ポップは自らを食べる

ポップは自らを食べる
2015年、ポップは自らを食べる
背景情報
別名	プウェイ ポピー
起源	イギリス、ウェスト・ミッドランズ、スタウアブリッジ
ジャンル	グレボ（初期）、インダストリアルロック（後期）
活動年数	1986年～1996年、2005年、2010年～現在
ラベル	RCA、感染、なし
メンバー	グラハム・クラブ メアリー・バイカー デイビー・ベネット リチャード・マーチ ファズ・タウンゼント アダム・モール クリフ・ヒューイット
過去のメンバー	クリント・マンセル ケリー・「ザ・バザード」・ハモンド ティム・マディマン ジェイソン・ボウルド

ポップ・ウィル・イート・イットセルフは、 1986年にイングランドのウェスト・ミッドランズ州スタウアブリッジで結成されたイギリスのオルタナティヴ・ロックバンドで、メンバーはバーミンガム、コベントリー、ブラック・カントリー出身である。当初はグレボ・バンドとして知られていたが、サンプリングを多用したインディーやインダストリアル・ロックを取り入れるスタイルに変えていった。^{[1] [2]}グラハム・クラブは彼らのサウンドを「エレクトロニック、パンク、オルタナティブ・ヒップホップ、セックス、喧嘩、葉巻を吸うためのハイブリッド・ミュージック」と表現している。彼らの最高ヒットシングルは、1993年のトップ10ヒット「ゲット・ザ・ガール! キル・ザ・バディーズ!」である。^[3] 1996年に一旦解散し、2005年に短期間再結成した後、2010年に5年以上ぶりに新作をリリースした。

バンドの初期の変化形は、1981年にFrom Edenという名前で結成されました。メンバーには、クリント・マンセル、アダム・モール、クリス・フラッドグリー、マルコム・トゥリース、マイルズ・ハントがいました（トゥリースとハントはその後、ザ・ワンダー・スタッフを結成しました）。From Edenは、解散する前に、ハントに代わってドラムを担当する「キット・フォーム・コロッサス」のグラハム・クラブを採用しました。

クラブ、モール、マンセルはリチャード・マーチをメンバーに加え、バンド名をワイルド・アンド・ワンダリング（地元ではいつも酔った状態で演奏していたためブラインド・アンド・ブランダリングと呼ばれていた）に変更した。^[1]このバンド名はウェイステッド・ユースのアルバムに由来しており、このアルバムから1枚のEP（イグアナ・レコードの『 2,000 Light Ales from Home 』）がリリースされたが、1986年に最終的にポップ・ウィル・イート・イットセルフとなった。新しいバンド名は、 NMEのジェイミー・ウェンズデーの記事に掲載されたデイヴィッド・クアンティックの発言から取られた。^[2]

1986年、バンドはシングル「Poppies Say Grrr!」をリリースし、 NMEで今週のシングルとなり、BBCラジオ1 ^[1]でジャニス・ロングによって演奏され、ミッドランドではBRMBでジョン・スレイターによって演奏された。シングルは茶色の紙袋に入れて販売され、スタウアブリッジ・ハイストリートのマーティン・ニュースエージェントやバンドメンバーの自宅から 販売された。

新たな人気を得たバンドは、6週間のヨーロッパツアーに出発したが、バンドが持っていた曲が16曲ほどしかなかったにもかかわらず、演奏時間が30分にも満たないことでしばしば反発を受けた。

この時期、バンドはヒップホップ（Run DMC、Public Enemy、Beastie Boys）を聴くようになり、また、サンプルを多用したダンスレコード（The Justified Ancients of Mu-Mu、MARRS、S'Express、Bomb the Bass）という新たなムーブメントの音楽も聴いていた。

