エリザベス・コットン | |
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| 背景情報 | |
| 出生名 | エリザベス・ネヴィルズ |
| 生まれる | 1893年1月5日 ノースカロライナ州カーボロ、米国 |
| 死亡 | 1987年6月29日(享年94歳)米国 ニューヨーク州シラキュース |
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エリザベス・リバ・コットン(旧姓 ネヴィルズ、1893年1月5日 - 1987年6月29日)[1] [2] [3]は、影響力のあるアメリカのフォークおよびブルースミュージシャンでした。彼女は独学で左利きのギタリストとなり、右利き用に弦が張られたギターを逆さまに弾いていました。[4]このポジションは、彼女がベースラインを指で弾き、メロディーを親指で弾くことを意味していました。彼女の特徴的なオルタネーティングベーススタイルは「コットンピッキング」として知られています。[5] NPRは「彼女の影響は世代を超えて響き渡り、あらゆるジャンルの音楽に浸透している」と述べました。[6]
彼女のアルバム『Folksongs and Instrumentals with Guitar 』(1958年)は、議会図書館によって国家録音登録簿に登録され、「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされた。このアルバムには、彼女が10代前半に書いた曲である彼女の代表作「 Freight Train 」が収録されている。 [7] 1984年、彼女のライブアルバム『Elizabeth Cotten Live! 』は、90歳にしてグラミー賞の最優秀民族または伝統的フォーク録音賞を受賞した。 [8]同年、コットンは全米芸術基金から国家遺産フェローとして認められた。[9] 2022年、彼女は初期の影響者として、死後にロックの殿堂入りを果たした。[10]
若いころ
コットンは1893年[11]ノースカロライナ州チャペルヒルまたはその近郊で生まれた。[11]両親はジョージ・ネヴィル(ネヴィルズとも綴る)とルイザ(またはルイーズ)・プライス・ネヴィル。エリザベスは5人兄弟の末っ子だった。学校の初日、先生に名前を聞かれた時、家で「リトル・シスター」としか呼ばれていなかったため、自分で名乗った。[12] 8歳になるまでに、彼女は歌を演奏していた。9歳で彼女は学校をやめさせられ、家事労働者として働き始めた。[13] 12歳のとき、彼女はチャペルヒルで住み込みの仕事をしていた。彼女は月に1ドルを稼ぎ、母親が彼女の最初のギターを買うために貯めた。[14] [15]そのギターはシアーズ・アンド・ローバックのブランドの楽器で、3.75ドル(2023年の127ドルに相当)の値段だった。[14]独学ではあったが、彼女は楽器の演奏に熟達し、[16]彼女のレパートリーには多数のラグやダンス曲が含まれていた。[13]
10代前半までに彼女は自分で曲を書き始め、そのうちの1曲「Freight Train」は彼女の最も有名な曲の一つとなった。[17]彼女は子供の頃に家から聞こえた近くの列車を思い出してこの曲を書いた。[13] 1956年にチャス・マクデヴィットとナンシー・ウィスキーがこの曲をイギリスで録音し大ヒットし、イギリスでスキッフルが人気を博した主な要因の一つとして評価されている。 [18]
13歳頃、コットンは母親と一緒にメイドとして働き始めました。1910年11月7日、17歳でフランク・コットンと結婚しました。[19]夫婦にはリリーという娘が生まれ、エリザベスは家族と教会のためにすぐにギター演奏をやめました。エリザベス、フランク、そして娘のリリーは、ノースカロライナ州、ニューヨーク市、ワシントンD.C.の間を何年にもわたって米国東部を転々とし、最終的にD.C.エリアに落ち着きました。リリーが結婚すると、エリザベスはフランクと離婚し、娘とその家族と一緒に引っ越しました。
再発見
コットンは、教会での演奏を除いて、25年間ギターを弾くのをやめていた。公の場で演奏したりレコーディングを始めたのは60代になってからだった。彼女は、フォークシンガー一家で家政婦として働いていたときに、この一家に見出された。
