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ミッキー・ハート（本名：マイケル・スティーブン・ハートマン、1943年9月11日生まれ）はアメリカのパーカッショニスト。ロックバンド、グレイトフル・デッドの2人のドラマーのうちの1人として最もよく知られている。彼は1967年9月から1971年2月まで、そして1974年10月から1995年7月の最後の公演までグレイトフル・デッドのメンバーだった。彼とデッドのドラマー仲間であるビル・クルーツマンは「リズム・デビルズ」というニックネームで呼ばれていた。
マイケル・スティーブン・ハートマンはニューヨーク州ブルックリンのフラットブッシュ地区で生まれた。彼は近くの郊外のインウッドで、ドラマー、ガウン職人、簿記係の母リアに育てられた。彼の父レニー・ハートは、ルーディメンタル・ドラムのチャンピオンだったが、ハートがまだ幼い頃に家族を捨てた。ハート（多動で学業にはあまり興味がなかった）は小学生の頃に打楽器に興味を持ったが、1939年の万国博覧会を記録したニュース映画で父親の写真を見てからその興味がさらに強くなった。その後まもなく、彼は父親が所有していた練習パッドとスネークウッドのスティックを見つけた。「10歳からは、ドラムを叩くことしかしてなかった」と彼は回想している。[ 1 ]
彼はニューヨーク州シーダーハーストのローレンス高校に通った。ハートは後に、彼の高校には多くの優秀なルーディメンタルドラマーがいたことを回想している。これが彼に刺激を与え、アーサー・ジョーンズの弟子としてオールステートバンドの首席奏者に上り詰めた。ジョーンズは彼にとって父親のような存在であり、他の授業を怠ったために停学にならないようにしてくれた。[ 2 ] [ 3 ]
ニューヨーク州アトランティックビーチのビーチクラブ、エル・パティオでソーダ係として働いていた頃、彼はティト・プエンテの定期的な出演に影響を受けた。高校を卒業して数ヶ月後、彼はナイジェリアのドラマー、ババトゥンデ・オラトゥンジの作品を発見し、彼もまた彼に大きな影響を与えた。[ 4 ]オラトゥンジは後にハートに教え、彼とコラボレーションした。[ 5 ]
ハートは高校3年生の時に中退した。高校の音楽的伝統に感銘を受けた彼は、 1961年にアメリカ空軍に入隊した。彼は、グレン・ミラーの有名な陸軍航空軍バンドをモデルにしたアメリカ空軍バンドのエリートビッグバンドユニットであるエアメン・オブ・ノートでドラマーを務めた。 [ 6 ]
3年半の間、彼はヨーロッパ各地に駐屯し、そこで戦略航空軍団やヨーロッパとアフリカの他の部隊に「戦闘技術」（特に柔道。彼は柔道で黒帯を取得していた）を教えたと主張した。スペインでのツアー中、彼はさまざまなアンサンブル（小規模なジャズコンボからマーチングバンドまで）で演奏したり、地元のポップスターのレコーディングセッションに参加したりしたほか、さまざまな著名なジャズミュージシャン（ジェリー・マリガンやカウント・ベイシーなど）と共演したと伝えられている。ハートは後に1972年のインタビューで、彼の「注目すべき空軍兵士」としての任務は、彼の指導任務の「隠れ蓑」であったことをほのめかした。[ 3 ]空軍に在籍中、彼は同僚の軍人であるギタリストのジョー・ベネットとジョー・アンド・ザ・ジャガーズ（別名ザ・ジャガーズ）を共同で結成した。1965年に除隊した後、ハートは一時的にニューヨーク都市圏に戻り、地元の音楽家組合の一員として「堅苦しいフォックストロットバンド」のレギュラードラマーの代役を務めた。[ 7 ]
南カリフォルニアに駐屯していたとき、彼は父親（当時ロサンゼルスで貯蓄貸付組合の役員として働いていた）がレモの推薦者としてドラムコミュニティにまだ関わっていることを知った。創設者のレモ・ベリがハートがスペインに再配属される前に紹介してくれたが、父親のハートはすぐに姿を消した。除隊後の和解の試み（これもベリの仲介による）はより成功した。その後まもなく、父と息子はカリフォルニア州サンカルロスにハート・ミュージック・センターを設立した。1965年末か1966年初めに、ハートはグレッグ・ローリーが加入しガレージロックの名曲「スワミ」を録音する前のウィリアム・ペン・アンド・ヒズ・パルズの初期のメンバーとして演奏した。1966年後半、ハートとベネットは、ベネットがベトナムでの任務のために再入隊する前に、一時的にコラボレーションを再開した。