ロバート・ゴードンによる、 Sigue Sigue Sputnikの「Love Missile F1-11」のカバーと、同じくゴードンがエンジニアを務めたAge of Chanceのミニ LP 「Crush Collision」のリミックスを聴いた後、バンドはヒップホップ、ダンス、ロック音楽の先駆者としての将来を垣間見て、1987 年 6 月か 7 月にシェフィールドの FON スタジオでゴードンとともにデビュー アルバム「 Box Frenzy 」をレコーディングすることを決意しました。ここでバンドはThe Designers Republicと出会い、これが非常に成功したパートナーシップの始まりとなりました。アルバムはマネージャーの Craig Jennings の Chapter 22 レーベルから発売されました。「CJ」は現在も彼の会社 Raw Power Management のメンバーと共にバンドのマネージメントを行っています。

パンクなギター音楽から最先端の制作技術と新しい音楽領域を取り入れた音楽への移行は、バンドの音楽的ヒーローの一人であるザ・クラッシュやその後のビッグ・オーディオ・ダイナマイトが以前に歩んだ道と似ていた。アルバムはバンドのファンを驚かせ、音楽評論家を困惑させた。サンプル探しと作曲にもっと没頭するようになったクラッブは、ドラムキットの後ろからマンセルの共同ボーカルに移り、ドクター・ナイトメアと呼ばれるドラムマシンに取って代わられた。^[2]マーチはプログラミングを担当し、アタリとアカイのあらゆることに関してバンドの専門家になった。ワイルド・ナイツの曲のカバーである「ビーバー・パトロール」（プライマル・スクリームのボビー・ギレスピーがバンドに提案した）は、不快な歌詞で物議を醸したが、「There Is No Love Between Us Anymore」はイギリスのチャートの下位にランクインし、その結果、PWEIはレコードレーベル RCAと契約した。劇的な方向転換をめぐって多くの混乱が生じたが、PWEIは当時のソビエト連邦での演奏に招待された最初の西側の独立系バンドとして初の快挙を成し遂げた。^{[2] [4]}

バンドはアルバム『This Is the Day...This Is the Hour...This Is This!』から「Can U Dig It?」と「Wise Up! Sucker 」でトップ40 ヒットを達成した。 ^[1] 1988年後半、PWEIはラッシュ・マネージメントからヨーロッパツアーでRun DMCのサポートバンドに招待された。メインのサポートバンドであるパブリック・エネミーの人気は高まりつつあり、大規模で過激な支持者らが全てのサポートバンドをブーイングした。 特にアムステルダムの状況が悪化した際にツアーを離れることに同意したPWEIは、

彼らはRCAで3枚のアルバムをリリースした。最初の2枚（…This is This!とCure for Sanity ）は、ナイン・インチ・ネイルズ、U2、デペッシュ・モードとの仕事で知られるフラッドの協力を得てレコーディングされた。バンドはレディング・フェスティバルへの出演を含め、イギリス、ヨーロッパ、アメリカで広範囲にツアーを行った。彼らのシングルは次第にチャート上位にランクインし、1990年から1994年の最後のシングルリリースまで、すべてのシングルがイギリスのトップ40にランクインした。

1992年の『The Looks or the Lifestyle?』では、バンドはプログラム済みのドラムを補うドラマーとしてジョン・"ファズ"・タウンゼントを迎え入れた。バンドは1990年に生のドラマーを加えることを話し合ったが、ツアーの都合で現実的ではなく、1991年後半にツアー活動を中断してレコーディングを開始できた。アルバムはイギリスで最高15位を記録し、トップ30ヒットシングル「Karmadrome」と「Bulletproof!」を収録した。^{[1] [2]}好調な売上と大規模なツアーにもかかわらず、RCAでのバンドの最大の支持者は1993年1月までに会社を去り、残った幹部はバンドやその音楽を理解せず、ある会議でEMFに「ヒット曲を書いて」と提案した。^[5] バンドはシングル「Get the Girl! Kill the Baddies!」がリリースされる前にレーベルから解雇された。この曲はイギリスのシングルチャートで最高9位を記録し、バンド最大のヒットとなり、当時レコード契約なしで『トップ・オブ・ザ・ポップス』に出演したバンドとしては最高のチャートインとなった。投資を回収するため、レーベルは1992年10月にロンドンで録音したライブアルバム『Live at Weird's Bar and Grill』をリリースした。 ^[1]

