ラベル

ラベル
1975 年のラベル。左から:ノナ・ヘンドリックス、パティ・ラベル、サラ・ダッシュ。
背景情報
別名	ジ・オーデッツ パティ・ラベル・アンド・ザ・ブルー・ベルズ パティ・ラベル・アンド・ハー・ブルー・ベルズ
起源	アメリカ合衆国ペンシルベニア州フィラデルフィア
ジャンル	ファンク・ロック[1] プログレッシブソウル[2]
活動年数	1971–1976 2005–2009
ラベル	ニュータウン カメオパークウェイ 大西洋 ワーナー・ブラザース すごい
過去のメンバー	パティ・ラベル ノナ・ヘンドリックス サラ・ダッシュ シンディ・バードソング

ラベルは、1960年代から1970年代にかけて人気のあったボーカルグループ、ブルーベルズから派生したアメリカのファンク・ロックバンドです。元々のグループは、ペンシルベニア州フィラデルフィアとニュージャージー州トレントン周辺でライバル関係にあった2つのガールズグループ、オーデッツとデルカプリスが解散した後に結成され、前者のグループの新しいバージョンとして結成され、後にブルーベルズ（さらにブルーベルズ）に名前を変更しました。創設メンバーは、パティ・ラベル（本名パトリシア・ルイーズ・ホルト）、シンディ・バードソング、ノナ・ヘンドリックス、サラ・ダッシュでした。

ブルーベルズ、後にパティ・ラベル・アンド・ザ・ブルーベルズとして、このグループはドゥーワップジャンルのバラード「ダウン・ザ・アイズル（ウェディング・ソング）」、「ユール・ネヴァー・ウォーク・アローン」、「虹の彼方に」で成功を収めた。バードソングが1967年にシュープリームスに加入するために脱退した後、バンドはヴィッキー・ウィッカムのアドバイスに従って、外見、音楽の方向性、スタイルを変え、 1971年にプログレッシブ・ソウル・グループ、ラベルとして再結成した。その時期の彼らのレコーディングは、黒人女性グループが通常は扱わないような主題を扱ったことでカルト的な人気を博した。最終的に、グラムロックを取り入れ、奇抜なスペースエイジやグラムの衣装を着た後、バンドは1974年にプロトディスコの大ヒット曲「レディ・マーマレード」で成功を収め、アルバム「ナイトバーズ」はゴールドディスクを獲得した。彼らはメトロポリタン歌劇場で公演した最初の現代ポップグループであり、最初の黒人ポップバンドであった。彼らはまた、ローリングストーン誌の表紙に登場した最初の黒人ボーカルグループでもありました。

1976年のツアー終了後、バンドのメンバーはそれぞれソロ活動を開始し、ソロで大きな成功を収めた。ノナ・ヘンドリックスは独特のインスピレーションに従ってソロ活動を開始し、しばしば前衛的であったが、^{[3] 2017年にリリースされたソウル・クラップの「シャイン」は新しい聴衆を獲得し、有名な}レコードレーベルのディフェクテッド・レコードによって選ばれリリースされ、英国、米国のクラブ、イビサのクラブで広くプレイされた。^[4]サラ・ダッシュは有名なセッション・シンガーとなり、パティ・ラベルはグラミー賞を受賞する大成功を収め、 1982年から1997年の間にトップ20 R&Bヒットを数曲生み出し、 「オン・マイ・オウン」でナンバーワン・ポップ・ヒットを記録し、アポロ・シアター、ワールド・ミュージック・アワード、BETアワードから生涯功労賞を受賞した。

グループは2008年に32年ぶりのニューアルバム『Back to Now』で再結成した。彼らは2021年9月20日にダッシュが76歳で亡くなるまで定期的に一緒に演奏していた。^[5]

1960年、16歳のティーンエイジャー、パトリシア・「パッツィー」・ホルテはフィラデルフィアの高校で初めてのタレントコンテストで優勝した。これに続き、彼女は翌年、オーデッツと呼ばれる自分の歌唱グループを結成しようとした。^[6]ホルテは歌手のジーン・ブラウン、イヴォンヌ・ホーガン、ジョニー・ドーソンとともにグループを結成した。グループは地元で支持を集めた。ドーソンは最終的にサンドレイ・タッカーに交代した。1961年までにジーン・ブラウンとイヴォンヌ・ホーガンは結婚のためグループを脱退し、パッツィーとサンドレイはソロ歌手として活動を続けた。