年末までに、ハートは学生であり友人でもあるマイケル・ヒントンと同居するようになり、ヒントンは1967年半ばにフィルモアで行われたカウント・ベイシー・オーケストラの公演にハートに同行した。コンサートで、ハートはグレイトフル・デッドのドラマー、ビル・クルーツマンのベイシー・オーケストラのドラマー、ソニー・ペインとの面会の願いを叶える手助けをし、それがきっかけでハートとクルーツマンの間で非公式なレッスンが行われ、最終的にグレイトフル・デッドに紹介されることになった。[ 7 ]
ハートは1967年9月にグレイトフル・デッドに加入した。ポリリズムの基礎やエキゾチックなパーカッションに対する彼の関心は、後に記録係のディック・ラトバラが「原始的なデッド時代」と評した1968年から1969年の時期におけるバンドのアレンジに不可欠な要素だった。しかし、1971年2月、彼の父親（短期間バンドのマネージャーを務めていた）がバンドから7万ドルを横領したことを受け、双方の合意により脱退した。[ 8 ] 2015年の回顧録で、クロイツマンは、横領事件の後、ハートのヘロインやその他の「闇の薬物」の使用が加速し、グループへの貢献に影響を与え、脱退の一因にもなったことを明らかにした。「ミッキーは本来のレベルで演奏できなくなり、それが私たちのパフォーマンスに影響を与え始めていました。彼は本当にぼんやりしてしまい、音楽を伝えることができなくなっていました。私にとって彼と一緒に演奏することは不可能になりました。怒りや意地悪からではなく、私たちはそれに対処しなければなりませんでした。それで、私たちの兄弟であるミッキーはバンドを離れ、ノバトの牧場に引きこもり、悲しいことに、しばらくの間、私たちの関係に本当に緊張が生じました。」[ 9 ]
休養期間中、彼は1972年にアルバム『ローリング・サンダー』をリリースした。さらに2枚のソロアルバム（ブルース・リー、ジェームズ・コバーン、スターリング・シリファントが共同執筆した脚本『沈黙の笛』のサウンドトラックとして構想されたアンビエント・ミュージック・プロジェクトを含む。この脚本は最終的に1978年にデヴィッド・キャラダイン主演の『サークル・オブ・アイアン』として映画化された）が完成したが、ワーナー・ブラザーズとグレイトフル・デッドとの関係がますます緊張していたため、ワーナー・ブラザーズに却下された。[ 10 ]ハートの自宅レコーディングスタジオは、さまざまなバンドメンバーが追求するより個性的な試みの避難所となり、彼はさまざまなプロジェクトで元バンドメイトとコラボレーションを続け、特にロバート・ハンターの『テイルズ・オブ・ザ・グレート・ラム・ランナーズ』（1974年）とネッド・ラギンの『シーストーンズ』 （1975年）が挙げられる。[ 10 ]
彼は1974年10月のグレイトフル・デッドの活動休止前の最後のコンサートでバンドに復帰し、1976年のツアー開始時には正式に復帰を果たした。彼は1995年のバンドの正式解散まで在籍した。ハートはその後もグレイトフル・デッドの残りのメンバーと、The Other Ones、The Dead、Dead & Companyといったプロジェクトでコラボレーションを続けている。
グレイトフル・デッドでの活動と並行して、ハートはソロアーティスト、パーカッショニストとして演奏し、数冊の本の著者でもある。これらの活動を通して、彼は民族音楽学とワールドミュージックに対する生涯にわたる関心を追求してきた。[ 11 ]
ハート氏は、絶滅の危機に瀕していた世界の音楽伝統の記録に尽力し、米国議会図書館のアメリカ民俗生活センターとスミソニアン博物館の民俗生活・文化遺産センターのアーカイブ担当者や民族音楽学者と協力してきた。彼はアメリカ民俗生活センターの理事を務め、「Save Our Sounds」という音声保存イニシアチブのスポークスパーソンでもある。また、米国議会図書館の国立録音音源保存委員会にも所属しており、歴史的・文化的価値のある再発盤やその他の録音作品で知られている。
