アメリカンガール

アメリカンガール
アメリカンガールの現在のロゴ
作成者	プレザント・ローランド
原作	プレザント・カンパニーが発売した人形と本（1986年）
所有者	マテル
印刷出版物
書籍	アメリカンガール（書籍シリーズ）を見る
映画とテレビ
映画	アメリカンガール（映画シリーズ）を見る
短編映画	メアリエルンと輝く星(2015) そしてティアラは… (2015)
ゲーム
ビデオゲーム）	アメリカンガール（ビデオゲームシリーズ）を参照
オーディオ
サウンドトラック	アメリカン・ガールズ・レビュー（2000） キット・キットリッジ: アメリカンガール(2008)
その他
おもちゃ	各種（人形、プレイセット）
衣類	お人形のように着飾る

アメリカンガール（American Girl）は、1986年5月5日にプレザント社によって発売された、アメリカの18インチ（46センチメートル）人形のシリーズである。この人形は、歴史上の様々な時代における、様々な民族、信仰、国籍、社会階級の8歳から14歳の少女を表現している。^[1]少女の視点から語られる本が付属して販売されている。元々、物語はアメリカの歴史の様々な時代に焦点を当てていたが、現代の生活のキャラクターや物語も含まれるように拡張された。オリジナルのアメリカンガール人形とは別に、目の色、顔の型、肌の色、髪の質感、髪の長さが異なるトゥルーリーミー人形を購入することもできます。関連する様々な衣服やアクセサリーも利用できます。所有者が指定した特徴や衣服を備えたカスタムメイドの人形を注文するサービスであるCreate Your Ownが2017年に導入されました。

プレザント・カンパニーは1986年にウィスコンシン州ミドルトンでプレザント・ローランドによって設立され^[2]、当初は同社の製品は通信販売でのみ購入可能でした。1998年にマテルが7億ドルで同社を買収し、プレザント・カンパニーはマテルの子会社となりました^{[3] 。同社は}オッペンハイム・トイ・ポートフォリオ賞を8回受賞しており^[4] 、 2021年には全米玩具殿堂入りを果たしました。 ^{[5] [6]}

アメリカンガール

最初のアメリカンガール人形の1つであるモリー・マッキンタイア
タイプ	人形
発明者	プレザント・ローランド
会社	楽しい会社/ゲッツ、マテル
国	アメリカ合衆国
可用性	1986年～現在
スローガン	自分の中の星に従ってください
公式サイト

1980年代後半から1990年代にかけて西ドイツ（1990年10月からはドイツと称される）でゲッツ社が製造した18インチ人形から派生した18インチ人形の歴史的キャラクターシリーズ^{[7]は、当初は}プレザント・ローランド氏によって1986年に設立されたプレザント・カンパニーの主な焦点であった。この製品ラインは、当時の少女の視点から、6冊の本シリーズを通じてアメリカの歴史の側面を教えることを目的としている。ローランド氏は、コロニアル・ウィリアムズバーグへの旅行から戻った後、低年齢向けの人形の玩具市場に大きな空白があることに気づき、赤ちゃん用人形や大人用人形に代わるものを提供できる機会を見出し、このアイデアを思いついた。^[8]これらの本は8歳以上の女の子向けに書かれていますが、児童労働、児童虐待、貧困、人種差別、奴隷制度、動物虐待、戦争などの重要なテーマを、若い読者の理解力と感性に適した方法で扱うよう努めています。^[9]

1995年、プレザント社はAmerican Girl of Todayという現代風の人形シリーズを発売した。2006年に製品シリーズはJust Like Youに改名され、2010年にはMy American Girl、2015年にはTruly Meに改名された。^[10]このシリーズには、長年にわたり100種類以上の人形が含まれている。各人形は、顔の型、肌の色、目の色、髪の色、長さ、質感、および/またはスタイルが異なっている。American Girl社は、この多様性により、顧客が「今日のアメリカの女の子の個性と多様性を表す」人形を選択できると述べている。^[9]現代的な衣服、アクセサリー、家具も多種多様で、このシリーズを更新するために定期的にリリースと販売終了が行われている。毎年、独自の才能を持つGirl of the Year人形が発売される。例えば、2008年のガール・オブ・ザ・イヤーであるミア・セントクレアはアイススケート選手であり、^[11] 2005年のガール・オブ・ザ・イヤーであるマリソル・ルナはダンサーでした。

