザインしていた。[ 43 ] [ 44 ] 2022年、ヒルズの未亡人ルーシーが、BBCの番組「アンティーク・ロードショー」で、オリジナルのデッサンコレクションの一部を披露した。専門家のマーク・ヒルは、そのコレクションの価値を最大8万ポンドと評価した。 [ 45 ]

ゴールデンベア・トイズは、番組のデビュー直後にテレタビーズ人形の最初のシリーズを販売した。 [ 46 ]これらは国際的に販売され、複数の言語でしゃべるおもちゃが用意された。[ 47 ]ハズブロは1998年に新しい製品シリーズの開発に着手した。[ 48 ] 1999年には、マイクロソフトUKがキャラクターを基にしたインタラクティブな「アクティメイツ」おもちゃを発売した。[ 49 ]ラスタ・インポスタ社は同年、子供と大人向けのテレタビーズのコスチュームを発表した。 [ 50 ]シリーズの放送期間中には、キャラクターが登場する2つの教育用ビデオゲームも発売された。 [ 51 ] [ 52 ]
テレタビーズ人形は1997年のクリスマスのおもちゃの中で最も売れた商品だった。[ 53 ] [ 54 ]ほとんどの小売店で需要が供給を上回り、多くの店が顧客一人につき1つに制限せざるを得なくなったと伝えられている。[ 55 ]場合によっては、テレタビーズの商品を購入しようと、買い物客が店の外で夜通しキャンプをした。[ 56 ] [ 57 ]時には、おもちゃをめぐって親やコレクターの間で争いが起こった。[ 58 ] [ 59 ]その年の12月25日までにイギリスで100万体以上の人形が売れ、ゴールデンベアの担当者は、供給があれば300万体に達した可能性があると推定している。[ 60 ]このぬいぐるみは、 1998年に英国玩具小売業者協会によって「年間最優秀玩具」に選ばれた。[ 61 ]
北米中のファストフード店で、子供向けメニューとのタイアップ企画が展開されている。1999年5月、バーガーキングはテレタビーズのぬいぐるみ6個セットを配布した。 [ 62 ]また、短期間ではあるが、メニューにキャラクターの形をしたチキンナゲットも掲載した。 [ 63 ] 2000年4月には、マクドナルドでキャラクターを模したキーホルダーが販売された。 [ 64 ]これらのプロモーションは、幼児を高脂肪食品に引きつけるためのものだと考える大人たちの間で物議を醸した。[ 65] 精神科医のアルビン・フランシス・プーサンは、これらの取引を「問題」だと考えた。[66 ]彼はこの問題について公に意見を述べたが、企業に対して行動を起こさなかった。[ 67 ]
ジョリー・ロジャー社は、これらのキャラクターをフィーチャーした子供向けの乗り物を2種類製造した。[ 68 ]それらは、チャック・E・チーズやファンタジー・アイランドなどの遊園地やゲームセンターで利用できた。[ 69 ]
1990年代を通じて海外で販売されたテレタビーズのグッズは、BBCに1億3600万ユーロの利益をもたらした。[ 70 ]番組が打ち切りになるまでに、テレタビーズのおもちゃは共同制作者のアン・ウッドだけで2億ポンド以上の収益を生み出した。[ 71 ] 2005年、デイリー・テレグラフのクリス・ヘイスティングスとベン・ジョーンズは、テレタビーズを「BBCテレビ史上最も儲かる番組」と呼んだ。 [ 72 ]
2021年、テレタビーズのブランドを所有するワイルドブレイン社は、テレタビーズ・プライド・コレクションを発売し、その商品の収益は、子供向けおよび家族向け番組におけるLGBTQのイメージと包摂性を拡大するための活動に充てられた。[ 73 ]

テレタビーズの初放送10周年を記念して、2007年3月から4月にかけて一連のイベントが開催されました。[ 74 ]テレタビーズのキャラクターたちは、2007年3月21日にロンドンで開催された招待制イベントの主役を務めました。彼らはニューヨーク市のタイムズスクエア、グランドセントラル駅、アポロ劇場に登場しました。また、 NBCの「トゥデイショー」のインタビューにも出演し、そのエピソードでは、俳優たちが衣装なしでテレビに初登場しました。アイザック・ミズラヒと提携し、ミズラヒはテレタビーズをモチーフにしたバッグをデザインし、チャリティーのためにオークションにかけました。ポップアップショップ[ 75 ]やその他の専門店で新しい衣料品ラインが発売されました。ニューヨーク市長のマイク・ブルームバーグは、 2007年3月28日を「テレタビーズの日」と宣言し、テレタビーズに市の鍵を贈呈しました。ニューヨークでのショーの後、テレタビーズは初のヨーロッパツアーを行い、ロンドン、パリ、ブレーメン、ダルムシュタット、ハレ、ハンブルク、ケルン、ハノーバーで公演を行った。[ 76 ]
2016 年 1 月、テレタビーズの着ぐるみキャラクターがアメリカ国際玩具見本市に登場した。[ 77 ] 2016 年 4 月、ギリシャのニコロデオン チャンネルでのシリーズ初放送が、アテネ中のショッピングモールでのテレタビーズの一連の登場で宣伝された。[ 78 ] [ 79 ]これは 4 月 16 日にアベニュー モールで行われたライブ ショーから始まり、テレタビーズとネットワークの司会者の両方が出演した。[ 80 ] 2016 年 5 月を通して、キャラクターはさまざまな朝のテレビ番組に登場し、アメリカの Nick Jr. チャンネルでのシリーズ初放送を宣伝した。[ 81 ] [ 82 ]