1991年、ハートはアルバム『プラネット・ドラム』を制作し、ビルボード・ワールド・ミュージック・チャートで26週間1位を維持し[ 12 ]、史上初のグラミー賞最優秀ワールド・ミュージック・アルバム賞を受賞した[ 13 ] 。
ハートは、歴史を通じてのドラム演奏の歴史と伝統に関する著書を執筆している。彼のソロ録音（様々なゲストミュージシャンをフィーチャー）はパーカッシブだが、ニューエイジの要素も含まれている。
1994年、ハートはグレイトフル・デッドのメンバーとしてロックンロールの殿堂入りを果たした。 [ 14 ]
2000年、ハートは音楽の治癒力を研究する非営利団体である音楽と神経機能研究所の理事に就任し[ 15 ]、治癒とリズムの関連性、およびリズムの神経基盤に関する研究を続けた。2003年には、音楽の肯定的な効果に対する一般の認識を高めるための彼の提唱と継続的な取り組みが認められ、同団体から「音楽は力を持つ賞」を授与された[ 16 ] 。
ハートは、インディペンデントアーティストのキャリアを支援する第3回インディペンデントミュージックアワードの審査員も務めた。[ 17 ]
ジェリー・ガルシアの死とそれに伴う1995年のグレイトフル・デッドの解散後も、ハートはグレイトフル・デッドのメンバーを含む様々なグループで音楽活動を続けた。1996年のファーザー・フェスティバルでは、ミッキー・ハートのミステリー・ボックスが演奏し、ボブ・ウィアーのバンド、ラットドッグも出演した。
2005年、ハートはバンドParticleのメンバーと共にHydra Projectを結成した。
2006年、ハートはグレイトフル・デッドのバンドメイトであるビル・クルーツマン、フィッシュのベーシストであるマイク・ゴードン、そして元アザー・ワンズのリードギタリストであるスティーヴ・キモックと組んで、リズム・デビルズを結成した。このニックネームは、ハートとクルーツマンのドラムデュエットと即興演奏に由来する。バンドでは、それぞれのレパートリーからの楽曲に加え、ジェリー・ガルシアのソングライティング仲間であるロバート・ハンターが作曲した新曲も演奏している。リズム・デビルズは2006年に初のツアーを発表し、ハロウィンの週末にネバダ州ラスベガスで開催された人気のベグース・フェスティバルでツアーを締めくくった。
2008 年 6 月と 7 月、ハートはミッキー・ハート・バンドを率いてアメリカ国内のコンサート ツアーを行った。バンドはハート、ギターとペダル スティール ギターのスティーブ・キモック、ベースのジョージ・ポーター・ジュニア、キーボードのカイル・ホリングスワース、トーキング ドラムのシキル・アデポジュ、ドラムのワルフレド・レイエス・ジュニア、ボーカルのジェン・ダーキンで構成されている。[ 18 ] [ 19 ]
2010年、ハートはさまざまな天体物理学的データに基づいた楽曲「Rhythms of the Universe」を発表した。この楽曲は、科学者とアーティストがそれぞれの高度なツールを用いて共同制作したものである。カリフォルニア大学バークレー校とローレンス・バークレー国立研究所（LBNL）のノーベル物理学賞受賞者ジョージ・スムートと、同じくLBNLのコンピュータ科学者で音楽家のキース・ジャクソンが、このプロジェクトのためにデータの一部を提供した。最終的な成果は、ビッグバンから銀河や星の形成を経て現代に至るまでの「宇宙の音楽史」であり、ハッブル宇宙望遠鏡の画像や、宇宙マイクロ波背景放射、超新星、クエーサー、その他多くの天体物理学的現象から得られたリズムが含まれている。この作品は、2010年1月にプラヤ・デル・カルメンで開催された会議「Cosmology on the Beach」で初演された。[ 20 ]
2010年4月、リズム・デビルズはハートとビル・クルーツマン（各種パーカッション）、ケラー・ウィリアムズ（ギター、ボーカル）、シキル・アデポジュ（トーキングドラム）、デイビー・ノウルズ（ギター、ボーカル） 、アンディ・ヘス（ベース）を含む新ラインナップで2010年夏にツアーを行うことが発表された。[ 21 ]
