ロナルド・トゥリニ

ロナルド・トゥリーニ（1934年9月30日生まれ）は、世界的に有名なカナダのクラシックピアニストです。

テュリーニは、レニングラード・フィルハーモニー管弦楽団、シカゴ交響楽団、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、BBC交響楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団など著名なオーケストラと国際的に共演した。パリではラムルー管弦楽団と共演した。テュリーニは、モントリオール交響楽団、トロント交響楽団、ワシントンDC国立交響楽団、サンアントニオ交響楽団、メルボルン交響楽団のソリストとして、ヨーロッパやアメリカの多くの都市で長期ツアーを行った。

彼は、1958年にフェルッチョ・ブゾーニ国際ピアノコンクールとジュネーヴ国際音楽コンクールで、また1960年に審査員のエミール・ギレリスから絶賛されたエリザベート王妃コンクールで賞を受賞した最初のカナダ人アーティストです。彼はウラディーミル・ホロヴィッツの著名な弟子であり、ホロヴィッツ個人的に最も高く評価された弟子として知られていました。

テュリーニは、ウィルフリッド・ペルティエ、サー・エイドリアン・ボールト、シャルル・ミュンシュ、ズービン・メータ、小澤征爾、ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴス、ジャン・マルティノン、ヴァルター・ズスキント、マリオ・ベルナルディ、イーゴリ・マルケヴィチ、フランツ＝パウル・デッカー、アンタル・ドラティ、レナード・スラトキン、アーサー・フィードラー、マキシム・ショスタコーヴィチ、ロバート・ショーなど、数多くの 指揮者と協奏曲を演奏しました。

彼はカーネギーホールやウィグモアホールなどのコンサートホールでリサイタルを行った。トゥリーニは安定した演奏家であり、音楽評論家から否定的な評価を受けたことはほとんどなかったと言われている。

トゥリーニは後にウェスタンオンタリオ大学の教授に就任し、ウェスタン大学の同僚らとともに室内楽を録音した。

ケベック州モントリオールでイタリア系アメリカ人の父とデンマーク系カナダ人の母の間に生まれたトゥリーニは、父は芸術家、母は音楽家であった。祖父のジョヴァンニ・トゥリーニは彫刻家で、イタリア統一戦争中にトゥリーニの指揮下で活躍したガリバルディの胸像は、ニューヨーク市のワシントン・スクエアの歴史的建造物に指定されている。^{[1] [2]}

テュリーニは幼少のころから母親にピアノを学び、マギル音楽院ではフランク・ハンソンに師事した。^{[3] 9歳で}モントリオール音楽院に入学し、イヴォンヌ・ユベール、ジェルメーヌ・マレパール、イジドール・フィリップに師事した。^[4]ユベールは優れた技術を身につけたことで知られ、彼女の生徒にはテュリーニのほか、アンドレ・ラプランテ、ヤニーナ・フィアルコフスカ、ルイ・ロルティ、マルク＝アンドレ・アムランなどがいた。テュリーニは第二次世界大戦中に10歳のとき、ウィルフリッド・ペルティエの指揮のもとモントリオール交響楽団のソリストとしてデビューした。 ^{[5] [6]} 1950年、16歳で音楽院を卒業した。

彼は数年間、自動車工学に専念することを考えていましたが、最終的にはピアニストとしてのキャリアを決意しました。彼は生涯を通じて、高性能な高級自動車への関心を持ち続けました。