Common Sense Mediaの Emily Ashby は、「番組で描かれる協力的な遊び、驚き、そしてささやかな喜びの例は優しく心地よいものの、その生き物たちは一緒に見ている親にとっては少々耳障りかもしれない」と述べている。[ 83 ]ニューヨーク タイムズの Caryn James はレビューで、このエピソードは「可愛らしく、少しシュールな、実に魅力的な組み合わせを提供している」と述べている。[ 84 ] Varietyの評論家Ray Richmond は、この番組を「確かにシュールで、ステップフォードのようなテクノ トロール 4 組にぴったりの奇妙なピーター マックス風のイメージが満載」で、「30 ヶ月以上の人には少しテンポが遅い」と評したが、「甘く、無邪気で、健全だ」とも述べている。[ 85 ]
番組の放送開始時、一部の批評家は、登場人物が完全な文章の代わりに喃語を使うことで、幼い視聴者のコミュニケーション能力に悪影響を与えるのではないかと懸念した。デイリー・ミラー紙は1997年に、多くの親がその「グーグー・スタイル」に反対し、「この番組は子供たちに悪影響を与えている」と述べたと報じた。[ 86 ]ウェイクフォレスト大学のコミュニケーション学教授であるマリーナ・クルクマー氏は2007年のインタビューで、「幼児はテレタビーズのような番組よりも大人の話し手から多くを学ぶ」と語った。[ 87 ]しかし、インディペンデント紙のポール・マッキャン氏は番組のこの側面を擁護し、「テレタビーズは、進歩的で創造的な学習を流行のナンセンスだと自動的に決めつける人々を動揺させる。18ヶ月の幼児であっても、教育は厳格に規律的で機能的であるべきだと信じている人々だ。ありがたいことに、テレタビーズは彼らのためのものではない。子供向けなのだ」と述べた。[ 20 ]
切り抜きのライオンが切り抜きのクマを追いかけるという番組の魔法のイベントは、その不穏な雰囲気、映像、音楽のため、親たちから子供には不適切だと判断された。その後、いくつかの国で放送禁止となった。数年後、編集と声優を調整した改訂版のスケッチが放送された。[ 88 ] [ 89 ]
この番組は1歳から4歳までの子供を対象としているが、主に大学生や専門学校の学生といった上の世代にも熱狂的なファンがいた。[ 58 ] [ 90 ] [ 91 ]鮮やかな色彩、斬新なデザイン、繰り返される非言語的な対話、儀式的な形式、そして時折見られる身体的なコメディの要素が、この番組にサイケデリックな性質があると捉えた多くの人々を魅了した。[ 92 ]番組の初放送直後、インペリアル・カレッジ・ロンドンでは、キャンパス活動カレンダーに放送時間とエピソードのハイライトが掲載された。[ 90 ]
ティンキーウィンキーの性的指向をめぐっては、1999年に論争が巻き起こった。これは、ティンキーウィンキーが女性のハンドバッグによく似たバッグを持っていることが原因である(ただし、ティンキーウィンキーが最初に「カミングアウト」されたのは、1997年7月にThe Faceに送られた学者で文化評論家のアンディ・メドハーストによる手紙だった)。[ 93 ]ティンキーウィンキーは、1999年にジェリー・ファルウェルの関心を引いた。ファルウェルは、ティンキーウィンキーが「ゲイのロールモデル」であると主張した。ファルウェルは、自身のNational Liberty Journalで、ワシントン・ポストの「イン/アウト」コラムを引用し、レズビアンのコメディアン、エレン・デジェネレスが主要な全国的なゲイ代表として「カミングアウト」されているのに対し、流行のティンキーウィンキーは「イン」であると攻撃した。ファルウェルは、ティンキーウィンキーが隠れた同性愛のシンボルである可能性があると親たちに警告した。その理由は、「ティンキーウィンキーは紫色で、これはゲイプライドの色であり、アンテナは三角形の形をしている。これはゲイプライドのシンボルである」からである。 [ 94 ] BBCは公式に、「ティンキーウィンキーは、魔法のバッグを持った、可愛くてハイテクな赤ちゃんです」と説明した。[ 95 ]イッツィ・ビッツィ・エンターテイメントのケン・ヴィセルマンは、「彼はゲイでもストレートでもない。ただの子供向け番組のキャラクターです」とコメントした。[ 96 ]
2007年5月、ポーランドの児童オンブズマン、エヴァ・ソウィンスカはこの問題を再検討し、調査を命じる計画を立てた。[ 97 ]ソウィンスカは公式声明で「彼が女性用のハンドバッグを持っていることには気づいたが、彼が男の子だとは気づかなかった」と述べた。彼女は事務所の心理学者にこの申し立てを調査するよう依頼した。2007年末の調査後、彼女は「このシリーズは子供の心理に悪影響はないと主張する著名な性科学者の意見は完全に信頼できる。したがって、他の心理学者の意見を求める必要はなくなったと判断した」と述べた。[ 98 ]
