スポンジ・ボブ スクエアパンツ:ブロードウェイ ミュージカル(当初はスポンジ・ボブ ミュージカルというタイトルだったが、後に全国ツアー用に改題)は、ティナ・ランドー[ 1 ]が共同で構想・演出したミュージカルで、様々なアーティストが楽曲を提供し、カイル・ジャロウが脚本を担当している[ 2 ]。ニコロデオンのアニメーションテレビシリーズ「スポンジ・ボブ スクエアパンツ」を原作としており、2016年6月にシカゴのオリエンタル劇場で世界初演された[ 3 ] [ 4 ]。1ヶ月のプレビュー公演の後、2017年12月にブロードウェイのパレス劇場で開幕した[ 5 ]。
このミュージカルは、スポンジ・ボブがビキニボトムのすべての生命を滅ぼしかねない火山噴火を阻止しようとする姿を描いている。
この番組は、ニコロデオン、アラカ・グループ、ソニー・ミュージック・マスターワークス、ケルプ・オン・ザ・ロードによって制作された。[ 6 ]
このミュージカルは批評家から絶賛され、上演開始となった。[ 7 ] 12部門でトニー賞にノミネートされ、 2018年の第72回トニー賞で『ミーン・ガールズ』と並んで最多ノミネート作品となった。 [ 8 ]劇場改修のため、2018年9月16日にパレス劇場で公演を終了した。終了時点で、プレビュー公演29回、本公演327回を上演していた。[ 5 ] 2019年9月22日、ニューヨーク州スケネクタディのプロクターズ劇場で、非組合員による北米ツアーが開幕した。[ 9 ] 2019年12月7日、ニコロデオンは、オリジナル・ブロードウェイ・キャストのメンバーが出演するこのショーのテレビ特番『スポンジ・ボブ・ミュージカル:ライブ・オン・ステージ!』を放送した。 [ 10 ] [ 11 ]ツアーは、進行中のCOVID-19パンデミックのため、2020年に終了した。[ 12 ] スポンジ・ボブ・ミュージカルの英国ツアーは、2023年4月5日にサウサンプトンのメイフラワー劇場で開幕し、2023年9月9日にニューカッスルのシアター・ロイヤルで閉幕した。[ 13 ]
2014年1月16日、ザ・フレーミング・リップスのリードシンガー、ウェイン・コインはツイッターで、スポンジ・ボブのミュージカルの歌詞を書いていると発言した。[ 14 ]番組の正式な計画は、2015年2月25日のニコロデオンのアップフロントで初めて発表された。 [ 15 ]アップフロントのプレゼンテーションには、ミュージカルのオープニングナンバー「ビキニボトム・デイ」のパフォーマンスが含まれていた。[ 16 ] 2月26日、ニコロデオンの最高執行責任者サラ・カーシュバウム・レヴィはAP通信に対し、番組は「確定ではない」と語った。[ 17 ]
2015 年 8 月、ニコロデオンは、このショーが2016 年後半にブロードウェイで上演される前にシカゴで初演されることを発表した。 [ 18 ]監督、脚本家、および関係するミュージシャン数名も発表された。全キャストリストは 2016 年 4 月に公開された。 [ 19 ]シカゴでのショーの初演に向けたリハーサルは 4 月 11 日にニューヨークで始まった。[ 20 ] 2016 年初頭を通して、ニコロデオンの幹部はブロードウェイの劇場オーナーと会って、ブロードウェイでの初演の手配を行った。ニューヨーク ポストのマイケル ライデルは、ショーのプレゼンテーションを見た後、ブロードウェイの関係者が「感銘を受けた」と述べた。[ 20 ]
2016 年 5 月下旬、ショーのテクニカル リハーサルが行われた。[ 3 ]シカゴ トリビューンのクリス ジョーンズは、ニコロデオンが「スポンジ ボブの衣装が未完成のまま写真に写り、計画していた大々的な発表を台無しにしてしまう」ことを懸念していたと述べている。[ 21 ] 2016 年 6 月、バラエティのゴードン コックスが、このミュージカルの予算は 1500 万ドルから 2000 万ドルの間であると報じた。[ 3 ]このショーは 2016 年 6 月 7 日にシカゴのオリエンタル シアターで開幕し[ 4 ] 、その後 2017 年 12 月 4 日にブロードウェイのパレス シアターで開幕した。[ 5 ]