1953年、トゥリーニはマンネス音楽学校に入学し、イザベル・ヴェンゲロヴァとオルガ・ストロウミロに師事し、ストロウミロからウラディミール・ホロヴィッツを紹介された。^[3]生徒をあまり受け入れなかったホロヴィッツは、トゥリーニに感銘を受け、彼を弟子として受け入れた。ホロヴィッツは後に、トゥリーニはどのピアニストよりも素晴らしい両手連打の持ち主だったと述べている。^{[7] [8]}ホロヴィッツはトゥリーニに大きな影響を与え、1956年から1965年までホロヴィッツに師事した。 ^[6]この偉大なピアニストは、バイロン・ジャニス、ゲイリー・グラフマン、トゥリーニだけを自分の著名な弟子として認めており、トゥリーニはホロヴィッツが個人的に最も高く評価していた弟子として知られていた。^[9]ホロヴィッツは後に、トゥリーニは自分自身や自分の演奏キャリアを宣伝するのに「押しつけがましく」なかったと述べている。^{[8] [7]ホロヴィッツは、}コロンビア・アーティスト・マネジメント（CAMI）とのトゥリーニのマネージメント契約獲得を支援した。^[7]

1958年、トゥリーニはフェルッチョ・ブゾーニ国際ピアノコンクールで第2位を獲得し、またマウリツィオ・ポリーニとともに1958年ジュネーブ国際音楽コンクールで満場一致で第2位を獲得した。^[4]

1960年、ベルギーのブリュッセルで開催されたエリザベート王妃国際コンクールで2位を獲得した。フランツ・アンドレ指揮ベルギー国立管弦楽団とシューマンのピアノソナタ第2番ト短調とリストのピアノ協奏曲第1番を演奏した^{[10] 。 [11]}ブリュッセルのコンクールの後、審査員のエミール・ギレリスはホロヴィッツに「『教授』おめでとうございます。あなたの『トゥリニ』は素晴らしいです」と電報を送った^{[12] 。}

1961年1月23日、トゥリーニはカーネギーホールでアメリカデビューリサイタルを行い、シューマンとヒンデミットのソナタ、ショパンとスクリャービンの練習曲、シューマン、ショパン、リスト、メンデルスゾーン、ラヴェル、スカルラッティの小品を演奏した。^[13]聴衆にはアルトゥール・ルービンシュタイン、レナード・バーンスタイン、ワルター・トスカニーニ、ルドルフ・フィルクシュニー、そして多くのピアニストといった著名な音楽家が含まれていた。リサイタルの後、最初にトゥリーニを祝福したのはルービンシュタインだった。コンサート後のレセプションはホロヴィッツとその妻が彼らのアパートで主催した。翌日、ニューヨークタイムズの音楽評論家ハロルド・C・シェーンバーグはトゥリーニを「輝かしい」と評し、「技術的な専門性に加えて、演奏には貴族的な質があった」と付け加えた。^[6]カーネギーホールでのデビューに対する批評家の好意的な反応は、その後のトゥリーニのキャリアにも一貫しており、音楽評論家から否定的なレビューを受けたことはほとんどなかったと言われている。

トゥリーニはエド・サリバン・ショーに2度出演し、ソロピアノ曲を演奏し、アメリカとカナダで全国放送された。^[14]

同じ1961年、トゥリーニはモントリオールのプラトー・ホールで音楽監督ズービン・メータの指揮のもと、モントリオール交響楽団とシューマンのピアノ協奏曲を演奏し、「穏やかな感受性」と「情熱と力強さ」を称賛された。^[15]

1962年、トゥリーニはズービン・メータ指揮のモントリオール交響楽団と、またソプラノソリストのテレサ・ストラタスとヨーロッパ（レニングラード、モスクワ、ウィーン、パリ）への大ツアーに参加し、ストラタスはヴェルディとプッチーニのオペラのアリアを歌った。レニングラードとウィーンではラフマニノフのパガニーニの主題による狂詩曲を、モスクワとパリではリストのピアノ協奏曲第1番を演奏した。これらの公演とモスクワでの急遽手配されたリサイタルの後、ソ連のピアニスト、エミール・ギレリスはトゥリーニを「偉大な芸術家」と評した。^[16]ヘルベルト・シュナイバーによる1962年5月7日のウィーン・クーリエ紙の音楽評では、ラフマニノフの作品におけるトゥリーニの「演奏法は魅力、スタイリッシュな陰影、詩的な雰囲気に満ちている」と評されている。^[17] パリでのリスト協奏曲の演奏は、フィガロ紙で「文字通り目もくらむほど、並外れたセンス、繊細さ、そして輝き」と評された。^[18]