デパートで短期間働いていたとき、コットンは通路をさまよっていた子供が母親を探すのを手伝った。その子供はペギー・シーガーで、母親は作曲家のルース・クロフォード・シーガーだった。その後すぐにコットンは再びメイドとして働き始め、今度はルース・クロフォード・シーガーとチャールズ・シーガーのもとで、彼らの子供であるマイク、ペギー、バーバラ、ペニーの世話をした。「エリザベス」と発音するには幼すぎたシーガー家の子供たちは彼女を「リバ」と呼び始め、コットンは後年そのあだ名を気に入っていた。[20]シーガー家(チャールズの前妻との間に生まれた息子ピート・シーガーを含む音楽一家)で働いているとき、コットンは40年前の自分のギター演奏を思い出し、再びギターを手に取り、ほぼゼロから弾けるようになった。[14]
その後のキャリアとレコーディング
1950年代後半、マイク・シーガーはコットンの家でベッドルームのリールに彼女の歌を録音し始めた。 [21]これらの録音は後にアルバム『Folksongs and Instrumentals with Guitar』となり、フォークウェイズ・レコードからリリースされた。このアルバムのリリース以来、彼女の歌、特に10代の頃に書いた代表曲「Freight Train」は、ピーター・ポール&マリー、ジェリー・ガルシア、ボブ・ディラン、ジョー・ダッシン、ジョーン・バエズ、デヴェンドラ・バンハート、ローラ・ギブソン、ローラ・ヴェアーズ、トミー・エマニュエル、ヒズ・ネーム・イズ・アライヴ、ドック・ワトソン、タージ・マハル、ジェフ・ファリーナ、エスター・オファリム、カントリー・ティーザーズによってカバーされている。[17] [20]
ペギー・シーガーは「Freight Train」という曲をイギリスに持ち帰り、そこでフォーク音楽界で人気を博した。その後、イギリスの作詞家ポール・ジェイムズとフレッド・ウィリアムズが自分たちの作品として不正使用し、著作権を取得した。彼らの名義で、イギリスのスキッフル歌手チャス・マクデヴィットが1956年12月にこの曲を録音した。マネージャー(ビル・ヴァーリー)の助言により、マクデヴィットはフォーク歌手ナンシー・ウィスキーを迎え、彼女にボーカルを任せて再録音し、ヒットチャートに登場した。マクデヴィットのバージョンは、ザ・クオリーメンなど、当時の多くの若いスキッフルグループに影響を与えた。影響力のあったシーガー家の支援により、著作権は最終的にコットンに戻された。[22] [23] それにもかかわらず、多くの情報源ではこの曲のクレジットが誤っている。
最初のアルバムの直後、彼女はマイク・シーガーとコンサートを始め、最初のコンサートは1960年にスワースモア大学で行われました。
1960年代初頭、コットンは、ニューポート・フォーク・フェスティバルやスミソニアン・アメリカン・フォークライフ・フェスティバルなどの会場で、ミシシッピ・ジョン・ハート、ジョン・リー・フッカー、マディ・ウォーターズなど、フォーク・リバイバルの急成長中の大物ミュージシャンたちとコンサートを行った。

仕事に対する新たな関心が、彼女にもっと多くの曲を書いて演奏する意欲を与え、1967年に孫たちと作ったレコードをリリースした。このレコードは彼女の曲の1つ「シェイク・シュガーリー」から名付けられた。この曲には、コットンの曾孫で、将来アンディスピューテッド・トゥルースの歌手となる12歳のブレンダ・ジョイス・エバンスがフィーチャーされている。[要出典]
ツアーやレコードのリリース、フォークアートへの貢献で贈られた賞からの収益で、コットンは娘と孫たちとともにワシントンDCから引っ越し、ニューヨーク州シラキュースに家を購入することができた。また、80代になってもツアーやレコードのリリースを続けることができた。1984年、アーフーリー・レコードからリリースされたアルバム『エリザベス・コットン・ライブ』で、最優秀民族・伝統音楽部門のグラミー賞を受賞した。ロサンゼルスで賞を受け取ったとき、コットンは「ありがとう。ギターがあれば、みんなに歌を演奏できたのに」とコメントした。1989年、コットンは写真ドキュメンタリー『I Dream a World』に収録された影響力のあるアフリカ系アメリカ人女性75人のうちの1人だった。[25]