スポンジ・ボブの大ファンで、スポンジ・ボブ・ファンクラブの会長でもある海賊パッチーは、観客が席に着いた後、ステージに座ります。彼は、ミュージカルを携帯電話で録画して「海賊版」を作るために、カリフォルニア州エンシノから来たことを明かします。ショーが始まろうとしている中、2人の警備員がパッチーに立ち去るように言います。パッチーは抗議しますが、海賊差別の被害者だと主張し、「ヨーホー、俺たちは行かない」と抗議のチャントを歌い、追い出されてしまいます。警備員の1人が謝罪し、観客にショーを楽しむように言います。テレビ特番では、このプロローグは劇場のエチケットについてのアニメーションシーンに置き換えられています。
スポンジ・ボブは目を覚まし、ペットの海のカタツムリ、ゲイリーと一緒に一日を迎えます(「ビキニボトムの日」)。故郷のビキニボトムで、親友のパトリック・スター、隣人のイカルド・テンタクルズ、友人のサンディ・チークスなど、さまざまな友達に挨拶しながら、クラゲバーガー店へ向かいます。職場では、上司のカーニさんが娘のパール・カーニに、いつか彼女が店長になると言います。パールが興味を示さないので、スポンジ・ボブは店長になりたいとほのめかします。カーニさんはその考えを笑い、「お前はただのスポンジだ」と言います(「ビキニボトムの日」(リプライズ1))。すると突然、激しい揺れが町全体を襲います。
ニュースレポーターのパーチ・パーキンスは、この地震は近くの火山、マウント・ヒューモンガスが原因だと明かし、間もなく噴火すると告げ、町はパニックに陥る(「制御不能」)。スポンジ・ボブは落ち込んでいるパトリックを元気づけるため、二人は永遠の親友だと繰り返し言う(「BFF」)。迫りくる破滅に町がパニックに陥る中、悪党夫婦のプランクトンとカレンは、安全を確保できる脱出ポッドに乗るよう住民を説得しようとする。これは、ポッドに乗った住民を催眠術にかけて、自分たちのレストラン「チャム・バケット」で出すチャムを好きにさせようとする秘密の計画を隠すためのものだった(「困難な時」)。町の人々は知らず知らずのうちにこの考えを支持し、ポッドを作るのに十分な資金を集めるために、土壇場で音楽コンサートを開催することに決める。イカルドのソロショーのアイデアはすぐに却下される。代わりにパールは、有名なロックバンド、エレクトリック・スケーツにコンサートで演奏してもらうことを提案する。全員が賛成し、イカルドがイベントの責任者に任命される。サンディは科学の力で問題を解決できると訴えるが、町の人々は彼女が陸生哺乳類であるという理由で無視する。
しかし、スポンジ・ボブは町を離れることに反対で、住民がビキニボトムを救うべきだと考えている。スポンジ・ボブは以前のカーニさんの言葉を思い出し、自分に町を救えるかどうか思い悩む(「(ただの)単純なスポンジ」)。彼はパトリックとサンディに助けを求める。カーニさんは迫りくる災害を金儲けのチャンスと捉え、「終末セール」を開催する。パールは父親の貪欲さを心配し、それが自分への愛情を覆い隠していると考えている(「パパは一番よく知っている」)。
一方、スポンジ・ボブはパトリックとサンディを説得し、協力して火山に登り、サンディが作る泡装置で噴火を阻止しようとします。3人は成功を誓います(「ヒーローは僕のミドルネーム」)。計画を開始する前に、カルト集団のイワシが現れます。彼らは町の集会でのパトリックの考えに知恵を見出し、彼を新しいリーダーにすることに決めます(「スーパー・シー・スター・セイバー」)。パトリックはその考えを気に入り、スポンジ・ボブの計画から身を引いて自己顕示欲を満たそうとしますが、スポンジ・ボブは怒ります。2人は口論になり、「親友」の関係は終わりを迎えます。パトリックが去った後、サンディはスポンジ・ボブに、きっと大丈夫だと励まします。会社全員が迫りくる災害に対するそれぞれの考えや感情を明かします(「明日は」)。