トゥリーニは翌シーズンにソ連に戻る契約を結んだ。1962/1963シーズンにはソ連屈指のオーケストラであるレニングラード・フィルハーモニー管弦楽団とラフマニノフのピアノ協奏曲第3番を演奏したが、聴衆はトゥリーニが演奏を続けることができなくなるまでアンコールを要求した。彼はモスクワでモスクワ国立交響楽団のソリストとして演奏し、1965年には再びレニングラードでリサイタルを開催した。^[19]

1966年、ベルギーのブリュッセルでメータとモントリオール交響楽団とともにブラームスのピアノ協奏曲第2番を演奏。また、 1953年、1957年、1958年、1961年、1969年のシーズンにはモントリオール交響楽団のソリストとしてモントリオールで演奏し、シャルル・ミュンシュ指揮のプロコフィエフのピアノ協奏曲第3番を演奏。1972年8月にはリストのピアノ協奏曲第1番とチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番を同じコンサートの一部として演奏。1974年にはラフマニノフのピアノ協奏曲第3番、オタワの国立芸術センターではフランツ＝ポール・デッカー指揮のサン＝サーンスのピアノ協奏曲第2番を演奏。 1976年、彼はモントリオール交響楽団とツアーを行い、ニューヨークのカーネギーホールを皮切りに、フランス、イギリス（パリ、ロンドン、エディンバラを含む）、チェコスロバキアのプラハで、ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴスの指揮でリストのピアノ協奏曲第1番を演奏した。 ^{[20] [21]}彼は1979年にモントリオール交響楽団のソリストとしても出演した。

1963年、トゥリーニは、ヴァルター・ズスキント指揮トロント交響楽団とデトロイトやニューヨークを含むアメリカとカナダの都市をツアーし、リストのピアノ協奏曲第1番を演奏した。^{[22] [23] 1968年には、}オットー・ヴェルナー・ミュラー指揮トロント交響楽団とラフマニノフのピアノ協奏曲第3番を演奏し、絶賛された。^[24]この演奏について、ある音楽評論家は「…素早いパッセージワークが明らかに容易にこなされ、これらのパッセージの技巧的な側面を強調するピアニストによって見落とされがちな主要なモチーフや声部が見事に強調されている。彼の左手のボイシングは信じられないほどだ」と評した。^[25] 1972年、彼は再びトロント交響楽団のソリストを務めた。指揮は、同楽団の元音楽監督 である小澤征爾が務めた。

イギリスでは、 1966年にギュンター・ヴィッヒ指揮ロンドン・フィルハーモニア管弦楽団のソリストとしてラフマニノフのピアノ協奏曲第3番を演奏した。翌年、サー・エイドリアン・ボールト指揮ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団とロイヤル・アルバート・ホールで共演し、ラフマニノフのパガニーニの主題による狂詩曲を演奏した。1974年、トゥリーニはBBCラジオでリサイタルの生放送を行った。同シーズン、トゥリーニはBBC交響楽団のソリストとして2回のライブコンサートに出演し、そのうち1回はBBCテレビ全局で放送された。^[26]また、1974年にはジャン・マルティノン指揮ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団^[27]とチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番、フォルカー・ヴァンゲンハイム指揮ボーンマス交響楽団とベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番を3か所で共演した。 ^{[21]彼はパリの}ラムルー管弦楽団のソリストを務めた。^[28]

