レンバッハハウス

レンバッハハウス

2013年に再開される前
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位置	ミュンヘン、ドイツ
座標	北緯48°8′49″ 東経11°33′49″ / 北緯48.14694° 東経11.56361° / 48.14694; 11.56361

レンバッハハウス（ドイツ語: [ˈlɛnbaxˌhaʊs] ）は、ミュンヘンのクンスターリアルにある市立美術館（ Städtische Galerie、英語: Municipal Gallery）が入っている建物です。

レンバッハハウスは、1887年から1891年にかけて、画家フランツ・フォン・レンバッハのためにガブリエル・フォン・ザイドルによってフィレンツェ風の別荘として建てられ、1927年から1929年にかけてハンス・グラッセルによって、さらに1969年から1972年にかけてハインリヒ・フォルベールとルドルフ・テネッセンによって拡張されました。一部の部屋は、オリジナルのデザインを保っています。

ミュンヘン市は1924年にこの建物を購入し、1929年にそこに博物館をオープンした。最新の翼部は、ノーマン・フォスターによるレンバッハハウスの拡張と修復のため、2009年に一般公開を終了した。1972年の増築部分は、新しい建物のために取り壊された。博物館は2013年5月に再オープンした。建築家は、プロピュライアの前のミュージアム広場に新しい正面玄関を設置した。銅とアルミニウムの合金で作られた金属管で覆われた新しいファサードは、時とともに風化するだろう。^[1]

レンバッハハウス美術館には、青騎士や新即物主義などのスタイルのミュンヘンの画家や現代芸術家によるさまざまな作品が展示されています。

ギャラリーには、後期ゴシック絵画から始まり、ヤン・ポラック、クリストフ・シュヴァルツ、ジョルジュ・デマリー（ホルスタイン伯爵夫人、 1754年）、ヴィルヘルム・フォン・コベル、ゲオルク・フォン・ディリス、カール・ロットマン（宇宙嵐の風景、 1849年）、カール・スピッツヴェーク（幼馴染み）などのミュンヘンの芸術家による傑作が展示されています。 、 1860年頃）、エデュアルドシュライヒ、カール・テオドール・フォン・ピロティ、フランツ・フォン・シュトゥック（『サロメ』 1906年）、フランツ・フォン・レンバッハ（『妻と娘たちとの自画像』 1903年）、フリードリヒ・アウグスト・フォン・カウルバッハ、ヴィルヘルム・ライブル（東屋の獣医師ラインドル、 1890年頃）、ヴィルヘルム・トリューブナー、ハンス・トーマ。

ミュンヘン分離派のメンバーの作品も展示されています。このグループは 1892 年に設立され、印象派の画家であるロヴィス・コリント(骸骨の自画像、 1896 年)、マックス・スレーヴォクト(ダナエ、 1895 年) 、フリッツ・フォン・ウーデなどの芸術家が参加していました。

2012年、クリストフ・ハイルマン財団、ミュンヘン市、レンバッハハウスは緊密に協力することに合意し、その過程で約100点の作品がレンバッハハウスに引き渡されました。ミュンヘン派の絵画に加えて、ドレスデンのロマン主義、ベルリン派、デュッセルドルフ派の絵画も特徴的な個別の例として展示されており、フランスで初めてバルビゾン派の画家が描かれたことは特に重要です。レンバッハハウスには現在、1851年にミュンヘンでの展覧会でテオドール・ルソーの絵画の隣に初めて登場したギュスターヴ・クールベの主要作品があります。

レンバッハハウス美術館は、1911年にミュンヘンで結成された表現主義芸術家グループ「青騎士」の世界最大のコレクションで最も有名です。このグループには、ワシリー・カンディンスキー（「印象III（演奏会）」 1911年）、ガブリエーレ・ミュンター（「聖ジョージの静物画」 1911年）、フランツ・マルク（「青い馬I」 1911年）、アウグスト・マッケ（「散歩」 1913年）、マリアンネ・フォン・ヴェレフキン（「自画像I 」  1910年頃）、アレクセイ・フォン・ヤウレンスキー（「踊り子アレクサンダー・ザチャロフの肖像」 1909年）、アルフレート・クービン（「男のスフィンクス」 1903年頃）、パウル・クレー（「フランツ・マルクの庭の風」 1915年）などが含まれていました。ミュンターは80歳の誕生日に「青騎士」の作品1,000点を美術館に寄贈しました。^[1]

