イソポリフォニー(アルバニア語: Iso-polifonia )はアルバニアの伝統的な民俗音楽の一部であり、ユネスコの無形文化遺産リストに登録されています。[ 1 ]アルバニアのイソポリフォニーは、南アルバニアの伝統的な死者への哀歌である多声ヴァイティムにルーツを持つと考えられています。アルバニアのイソポリフォニーの器楽表現は、アルバニアのカバへと発展しました。[ 2 ]
アルバニア南部の4つの地域、ラレリア(ミゼケ)、トスケリア、チャメリア、ラベリアのすべてに、多声歌が文化の一部として存在します。関連する多声歌唱の形式は、アルバニア北部のペシュコピ地域、北マケドニアのポログ、テトヴォ、キチェヴォ、ゴスティヴァル、アルバニア北部とモンテネグロ南部のマレシアに見られます。[ 3 ]
ラベリアは特に多声歌唱で有名で、歌は2声、3声、または4声で構成される。2声の歌は女性のみが歌う。3声の歌は男女が歌うことができる。4声の歌はラベリアの特産である。研究によると、4声の歌は3声の歌の後に発展し、多声歌唱の中で最も複雑な形式であることがわかっている。[ 4 ]
アルバニアのジロカストラ国立民俗祭(アルバニア語:Festivali Folklorik Kombëtar )は、1968年以来5年ごとに10月に開催されており、通常は多くの多声歌曲が含まれる。[ 5 ]
アルバニアの多声伝統音楽は、アルバニア語の2つの方言、トスク方言とラブ方言で演奏される。トスク方言は、アルバニアの民族誌的地域であるトスケリア、ミゼケヤ、チャメリアを包含し、ラブ方言はラベリアを包含する。[ 6 ]
アルバニアのイソポリフォニーは、南アルバニアの伝統的な死者への哀歌である多声ヴァイティムにルーツを持つと考えられている。 [ 2 ]
アルバニアの同音多声音楽、そして一般的にバルカン半島の多声音楽を研究してきた多くの学者は、それをトラキア・イリュリア時代に遡る古い伝統とみなしている。[ 7 ] [ 8 ]アルバニアの多声伝統音楽に関する歴史的文書は不足している。しかし、それは何世代にもわたって口頭で伝えられてきた産物であると考えられているため、学者たちは、現代でも演奏され続けているこの音楽の伝統を分析することによって結論に達した。アルバニアの多声伝統には、その古代起源を示す多くの特徴が見られる。ペンタトニックの旋法/調性構造は、学者によって広く、民族の音楽文化の初期の始まりを表していると考えられている。朗唱歌唱の存在は、歌唱の旋律が発達していない場合、伝統はより原始的な段階にあると考えられているためである。呼びかけや叫び声の存在は、民族の音楽文化の発展の原始的な段階を示している。楽器伴奏がないことから、古い時代の音楽的伝統を示唆するアカペラ歌唱スタイル。[ 8 ]
この地域は何世紀にもわたりビザンツ帝国の支配下にあったが、バルカン半島の多声伝統音楽は中世ビザンツ音楽とは異なる発展を遂げた。バルカンの伝統は制度化されておらず、継続的に集団的に形成されてきたのに対し、ビザンツ音楽は個々の作曲家によって作られ、制度化されていた。バルカンの伝統は世代を超えて口頭で伝えられ、演奏者は音楽の知識のない一般の人々であったのに対し、ビザンツ音楽は広く記録され、訓練と教育を受けた専門家によって演奏されてきた。この2つの音楽の伝統は何世紀にもわたって並存していたため、互いに影響を与え合っていたはずである。しかし、アルバニアの多声伝統音楽とビザンツ音楽の交流は比較的小さかったと考えられている。[ 8 ]
アルバニアの多声伝統音楽は、当初はテイカー(アルバニア語: marrës – 第 1 声部)[ 9 ]とターナー(アルバニア語: kthyes または pritës – 第 2 声部)の 2 つの旋律線のみで構成されていたと考えられています。ターナーは当初、特定の旋律的役割を担っていなかったと考えられ、そのスタイルはジロカストラの女性による 2 声の多声歌唱に今でも見られます。[ 6 ]時間の経過とともに、ターナーは徐々に旋律的に明確に定義されるようになったと考えられています。ターナーが明確に定義された旋律的役割を担う 2 声部(テイカーとターナー)の伝統は、今日ではドゥカットの男性の間で見られます。