ガールズ・オブ・メニー・ランドは、2002年のホリデーシーズンにアメリカン・ガール社から発売された。^[12]人形はそれぞれ高さ9インチで、歴史上の12歳の少女を表現している。さらに、人形には本が付属していた。^[12]人形には特定の民族のほか、出身国や時代も与えられており、1592年のイギリス、1711年のフランス、1846年のエチオピアなどである。^[12]ヘレン・キッシュによって彫刻された人形は展示用で、価格は48ドルから54ドルであった。^[12]この人形シリーズは2005年の秋まで続いた。^[12]

ビティベイビーは、3歳以上の子供を対象とした15インチの赤ちゃん人形のシリーズです。18インチの人形よりも安価で、2024年現在、1体60ドルで販売されています。^{[13] [14] [15]} 2013年、アメリカンガールパブリッシングは、3～6歳の女の子を対象とした絵本、ビティベイビーの本を出版しました。^[16]

ビティ・ツインズシリーズは、少し年上の幼児や未就学児を対象とするものとして2003年にデビューしました。ビティ・ツインズはビティ・ベビー人形と同じサイズでした。^[9] 2016年6月に製造中止となりました。

ホップスコッチ・ヒル・スクールは、アメリカン・ガール社から2003年に発売された。人形は高さ16インチ（41cm）で、関節式の手足と塗装された目が付いており、全体的にスリムな体型をしている。人形に付属していたヴァレリー・トリップの書いた物語とともに、4歳から6歳の小学生の女の子を対象としており、2006年まで販売された。^[17]

2014年8月には、 BeForeverと名付けられた歴史上のキャラクターのラインのリブート版が発売され、再設計された衣装、以前にリリースされた本の2巻コンピレーション、各キャラクターの「旅の本」が付属し、プレイヤーは過去への道を見つけて歴史上の女の子の1人と出会う現代の女の子の役割を担う。このラインは、 2008年にコレクションが廃止されたサマンサ・パーキントンの再発売とも一致した。^{[18] [19]}

2016年6月、アメリカンガール社はウェリー・ウィッシャーズを発表しました。これはホップスコッチ・ヒル・スクールに似た別の人形シリーズで、低年齢の子供向けです^[20] 。自然とアウトドアに焦点を当てており、ビティ・ベイビーとビフォーエバー/ガール・オブ・ザ・イヤー/トゥルーリー・ミー人形の間に位置付けられています。名前が示すように、このシリーズの人形はウェリントン（ウェリー）ブーツを履いており、古典的なゲッツ由来のアメリカンガール人形とは異なるボディデザインをしています。このシリーズは2016年6月23日に発売されました。ウェリー・ウィッシャーズの名前は、ウィラ、カミーユ、ケンドール、エマーソン、アシュリン、ブライアントです。^[21]

2017年2月、アメリカンガール社はコンテンポラリーキャラクターと呼ばれる18インチの人形の新シリーズを発売した。シリーズ最初の人形は、カントリー歌手兼ソングライターを目指す若きテニー・グラントである。このモダンシリーズの他の人形には、テニーのバンド仲間でアメリカンガール初の男の子人形であるローガン^{[a]や、写真撮影と}ストップモーションビデオの制作に興味を持つZヤンがいる。^[22]

マテル社の多様性への取り組み、ブランドにもっと人種的多様性を取り入れるよう求める消費者からの要求の高まり、そして2020年に米国で起きた人種正義抗議運動を受けて、アメリカンガール社はWorld by Usという新しい18インチ人形シリーズを発売した。人形とその本は、シリーズの対象読者の年齢にふさわしい様々な社会正義の問題のメッセージを促進し、人種差別、移民、気候変動などの関連テーマを取り上げている。このシリーズは2021年9月にマケナ・ウィリアムズ、マリッツァ・オチョア、エヴェット・ピーターズの3体の人形でデビューした。このシリーズには、ハーレムのファッション・ロウのファッションデザイナーがデザインした人形の衣装も含まれている。^[23]

2021年、アメリカンガール社は創立35周年を記念して、オリジナルの歴史的な人形6体を再リリースした。リリースされた人形には、フェリシティ、キルステン、サマンサ、アディ、ホセフィナ、モリーが含まれていた。^{[24] [25]}