カーネギーホールデビュー後、トゥリーニは北米と海外でソロリサイタルを行い、1965年にはイギリスのロンドンのウィグモアホールとアムステルダムのコンセルトヘボウホールでリサイタルを行った。彼は1964年と1967年に再びカーネギーホールに戻った。1967年のカーネギーホールリサイタルについて、ニューヨークタイムズの評論家ハワード・クラインはトゥリーニは「詩と力のバランスをとっている」と述べ、「この美食家の若いピアニストを再びカーネギーホールで演奏させる口実なら何でも歓迎される」と述べた。^{[29]彼は1969年に}ピーボディ・メイソン・コンサートシリーズでボストンデビューを果たし、1971年に再び戻った。^[30]

1965年、トゥリーニはCBC放送用にリサイタルディスクを制作した。^[31]

1967年、チュリーニはカナダ建国100周年記念のためカナダをツアーし、そのリサイタルプログラムには著名なカナダの作曲家ジャック・エテュのピアノ変奏曲が含まれていた。^[32]

トゥリーニはモントリオールで開催された万博67のカナダ館でもソロリサイタルとモントリオール交響楽団のソリストとして演奏した。この交響曲の演奏はCBSテレビネットワークのエドサリバンショーで国際的に放送された。^{[33] [34]}

1969年、オタワの国立芸術センター管弦楽団の開幕コンサートで、マリオ・ベルナルディの指揮のもと、カナダ放送協会の全国ラジオ放送でシューマンのピアノ協奏曲を演奏した。^[35]

トゥリーニは1969年にカナダ放送協会の放送でヒナステラの ピアノソナタ第1番を演奏した^。[36]

トゥリーニはロシアを3回、南米を3回、日本を2回ツアーした。

1968年、モントリオール交響楽団の元音楽監督で、モントリオールで共演したこともある イゴール・マルケヴィチ指揮のブエノスアイレス・フィルハーモニー管弦楽団とチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番を演奏した。

1963年、トゥリーニはワルター・サスキン指揮のトロント交響楽団と共にアメリカ国内の都市を巡る初のツアーに参加し、デトロイト、バッファロー、ニューヨークなどでコンサートを行い、リストのピアノ協奏曲第1番を演奏した。

1965年、トゥリーニはジョルジュ・ツィピーヌ指揮の下、ヒューストン交響楽団などの米国のオーケストラとソリストとして共演し、ラフマニノフのパガニーニの主題による狂詩曲を演奏した。ヒューストン・ポスト紙の評論家はトゥリーニのスタイルを「洗練されたタッチと繊細な音楽的洞察力を組み合わせた驚異的なテクニック」と評し、「彼の作る音楽は...生き生きとしていて、歌うようで、非常に美しい」と述べた。^[37]

1968年にはワシントンDC国立交響楽団とも度々共演し、ラフマニノフのピアノ協奏曲第3番とチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番を演奏した。このツアーはワシントンDCとニューヨーク市リンカーン・センターのフィルハーモニック・ホールを含む全米26都市で行われた。リンカーン・センターのコンサートでは、アーサー・フィードラー指揮でラフマニノフのピアノ協奏曲第3番を演奏した。1969-70年シーズンにはワシントンDCで再び国立交響楽団と共演し、アンタル・ドラティ音楽監督の指揮で演奏した^{[27] [38]。 1971年には}マクシム・ショスタコーヴィチ指揮でプロコフィエフのピアノ協奏曲第3番を演奏した^[39]。

トゥリーニは1971年にアメリカとカナダをツアーしたメルボルン交響楽団のソリストとして演奏した。 ^{[21] 11月にはウィレム}・ファン・オッテルロー指揮のメルボルン交響楽団とトゥリーニはニューヨークのカーネギーホールでラフマニノフのパガニーニの主題による狂詩曲を演奏した。 ^[40]ミュージカル・アメリカのレビューではトゥリーニの「素晴らしいアーティキュレーション、優雅なフィニッシュ、そして最高速度で明瞭に演奏する能力」が「歌心のある叙情的で、十分に広がりのある演奏」として称賛された。^[41]