パッチーは再び舞台に忍び込み、観客に向かって、海賊はステレオタイプ(「かわいそうな海賊たち」)のために迫害されていると語り、近くのヘルズキッチンにある場末のバーに迷い込んだ後、ショーの第1幕で出会った海賊の一団が歌で彼を支えた。(シカゴ公演では、彼は「シカゴ・ループを歩き回っていた」と語っていた。)パッチーが「また戻ってくるぞ」と叫ぶと、劇場の警備員が再び介入して彼を追い払った。
スポンジ・ボブは目を覚まし、火山が噴火すると予想される新しい一日を迎えます(「ビキニボトムの日」(リプライズ2))。ビキニボトムは無政府状態と混乱に陥っていました。市長は住民に対して独裁的な統治を行い、怒った群衆はサンディの科学が火山の噴火の原因だと考え、彼女を追い詰めていました。サンディは群衆から身を隠し、スポンジ・ボブに独創的な泡の装置、噴火阻止装置を見せます。二人はそれを火山の中に投げ込んで町を救おうと計画します。
ビキニボトムに戻ったプランクトンは、サンディとスポンジボブが山を登り切って町を救えるかどうか心配していたが、カレンはプランクトンの置き忘れた雪崩発生装置3000を見つけたと告げ、それを使って雪崩を起こしてスポンジボブとサンディを殺せると提案する。エレクトリックスケートがついに到着し(「ビキニボトム・ブギー」)、イカルドが長い買い物リストにあるすべての品物を買うことを条件に、前座として出演するというイカルドの要求を受け入れる。一方、スポンジボブとサンディは大変な苦労をして火山を登り、サンディは二人の士気を高めようと、決して諦めないように励ます(「頂上までチョップ」)。スポンジボブはパトリックがいなくて寂しい思いをせずにはいられず、彼がそこにいて助けてくれたらいいのにと思う。ビキニボトムで、パトリックは教祖としての生活に退屈さを感じ、スポンジボブも恋しくなり、信者たちを置いてスポンジボブを助けに行くことにする(「(たぶん)君が恋しい」)。
イカルドはエレクトリック・スケートのリストにあるアイテムのうち1つを除いてすべて手に入れたので、バンドは彼の要求を拒否し、彼を「負け犬」と呼ぶ。子供の頃に負け犬と呼ばれたイカルドは、怒ってバンドに言い返す。バンドが辞めて去っていくと、イカルドは自分が負け犬ではないと主張し、タップダンスとバックコーラス付きの歌を歌うが、それがすべて自分の想像だったことに気づいて再び落ち込む(「僕は負け犬じゃない」)。しかし、バンドがいなくなったので、コンサートも脱出ポッドもない。パールはカーニさんに脱出ポッドを作るためにお金を渡すように提案するが、カーニさんでさえその値段を払うことができず、町の住民はパニックになり、互いに争う。山に戻ると、プランクトンとカレンは雪崩発生装置を使って雪崩を起こし、スポンジボブを山から落とす。パトリックが到着し、サンディが発明したジェットパックで彼を助け、二人は友情を再確認し、サンディの後を追って山の頂上へ向かう。頂上に着くと、サンディもパトリックも、装置を投げ込む必要のある崖の縁までたどり着けない。二人はスポンジ・ボブに頼るが、彼は自分の能力に自信がない(「(ただの)単純なスポンジ」(リプライズ))。二人は、狭い場所を通り抜けられるのは彼だけであり、彼の楽観主義がここまで彼らを導いてきたのだと彼に思い出させる。決意を新たにしたスポンジ・ボブは、噴火阻止装置を投げ込む。三人はすぐにビキニボトムが混乱状態にあることを知り、戦いがさらにエスカレートするのを止めるためにすぐに町へパラシュート降下する。