PWEIの政治的スタンスは、シングル「 Ich Bin Ein Auslander 」のリリースでより明確になった。アジアのグループFun-Da-Mentalとのコラボレーションであるこの曲は、反ナチ風の歌詞が書かれており、イギリスのトップ30にランクインした。 ^[1]この曲の別バージョンは、後に1994年のアルバムDos Dedos Mis Amigosのオープニングトラックとして登場した。このアルバムはイギリスのアルバムチャートで11位に達し、当時の最後のシングルリリース「Everything's Cool」を生み出し、これは彼らの9番目のイギリスのトップ30ヒットとなった。^[1]バンドはまた、彼らの画期的な2枚目のアルバムMusic For The Jilted Generationに収録されているトラック「Their Law」でThe Prodigyとコラボレーションした。このトラックも政治的な内容で、レイブカルチャーを犯罪化したイギリスの1994年刑事司法および公共秩序法に対する抗議として機能した。^[6]

バンドは、アメリカでトレント・レズナーのNothing Recordsと契約し、ナイン・インチ・ネイルズとツアーを行ったり、プレイステーションのゲームLoadedで曲が使用されたりして、新たな人気を得た。 1995年3月、バンドはDos Dedos Mis Amigos の リミックス・アルバムTwo Fingers My Friends!をリリースした。このアルバムには、ジ・オーブ、アポロ 440、レネゲード・サウンドウェーブによるリミックスが収録されている。 1995年にクラブがバンドを脱退したが、当初は父親になったためツアーには参加しないという意向だった。しかしバンドは彼に代わってケリー・ハモンドをギターとバックボーカルに迎え、マンセルがフル・ボーカルを担当した。 バンドは1996年5月に解散を決定し (12曲のレコーディングとミックスがほぼ完了していた)、1996年6月にイギリスで短期間ツアーを行い、最後のライブはロスキレで行われた。この時点で、彼らのセットリストには未完成のアルバムからの未発表曲がいくつか含まれていた。この時期の曲は2曲、1997年のトリビュートアルバム『Random 』に収録されたゲイリー・ニューマンの「Friends」のカバーバージョンと、雑誌のサンプラーに収録された「Zero Return」というインストゥルメンタルトラックの2曲が当時リリースされた。2013年、未完成のアルバムの曲は「Dos Dedos Mis Amigos」の再発盤のボーナスディスクにまとめられ、現在は『A Lick of the Old Cassette Box 』というタイトルの「1996年の未発表アルバム」となっている。^[7]

クラブはアンビエントサイドプロジェクトであるゴールデン・クロウ・ミュージックに集中した。バンドの他のメンバーが1996年に解散した後、マーチとタウンゼントはビッグビートバンドのベントレー・リズム・エースを結成した。^[2]タウンゼントは2枚のソロアルバムもリリースし、マンセルは『レクイエム・フォー・ドリーム』『 π』 『ドゥーム』 『ザ・ファウンテン』 『レスラー』 『ムーン』『ブラック・スワン』などの映画音楽を作曲した。

バンドは再結成し、2005年1月にノッティンガム、バーミンガム、ロンドンで8年ぶりのライブを行った。これらのライブは、各ライブ終了10分後にパフォーマンスの2枚組ライブアルバムを購入できる「インスタントライブ」アルバムで有名だった。

バンドは2005年11月4日に、新曲「Sonic Noise Byte」のプレビューを、公式サイト pweination の会員向けにトレントダウンロードとしてリリースした。しかし、2006年3月の公式サイトの発表で、Mansell と March は他の仕事の都合でプロジェクトに参加しなくなることが確認され、PWEI の再結成は事実上終了した。残ったバンドメンバーはVileevilsとして活動を続け、pweination のウェブサイトからダウンロード用に「Retro Dreaming」と「Street Fightin」をリリースした。

2007年6月9日、スタウアブリッジ・ロック・カフェでのヴィリーヴィルズのショーで、一夜限りの秘密のPWEI再結成が予定されていたが、マンセルがイギリスへの帰国に間に合うようにビザを取得できなかったため中止となった。^[8] マーチはショーに出演し、ヴィリーヴィルズのセットの後、マンセル抜きで予定されていたPWEIの曲を演奏した。