コットンは1987年6月にニューヨーク州シラキュースのクロウズ・アーヴィング病院で94歳で亡くなった。[26]
ギタースタイル
コットンは兄のバンジョーをいじりながら作曲を始めた。彼女は左利きだったため、バンジョーを逆のポジションで弾いていた。後に、曲をギターに移したとき、彼女は独特のスタイルを確立した。5弦バンジョーでは一番上の弦はベース弦ではなく、5フレットで終わる短い高音弦だからである。そのため、彼女はギターに独特のスタイルを採用する必要があった。彼女は最初、バンジョーのように「すべての指を下に向けて弾く」というスタイルで演奏した。[14]その後、彼女の演奏は独特のフィンガーピッキングスタイルへと進化した。彼女の特徴的なオルタネーティングベーススタイルは現在「コットンピッキング」として知られている。彼女のフィンガーピッキングテクニックは、他の多くのミュージシャンに影響を与えている。[27]
ディスコグラフィー
LP 数
- フォークソングとギターによる器楽演奏(1958)
- 第2巻:シェイク・シュガーリー(1967)
- 第3巻:私がいなくなったら(1979)
CD録音
- 貨物列車とその他のノースカロライナの民謡と曲(ギターによる民謡と器楽としても知られる)(1958)
- シェイクシュガーリー
- ライブ!
- 第3巻:私がいなくなったら
特別コレクション
- マイク・シーガー コレクション (#20009)、南部フォークライフ コレクション、ノースカロライナ大学チャペルヒル校ウィルソン図書館。
フィルモグラフィー
ビデオとDVD
- カントリー ブルースの巨匠: エリザベス コットンとジェシー フラー(1960)
- わたしとステラ: エリザベス・コットンについての映画 ( 1976)
- エリザベス・コットン肖像コレクション(1977-1985)
- ホームメイド・アメリカン・ミュージック(1980)
- リバ・コットン:インタビューとプレゼンテーションセレモニー(1985)
- エリザベス・コットンとマイク・シーガー(1994)
- トラディショナル フィンガースタイル ギターの伝説(1994)
- マイク・シーガーとエリザベス・コットン( 1991)
- ジェシー・フラーとエリザベス・コットン( 1992)
- ダウンホーム・ブルース(1994)
- ジョン・フェイヒー、エリザベス・コットン: 珍しいパフォーマンスとインタビュー(1969 年と 1994 年)
- ピート・シーガーとのレインボー・クエスト。ジュディ・コリンズとエリザベス・コットン(2005)
- エリザベス・コットンのコンサート、1969年、1978年、1980年(1969年と2003年)
- エリザベス・コットンのギター(2002)
受賞と栄誉
- 1980年、1982年、1987年にコットンはブルース音楽賞のトラディショナル・ブルース女性アーティスト部門にノミネートされた。[28]
- コットンは1984年に全米芸術基金からナショナル・ヘリテージ・フェローシップを受賞した。これは米国政府の民俗芸術と伝統芸術における最高の栄誉である。[29]
- 1985年、彼女は『エリザベス・コットン・ライブ!』で最優秀民族・伝統フォーク録音部門のグラミー賞を受賞した。 [30]
- 1986年、彼女は20周年記念コンサートアルバムで最優秀トラディショナルフォークレコーディング部門のグラミー賞にノミネートされた。[30]
- 2022年、コットンは死後、初期影響部門でロックの殿堂入りを果たした。 [17] [31]
- 2023年、コットンはローリングストーン誌によって史上最高のギタリスト36位に選ばれた。[32]
さらに読む
- バスティン、ブルース(1986年)。『レッド・リバー・ブルース』シカゴ:イリノイ大学出版局。
- コーエン、ジョン; マーカス、グレイル (2001)。『There Is No Eye: John Cohen Photographs』。ニューヨーク: PowerHouse Books。
- コーン、ローレンス (1993)。『Nothing but the Blues: The Music and the Musicians』ニューヨーク、アビービル・プレス。