ザ・リズム・デビルズは2011年にコネチカット州ブリッジポートで開催されたギャザリング・オブ・ザ・ヴァイブス・ミュージック・フェスティバルで一度だけ公演を行った。この時のバンドのメンバーはハート、クロイツマン、ケラー・ウィリアムズ、シキル、スティーブ・キモック、そしてベースを担当したティー・リーフ・グリーンのリード・マティスだった。[ 22 ]
2011年、ハートはミッキー・ハート・バンドの新バージョンをデビューさせた。[ 23 ]このラインナップには、ティム・ホッケンベリー（ボーカル、キーボード、トロンボーン、サックス、その他の楽器）、クリスタル・モニー・ホール（ボーカル、ギター、ハンドパーカッション）、ベン・ヨナス（キーボード）、ガウェイン・マシューズ（ギター）、シキル・アデポジュ（トーキングドラム、ジェンベ、シェイカー）、イアン・“インクス”・ハーマン（ドラム）、グレッグ・エリス（パーカッション）、ヴァー・マッコイ（ベース）が含まれていた。バンドは2011年8月にアメリカの東西海岸で数回のショーを行った。2011年11月と12月には、ミッキー・ハート・バンドは若干変更されたラインナップで17公演のツアーを行った。マッコイとエリスはこのラインナップには含まれておらず、ワイドスプレッド・パニックのバンドメンバーであるデイヴ・スクールズがツアーのベーシストとしてバンドに加わった。[ 24 ] [ 25 ]
2011年10月11日、スミソニアン・フォークウェイズはミッキー・ハート・コレクションをリリースした。このシリーズは25枚のアルバムで構成され、スーダン、ナイジェリア、チベット、インドネシア、ラトビア、ブラジルなど、世界各地の音楽が収録されている。[ 26 ]
2013年8月、ミッキー・ハート・バンドは、バンド「ティー・リーフ・グリーン」のメンバー3名を含むティー・リーフ・トリオと共に、バンドのアルバム「スーパーオーガニズム」をサポートするツアーを開始した。[ 27 ]
2013年9月29日、彼とジョージ・スムートの映画『宇宙のリズム』の完成版がワシントンDCのスミソニアン航空宇宙博物館で初公開された[ 28 ]。
2015年の夏、グレイトフル・デッドの存命メンバー（ボブ・ウィアー、フィル・レッシュ、ビル・クルーツマン、ミッキー・ハート）は、トレイ・アナスタシオ、ブルース・ホーンズビー、ジェフ・チメンティと共に、グレイトフル・デッド結成50周年を記念する一連のコンサートを行った。公演は2015年6月27日と28日にサンタクララのリーバイス・スタジアム、2015年7月3日、4日、5日にシカゴのソルジャー・フィールドで行われた。これらの公演は、ウィアー、レッシュ、クルーツマン、ハートが2009年のデッドのツアー以来初めて共演したものであり、ミュージシャン全員が共演する最後の機会として宣伝された。[ 29 ]
また、2015年には、ハートはデッド＆カンパニーとのツアーを開始した。デッド＆カンパニーは、元グレイトフル・デッドのメンバーであるウィアー、ハート、クルーツマンに加え、ジョン・メイヤー（ギター）、オテイル・バーブリッジ（ベース）、ジェフ・チメンティ（キーボード）で構成されている。バンドは2015年後半にツアーを開始し、それ以来何度もツアーを行っている。2017年には、長年のコラボレーターであるスティーヴ・キモックとシキル・アデポジュ、エイヴィー・タレ、タンク・ボールなどが参加したアルバム『 RAMU』をリリースした。[ 30 ]
ハートは1990年から弁護士、環境活動家、元ソノマ郡（カリフォルニア州）地域公園局長のキャリル・オーバック・ハートと結婚しており、彼女との間に娘のレイアがいる。ハートには前妻メアリー・ホロウェイとの間に息子タロウ（1983年1月13日生まれ）もいる。[ 31 ]彼はタロウの胎児の心音を録音し、アルバム『Music to Be Born By』のベースとして使用した。彼はカリフォルニア州オクシデンタルに住んでいる。[ 32 ]ハートはグレイトフル・デッド唯一のユダヤ人メンバーである。[ 33 ] [ 34 ]
ウィキメディア・コモンズにあるミッキー・ハート関連のメディア