スティーブ・アシュリー

スティーブ・アシュリー
2007年、ロンドンのイズリントンにあるユニオン・チャペルで演奏するスティーブ・アシュリー
背景情報
出生名	スティーブ・フランク・アシュリー
生まれる	( 1946-03-09 )1946年3月9日（78歳）イギリス、ロンドン、 ペリヴェール
起源	ロンドン、イギリス
ジャンル	フォーク
職業	歌手 作詞家 レコーディングアーティスト マルチ楽器奏者 作家 グラフィックデザイナー
楽器	ボーカル アコースティックギター ブズーキ 口琴
活動年数	1971年～現在
ラベル	カモメ モータウン トピックレコード マーケットスクエアレコード
Webサイト	翻訳元

スティーブ・フランク・アシュリー（1946年3月9日生まれ）は、イギリスのシンガーソングライター、レコーディングアーティスト、マルチ楽器奏者、作家、グラフィックデザイナーです。アシュリーはソングライターとして最もよく知られており、デビューソロアルバム「Stroll On」（Gull、1974年）で初めて世間の注目を集めました。アシュリーは、イギリスの伝統的な歌からインスピレーションを得て、メロディー、詩、ボーカルの表現に伝統的な影響を反映しながら、内容は現代的な作詞作曲スタイルを開発しました。^[要出典]

アシュリーはイギリスのロンドンのペリヴェイルで生まれ、ミドルセックスのノーソルト（現在はロンドン特別区イーリング）で育ちました。10代前半の頃は、ロックンロール、ブルース、アメリカのフォークミュージックに熱中しました。中学1年生の時には、バディ・ホリー、ジーン・ヴィンセント、ロニー・ドネガンのライブを観ました。1960年に、マウスオルガンを習い、ソニー・テリーやソニー・ボーイ・ウィリアムソン1世に影響を受けたブルーススタイルを編み出しました。

中等教育後、彼はイーリング芸術大学の2年間のグラウンドコースに入学し、ロイ・アスコットに指導を受けた。同大学の同級生には多くのミュージシャンがおり、その翌年にはピート・タウンゼント^[1] 、ロニー・ウッド^[2]、ロジャー・ラスキン・スピアなどがいた。^{[要出典] 1962年までに、アシュリーは様々なバンドで歌い、}ブルース・ハーモニカを演奏していた。また、イギリスの伝統音楽に真剣に興味を持ち、西ロンドンのフォーク・クラブで無伴奏の歌を演奏した。1964年、ケントのメイドストンに移り、メイドストン芸術大学でグラフィック・デザインを学んだ。そこでピーター・ベラミーと出会い、メイドストンとロチェスターのフォーク・クラブで仲間の専属シンガーとして参加した。アシュリーは芸術大学のブルース・バンド、ザ・ティー・セットをボーカルとブルース・ハーモニカで率いた。しかし、この時期に彼の興味はイギリスの伝統的なフォークソングにますます集中するようになり、フォーククラブ、特にメイドストーンの「ウィッグ・アンド・ガウン」クラブでそれを聴き、演奏した。

1967年、アシュリーはBA優等学位を取得し、ロンドンに戻ってオブザーバー紙でレコードプロデューサーのオースティン・ジョン・マーシャルとグラフィックデザイナーとして最初の仕事を始めた。1968年、フォークソングライターとなったアシュリーは、ギター奏者のデイブ・メンデイとザ・ティンダーボックスというデュオを結成した。マーシャルがマネージメントするザ・ティンダーボックスは、ポリドールのためにシングルを録音し、 BBCラジオ1のナイトライドショーのジョン・ピールのためにセッションを行った。A面の「フェアウェル・ブリタニア」は、イギリスの1セント硬貨からブリタニアの肖像を削除する計画について歌ったものだった。レコード発売の直前に、その肖像は50ペンス硬貨に保存され、シングルはボツになった。その後まもなく、ザ・ティンダーボックスは解散した 。

1971年、マーシャルはハーバーブルック・ミュージックとアシュリーのプロデュースおよび出版契約を結び、これによりアシュリーはロンドンのオリンピック・スタジオで最初のアルバムを録音する時間を自由に利用できるようになりました。このとき、マーシャルは初期のデモテープをフォーク評論家のカール・ダラスに聴かせ、ダラスはメロディー・メーカー誌でアシュリーにインタビューしました。^[3]