ガール オブ ザ イヤーは、アメリカン ガールが作成したラインで、1 年を通して 1 体の人形を特集します。人形にはアクセサリーやグッズがあり、独自のストーリーがあります。最初のガール オブ ザ イヤーは 2001 年のリンジー バーグマンで、最新のガール オブ ザ イヤーはリラ モネッティです。以下は、2001 年から 2024 年までのガール オブ ザ イヤーに選ばれた人形の一覧です。

1. リンジー・バーグマン - 2001 年のガール・オブ・ザ・イヤー
2. ケイリー・ホプキンス - 2003 年のガール・オブ・ザ・イヤー
3. マリソル・ルナ - 2005 年ガール・オブ・ザ・イヤー
4. ジェス・マッコーネル - 2006 年ガール・オブ・ザ・イヤー
5. ニッキ・フレミング - 2007年ガール・オブ・ザ・イヤー
6. ミア・セントクレア - 2008年ガール・オブ・ザ・イヤー
7. クリッサ・マックスウェル - 2009年ガール・オブ・ザ・イヤー
8. ラニー・ホランド - 2010 年ガール・オブ・ザ・イヤー
9. カナニ・アキナ - 2011年ガール・オブ・ザ・イヤー
10. マッケナ・ブルックス - 2012年ガール・オブ・ザ・イヤー
11. セイジ・コープランド - 2013 年ガール・オブ・ザ・イヤー
12. イザベル・パーマー - 2014年ガール・オブ・ザ・イヤー
13. グレース・トーマス - 2015年ガール・オブ・ザ・イヤー
14. リア・クラーク - 2016年ガール・オブ・ザ・イヤー
15. ガブリエラ・マクブライド - 2017年ガール・オブ・ザ・イヤー
16. ルシアナ・ベガ - 2018年ガール・オブ・ザ・イヤー
17. ブレア・ウィルソン - ガール・オブ・ザ・イヤー 2019
18. ジョス・ケンドリック - ガール・オブ・ザ・イヤー 2020
19. キラ・ベイリー - 2021年ガール・オブ・ザ・イヤー
20. コリンヌ・タン - 2022年ガール・オブ・ザ・イヤー
21. カヴィ・シャルマ - 2023年ガール・オブ・ザ・イヤー
22. リラ・モネッティ - 2024年ガール・オブ・ザ・イヤー
23. サマー・マッキニー - 2025年ガール・オブ・ザ・イヤー

2019年、アメリカンガール社はコレクタードールシリーズを立ち上げた。最初のドールはスワロフスキー社と提携したホリデーコレクタードールで、 3体が生産された。^[26] 2020年、アメリカンガール社は再びスワロフスキー社と提携し、スウィート・アズ・ローズ、ボヘミアン・シック、フクシア・フェザーズの3体のコレクタードールをリリースした。各ドールは1体のみ生産され、それぞれのドレスには1,000個以上のスワロフスキークリスタルがあしらわれていた。^[27]

2023年8月、アメリカンガール社はジャスミン、ベル、ラプンツェルの3体のディズニープリンセス人形を発売した。^{[28] 9月には}FAOシュワルツ社と提携しておもちゃの兵隊のコレクター人形を発売し、12月にはアメリカンガール社製のクラシックバービーのコレクター人形を発売した。^{[29] [30]} 2024年2月には、アメリカンガール社はさらに3体のディズニープリンセス人形、シンデレラ、ティアナ、アリエルを発売した。^[31]

アメリカンガールの本にはさまざまなバリエーションがあり、各シリーズではアメリカンガール人形のキャラクター1人の旅が描かれています。アメリカンガール人形は、人形に添えられた物語を通じて、幼い子供たちに歴史、道徳、人生の教訓を教える目的で作られました。^[32]

古典的なアメリカンガールドールの本は、歴史上の登場人物の一人の旅を追い、各シリーズは6冊の本を通して標準的な構成をとっています。この構成は、（人形の名前）に会う、（人形の名前）が教訓を学ぶ、（人形の名前）のサプライズ、（人形の名前）の誕生日おめでとう、（人形の名前）が窮地を救う、（人形の名前）の変化です。^[33]