Vileevilsは2008年12月にNed's Atomic Dustbinのサポートとして最後のライブを行い、その後未発表アルバムをレコーディングしたが、2010年にリリースされる前にキャンセルされた。このレコードのいくつかの曲は、2011年のPop Will Eat ItselfのアルバムNew Noise Designed By A Sadistのために再レコーディングされた。

2011年7月、新しいラインナップが発表され、グレアム・クラブ（唯一のオリジナルメンバー）、ヴォーカリストのメアリー・バイカー（Gaye Bykers on Acid、Apollo 440、Pigface）、ギタリストのティム・マディマン（Gary Numan）、ドラマーのジェイソン・ボウルド（Pitchshifter、Killing Joke ）、ベーシストのデイヴィー・ベネット（This Burning Age）が参加した。同年10月、モンティ＆ロブ・ホリデイ（Sulpher、 The Prodigy ）プロデュースのアルバム『New Noise Designed by a Sadist 』がCooking Vinylからリリースされ、イギリスツアーが行われた。バンドは2012年3月と12月にもツアーを行った。シングル「Disguise」はラジオ6の朝の番組「今週のシングル」に選ばれ、インストゥルメンタルの「Back to Business」はTop Gearで使用された。クラブ＆バイカーはSoccer AMにもゲスト出演した。バンドは『New Noise Designed by a Sadist』を補完するリミックスアルバムの制作を開始したが、このプロジェクトは『 Watch the Bitch Blow EP』の制作に切り替えられたため中止となった。彼らは2013年12月に、 The Wonder StuffとJesus Jonesをフィーチャーしたトリプルビルの3分の1としてイギリスをツアーした。

2014年3月、 PledgeMusicより『Watch the Bitch Blow EP』がリリースされ、2014年6月にはブラジルのラッパーBNegão ( Planet Hemp )をフィーチャーしたシングル「Reclaim the Game (Funk FIFA)」がFIFAワールドカップ2014用にFIFAに対する抗議歌としてリリースされた。アルバム『Anti-Nasty League』は9月から10月にリリースされる予定だったが、2015年のバンドのライブスケジュールに合わせるために延期された。2015年4月にバンドのショップshop.popwilleatitself.netで独占的に独立してリリースされた。5月には9日間のイギリスツアーが行われた。5月、バンドはBucks Music GroupとANLアルバムのみの出版管理契約を結んだ。

2016年8月26日、PWEIはInfestの初日にヘッドライナーを務め、ファズ・タウンゼントがドラムで再加入した。その後数年間、彼らはイギリスで時折コンサートを続け、バンドメンバーの都合に合わせて公演ごとにラインナップを変えた。タウンゼントに加え、元バンドメンバーのリチャード・マーチとアダム・モールがバンドに再加入し、2018年までにほぼオリジナルのラインナップとなった。

オリジナルリリースから7年後、アンチ・ナスティ・リーグはバンドの公式ストアと主要な音楽ストリーミングおよびダウンロードサービスでデジタル配信された。2か月後の2022年6月には、新しいシングル「The Poppies Strike Back」がリリースされた。2番目のシングル「Chihuahua」は9月に続いた。これは、いくつかの未発表リミックスとラフデモを含む2018年のボックスセットコンピレーションを除けば、2015年のアンチ・ナスティ・リーグ以来バンドがリリースした最初の新曲であった。

PWEI の曲はすべて Vestan Pance の名でクレジットされていた。これはバンド全体のペンネームだった。曲は主に Crabb や Mansell の作品だったが、ペンネームを使うことは単に「全曲 Pop Will Eat Itself 作」と書くよりも面白いと考えられていた。タウンゼントがバンドに加入したとき、名前を「Vestan Pance and Socks」に変更する試みは RCA によって拒否された。^[9]