スポンジ・ボブは皆を落ち着かせようとし、何があっても皆お互いがいると力説する(「最高の一日」)。火山が噴火する時が来ると、皆は死を覚悟する。しかし、時間が経っても噴火はなく、上空から泡が降りてきて、サンディの発明が成功したことを示している。ビキニボトムが安全になったので、皆は自分たちの行動を謝罪するが、プランクトンとカレンが口論になり、うっかり秘密の計画を暴露してしまう。カーニさんは、いつかスポンジ・ボブをクラゲバーガーの店長にしようと決める。そして皆は、パールとイカルドが率いる新しいコンサートで祝うことに決め、ビキニボトムの住民がサンディを温かく迎え入れたので、イカルドは大喜びする。パッチーはついにショーに忍び込むことに成功し、ロープを使って上から降りてくる。彼は、町の人々が新しい日を迎えるフィナーレ(「ビキニボトムの日」(リプライズ3))に出演することを、しぶしぶながらもキャストに承諾させる。カーテンコールでは、キャストが最後の歌(「スポンジ・ボブ」のテーマソング)を披露する。
トム・キットによるトニー賞ノミネート作品のオーケストレーションは、ブロードウェイ公演で18人のオーケストラを使用し、その中には生演奏のフォーリーアーティストとしてパーカッションを担当したマイク・ドブソンも含まれていた。[ 22 ]
2016年6月28日、マスターワークス・ブロードウェイは、シカゴのキャストが8月初旬にキャスト・アルバムを録音し、マスターワークスがアルバムをプロデュースすると発表した。[ 23 ] 2017年9月14日、全キャスト録音がNPRのウェブサイトで公開された。[ 24 ]キャスト録音は、ショーのブロードウェイ初演の2か月前の2017年9月22日に、店頭およびストリーミングサイトで物理的な形でリリースされた。[ 25 ]
全曲は下記に記載されている様々なアーティストによって作詞・作曲されています(追加の音楽、編曲、オーケストレーションはトム・キット、追加の歌詞はジョナサン・コルトン)。
スポンジ・ボブ スクエアパンツは、2016 年 6 月 19 日にシカゴのオリエンタル シアターで開幕しました。 [ 3 ] [ 4 ]このミュージカルは、2017 年 11 月 6 日にブロードウェイのパレス シアターでプレビューを開始し、2017 年 12 月 4 日に開幕しました。振付はクリストファー ガッテリ、音楽監督はトム キット、音楽監督はジュリー マクブライド、舞台美術と衣装デザインはデヴィッド ジン、照明デザインはケビン アダムス、プロジェクション デザインはピーター ニグリニ、音響デザインはウォルター トラルバッハ、ヘアとウィッグ デザインはチャールズ G. ラポワントが担当しました。[ 26 ]このミュージカルは、327 回の通常公演の後、1800 万ドルの費用を回収することなく、2018 年 9 月 16 日に閉幕しました。公演期間が短縮されたのは、パレス シアターの改修のためで、劇場は下の小売スペースを作るために 30 フィート持ち上げられました。ニューヨーク・タイムズ紙は、このミュージカルは他の大規模ミュージカルに比べて興行的に振るわず、学校の休暇期間中に最も好調で、クリスマス週には150万ドルを稼ぎ出し、最低興行収入は4月の最終週の54万3000ドルだったと指摘した。[ 27 ] [ 28 ]
非組合員による北米ツアーは、2019年9月22日にニューヨーク州スケネクタディのプロクターズ・シアターで開幕した。[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]その後、全米の劇場が閉鎖を余儀なくされたCOVID-19パンデミックのため、ツアーの残りの公演が中止になったことが発表された。 [ 32 ]
2019年10月17日、ニコロデオンは、生の観客の前で撮影され、イーサン・スレイター、ダニー・スキナー、ギャビン・リーなどのオリジナル・ブロードウェイ・キャストのメンバーが出演する、番組のテレビ特番「スポンジ・ボブ・ミュージカル:ライブ・オン・ステージ!」を放送すると発表した。[ 10 ] 2019年11月19日、トム・ケニーが特番でパッチー・ザ・パイレーツ役をシリーズで再演し、2019年12月7日に放送されることが発表された。 [ 11 ]この作品は2020年11月3日にDVDで発売され、2019年12月に放送されたフルバージョンと2020年1月に放送されたシングアロングバージョンの両方が含まれている。[ 33 ]