アメリカンガールドールの中には、オリジナルシリーズのスピンオフとして、アメリカンガールドールの親友のストーリーを描いたベストフレンドシリーズもある。その例としては、ヴァレリー・トリップの『 Nellie's Promise』（2004年）、ヴァレリー・トリップの『 Very Funny, Elizabeth』（2005年）、ヴァレリー・トリップの『 Brave Emily』（2006年）などがある。^[33]

2004年、アメリカン・ガール社はジュリア・ロバーツの制作会社レッド・オムと提携し、アメリカン・ガール初のビデオ映画『サマンサ：アメリカン・ガールの休日』を制作した。^[34]この映画はシリーズ化され、『フェリシティ：アメリカン・ガールの冒険』（2005年）、『モリー：アメリカン・ガール・オン・ザ・ホームフロント』 （2006年）が製作され、2008年にはアビゲイル・ブレスリン主演で劇場公開された『キット・キットリッジ：アメリカン・ガール』が続いた。

2009年、アメリカンガール社は、その年のガール・オブ・ザ・イヤー人形を題材にしたビデオやテレビ映画の制作を開始した。シリーズは『アメリカンガール クリッサは強い』から始まり、『マッケナ シューツ・フォー・ザ・スターズ』（2012年）、『セイジ ペイント・ザ・スカイ』（2013年）、『イザベル ダンス・イン・ザ・スポットライト』（2014年）、『グレース スターズ・アップ・サクセス』（2015年）、『リー トゥ・ザ・レスキュー』（2016年）と続いた。^{[35] [36]}

2016年10月、アメリカンガールはアマゾンプライムビデオのストリーミングサービスで新しい映画の公開を開始し、最初は『アメリカンガールストーリー メロディー1963：愛は勝つ』でした。^{[37] [38]}その後、11月に『メアリーレン1955：特別なクリスマス』、 2017年3月に『アイビー＆ジュリー1976：幸せなバランス』、2023年7月に『コリンヌ・タン』の3作品が公開されました。 ^{[39] [40] [41] [42]}

2019年2月、マテルフィルムとMGMが人形シリーズをベースにした実写の子供向け映画の開発を発表したと報じられた。^{[43] [44] [45]}実写バービー映画の成功を受けて、2023年12月、マテルフィルムはパラマウントピクチャーズと提携し、リンジーアンダーソンビアを脚本家兼プロデューサーとして迎えて実写映画を制作した。 ^{[46] [47] [48]}

アメリカンガールプレイスは、アメリカンガール人形、洋服、アクセサリーを販売する実店舗である。最初の店舗は、ドノバン/グリーンのナンシー・グリーンが設計した35,000平方フィートのアメリカンガールプレイスで、1998年にイリノイ州シカゴで開業した。^{[49] [50]}シカゴアベニューにあった最初のアメリカンガールプレイスには、レストランと150席の劇場もあった。^[50]その後、ニューヨーク市にも店舗が続いた。^[51]店舗が提供するサービスの一つに、人形の耳にピアスを開けたり、ネイルをしたりできる人形ヘアサロンがある。また、店舗では人形病院サービスも提供しており、顧客が修理のために人形を持ち込むことができる。^[52] 18インチの人形には、模造の「補聴器」を追加することもできる。^[53]

2014年5月、アメリカンガール社は、インディゴ・ブックス・アンド・ミュージック社と提携し、カナダのオンタリオ州トロントとブリティッシュコロンビア州バンクーバーに数店舗の新店舗をオープンした。^{[54] [ 55] [56] [57]}インディゴ店舗内のアメリカンガールショップはすべて、2023年7月に閉店した。2015年、同社はメキシコシティのエル・パラシオ・デ・イエロのペリスールとインテルロマスに2店舗、ポランコに3店舗目をオープンし、メキシコでの事業を拡大すると発表しました。^{[58] [59]}メキシコの3店舗はすべて2018年1月に閉店しました。^[60]アラブ首長国連邦のショッピングモール複合企業マジッド・アル・フッタイム・グループと提携し、 2017年にドバイに2店舗のアメリカンガール店舗をオープンしました。^[61] 2018年にはバーレーンのマナマに1店舗オープンしました。 ^[62]中東の3店舗はすべて2020年までに閉店しました。2024年3月現在、同社には8つの小売店が残っています。^[63]