1970年、トゥリーニはカルロス・スリナッチ指揮のサンアントニオ交響楽団と共演し、ラフマニノフのピアノ協奏曲第2番を演奏した。1971年から1972年にかけて、トゥリーニは再び同楽団に加わり、アメリカ南西部と西海岸の主要都市を巡る長期ツアーを行った。^[42]

トゥリーニは1967年にミルトン・ケイティムス指揮のアトランタ交響楽団のソリストを務め、1973年4月にはロバート・ショー音楽監督の指揮のもとチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番の3回の公演でソリストを務めた。^[43]

1975年、トゥリーニはシカゴのシンフォニー・センターで、レナード・スラトキン指揮シカゴ交響楽団のソリストとしてチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番を演奏した。^{[44] [45]} 1961年から数シーズンにわたり、シカゴ交響楽団の後援の下、シカゴ交響楽団センターでソロ・リサイタルを行って高い評価を受け、また夏のフェスティバル期間中にはシカゴのダウンタウンにあるシンフォニー・センター近くのミレニアム・パークで、シカゴのグラント・パーク交響楽団とピアノ協奏曲を演奏した。 [ ^{46 ]}

彼はカナダでウィニペグ交響楽団、 1971年にバンクーバー交響楽団と共演しショパンのピアノ協奏曲第1番を演奏し、 1975年にはエドモントン交響楽団と共演しラフマニノフのピアノ協奏曲第2番を演奏した。^[21]

1976年、モントリオール第21回オリンピック大会中に、トゥリーニとオーフォード弦楽四重奏団は、プレイス・デ・ザールにてシューマンのピアノ五重奏曲作品44を^{演奏した。 [48]}

1977年、トゥリーニはケベック市でケベック交響楽団とシューマンのピアノ協奏曲を演奏した。^[21]

1978年、彼はオタワの国立芸術センターでピエロ・ガンバ指揮のウィニペグ交響楽団と共演し、ラフマニノフのパガニーニの主題による狂詩曲とグリーグのピアノ協奏曲を演奏した。^[49]

1984年、トゥリーニはバンクーバー交響楽団とリストのピアノ協奏曲第1番を演奏した。 ^[50]

1985年、トゥリーニはオタワの国立芸術センターで国立芸術センター管弦楽団のメンバーとともにシューマンのピアノ四重奏曲作品47を^{演奏した。 [51]}

1985年、チュリーニとチェロ奏者の堤剛はアンドレ・プレヴォーのチェロとピアノのためのソナタ第2番の世界初演を行った。^{[52] [53]}

1986年、トゥリーニはモントリオールでリサイタルを行い、フランツ・リストによるヴェルディ、シューベルト、バッハ、シューマンのピアノ編曲を披露した。このコンサートはカナダ放送協会のラジオネットワークで全国放送された。^[54]

1995年、スティーヴン・リプシット指揮サンダーベイ交響楽団とチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番を演奏した。 ^[55]

彼はまた、ヴァイオリニストのイダ・ヘンデルとともに、ブラームスやフランクのヴァイオリン/ピアノソナタを含むヴァイオリンソナタ作品を国際ツアーで長年にわたり幅広く演奏した。 ^[56]

2011年、トゥリーニはラファイエット弦楽四重奏団^[57]と共にブラームスのピアノ五重奏曲ヘ短調を^{演奏するツアーを行った[58]}。

トゥリーニは1971年にカナダのオンタリオ州ロンドンにあるウェスタンオンタリオ大学で絶賛されたリサイタルを行い、1977年にウェスタン大学で教鞭をとり始め、2008年に退職するまでピアノ教授、後にピアノ演奏の名誉教授を務めた。彼の多くの優秀な生徒の中には、後にウェスタン大学のピアノ教授となったピアノ6のアンジェラ・パークがいる。^[59]