• グラハム・クラブ- ボーカル、ドラム、キーボード、プログラミング、ギター (1986–1995、2005、2010–現在)
• リチャード・マーチ - ベース、ギター、キーボード、プログラミング (1986–1996、2005、2017–現在)
• アダム・モール - ギター、キーボード、プログラミング、ピアノ（1986年～1996年、2005年、2018年～現在）
• ジョン・"ファズ"・タウンゼント- ドラム、キーボード、プログラミング (1992～1996、2005、2016～現在)
• メアリー・バイカー- ボーカル、キーボード、プログラミング（2010年～現在）
• デイビー・ベネット - ギター、ベース (2010 年 - 現在)
• クリフ・ヒューイット - ドラム、プログラミング（2022年現在）

• クリント・マンセル- ボーカル、ベース、ギター、キーボード、プログラミング、サンプル、ターンテーブル、ドラム (1986–1996、2005)
• ケリー・"ザ・バザード"・ハモンド - ギター、バックボーカル (1995–1996)
• ティム・マディマン - ギター、ベース、キーボード (2010–2018)
• ジェイソン・ボウルド- ドラム、プログラミング (2010–2016)

• ウィアーズ・バー・アンド・グリル（ライブ）（1993）イギリス44位
• ラジオ1セッション1986-87（1997）
• リフォーメーション: ノッティンガム ロック シティ 20.01.05 (2005)
• 改革: バーミンガム カーリング アカデミー 22.01.05 (2005)
• 改革: バーミンガム カーリング アカデミー 23.01.05 (2005)
• 改革: ロンドン シェパーズ ブッシュ エンパイア 24.01.05 (2005)
• 改革: ロンドン シェパーズ ブッシュ エンパイア 25.01.05 (2005)
• オン・パトロール・イン・ザ・UK 2012 (2012)

• さあ、ごちそうを食べよう! (1988)
• 16 Different Flavours of Hell (ベスト・オブ) (1993) イギリス 73 位
• ワイズ・アップ・サッカーズ（BMGベスト）（1996）
• PWEIプロダクト1986-1994（アンソロジー）（2002）
• ベスト・オブ（2008）^[3]
• デフ・コミュニケーションズ 86-18 (2018)

• トゥー・フィンガーズ・マイ・フレンズ! (1995) イギリスで第25位、オーストラリアで第118位^[14]
• ゲームを取り戻せ (ファンク FIFA) (2014)

• 2000 ライトエールズ フロム ホーム(1986) 名「ワイルド アンド ワンダリング」
• ポピーはガーガーと言う! (1986)
• ポピーコック（1986）
• ベリー・メタル・ノイズ・ポリューション（1989年）イギリス第45位、オーストラリア第121位^[11]
• 合併（1994年）^[3]
• ウォッチ・ザ・ビッチ・ブロウ（2014）

• プログレスによる未完成VHS (1991)
• 改革: バーミンガム カーリング アカデミー 23.01.05 DVD (2005)

• 「スイート・スイート・パイ」（1987年）
• 「ラブミサイルF1-11」（1987年）
• 「ビーバーパトロール」（1987年）
• 「もう私たちの間に愛はない」（1988）
• 「デフ・コン・ワン」（1989）
• 「Can U Dig It?」(1989)
• 「賢くなって！バカ野郎」（1989）
• 「チチョリーナの手に触れて」（1990年）
• 「XY&ZEE」（1990年）
• 「92°F」（1991年）
• 「カルマドローム」（1992）
• 「防弾！」（1992年）
• 「女の子をゲット！悪党どもを殺せ！」（1993）
• 「RSVP」（1993年）
• 「イヒ・ビン・アイン・オースランダー」（1994）
• 「エブリシングス・クール」（1994）
• 「カオス＆メイヘム」（2011）
• 「オールドスクール・クール」（2011）
• 「変装」（2012）
• 「ビッチのフェラを見ろ」（2014）
• 「バビロンRIP」（2014）
• 「ゲームを取り戻せ（ファンク FIFA）」（2014）
• 「ホロウ」（2014）
• 「21世紀イギリス内戦」（2015年）
• 「怒れる男の死の床」（2015）

ウィキメディア・コモンズには、 Pop Will Eat Itselfに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• オールミュージックでポップが自らを食べる
• デザイナーズ・リパブリック