ロサンゼルスの旗艦店は、ザ・グローブの元の場所から移転し、 2023年夏にウェストフィールド・センチュリー・シティに再オープンした。^{[64] 2024年3月、}ダラスのギャラリア・ダラスにあった店舗は、ザ・ショップス・アット・パークレーンに移転した。^[65]

アメリカンガール誌はアメリカンガール社が運営していた。1992年にウィスコンシン州ミドルトンのプレザント社によって創刊され、 ^[66]創刊号は1992年11月/12月号であった。8～14歳の少女を対象としたこの隔月刊誌には、記事、レシピ、アドバイスコラム、小説、美術工芸、アクティビティのアイデアなどが掲載されていた。^[67] アメリカンガール社は2018年後半に、2019年1月/2月号が同誌の最終号となることを発表しました。^[68]

アメリカン・ガール社は、2010年7月13日に、My American Girl現代人形シリーズをフィーチャーしたオンライン仮想世界であるインナースター大学を立ち上げた。オンライン世界へのアクセスは、My American Girl人形の購入時に同梱されていたキャンパスガイドを介して行われ、これには人形のアバターを作成するためのアクセスコードが含まれており、それを使ってインナースターUの仮想キャンパスで提供されるさまざまなゲーム、ショップ、チャレンジに移動できた。2015年にMy American GirlシリーズがTruly Meに改名されたとき、インナースター大学のウェブサイトは閉鎖された。^{[69]この立ち上げは、} Kids In Distressed Situations、National Association of Children's Hospitals and Related Institutions、National Wildlife Federation、Save the Children慈善団体のための募金活動であるShine on Nowと同時に行われた。 ^[70]同社はまた、全国的な非営利ホームレス住宅団体HomeAidに数年にわたって「ほぼ50万ドル」を寄付している。^[71]これらの寄付は主にProject Playhouseプログラムを通じて行われている。^[72]

同社は人形の費用の高さについて批判を浴びており、2024年6月時点ではアクセサリーなしで125ドル^[73]、人形、本、基本的なアクセサリーで161ドルもする。^[74]ニューヨークの同社の店舗では、人形、衣装、アクセサリー、ランチで簡単に600ドル以上を費やすことができる。^[75] 人形のラインに対する批判の1つは、価格の高さと購入場所の制限により、人形が代表されることになっているコミュニティでは入手が難しいことが多いということである。^[76]

人形のキャラクターや歴史のいくつかの側面も論争を巻き起こした。一部の観察者は、1993年に発表されたアメリカンガール初のアフリカ系アメリカ人歴史上の人物であるアディが最初は奴隷として描かれたのに対し（後のストーリーではアディとその家族は南北戦争後に自由を獲得する）、アメリカンガールの2番目の黒人歴史上の人物であるセシル・レイはニューオーリンズの裕福な黒人少女として描かれたことに疑問を呈した。^{[77] [78]} 2017年、アメリカンガールは初のアフリカ系アメリカ人ガール・オブ・ザ・イヤーとして、ダンサー、アーティスト、詩人として描かれたガブリエラ・マクブライドを発表した。^{[79] [80]} 2005年、ピルセン（イリノイ州シカゴの地区）の住民は、ラテン系アメリカ人人形マリソルに関連する本の一節が彼らの地区を危険であると不正確に描写しているとして批判した。アメリカン・ガール社の上級広報担当者は批評家に対し、「この短い一節は本の中で文脈から外れて引用されていると感じています」と答えた。^[81] 2009年に発売されたホームレスを体験するアメリカン・ガール社のキャラクター、グウェンの限定版も物議を醸した。^{[82] [83]}

2014年5月、同社はソーシャルメディア上で、歴史コレクションから4人のキャラクターを廃止するという決定に対して批判を浴びた。そのうち2人はアフリカ系アメリカ人のセシル・レイと中国系アメリカ人のアイビー・リンで、少数民族を代表していた。同社は、この決定は「キャラクターフレンド戦略からラインを移行する」というビジネス上の決定だったと弁明した。^{[84] [85]}また、同社は最近、現代のライン、特にガール・オブ・ザ・イヤーのキャラクターとそのバックストーリーに焦点を当てていることに対しても批判を浴びており、ヒストリカル/ビフォーエバーのキャラクターのバックストーリーと比較して、深みとより重要な問題が欠けていると見なされている。^[86] 『マイリトルポニー：トモダチは魔法』シリーズのクリエイター、ローレン・ファウストもツイッターの投稿でこのラインに対する懸念と批判を表明し、「金のために均質化される前は、かつては女の子にとって非常に前向きだった」と述べた。^[87]