ウェスタン大学音楽学部のトゥリーニの同僚には、チェロ奏者の堤剛、ヴァイオリニストのスティーブン・スタリク、ヴィオラ奏者のジェラルド・スタニック、^[60]クラリネット奏者のジェローム・サマーズ、ピアニストのダムヤナ・ブラトゥズ、^[61]ピアニストのアーサー・ロウ、^{[62]ピアニストのブルース・フォークト [ 63]}といった著名な演奏家がいた。音楽史家で音楽学者のフィリップ・G・ダウンズ博士^{[64] [65] [66]}も1969年から2014年までウェスタン大学音楽学部に在籍していた。

1979年1月、トゥリーニは、音楽監督クリフォード・エヴァンズ指揮、カナダのオンタリオ州ロンドンのロンドン交響楽団とブラームスのピアノ協奏曲第2番を演奏した。その後のシーズンでは、ショパンのピアノ協奏曲第1番とベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番を同オーケストラ（当時はロンドン管弦楽団として知られていた）と演奏し、後者は1997年に演奏した。

トゥリーニは、ウェスタンオンタリオ大学音楽学部の同僚であるスティーブン・スターイク、堤剛、ジェラルド・スタニックとともに、カルテット・カナダの創設メンバーであった。彼らは一緒に、ブラームスのピアノ四重奏曲3曲を含む多くの作曲家のピアノ四重奏曲を演奏し、録音した。^{[67] [68]}

1980年にCBS/ソニーレコードのためにベートーヴェンのチェロとピアノのためのソナタ5曲を録音した後、トゥリーニと筒美はカナダ放送協会の全国ラジオ放送でベートーヴェンのチェロとピアノのためのソナタ第3番^{[69]を演奏した[70] 。}

1982年、トゥリーニと筒美はカナダ駐在日本大使の招待を受けてオタワで演奏し、バッハ、ベートーヴェン、ラフマニノフのチェロ/ピアノソナタを演奏した。^[71]

1991年7月、トゥリーニと堤は、堤がチェロの教授に就任していたインディアナ州ブルーミントンにあるインディアナ大学でデュオ・リサイタルを行った。彼らはベートーヴェンのチェロとピアノのためのソナタ作品69、ドビュッシーのチェロとピアノのためのソナタ、そしてラフマニノフのチェロとピアノのためのソナタト短調を演奏し、後者は高い評価を得た。^[72]

2003年、トゥリーニと堤はカナダ放送協会の全国放送でボロディンとショスタコーヴィチのチェロ/ピアノソナタのリサイタルを演奏した。^[73]

トゥリーニのライブ演奏録音には、1960年のエリザベート王妃コンクールでベルギー国立管弦楽団と演奏したリストのピアノ協奏曲第1番^[10]と、 1968年にトロント交響楽団と演奏したラフマニノフのピアノ協奏曲第3番^{[74]がある。}

トゥリーニの1961年のカーネギーホールでのリサイタル^[75]は 、2016年にソニー・クラシカルからリリースされた「カーネギーホールでの偉大な瞬間」の43枚組ボックスセットのディスク10と11を構成しており、他のピアノソロリサイタルはスヴャトスラフ・リヒテル（1960年）、アルトゥール・ルービンシュタイン（1961年）、ウラディーミル・ホロヴィッツ（1965年）、ホルヘ・ボレット（1974年）、ルドルフ・ゼルキン（1977年）、ラザール・ベルマン（1979年）、ウラディーミル・フェルツマン（1987年）、エフゲニー・キーシン（1990年）、そして最近ではユウ・コスゲ（2005年）とデニス・マツーエフ（2007年）のものである。