反対意見にもかかわらず、インディペンデント・オン・サンデーの編集者は、2008年に初めて発表された「ハッピーリスト」に、ティンキーウィンキーを唯一の架空のキャラクターとして含め、イギリスをより良く、より幸せな場所にしたとして認められた99人の実在の大人たちと並べて掲載した。[ 99 ]
この論争を受けて、ゲイコミュニティはテレタビーズを受け入れ、ティンキーウィンキーがプライドパレードを先導し[ 100 ]、テーマに沿ったメニューでレストランのメニューに登場した[ 101 ] 。 2021年、テレタビーズブランドの所有者であるWildBrainは、「テレタビーズはプライドが大好き」という声明でLGBTQ+コミュニティへの支持を表明した。同社は、収益がGLAADに寄付される限定コレクションの商品を発売した。声明の中で、WildBrainは次のように述べている。「テレタビーズは常に独自の風変わりな個性とスタイルを貫いてきました。今年のプライド月間は、ティンキーウィンキー、ディプシー、ラーラ、ポーがとても誇りに思うような、レイブにぴったりのファッションコレクションを通して、『ありのままの自分を愛する』精神を祝います。」[ 102 ] [ 103 ]これに続いて、プライド2022を記念したジェンダーフルイドな大人向けファッションコレクション30点が発表された。[ 104 ]
1997年12月、BBC Studiosは、番組のテーマソングを基にしたCDシングル「Teletubbies say 'Eh-oh! ' 」をリリースした。これはテレタビーズからの唯一のシングルであり、イギリスではキャラクターがワンヒットワンダーとなった。この曲はアンドリュー・マクロリー・シャンドとアンドリュー・ダベンポートによって書かれ、マクロリー・シャンドとスティーブ・ジェームズによってプロデュースされた。このシングルは1997年12月に全英シングルチャートで1位を獲得し、リリース後32週間トップ75に留まった。[ 130 ]
1998年、BBC MultimediaはMicrosoft Windows向けに「Play with the Teletubbies」をリリースした。その後、2000年にPlayStationに移植され、後にKnowledge Adventureによって米国でリリースされた。1999年、Knowledge AdventureはMicrosoft Windows向けに「Teletubbies 2: Favorite Games」をリリースした。[ 131 ]
2017年12月、 Built Games社によりモバイルデバイス向けに「Teletubbies Play Time」が世界中でリリースされた。[ 132 ]
「テレタビーズ・エブリウェア」は、2002年2月11日にCBeebiesで放送されたテレタビーズのスピンオフ(米国ではセグメントとも呼ばれる)です。米国では、このセグメントは2003年1月20日にPBS Kidsで初放送され、 [ 133 ]通常はオリジナルのテレタビーズのエピソードの前半部分を置き換えています。
「テレタビーズ・エブリウェア」は、色、形、数字、上下や大小といった簡単な概念、そして文化について教える10分間のエピソードで構成されています。[ 134 ]
『テレタビーズ・エブリウェア』はテレタビーランドを舞台にした作品ではありません。代わりに、様々な色の背景が場面ごとに変化します。各エピソードは同じ形式で、オープニングとエンディングの間に4~5つのセグメントが含まれています。
2018年、ティドリータビーズのキャラクターが登場するスピンオフのアニメーションウェブシリーズが、テレタビーズの公式YouTubeチャンネルで公開されました。[ 135 ]これらのショートアニメは、 WildBrain Sparkネットワークのコンテンツを制作するWildBrainの子会社であるWildBrain Spark Studiosによって制作されています。
ワイルドブレイン・スパーク・スタジオが制作した、音楽に焦点を当てたCGIアニメーションのスピンオフ作品『テレタビーズ:レディ、ステディ、ゴー!』は、2021年9月に初公開され、最終的に海外で先行販売された。[ 136 ]
このシリーズは、2021年10月15日にデジタルおよびCDでリリースされたアルバムと連動しており、フランチャイズの25周年を記念して制作された。ユニバーサルミュージックカナダとヴァージンミュージックレーベル&アーティストサービスがアルバムの世界的な流通権を取り扱った。[ 137 ]
『テレタビーズ レッツゴー!』というCGIアニメーションのスピンオフが、2022年9月15日にWildBrainによって発表され[ 138 ]、同年10月に番組のYouTubeチャンネルで初公開された。他のオンラインスピンオフと同様に、WildBrain Spark Studiosが制作し、5分間の短編52話で構成されている。
(ロンドンのインペリアル・カレッジのキャンパス活動カレンダーには、各番組の放送時間とエピソードのハイライトが含まれています) [括弧は元の引用文中にあります]。