1961年後半、パティとサンドレイのマネージャーであるバーナード・モンタギューは、ニュージャージー州トレントンの歌唱グループ、デルカプリスの2人の歌手、ノナ・ヘンドリックスとサラ・ダッシュに連絡を取った。^[6]最終的にヘンドリックスとダッシュは、オーデッツとしてブラウンとホーガンの正式な交代メンバーとなった。グループはすぐにミュージシャンのモリス・ベイリーと活動し始めた。ベイリーとモンタギューのスケジュールにより、タッカーはグループを脱退し、その後、ニュージャージー州カムデン出身の別の歌手、シンディ・バードソングがグループに加わった。^[6]ホルテ、ダッシュ、ヘンドリックス、バードソングのグループはチットリン・サーキットをツアーし、米国東部で支持を集めた。

1962年、シカゴを拠点とするグループ、ザ・スターレッツは、プロデューサーのボビー・マーティンとレコードレーベルのオーナーでニュータウンレコードの社長であるハロルド・ロビンソンのために、フィラデルフィアへセッションに出かけた。セッションの1つには、スタンダード曲「 I Sold My Heart to the Junkman 」のカバーが含まれていた。この曲がリリースされた当時、グループは「Better Tell Him No」でヒットしていたが、別のレーベルと契約していたため、この曲を宣伝することができなかった。この曲は「The Blue Belles」という名前でクレジットされていた。オーデッツは、この曲を歌ってオーディションを受けた。グループを聴く前、ロビンソンはパティの容姿に魅力を感じなかったため断ったが、彼女の歌声を聞いて考えを変え、ニュータウンと契約した。

「I Sold My Heart」が人気を博すと、ロビンソンはオーデッツをブルー・ベルズという偽名で宣伝に派遣した。オーデッツが出演したアメリカン・バンドスタンドでのテレビ放映後、スターレッツのマネージャーはハロルド・ロビンソンとボビー・マーティンを訴えた。同じ頃、ロビンソンは別のグループに「ブルー・ベルズ」という名前を使わせたとして訴えられた。この苦難の余波を受けて、ロビンソンはパティ・ホルテに「パティ・ラベル」という新しい名前を与え、グループの名前はパティ・ラベル・アンド・ザ・ブルー・ベルズに改名された。^[6]

「アカデミー賞」や「ティア・アフター・ティア」などのリリースに続いて、グループは1963年に新しい名前で最初の全国的なヒットを記録しました。バラード「ダウン・ザ・アイズル（ウェディング・ソング）」は、キングレコードから全国的な配給を受ける前にニュータウン名義で最初にリリースされました。^[6]結果的に、レコードはポップとR&Bチャートの両方でトップ40に達し、グループは正式に全国的なスターダムにのし上がりました。アポロシアターで頻繁に公演したことで、グループは「アポロの恋人」というニックネームを得るのに役立ちました。ニュータウンは、ハロルドロビンソンが1963年にニュータウンを売却する前に、グループで2枚のアルバムをリリースしました。すぐにキャメオパークウェイが彼らと契約し、年末にニュータウンのシングル「ユール・ネヴァー・ウォーク・アローン」を再リリースしました。 ^[6]このレコードは1964年にグループにとってもう1つのトップ40ヒットとなり、パティ・ラベルの最初の代表的なパフォーマンスの1つとなりました。その後、彼らは「ダニー・ボーイ」というヒット曲をレコーディングした。 ^[6] 1965年、グループは長期にわたるアメリカツアーでローリング・ストーンズのオープニング・アクトを務めた。その後まもなく、アトランティック・レコードは、グループを主流の成功に導くことを期待して、彼らと契約した。彼らの最初のアトランティック・シングル「オール・オア・ナッシング」は、1966年にポップ・チャートに一時的にランクインした。彼らは、ウィルソン・ピケットの最初の大ヒット曲「634-5789 (Soulsville, USA)」のバックシンガーとして注目された。1966年、アトランティックはグループの最初のスタジオアルバム「虹の彼方に」をリリースした。このアルバムには「オール・オア・ナッシング」と、後にパティのスタンダードとなるタイトルトラックが収録されている。