トゥリーニとマルコム・フレーガー（1960年のエリザベート王妃コンクールで1位になった）はともにRCAと録音契約を結んだ。しかし、RCAはこの2人のピアニストと数枚の録音を行ったのみで、ピアノ・リサイタルのディスクのみを制作した。RCAは、この2人とピアノ協奏曲を録音することはなかった（フレーガーのプロコフィエフ第2番を除く）。トゥリーニの最も中心的なピアノ協奏曲は、RCAによってヴァン・クライバーンと録音されることになっており、RCAはトゥリーニとそれらの協奏曲をそれ以上録音しなかった。^[76]ライブ録音には、トゥリーニ抜きでRCAが制作した比較的平凡な協奏曲録音とは対照的に、トゥリーニによるラフマニノフ第3番とリスト第1番の協奏曲の想像力と興奮に満ちた演奏が保存されている。^{[77] [78]}ホロヴィッツの他の著名な生徒であるゲイリー・グラフマンとバイロン・ジャニスは、モスクワのコンクールでの勝利によりクライバーンが国民的英雄となった後、1960年にRCAのピアニストの名簿を去った。^{[79] [80]}

フレーガーによるモーツァルトとベートーヴェンの協奏曲のライブ放送の一部は、かすかな音で個人的に録音され、1970年代にヨーロッパのマイナーレーベルからリリースされた。^[81] 1960年のエリザベート王妃コンクールで10位を獲得したアグスティン・アニエヴァスは、 1960年代にイギリスのEMIレーベルとピアノ協奏曲の録音契約を結んだ。しかし、トゥリーニはイギリスやヨーロッパの大手レコード会社と契約しなかった。 ^[76]ホロヴィッツは数年後に「アメリカの経営陣はトゥリーニを十分大事にしていない...彼は今よりも良い地位に値する」とコメントしている。^[82]

グラモフォン誌は、1965年のRCAレッドシール・リサイタル録音「シューマン、リスト、ヒンデミット、スクリャービンのピアノ音楽」を評し、^{[83] [84]}トゥリーニを「並外れた才能を持つピアニスト」であり「色彩の幅が広く、他の多くのピアニストとは一線を画す」と称賛した。^[85]

1968年、トゥリーニは、ワルター・トランプラーとのヒンデミットのヴィオラとピアノのためのソナタの録音で、最優秀室内楽演奏部門のグラミー賞にノミネートされ、^[86] RCAビクターレッドシールLSC3012としてリリースされた。

1969年7月、ケベック州マウント・オルフォードのオルフォード芸術センターで、トゥリーニはオルフォード弦楽四重奏団とシューマンのピアノ五重奏曲作品44を録音し、RCAビクターLSC-3137としてリリースした。^[87]

1972年に、シューベルト、ヒナステラ、ラフマニノフのピアノ曲の録音がRCA LSC-3145としてリリースされました。^[88]モントリオール・ガゼットの評論家は、「トゥリーニは世界でもトップクラスのピアニストの小さなグループの中で最前線にいます...この録音を聴くときはリラックスしてください。最高のピアニストを聴いているのですから。」と述べています。^[88]

トゥリーニはウェスタンオンタリオ大学の音楽学部の同僚とともにカルテット・カナダの創設メンバーであり、多くのピアノ四重奏曲を録音した。^{[67] [68]}

1980年に彼は、ウエスタン大学時代の同僚であり、頻繁に共演していた高名なチェロ奏者堤剛とともに、チェロとピアノのためのベートーヴェンの全曲を録音し、CBS/ソニー・レコードによって世界中に配給された。 ^{[89] [90] [91] [92] [69] [93]}著名なクラシック音楽評論家のタリー・ポッターは、2019年のレビューで、このセットの作品69の録音について次のように述べている。「これまでのところ、私のオールタイムチョイスは、堤剛とロナルド・テュリーニによる、3組の変奏曲を含む傑出したソニー・セットです。」^[94]

1993年、トゥリーニはウェスタン大学時代の同僚であるクラリネット奏者のジェローム・サマーズとともにブラームスのクラリネットとピアノのためのソナタ作品120第1番を録音した。 ^[95]トゥリーニとサマーズはまた、映画音楽の有名な作曲家であるニーノ・ロータのクラリネットとピアノのためのソナタニ長調も録音した。 ^[96]

• カナダ音楽百科事典からの伝記
• ロナルド・トゥリーニ - 過去のコンサートプログラムとレビュー（追加中）