ドイツ、オーストリア、スイスを巡るドイツ語ツアーが2022年10月1日にベルリンで始まり、北米以外で初めて公式に一般公開された。このショーはドイツのニコロデオンとドイツのミュージカル制作会社Showslotの共同制作である。ツアーは2022年12月17日に終了するまでいくつかの都市に立ち寄る。この制作はシーンをカットすることなく完全にドイツ語に翻訳された。また、パッチー・ザ・パイレーツによるプレショーも含まれている。ただし、すべての衣装とセットは再設計され、セットデザインの中心は開くことができる大きなパイナップルである。一部の会場の小さなステージに対応するため、オリジナルのブロードウェイ作品のセットの一部は縮小またはカットされた。[ 34 ]
2022年10月24日、このミュージカルが英国で初演され、2023年4月5日にサウサンプトンのメイフラワー劇場でツアーを開始し、ロンドンのクイーン・エリザベス・ホールで5週間公演することが発表された。[ 35 ]ツアーはバーミンガム、ブラッドフォード、オックスフォード、ダブリン、マンチェスター、ベルファスト、カーディフ、ブラックプール、ピーターバラ、ウルヴァーハンプトン、ノリッジ、レスター、アバディーン、プリマスを訪れ、2023年9月9日にニューカッスルのシアター・ロイヤルで終了した。[ 36 ] [ 37 ]キャストは2023年1月26日に発表された。[ 38 ]
2024年6月6日、ヘブライ劇場が制作するミュージカルのヘブライ語版が2024年8月末までにイスラエルで初演されることが発表された。また、スポンジ・ボブ、パトリック、イカルドの主要キャラクターは、それぞれイド・モッセリ、リロン・バーンズ、ギラッド・クレターが演じることも発表された。彼らは2003年の初演以来、アニメTV番組のヘブライ語吹き替え版でこれらのキャラクターのオリジナル声優を務めており、全員が豊富な舞台演技経験を持っている。キャストは、オリジナル制作チームが翻訳版の制作を厳しく監督し、高い要求を突きつけたと語った。[ 39 ]同日、制作監督のガディ・ツェドカがキャスティングコールを発表し、オーディションは6月17日~18日に予定され、公式リハーサルは7月1日に開始される予定だった。[ 40 ]
2024年7月4日、ニコロデオン・イスラエルの公式TikTokページでメイン3人の衣装の初公開がシェアされ[ 41 ]、ニコロデオン・イスラエルは2024年の夏を通してこの作品のソーシャルマーケティングを継続した。2024年7月29日、全キャストの出演者名が記載された制作ポスターが公開された[ 42 ] 。 2024年8月12日、ミュージカルのエンディングで使用されたスポンジ・ボブのテーマソングのヘブライ語版のレコーディングセッションの舞台裏がオンラインで公開された[ 43 ] [ 44 ] 。 2024年8月14日、サンディ・チークス役の女優アミット・ヤグル・グロスマンがFacebookで「Chop To The Top」のヘブライ語版のクリップをシェアした[ 45 ]。
イスラエル版の初演は、2024年8月25日にハイファのハツァフォン劇場で予定されていた。[ 46 ]しかし、イスラエルとヒズボラの紛争の進展に伴う安全上の懸念から、その日の朝に上演は中止された。[ 47 ]ミュージカルは翌日の2024年8月26日に同じ会場で初演された。[ 48 ]その後、ミュージカルは2024年8月の残りの期間、テルアビブのさまざまな会場で複数回上演され、9月上旬と10月下旬にテルアビブでさらに上演される予定であり、10月下旬にはハイファでも追加上演が予定されている。[ 49 ]