- コンウェイ、セシリア(1995年)。『アパラチア地方のアフリカン・バンジョーの響き』ノックスビル:テネシー大学出版局。
- エスカミーリャ、ブライアン(1996)。『現代音楽家:音楽界の人物プロフィール』第16巻。
- ハリス、シェルドン(1979年)。『ブルース名人』。ニューヨーク:ダ・キャパ・プレス。
- フッド、フィル (1986)。『アメリカンフォークミュージックのアーティストたち:トラディショナルフォークの伝説、60年代のスター、ニューアコースティックミュージックの名手』ニューヨーク:クイル。
- メンコニ、デイビッド(2020)。ステップ・イット・アップ・アンド・ゴー。ノースカロライナ大学出版局。ISBN 978-1-4696-5935-0。
- サンテリ、ロバート (2001)。『アメリカン・ルーツ・ミュージック』。ニューヨーク:ハリー・N・エイブラムス。
- シーガー、マイク。エリザベス・コットン著『Freight Train and Other North Carolina Folk Songs and Tunes』のライナーノーツ。ワシントン D.C.:スミソニアン・フォークウェイズ、1958 年のアルバム『Folksongs and Instrumentals with Guitar』の 1989 年再発。
- スミス、ジェシー・カーニー(1993年)。『Epic Lives: One Hundred Black Women Who Made a Change』デトロイト:Visible Ink Press。
- スミス、ジェシー・カーニー編(1992年)。著名な黒人アメリカ人女性。デトロイト:ゲイル・リサーチ。
- ヴェアーズ、ローラ(2018年1月16日)。Libba 。クロニクルブックス。ISBN 978-1-4521-4857-1。
- ウェンバーグ、マイケル (2002)。『エリザベスの歌』 (児童書) オレゴン州ヒルズボロ: Beyond Words Publishing。
参考文献
- ^ イーグル、ボブ、ルブラン、エリック S. (2013)。ブルース:地域体験。カリフォルニア州サンタバーバラ:プレガー。p. 278。ISBN 978-0313344237。
- ^ “Happy Birthday Libba Cotten!”. ncarts.org . 2022年3月8日閲覧。
- ^ 「LLデマール著『エリザベス・コットンを偲んで』」eclectica.org . 2022年3月8日閲覧。
- ^ ラーキン、コリン編 (2009)。「コットン・エリザベス『リバ』」「ポピュラー音楽百科事典(第4版)」オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-531373-4。
- ^ ゾッロ、リック(2006年)。「コットンピッキング:エリザベスコットンとフォークリバイバル」シェナンドー。56 (2):67–75。
- ^ 「エリザベス・コットンの音楽がフォークリバイバルをいかに刺激したか」NPR。
- ^ 「エリザベス・コットン:フォークリバイバルの先駆者となったミュージシャン」faroutmagazine.co.uk 2023年5月14日2023年7月7日閲覧。
- ^ 「エリザベス・コットン:アメリカンフォークミュージックの巨匠」スミソニアン・フォークウェイズ・レコーディングス。 2023年7月7日閲覧。
- ^ 「エリザベス・コットン」www.arts.gov . 2023年7月7日閲覧。
- ^ “エリザベス・コットン | ロックの殿堂”. www.rockhall.com . 2022年5月4日閲覧。
- ^ ab 米国連邦国勢調査、チャペルヒル。1870年、1880年、1900年。
- ^ サマーズ、バーバラ編 (1989)。『I Dream a World: Portraits of Black Women Who Changed America』。写真とインタビューはブライアン・ランカー。ニューヨーク:スチュワート、タボリ、チャン。p. 156。ISBN 155670092X. OCLC 18745605.