この頃、グループはヨーロッパツアーも開始し、主にイギリスで番組「レディ・ステディ・ゴー」に出演した。^{[6]クラブでのパフォーマンス中、グループは}ブルーソロジーと呼ばれるパブバンドの音楽バックアップを受けていた。そのピアニストは、後にエルトン・ジョンとして知られる10代のレッグ・ドワイトだった。イギリスツアーの後、グループは番組のプロデューサーの一人、ヴィッキー・ウィッカムと連絡を取り合っていた。^[6] 1967年初頭、グループは「テイク・ミー・フォー・ア・リトル・ホワイル」で再びシングルチャート入りを果たし、アトランティックからの2枚目のアルバム「ドリーマー」をリリースした。この頃、アレサ・フランクリンがアトランティック・レコードと契約したため、アトランティックはブルー・ベルズではなく彼女に注力するようになった。同年、シンディ・バードソングが突然グループを脱退し、オリジナルメンバーのフローレンス・バラードに代わってシュープリームスに加入した。^[6]バードソングの代役としてサンドレイ・タッカーが短期間グループに復帰したツアーを終えた後、残りのメンバーはトリオとして活動を続けた。^[6]

アトランティックの活動期間の大半は、より荒々しいソウルとヘビーロックが主流だったため、グループは1970年に契約を解除された。デルフォニックスなどのグループをマネージメントしていたバーナード・モンタギューもグループを離れ、新しいマネージャーを探すことになった。ハーブ・ハムレットやフランキー・クロッカーと契約寸前だったが、最終的にヴィッキー・ウィッカムをグループに選んだ。^{[6]ウィッカムは後に、}ダスティ・スプリングフィールドがグループを説得してロンドンでの『レディ・ステディ・ゴー』の公演に雇わせてくれたと語っている。

ウィッカムはグループにロンドンへ拠点を移し、イメージとサウンドを全面的に変えるようアドバイスしたが^[7]、パティ・ラベルは、このグループの新しい「素朴な」外見が古いファンを遠ざけるのではないかと懸念し、非常に残念がった。ウィッカムはまた、グループ名を単に「ラベル」に変更するようアドバイスした。^[6]ウィッグとドレスを捨て、ラベルはアフロヘアとジーンズに落ち着いた。彼らはこの新しい外見を、ニューヨークでのザ・フーのバックダンサーとしてデビューさせた。 ^[6]その後、ラベルはザ・フーのレーベルであるトラック・レコードと契約し、ワーナー・ブラザーズ・レコードから配給を受けた。 1971年、グループは単に「ラベル」と題された最初のアルバムをリリースし、すぐに1972年にアルバム「ムーン・シャドウ」をリリースした。アルバムでは、「ワイルド・ホーセズ」や「ウォント・ゲット・フールド・アゲイン」などのロックヒット曲をゴスペルソウル風にアレンジした曲をフィーチャーした。商業的には成功しなかったものの、アルバムは批評家から絶賛され、このバンドはプログレッシブ・ソウル・ユニットとしての地位を確立し、「Morning Much Better」や「Touch Me All Over」といったより大胆な楽曲をレコーディングした。

1971年、ラベルはローラ・ニーロがレコーディング中のカバーアルバムのバックボーカルを録音するよう依頼された。^[6]出来上がったアルバム「Gonna Take a Miracle」により、グループは初めてチャート入りを果たし^{[6] 、ニーロとの信頼関係を築き、後に}カーネギーホールで一緒に演奏するよう依頼された。1973年、彼らはRCAレコードで「Pressure Cookin'」と題したアルバムをレコーディングし、曲「 Something in the Air」と「The Revolution Will Not Be Televised 」のワイルドな解釈のカバーメドレーを収録した。この頃、ラベルは再び演技を変えた。ラリー・ルガスピのアドバイスの下、グループは宇宙服、羽根飾り、鋲飾りの衣装を着てパフォーマンスを始めた。

1974年、ウィッカムはグループをエピック・レコードと契約させ、彼らはプロデューサーのアレン・トゥーサンと共にニューオーリンズでブレイクスルーアルバム『ナイトバーズ』をレコーディングした。^[6]ヘンドリックスがアルバムの大部分を作曲したが、エピックは1974年8月にケニー・ノーランとボブ・クルーが作曲した「レディ・マーマレード」をシングルとしてリリースした。 ^[6]この曲はロックとソウルが融合したことにより売れ行きが好調で、1975年3月にはグループ初のナンバーワンシングルとなり、ビルボードホット100とR&Bシングルチャートの両方でトップに達した。^[6]この曲は世界的にもヒットした。^[6]このアルバムには続くヒット曲「ホワット・キャン・アイ・ドゥ・フォー・ユー?」も収録されている。