この作品にはいくつかの注目すべき変更点があった。多くの小道具やセットデザインは、オリジナルのブロードウェイミュージカルの小道具が暗示的だったのとは異なり、より文字通りに作られた(例えば、実際の山のセットプラットフォームなど)。この作品では、スポンジボブのアートアセットを一切使用せず、カスタムレンダリングされたビジュアルを表示する大きな花形のLEDスクリーンを舞台中央に設置し、物理的ではなくデジタル的にストーリーをサポートした。指揮者の登場シーンは、最後にイカルドのクラリネットを使ったギャグを除いて、ほぼ完全にカットされた。パッチーのシーンはすべてカットされ、ショーの上映時間を短縮するためにいくつかのシーンが短縮された。さらに、カレンとプランクトンが2023年のユーロビジョン・ソング・コンテストでイスラエル代表としてノア・キレルが歌う「ユニコーン」に言及するなど、イスラエルの要素がいくつかのシーンで言及されている。パーチ・パーキンスの役は、イスラエルのテレビニュースキャスター、ヘブラット・ハハダショットのダニー・クシュマロの事前録画された映像に置き換えられ、楽曲「ノー・コントロール」はアンサンブル俳優によってリードされた。
シカゴでの初演は概ね好評だった。WGN -TVのディーン・リチャーズはA+の評価を与え、「この物語は子供にも大人にも多層的な魅力がある。全体として、シカゴで長らく上演されてきた中で最も楽しく、よく作り込まれ、演技も素晴らしいショーの一つとなっている」と評した。[ 61 ]シカゴ・トリビューンのクリス・ジョーンズは、キャスト(特にイーサン・スレイター、ダニー・スキナー、リリー・クーパー、ギャビン・リー)とプロダクションの質を称賛した。彼はこのショーの楽曲を高く評価し、「このミュージカルの最大の賭けである、異なるソングライターによるシングル曲をオーケストレーターのトム・キットが統一したスコアは、実に美しく機能している」と評した。しかしながら、彼は「ブロードウェイへの移行には、過剰さを抑え、真実、つまりビキニボトムの真実はもちろんのこと、比喩的な人間の真実にもっと注意を払う必要がある」と警告した。[ 4 ]同様に、 Varietyの Steve Oxman は、エンターテイメント性、独創性、そして「非常に才能のあるキャスト」を称賛したが、真に幅広い観客を引き込むためには「世界観のわずかな変化」が必要だと主張した。[ 62 ] Chicago Sun-Timesでは、ヘディ・ワイスはレビューの中で、舞台美術の創造性と一貫性を称賛したが、やや過剰だと感じ、「予測可能な」ミュージカルは「終わるずっと前に疲れ果ててしまう」と書いた。[ 56 ] Nerdistのケンドール・アシュリーは舞台美術を「かなり印象的」と評し、俳優に大掛かりなメイクを施さないという決定を「興味深い」と評した。[ 63 ] Daily Heraldのバーバラ・ヴィテロも俳優の衣装と演技を称賛し、「きらめくシーグリーンとアクアマリンの背景に鮮やかな色彩を加える想像力豊かな衣装は、見どころの一つだ」と述べた。[ 64 ]
ブロードウェイ公演も同様の評価を受けた。ニューヨーク・タイムズのベン・ブラントリーは「とてつもなく笑えるショー」と評し、特にタイトルロールを演じたスレイターの演技を絶賛した。[ 65 ]バラエティ誌のマリリン・スタシオは、このショーはあらゆる観客に「陽気で、おかしな楽しさ」を十分に提供したと述べた。[ 66 ]ワシントン・ポストのピーター・マークスは、このショーは「印象的なデザインとエンジニアリング」に加え、「鮮やかなネオンカラーのセットと衣装」を誇っているものの、「重々しく」「冗長な」筋書きのため、原作の真のファンにしかお勧めできない目新しいショーになっていると説明した。[ 67 ]ガーディアン紙のアレクシス・ソロスキもこれに同意し、メインプロットを「底辺レベル」、サブプロットを「完全に無視できる」と評し、結果として「形式的に面白いが、執拗に忘れ去られる」ショーになっていると述べた。[ 68 ]
1位は『マイ・フェア・レディ』のバートレット・シャーと同率。