[ 6 ]ジロカストラとドゥカトでは典型的であるが、二声等ポリフォニーは、 コルチャ、リブラジド、ポグラデツ、コロンジェ、フィエル、エルバサンのシュパト・イ・シペルム、ミゼケ、ヴロラ、ベラト、マラカステール、ジロカストラなどのアルバニアの多くの地域で見られる。、ルンシェリ、およびザヤス、キチェヴォ、テトヴォのアルバニア語圏でも同様です。 2 声の等ポリフォニーは、カラブリアのArbëreshëにも見られます。学者ヴァシル・トーレによれば、2声ポリフォニーをアイソポリフォニーの発展の第一段階と考えるのは誤りである。なぜなら、2声は実際には3声を演奏しており、2声アイソポリフォニーは3声アイソポリフォニーの「隠された」方法だからである。[ 10 ]
アルバニアの伝統的なポリフォニーへと発展した次の旋律線は、ドローン(アルバニア語: iso)[ 11 ]であると考えられており、これは前の2つの旋律線に自然に適応し、3声ポリフォニーを生み出したようです。ドローンの導入は、旋律線間の和声的な相互作用の多様化と豊かさをもたらしたため、重要な芸術的成果でした。ドローンは今日のアルバニアのポリフォニーの伝統では非常に一般的であり、現在ではドローンのない変種を見つけることは稀です。[ 12 ]現在では3声アイソポリフォニーは男女混合の音楽グループで見られますが、伝統的には男性のみが歌っていました。[ 13 ] 3声ポリフォニーが典型的な地域は、スクラパル、グラムシュ、デヴォル、ジロカストラ、コロニェ、サランダ、ヴロラです。[ 13 ]
アルバニアの伝統的なポリフォニーに発展した最後の旋律線はランチャー(アルバニア語: hedhësi – 3番目の声部)[ 14 ]であり、これが4声ポリフォニーを生み出した。ランチャーの導入は芸術的洗練の増大を示したが、声楽のハーモニーや相互作用を本質的に変えるものではなかった。[ 15 ]トスケリア、ミゼケヤ、チャメリアには全く存在しない4声ポリフォニーは、ラベリアにのみ存在し、そこではより一般的な3声スタイルとともに見られる。[ 15 ] 4声方式のアイソポリフォニーの確立は、 1920年代から1930年代にかけてのネチョ・ムコの録音によるものである。[ 11 ]
プレケリシュテは、ラベリア地方の男性によって歌われるアルバニア民謡の一種で、主にジロカストラ市とその周辺地域に由来する。このジャンルは、ゆっくりとしたテンポ、低い音域、狭い音域が特徴である。
Pleqërishte は、歌い方と歌の一部の歌詞のテーマに関して、それぞれ「老人の」と「昔の」の両方を意味します。これらの主題に関連して、pleqërishte の歌はlashtërishte (「古代の」)とも呼ばれ、この用語はジロカストラでのみ使用されています。 [ 16 ]これらの特定のテーマは、長年にわたって一般にはほとんど使われなくなりましたが、テーマとしては注目に値します。
このジャンルの歌は、特にジェムリシュテ(「若者の」)などのジャンルとは対照的に、テンポが遅く、音程が低く、声のバリエーションが少ないのが特徴です。 [ 17 ] すべての第4部ジャンルと同様に、第3のソリスト(ヘドヘス)が登場します。他の4部ジャンルではヘドヘスは主に主音の短3度上の副次ドローンの役割を果たしますが、プレケリシュテではヘドヘスは第1のソリスト(マーレス)を休ませ、息継ぎをさせます。[ 16 ]各演奏は、マーレスによる最初の行の歌唱と、第2のソリスト(クティエス)の紹介、そして最後にヘドヘスの紹介で始まります。ヘドヘスの後、マーレスの歌詞は、さまざまな形式と方法でドローングループによって繰り返されます。
プレケリシュテの歌は、このジャンルの「最後の代表者」と見なされることもある民俗グループPleqtë e Gjirokastrësのレパートリーに代表される。 [ 16 ] [ 18 ]このジャンルで最もよく知られた歌の 1 つであり、このグループによる最も注目すべき演奏はDoli shkurti, hyri marsiで、 1908 年にジロカストラ近郊のマシュクルロレ村でチェルチズ・トプッリとオスマン軍の間で行われた戦いを詳細に描写している。