Nightbirdsは最終的に100万枚以上を売り上げ、ゴールド認定を受けた。アルバムのプロモーション中、グループはメトロポリタン歌劇場で公演した最初のロックグループとなった。ウィッカムは1974年10月6日の公演を、パティ・ラベルが着用したラベル自身の銀色の宇宙服に合わせて「Wear Something Silver」と名付けた。その成功を基に、1975年春、ラベルはローリングストーン誌の表紙を飾った最初のアフリカ系アメリカ人ボーカルグループとなった。1975年後半、グループは批評家から絶賛された続編のPhoenixをリリースした。^[6]同年、グループはエルトン・ジョンのヒットアルバムRock of the Westiesのいくつかの曲でバックボーカルを提供した。1976年、彼らはエピックで3枚目のアルバムChameleonをリリースし、^[6]「Get You Somebody New」、「Isn't It a Shame」、「Who's Watching the Watcher」などのトラックを収録した。

ナイトバーズの続編アルバムは批評家から高い評価を受けたが、フェニックスとカメレオンはナイトバーズの成功を再現することができず、グループは新たなヒットを出すのに苦戦した。^[6] 1976年までにグループ内で緊張が高まり、バンドのメンバー3人はサウンドと方向性について意見が分かれた。^[6]パティ・ラベルはグループにもっとソウルっぽい曲を録音してもらいたいと考え、ノーナ・ヘンドリックスはグループにもっとファンク・ロックの方向性を求めた。サラ・ダッシュはディスコ調の曲を録音したいと考えていた。

1976年12月3日のボルチモア公演中、ヘンドリックスは「(Can I Speak To You Before You Go To) Hollywood」の冒頭でステージから外れて観客席に迷い込んだ。ラベルの舞台監督はヘンドリックスを舞台裏に誘導することができたものの、ヘンドリックスは楽屋に閉じこもり、ひどく出血するまで頭を壁に打ち付け続けた。彼女は拘束されて劇場から連れ出された。^[8]

事件後、ラベルは他のメンバーの健康状態を心配し、高まる緊張が彼らの友情に終止符を打つ可能性もあるとして、グループを解散するよう勧告した。ヘンドリックスとダッシュは同意し、3人は14年間一緒に過ごした後、1976年末に正式に解散を発表した。^[6]

ブルー・ベルズ脱退後、シンディ・バードソングはザ・シュープリームスのメンバーとして成功を収め、「アップ・ザ・ラダー・トゥ・ザ・ルーフ」、「ストーンド・ラブ」、「ネイサン・ジョーンズ」、「フロイ・ジョイ」などのヒット曲を歌った。バードソングは1972年に家庭を持つためにグループを脱退し、1973年に復帰したが、1976年に再び脱退し、その後は80年代にソロ・アーティストとして散発的にレコーディングを行い、元シュープリームスのメンバーであるジーン・テレルとシェリー・ペインとともにザ・フォーマー・レディーズ・オブ・ザ・シュープリームスに短期間参加した。

アルバム『プレッシャー・クッキン』に収録されているラベルの曲「(Can I Speak to You Before You Go To) Hollywood」は、ヘンドリックスがバードソングの脱退に応えて書いたと言われており、グループの各メンバーが詩を歌っている。サラ・ダッシュはドン・カーシュナーのレーベルと契約した後、ディスコシングル「Sinner Man」でソロとしてある程度の成功を収めた。ダッシュは最終的にローリングストーンズのバックコーラスを務め、キース・リチャーズのスピンオフグループであるエクスペンシブ・ウィノズでも歌った。より実験的なノナ・ヘンドリックスは、ハードロック、ヒップホップ、ハウス、ニューエイジなど、さまざまなジャンルの曲をレコーディングし、「Keep It Confidential」や「Why Should I Cry?」などのシングルでチャートインした。パティ・ラベルはラベルの解散後、国際的なソロスーパースターとなり、「New Attitude」、「Stir It Up」、「On My Own」 などのクロスオーバーヒットをレコーディング

1991年、パティ・ラベルはノナ・ヘンドリックス、サラ・ダッシュと再タッグを組み、グラミー賞受賞アルバム『Burnin '』収録の「Release Yourself」でレコーディングを行った。^{[9] 3人は1991年にアポロシアターのステージで再タッグを組み、} 『Burnin'』の発売を宣伝するラベルの2本目のコンサートビデオでこの曲を演奏した。「Release Yourself」に加え、ヘンドリックスとラベルはゴスペル風のバラード「When You've Been Blessed (Feels Like Heaven)」も作曲した。1995年、3人は再びタッグを組み、映画『トゥ・ウォン・フー、サンクス・フォー・エブリシング!』のサウンドトラックに収録されたダンスシングル「 Turn it Out 」でレコーディングを行った。この曲は19年ぶりのヒットとなり、ビルボードのダンスシングルチャートで1位を獲得した。 4年後、オリジナルのブルー・ベルズ（シンディ・バードソングを含む）が再結成し、R&B財団から生涯功労賞を受賞した。2006年、ラベル、ダッシュ、ヘンドリックスの3人は、映画『Preaching to the Choir』のサウンドトラック用に、ヘンドリックス作曲の「Dear Rosa」という曲を録音するために短期間集まった。 ^[10] 2008年、ラベルは再結成を発表し、32年ぶりのスタジオアルバムとなる批評家から絶賛された『Back to Now』をリリースした。