- ^ abc Govenar, Alan 編 (2001)。「エリザベス・コットン: アフリカ系アメリカ人の歌手、ソングライター」。伝統芸術の巨匠: 伝記辞典。第 1 巻 (AJ)。サンタバーバラ、カリフォルニア州: ABC- Clio。pp . 144–146。ISBN 1576072401. OCLC 47644303.
- ^ abcd ベイリー、ブルック (1994)。『100人の女性アーティストの驚くべき人生』ボブ・アダムス。pp. 32。ISBN 1-55850-360-9。
- ^ 「エリザベス・コットン – 伝統芸術の巨匠」mastersoftraditionalarts.org . 2020年10月6日閲覧。
- ^ Demerle', LL (1996). 「エリザベス・コットンを偲んで」2008年4月7日閲覧。
- ^ abc ハーバート、ジェフ(2022年5月4日)。「シラキュースのフォーク界の伝説、リバ・コットンがロックの殿堂入りへ」。ザ・ポスト・スタンダード。 2022年5月5日閲覧。
- ^ “Ridin' the Freight Train with Chas McDevitt”. 2003年1月24日. 2013年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2002年2月2日閲覧。
- ^ オレンジ郡登記所、結婚許可証第10巻、268ページ。
- ^ ab ストラック、ジュールズ(2022年5月5日)。「60歳を過ぎたスター:シラキュースのエリザベス・リバ・コットンがジェリー・ガルシアとピート・シーガーにフォークミュージックの意味を教えた」ザ・ポスト・スタンダード。 2022年5月5日閲覧。
- ^ マイク・シーガーコレクション目録(#20009)、南部フォークライフコレクション、ウィルソン図書館、ノースカロライナ大学チャペルヒル校。
- ^ 「エリザベス・コットン」。Biography.yourdictionary.com 。 2018年8月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月17日閲覧。
- ^ 「Chas McDevitt」. AllMusic . 2017年7月17日閲覧。
- ^ ノーラン、モーリーン(2010年2月21日)。「リバの遺産:ミュージシャンのエリザベス・コットンに銅像が授与される」。ザ・ポスト・スタンダード。 2022年5月5日閲覧。
- ^ 「エリザベス・コットン」WBSSメディアnd 2024年9月10日閲覧。
- ^ 「エリザベス(リバ)コットン、95歳、ブルースとフォークソングライター」ニューヨークタイムズ。1987年6月30日。ISSN 0362-4331 。2017年1月18日閲覧。
- ^ ジョーンズ、ジョシュ(2019年5月1日)。「エリザベス・コットンは11歳で「Freight Train」を書き、90歳でグラミー賞を受賞し、その間にアメリカの音楽を変えた」。オープンカルチャー。 2020年8月8日閲覧。
- ^ 「受賞者とノミネート者 [検索]」。blues.org。The Blues Foundation。2019年。 2019年5月3日閲覧。
- ^ “NEA National Heritage Fellowships 1984”. arts.gov . National Endowment for the Arts. 2020年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年11月25日閲覧。
- ^ ab “アーティスト: エリザベス・コットン” 。grammy.com . レコーディング・アカデミー。2019年。 2019年5月3日閲覧。
- ^ 「アーティスト:エリザベス・コットン:アーリー・インフルエンス・アワード」www.wkyc.com 2022年2022年5月4日閲覧。
- ^ 「史上最も偉大なギタリスト250人」ローリングストーン誌2023年10月13日2023年10月14日閲覧。
外部リンク
- エリザベス・コットン
- AllMusicのエリザベス・コットン
- エリザベス・コットンのディスコグラフィー(Discogs)
- スミソニアン フォークウェイズ レコーディングスのコットンのディスコグラフィー
- WGBH シリーズ「Say Brother」の「ブルースとフォークシンガー、エリザベス・コットンへのインタビュー」
- 1969年にコットンが演奏している映像
- エリザベス・コットン
- エリザベス・コットン貨物列車
- ノースカロライナ州エリザベス・コットンの高速道路標識 2021年1月8日アーカイブ、Wayback Machineにて