ニューヨーク市のアメリカン・ガール・プレイス店は、俳優組合（AEA）との労働争議の中心地であった。2006年8月3日、同店の現在は閉鎖されている劇場に勤務する18人の成人俳優のうち14人がストライキを起こした。^[88] AEAは2008年4月1日から2年間の契約を結んだ。その後、アメリカン・ガール・プレイスのすべての劇場は同年9月に閉鎖された。^[89]

2020年7月、架空のガール・オブ・ザ・イヤーのキャラクターのパロディ広告という形のインターネットミームが、「カレン」というステレオタイプの擬人化として描かれ、トラックスーツを着てボブヘアで、半自動拳銃を堂々と携帯し、 COVID-19パンデミックのために政府によって義務付けられたフェイスマスクのガイドラインに反抗的に違反したインターネットミームが、アメリカンガールから批判を招いた。アメリカンガールは、自社の名前とトレードドレスの使用に憤慨し、ブランドストラテジストのアダム・パディーヤの投稿に「うんざりした」と述べた。^{[90]その後まもなく、アメリカンガールは}ツイッターで声明を発表し、パロディを検閲する意図はなかったと述べた。^[91]

2017年2月、同社は特定の人形のボディを変更し、永久縫いのパンティーを組み込むと発表した。^[92]この変更に対する世間の反応は圧倒的に否定的で、1991年に肌色のボディに移行して以来初めてであり、フランチャイズのファンはカスタマイズを妨げ、確立されたブランドの価値を「何世代にもわたって受け継がれる家宝の品質から低品質の小売店に」下げたと不満を述べた。^{[93] [92] [94]}同社は2017年5月に決定を覆し、永久下着付きの人形を購入した顧客は、人形を従来の胴体に改造する交換の対象となった。^{[95] [96] [97]}

批評家たちはアメリカンガール人形の物語における表現の問題について議論してきた。同社は、物語の創作における「最も重要な2つの要素」は、本物の特異性と普遍性であると述べた。アメリカンガールのマーケティング担当副社長は、「人形業界は、私たちの社会の真実を反映するという非常に重い責任を負っている」と述べた。^[98]アメリカンガールシリーズの多くの本の著者であるヴァレリー・トリップは、彼女の目標は子供たちに「思い込みに挑戦すること」と、すべての人に対する寛容さと思いやりを教えることであると述べている。彼女は「怒り、恨み、苦々しさ、嫉妬」ではなく、楽観主義と「明るい懐疑主義」を奨励している。一部の批評家は、これらの物語は不公平に対する認識の欠如につながると主張し、すべてのアメリカ人は人種や民族に関係なく同じ特権を共有していると主張している。^[99]

1764年が舞台のネズ・パース族のキャラクター、カヤアトニーの物語は、アメリカの植民地化以前に設定されており、西洋との接触以前の設定にすることで植民地主義の問題を避けていると批判されてきた。^[76]アメリカン・ガール社はカヤの制作にあたり、ネズ・パース族の諮問委員会と協力した。諮問委員会は、カヤの物語を西洋の開拓以前、ネズ・パース族の文化が栄えていた時代に設定するよう要請した。^[100]シニア・デザイナー・マネージャーのヘザー・ノースロップ氏によると、カヤの顔の彫刻は、歯をむき出しにするのは失礼だと考えるニミイプー族の信念に従って、彼女のために特別に作られたという。^[101] 1941年が舞台のキャラクター、ナネアの物語は、『パールハーバー・チャイルド：攻撃から平和までの真珠湾に対する子供の見方』の著者、ドリンダ・マカナオナラニ・ニコルソンによるものである。^[102]ナネアの演じるキャラクターはハワイ人とヨーロッパ人の血を引いているため、アメリカン・ガール社はより包括的な視点と本物の物語を視聴者と共有する取り組みの一環として、同じルーツを持つ女性であるニコルソンに相談した。^[103]