ハーブルック・プロダクションのプロデューサーとして、マーシャルはロバート・カービーを雇い、アシュリーの曲の多くにストリングスのアレンジを依頼した。また、フェアポート・コンベンションやペンタングルのメンバー、カービー指揮のロンドン交響楽団の一部など、アシュリーのバックミュージシャンを多数雇った。1971年の夏の終わりまでに、アシュリーのデビューアルバムの最初のバージョンが完成し、いくつかの大手レーベルや独立系レーベルに提供された。

しかし、1972年の春になってもアルバムはまだレーベルが決まっておらず、アシュリーはアシュリー・ハッチングスに誘われてアルビオン・カントリー・バンドの最初のツアー・アンサンブルに参加することになった。メンバーには元フェアポートのメンバーであるハッチングス、サイモン・ニコル、デイヴ・マタックスに加え、アメリカ人フィドル奏者のスー・ドラハイム、元ヤング・トラディションの歌手ロイストン・ウッドが含まれていた。ウッドと共にリード・ボーカルを務めたアシュリーは、自作曲を数曲と、17節のバラード「ロード・ベイトマン」を含むフォークソングを数多く演奏した。アルビオン・カントリー・バンドはアイランド・レコードと契約したが、結成からわずか9ヶ月でレコーディング前に解散した。

1973年までに、アシュリーはリチャード・バイヤーズ、ブライアン・ディプローズ、ジョン・トンプソンと共に短命のフォークロックバンド、ラギッド・ロビンを結成した。彼らはクラブや大学、ケンブリッジ・フォーク・フェスティバルで演奏し、ロンドンのプリムローズ・ヒルにあるロイ・ゲストのハウフでもレジデンシーを務めた。^[4]

このバンドが解散した後、アシュリーはロンドンのキングス・クロス近くのニュー・マーリンズ・ケーブに現代フォーク・クラブの結成を主導した。アンシア・ジョセフとヘザー・ウッドの協力を得て、「マーリンズ」はサンディ・デニーやALロイドなど、フォーク界の主要ミュージシャンの多くを迎えた。アシュリーとともにクラブに常駐していたミュージシャンには、リチャード・トンプソン、リンダ・ピーターズ、サイモン・ニコル、ロビンとバリー・ドランスフィールド、リア・ニコルソン、ラギッド・ロビンズ・バイヤーズがいた。^[5]

1973年にメロディーメーカー誌に寄稿したダラスは、アシュリーを「イギリス、いや英語圏全体で最も優れたシンガーソングライターの一人」と評した。^[6]

11月にアシュリーはガル・レコードとソロレコーディング契約を結び、数曲のトラック変更を経て、長らく延期されていたファーストアルバム『Stroll On』が1974年4月にようやくリリースされた。

契約が成立するまでに3年待った後、 『ストロール・オン』はイギリスで広く批評家の称賛を浴びた。デイリー・テレグラフ紙のモーリス・ローゼンバウムは「アシュリー自身の曲は、真のフォークのクオリティーの素材を創り出す並外れた才能の産物だ」と評し^[7]、メロディー・メーカー紙のカール・ダラスは「フォークがコンテンポラリーになって以来の最高のアルバム」と称賛した。年末までに、このアルバムは月刊フォーク誌の大手フォーク・レビュー誌^{で「コンテンポラリー・フォーク・アルバム・オブ・ザ・イヤー」を受賞した[8]}。この時期、カール・ダラスは、フォークソングの作曲に対する新しいアプローチの先駆者として、リチャード・トンプソンとアシュリーの名前を頻繁に結び付けていた^{[9] 。}