クリスチャン・シャッド（Operation 1929）やルドルフ・シュリヒター（Bertolt Brecht c.  1926 ）のような新即物主義の芸術家の作品がいくつかの部屋に展示されています。

この美術館では、フランツ・アッカーマン、デニス・アダムス、クリスチャン・ボルタンスキー、モニカ・ボンヴィチーニ、ジェームズ・コールマン、トーマス・デマンド、オラファー・エリアソン、ヴァリエ・エクスポート、ダン・フラビン、ギュンター・フォルク、ギュンター・フルトランク、ルプレヒト・ガイガー、イサの作品を展示し、国際的な現代美術を幅広く展示しています。ゲンツケン、リアム・ギリック、カタリーナ・グロース、ミカエル・ハイザー、アンディ・ホープ 1930 (アンドレアス・ホーファー)、ジェニー・ホルツァー、ステファン・フーバー、アスガー・ヨーン、エルズワース・ケリー、アンセルム・キーファー、ミカエラ・メリアン、ゲルハルト・メルツ、マウリツィオ・ナンヌッチ、ロマン・オパールカ、シグマー・ポルケ、アルヌルフ・ライナー、ゲルハルト・リヒター、マイケル・セイルストーファー、リチャード・セラ、カタリーナ・シーフェルディング、アンディ・ウォーホル、ジョージア・オキーフ、ローレンス・ワイナー、マーティン・ヴェール、そしてウィーン・アクショニズムのアーティストの作品が展示されている。新館のオープンに伴い、オラファー・エリアソンの彫刻などのアートインスタレーションも追加された。レンバッハハウスは、その展示スペースを大幅に強化した。多数の芸術作品、特にヨーゼフ・ボイスの作品（ 1974/75年の「傷を見せろ」など）を購入することで投資した。

ケーニヒスプラッツ地下鉄駅の上にある関連施設のクンストバウで開催される展覧会で、若手アーティストの育成が行われます。

ステファニー・ウェーバーは、マーク・ボウロスの個展やチャールズ・シモンズとクリストフ・シュリンゲンジーフの映画シリーズをキュレーションしたほか、トム・セイヤーとC・スペンサー・イェのパフォーマンスを委託し、ヴィト・アコンチ、ヴァリー・エクスポート、マーサ・ロスラーの作品をコレクションに加えたほか、2015年夏に開幕したポーランド生まれのフェミニスト・アーティスト、レア・ルブリンの回顧展の企画にも携わった。^[2]

2017年7月26日、1930年代にナチスが「退廃的」芸術として押収したパウル・クレーの絵画「沼の伝説（1919年）」をめぐる法廷闘争が和解に達した。

「この作品が展示されているレンバッハハウス美術館があるミュンヘン市は絵画を保管するが、元の所有者の相続人には傑作の価値200万～400万（233万～465万ドル）が補償される。」^[3]

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  アウグスト・マッケ『プロムナード』
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  アウグスト・マッケ、トルコカフェ
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  フランツ・マルク『青い馬』
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  フランツ・マルク『修道院の庭の鹿』
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  フランツ・マルク『虎』

レンバッハハウスは、1933年以降にコレクションに加わった、1945年以前に制作された美術作品の来歴を体系的にチェックしています。美術館のコレクション所蔵品の調査に加えて、新規購入の可能性のある作品の予備的レビュー、永久貸出または寄贈の受け入れも行われています。^[4]レンバッハハウスは、1920年代から1930年代にかけて18世紀と19世紀のドイツとオーストリアの美術の重要な版画コレクションを構築した後、ナチス政権下でユダヤ人の血統であるために迫害された美術収集家カール・ホイマン（1886年 - 1945年）を調査しているドイツの数ある美術館の1つです。レンバッハハウスは、カール・ホイマンのコレクションの美術作品に関して公正で公平な解決策を見つけるために、彼の子孫に働きかけました。^[5]

ウィキメディア・コモンズには、レンバッハハウスに関連するメディアがあります。

• 公式ウェブサイト （ドイツ語と英語）
• Google Arts & Culture内のレンバッハハウス