2021年のガール・オブ・ザ・イヤー、キラ・ベイリーのストーリーは「母親と一緒にオーストラリアへ旅し、そこで動物保護施設で働く予定」というものだ^[104]。この保護施設は、結婚した叔母のマミーとリネットが所有している。保守派団体ワン・ミリオン・マムズはこのブランドのボイコットを呼びかけた^[105] 。アメリカン・ガール・ドール・ニュースは引き続きキラへの支持を示し、「キラの叔母が私にとってかけがえのない存在である理由」と題した記事を掲載し、管理人のシドニー・サタリーノが代表者を見ることができてうれしかったことを論じている^{[106] 。}

アメリカンガールドールは、少女たちに歴史的出来事と結びついたロールモデルを提供するために作られた。^[107]アメリカンガールドールとその物語は、すべての子どもが「自分の内なる星に従う」ことを奨励するという使命を持って書かれている。著者は「私たちは、少女たちが今日最高の自分になれるよう、誇りと配慮を持って支援し、彼女たちが明日、変化をもたらす女性に成長するようにしています」と述べている。 ^[108]読者は、これらの本に描かれている物語がこのフェミニズムのメッセージを反映することを期待している。読者はまた、本の中で職業の世界に関連したフェミニズムが取り上げられている方法に失望を表明している。^[109]読者の批判は、このブランドが「ガールパワー」と「自己決定」を通じてエンパワーメントを提供しているが、職場での性差別や不平等につながるシステムには触れていないというものである。 [ ^109]この本は、チームワーク、リーダーシップ、才能を通じて職業の世界におけるフェミニズムを扱っていますが、批評家は、職場で女性が直面するインポスター症候群や職場での嫌がらせなどの現実的な問題に対処するためのリソースが限られていることを嫌っています。^[109]

歴史的正確さ

これらの本は、子供たちにさまざまな時代について教えるものとして賞賛されてきた。しかし、一部の批評家は、この過去の解釈は表面的で不正確であると指摘している。これに対して、著者らは、これらの本は子供向けであり、せいぜい「アメリカ史の年表」の概念を子供たちに与え、いくつかの重要な出来事を紹介し、歴史的変化を理解し、異なる民族や社会経済的背景を持つ人々がしばしば異なる扱いを受けてきたことを理解させることを目的としていると指摘している。^[110]

2015年、アメリカンガール人形をベースにしたストップモーションビデオ（略してAGSM）の作成とアップロードの慣行が、 BBCニュースのトレンドサイトのニュースレポートで取り上げられました。ストップモーションアニメーションやポピュラー音楽に合わせたミュージックビデオの他に、レポートでは、ネットいじめや子供やティーンエイジャーの間のその他の社会問題、人形のカスタマイズ、写真撮影、開封ビデオなど、これらのクリップで繰り返し取り上げられる主題を取り上げています。^{[111] [112] [113]} InstagramやFacebookなどのソーシャルメディアサービスは、このおもちゃのラインのファンのためのプラットフォームとして機能し、AGIG（アメリカンガールInstagram）と呼ばれるコミュニティを生み出し、人形を撮影してサービスに写真を投稿しています。^{[114] [115]}

2019年には、このシリーズを1冊ずつ探求する「アメリカン・ガールズ・ポッドキャスト」が開始された。 ^[116]歴史家のアリソン・ホロックスとメアリー・マホニーが共同司会を務め、各エピソードではシリーズから1冊の本を取り上げ、提示された物語を文脈化し、関連するポップカルチャーの要素と関連付けている。このポッドキャストは、ニューヨーク・タイムズから好意的な注目を集めた。^[117] 2022年5月、アメリカン・ガール・ポッドキャスト・ネットワークが開始された。 [ ^{118] [119]}ネットワークの最初のシリーズである「アメリカン・ガール10分ミステリー」では、アメリカン・ガール人形のモリー・マッキンタイアが謎を解こうとする様子を追った。^[119]

• 永遠の少女

• マホニー、メアリー、アリソン・ホロックス（2023年）。『Dolls of Our Lives: Why We Can't Quit American Girl』。ニューヨーク：フェイウェル・アンド・フレンズ。ISBN 978-1-250-79283-9. OCLC  1350685056.

ウィキメディア・コモンズには、アメリカン・ガールに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• 「すべてのアメリカンガールズへのメッセージ」—アメリカンガールズ創立 30 周年を記念して、プレザント・ローランドより。