1975年、ガル・レコードはアメリカのモータウンにアルバムのライセンスを与え、アシュリーの最初のアメリカツアーは同社がスポンサーとなった。1975年春、アシュリーはアメリカとカナダで6週間のソロツアーを行い、レオン・レッドボーン、トレイシー・ネルソン、ジーン・クラーク、クリス・ヒルマン、ジョナサン・エドワーズなど多くのアーティストのオープニングを務めた。ニューヨークのグリニッチ・ヴィレッジでの公演のレビューで、バラエティ誌は「スティーヴ・アシュリーは嬉しいサプライズだ。このパフォーマーはオリジナル曲を上手に歌うだけでなく、最も面白いドライなステージラップの1つを持っている。彼の声は良い。彼のオリジナル曲は繊細で、元アルビオン・カントリー・バンドのアシュリーは観客を魅了することができる。」と評した。^{[10] [11]}

英国に戻ると、彼は次のアルバム『Speedy Return』をレコーディングし、スーパートランプ、プランクスティ、アイソトープ、ゴング、フルップなど、さまざまな主要バンドのソロツアーのサポートを務めた。しかし、1975年末までに、ガルのモータウンとの契約が破談になり、アシュリーはレコード会社を失ってしまった。計画されていた3枚目のアルバム『Rare Old Men 』は発売されず、フェアポートのデイブ・ペッグが3枚目のアルバム『Steve Ashley's Family Album 』をレコーディング、プロデュースし、ペッグ自身のレーベル、ウッドワームから発売したのは1979年になってからだった。1978年、アシュリーはスティーヴ・アシュリー・バンドを結成した。これはエレクトリック・フォーク・バンドで、ロッテルダム・フォーク・フェスティバル（1978年）、グラストンベリー・フェスティバル（1985年）、ケンブリッジ・フォーク・フェスティバル（1990年） への出演を含め、12年間にわたって散発的に演奏した。

1978年、ロッテルダム・フォーク・フェスティバルで、アシュリーはオーストラリアのフォークロックバンド、ブッシュワッカーズと出会った。そのリーダー、ドーブ・ニュートンは、故人のブッシュ詩人ヘンリー・ローソンの詩に曲を付けるようアシュリーに依頼した。その結果、ブッシュワッカーズはアシュリーの曲を3曲録音し、4曲をオーストラリアン・ソング・ブックスで出版した。^[12]

1981年、アシュリーは核軍縮キャンペーン（CND）のトライデント禁止と巡航ミサイルの英国からの撤去を求める運動に積極的に参加した。^{[13]彼は平和の歌を収録したカセットアルバムを2枚録音し、リリースした。この頃、彼はグラフィックデザイナーやコピーライターとして}オックスファムの広報やキャンペーン活動にパートタイムで関わり始めた。1980年代のCNDキャンペーン中、彼はグラストンベリー・フェスティバルのメインステージで演奏し（ブルース・ローランドやクリス・レスリーと共演）、ロンドンのハイド・パークでは25万人の平和デモ参加者を前にソロで演奏した。彼はCNDのブルース・ケントや労働党貴族のノエル・ベーカー卿とシングルを録音した。後に彼はバーグフィールドの核兵器工場の封鎖に参加し、最終的にはオックスフォードシャーのアッパー・ヘイフォードにある米空軍基地での大規模座り込みを妨害したとして逮捕された。この出来事は、彼の次のスタジオ リリースであるMysterious Ways (Line Records、1990 年)の曲「Sweet Affinity」に収録されています。1992 年、アシュリーは音楽業界から引退し、英国のさまざまな慈善団体でのデザインとコピーライティングの仕事に専念しました。

8年間の音楽活動休止の後、アシュリーは新しいレーベル、マーケットスクエアレコードのピーター・ミューアから復帰を勧められた。まず彼らはアシュリーの作品集『The Test of Time』（1999年）をリリースし、その後すぐにデビューアルバムのアップグレード版『Stroll on Revisited 』をリリースした。このアルバムは多くの好意的なレビューを受け、オリジナルアルバムはMojo誌の定期特集「Buried Treasure」で取り上げられた。その後、2001年にアシュリーはTopic Recordsと2枚のアルバム契約を結び、4月に10年ぶりのスタジオアルバム『Everyday Lives』をリリースした。ツアーに戻ったアシュリーはソロアーティストとして、またアル・フェンやディク・キャドバリーとのデュオで活動したほか、フェアポート・コンベンションにも時折ゲスト出演した。

2006年、アシュリーは60歳の誕生日をロバート・カービーの指揮による6人編成の室内オーケストラでの特別コンサートで祝いました。また、フェアポート時代の友人であるデイブ・ペッグ、クリス・レスリー、サイモン・ニコル、マーティン・オールコック、さらにショー・オブ・ハンズのフィル・ビア、プランクスティのジョニー・モイニハン、ブラス・モンキーのマーティン・ブリンズフォード、その他多くの友人、ザ・ティンダーボックス、ラギッド・ロビン、スティーヴ・アシュリー・バンドの古いパートナーも参加しました。このイベントは録音され、6ヵ月後にダスク・ファイア・レコードからライブ・イン・コンサートとしてリリースされました。その後2007年にアシュリーはトピック、タイム・アンド・タイドから2枚目のアルバムをリリースしました。これにはロバート・カービーによる3曲の新しいストリングス・アレンジが収録されています。

2015年、マーケットスクエアはアシュリーの初のシンプルなソロアルバム『This Little Game』をリリースし、これはテレグラフ紙とフォークラジオUKの「2015年のベストフォークアルバム」のリストに含まれた。テレグラフ紙の4つ星レビューで、同紙のカルチャーエディターであるマーティン・チルトンは、このアルバムは「職人の仕事ぶりを示している...『In Your Heart』は彼がまだ作詞作曲で感動を与える力を持っていることを示している」と述べた。^[14]フォークラジオUKのアルバムレビューでポール・ウッドゲートは「This Little Gameは彼の最高傑作の1つかもしれない」と述べた。^[15]

アシュリーの2017年のソロアルバム『アナザー・デイ』は、モジョ誌のコリン・アーウィンによって「鋭い観察、しなやかなメロディー、皮肉な余談が詰まった控えめなアルバム」と評された。^{[16]このアルバムは、} R2（ロックンリール）、フォークウェールズ・オンライン・マガジン、モーニング・スターで5つ星の評価を受けた。

2018年にリリースされたソロアルバム『ワン・モア・シング』は、モーニングスター^[17]とフォークウェールズオンラインマガジン^[18]から5つ星のレビューを受けた。フォークラジオUKのアルバムレビューで、デビッド・キッドマンは「スティーヴは名指しして非難することを恐れず、いつものように叙情的な詩、味わい深いウィット、そしてダークでいたずらっぽいユーモアを強力に組み合わせてそれを行います...このアルバムはチェルトナムのスティーヴの自宅で録音されただけあって、親密で共有できる品質を持っています...スティーヴは『ワン・モア・シング』が最後のアルバムリリースになると主張していますが、全体的な雰囲気は別れとは程遠いものです。」と述べている。 ^[19]

1983年のアルバム『Steve Ashley's Family Album』は、 2021年にTalking Elephantレーベルから『Steve Ashley's Family Album Revisited 』というタイトルでCDとして再リリースされました。これには2つの追加トラック（オリジナルアルバムのセッションからの「Somewhere In A Song」と、オリジナルアルバムに参加したドラマー兼パーカッショニストのブルース・ローランドを追悼する「For Bruce」 ）が含まれています。^[20]

自身のアルバムや、公式にメンバーとなっているバンド以外にも、スティーブ・アシュリーはステージ、テレビ、ラジオ、レコーディング・セッションで他のミュージシャンと演奏している。1968年、アシュリーはティンダーボックスと共に、BBCラジオ1のジョン・ピールのナイト・ライド・プログラムのために、フォーク・シンガーのシャーリー・コリンズとのライブ・ラジオ・セッションを録音した。1973年、フォーク・シンガーのアン・ブリッグスの依頼で、ラギッド・ロビンは彼女のアルバム「 Sing a Song for You」のアレンジとレコーディング・セッションでコラボレーションした。1974年、アシュリーはサイモン・ニコル（ギター）、デイブ・ペッグ（ベース）、デイブ・マタックス（ドラム）、リア・ニコルソン（コンサーティーナ）と共に、キャピタル・ラジオの「サラ・アンド・フレンズ」のために自身の曲のライブ・セッションを録音した。同年、フェアポート・コンベンションのバックアップを受け、ガル・レコードからシングル「オールド・ロックンロール」を録音した。 1975年、彼はBBC Twoの番組「The People's Echo」のために、デイブ・ペッグ（ベース）、リチャード・バイヤーズ（ギター）、ボブ・クリッチリー（ドラム）とバンドを組み、「Old John England」と「Fire and Wine」を録音した。1978年、アシュリーはロッテルダム・フォーク・フェスティバルでの1回限りのショーのために、元デカメロンのメンバーであるディック・キャドバリー（ベース）、ボブ・クリッチリー（ドラム）、アル・フェン（ギター）、クリス・レスリー（フィドル）とともに、スティーブ・アシュリー・バンドの最初のラインナップを結成した。このショーの後、約10年間、アシュリーとレスリーはアコースティックデュオで断続的に一緒に演奏した。

1979年、スティーヴ・アシュリーの『ファミリー・アルバム』の曲を演奏するバンドが結成され、いくつかの会場で特別な「ファミリー・ショー」が行われた。フェアポートのメンバーであるサイモン・ニコル、デイヴ・ペッグ、ブルース・ローランド、そしてクリス・レスリーとメロディオン奏者のマーティン・ブリンスフォードがアシュリーと共にステージに立った。1980年、ロンドンのラウンドハウスで、クラシック・ギタリストのジョン・ウィリアムズとジェラルド・ガルシアをヘッドライナーに迎え、アシュリーは地球の友のための募金コンサートのオープニングを飾った。アンコールでは、3人全員がトリオでアシュリーの曲「キャンドルマス・キャロル」を演奏した。1981年、グラストンベリー・フェスティバルのメイン・ピラミッド・ステージで、クリス・レスリーとブルース・ローランドと一回限りのトリオで演奏した。1985年、ロッテルダムで、オランダのバンド、ファンガスの元メンバーであるフレッド・ピエックとレンズ・ファン・デル・ザルムと演奏した。

アシュリーは自然主義作家で映画監督のロジャー・ディーキンの親友であり、創作仲間でもあった。^[21] 2人はディーキンのテレビドキュメンタリー映画『The Ballad of the Ten Rod Plot』と『Stable Lads』の2作品で一緒に仕事をし、アシュリーは両方の音楽を書き、録音した。ディーキンはまた、オーストラリア放送協会向けに、近日公開予定の『 Everyday Lives 』についてアシュリーとのラジオインタビューを録音した。

アシュリーは、リチャード・トンプソンの映画『スウィート・トーカー』（1991年）のサウンドトラック用にハーモニカを録音した。

1981年、アシュリーとレスリーはデイブ・ペッグ、サイモン・ニコル、ブルース・ローランドと共演し、クロップレディ・フェスティバルでアシュリーの反核デモ・テープからの曲を演奏した。その後、1999年、アシュリーは8年間の音楽活動休止の後、クロップレディ・フェスティバルでフェアポートと共演し、自身の曲「Fire and Wine」を演奏した。2007年8月、アシュリーはクロップレディ・フェスティバルでフェアポートと自身の曲「Best Wishes」も演奏し、2007年11月にはデイブ・ペッグの60歳の誕生日のお祝いの一環としてバーミンガム・タウンホールでも演奏した。また2007年11月、編曲家のハーヴェイ・ブラフは、イズリントンのユニオン・チャペル で行われたブラフの50歳の誕生日のお祝いの一環として、特別に書かれた弦楽四重奏のアレンジでアシュリーに自身の曲「The Rough with the Smooth」を歌ってもらうよう依頼した。

2023年にペンギンブックスはパトリック・バーカムの著書『スイマー：ロジャー・ディーキンのワイルドライフ』を出版した。これはスティーブ・アシュリーを含むロジャー・ディーキンの多くの友人へのインタビューをまとめたものである。^[22]

アコースティックギター奏者としてのアシュリーのテクニックは珍しい。彼はエリザベス・コットンのように、弦を変えずに右利き用のギターを左利きで演奏する。つまり、楽器を逆さまに演奏することになる。標準的なチューニングを使用するほか、さまざまなギターチューニングも活用する。また、特注のエレクトリック4弦ブズーキも演奏する。このユニークな楽器は左手用のカッタウェイを備え、左手でコントロールできるように設計されているが、弦は右利き用として張られている。

アシュリーの曲を録音または演奏したアーティストには、アリゾナ・スモーク・レビュー、フィル・ビア、アン・ブリッグス、マギー・ボイル、ザ・ブッシュワッカーズ、フィル・キャンベル、ポール・ダウンズ、フェアポート・コンベンション、ジョー・フレイヤ、グレース・ノーツ、グリーン・ディーゼル、ウィズ・ジョーンズ、トム・マクファーランド、ラルフ・マクテル、ステフ・ミラー・アンド・ザ・ウィンター・ステーション、ジョニー・モイニハン、ドーブ・ニュートン、オホーリー・アンド・ティドウ、ザ・アウル・サービス、セント・アグネス・ファウンテン、ショー・オブ・ハンズ、マーティン・シンプソン、スプロートリー・スミス、クリスティン・ウィーラー、ビル・ゾーンなどがいます。

アシュリーはグロスターシャー州チェルトナムに住んでいます。^[19]

• ストロール・オン（ガル、1974年）
• スピーディ・リターン（ガル、1975年）
• デモテープ（カセットのみ、CND、1981）
• スティーブ・アシュリーのファミリーアルバム（ウッドワーム、1983年）
• More Demo Tapes (カセットのみ; PAC、1985)
• ミステリアス・ウェイズ（ライトハウス（ドイツ） LINE、1990年）
• ストロール・オン再訪（マーケット・スクエア、1999年）
• 日常生活（トピック、2001）
• ライブ・イン・コンサート（ダスク・ファイア、2006年）
• 時間と潮流(トピック、2007)
• この小さなゲーム（マーケットスクエア、2015年）
• アナザー・デイ（マーケット・スクエア、2017年）
• ワン・モア・シング（マーケット・スクエア、2018年）
• スティーブ・アシュリーのファミリーアルバム再訪（トーキング・エレファント、2021年）

• 「オールド・ロックンロール」/「ファイア・アンド・ワイン」（ガル、1974年）
• 「ダウン・ザ・パブ」/「アウトサイド・ザ・パブ」（ダブテール、1980年）
• 「ダウン・ザ・パブ」/「ダウン・ザ・パブ」（ドイツ語版）（パパガヨ、1980年）

• 時の試練(マーケット スクエア、1999)

• エレクトリック・ミューズ – さまざまなアーティスト (アイランド/トランスアトランティック、1975)
• テイスティ – さまざまなアーティスト (ガル、1978)
• オール・スルー・ザ・イヤー – さまざまなアーティスト (ホーキー・ポーキー、1991)
• ニュー・エレクトリック・ミューズ – さまざまなアーティスト (キャッスル、1996)
• ピープル・オン・ザ・ハイウェイ - バート・ヤンシュ賛歌(マーケット スクエア、2000 年)
• アコースティック フォーク ボックス – さまざまなアーティスト (トピック、2002)
• ウィズイン・サウンド –シャーリー・コリンズ(Fledg'ling、2002)
• イングリッシュ コレクション: クラシックなイギリスのフォーク ミュージックの決定版コレクション – さまざまなアーティスト (Highpoint、2004)
• ミッドウィンター – さまざまなアーティスト (フリーリード、2006)
• A Box of Pegg's  –デイブ・ペッグ(マティ・グルーヴス、2007)
• 60歳の誕生日パーティー – デイブ・ペッグ (マティ・グルーヴス、2008)
• Three Score and Ten  – 様々なアーティスト (2009)。Topic Recordsからリリースされ、コンピレーション アルバムの 5 枚目の CD のトラック 13 として、 Time and Tideからの Ashley の「Ships of Shame」が収録されています。
• Topic Records: The Real Sound of Folk Music  – さまざまなアーティスト (2017)。Topic Records からリリースされ、コンピレーションの 2 枚目の CD のトラック 3 として、 Time and Tideからの Ashley の曲「Ships of Shame」が収録されています。

• フェアポート@フォーティ –フェアポート・コンベンション(2007)

• (デイブ・トンプソンと共著) (2013) Fire and Wine: An Armchair Guide to Steve Ashley . CreateSpace Independent Publishing Platform、248 ページ。ISBN 978-1492184959 

• 平和活動家リスト

• 公式サイト