その年、3人は再び一緒にツアーを行い、2009年の春までツアーを続けた。^[11]トロント・スター紙のインタビューで、^[10]パティ・ラベルは、彼女とダッシュ、ヘンドリックスがフルアルバムのレコーディングに32年以上も待った理由を次のように説明している。「これほど重要なことを中途半端にしたくない。適切な時期と場所を見つけることが重要だった。私たちはそもそも、他人の都合に合わせて何かをするようなタイプではなかった。いつも型破りだった。その証拠に、今でもキラキラ光るブーツを持っている。」

グループは2008年12月19日にニューヨーク市のアポロシアターで凱旋公演を行った。^{[12] [13]}彼らは散発的に共演を続け、ダッシュはパティ・ラベルが亡くなる2日前の2021年9月20日のラベルコンサートで彼女と歌った。^[14]

1976年の解散から数年後、ラベルの影響はアン・ヴォーグ、デスティニーズ・チャイルド、プッシーキャット・ドールズなどのグループに反映され、彼らはラベルのヒット曲「Far As We Felt Like Goin'」をアルバム『フェニックス』から録音した。彼らの最大のヒット曲「レディ・マーマレード」はカバーされ続け、オール・セインツによるカバーや、歌手のクリスティーナ・アギレラ、ピンク、マイアとラッパーのリル・キムによる2001年のグラミー賞受賞ナンバーワンヒットのコラボレーション（映画「ムーラン・ルージュ」のサウンドトラック用に録音）が成功を収めた。この曲はマッドチェスター時代のインディーズグループ、ハッピー・マンデーズにもカバーされ、「キンキー・アフロ」とつなぎ合わせた。 1960年代のヒット曲「You'll Never Walk Alone」はサム・ハリス（「Over the Rainbow」もカバー）によってカバーされ、^{[15] [16]}カニエ・ウェストは自身の曲「Homecoming」の初期バージョンでサンプリングした（この曲ではグループの「walk on」のイントロがサンプリングされている）。また、1970年代のヒット曲「Isn't It a Shame」はネリーの曲「My Place」でサンプリングされている。1973年の曲「Goin' On a Holiday」もいくつかのヒップホップの曲でサンプリングされている（グループのボーカルブリッジ「goin', goin', goin', goin'...on...」がサンプリングされている）。

このグループは、プロトディスコシングル「レディ・マーマレード」と「メッシン・ウィズ・マイ・マインド」によりディスコムーブメントの先駆者と呼ばれている。また、「レディ・マーマレード」は、最初の主流ディスコヒットの1つとも呼ばれている（ジョーンズとカントネン、1999年）。2003年、「レディ・マーマレード」はグラミーの殿堂入りを果たした。2009年、彼らの曲「イット・トゥック・ア・ロング・タイム」と「システム」は、リー・ダニエルズの映画「プレシャス」で取り上げられた。

• ¹ 1962年、ハロルド・ロビンソンがブルー・ベルズとも呼ばれるグループのマネージャーに訴えられた後、ホルテは名前をパティ・ラベルに変更し、パティ・ラベル・アンド・ハー・ブルー・ベルズとなった。

The Blue Belles (別名 Patti La Belle and Her Blue Belles、Patti LaBelle and The Bluebelles) として:

• ユール・ネヴァー・ウォーク・アローン/ディケーター・ストリート 7インチシングル (パークウェイ・レコード P-896、1962)
• ティア・アフター・ティア/ゴー・オン（ディス・イズ・グッバイ） 7インチシングル（ニュータウン・レコード NT-5007、1962年）
• ダニー・ボーイ/アイ・ビリーブ 7インチシングル (パークウェイ・レコード P-935、1962)
• ディケーター・ストリート/アカデミー賞 7インチシングル (ニュータウン・レコード NT-5019、1963)
• アポロの恋人たち（ニュータウンレコード、1963年）
• そりのベル、ジングルベル、ブルーベル（ニュータウン、1963年）
• オン・ステージ（カメオ・パークウェイ、1964年）
• 虹のかなたに（アトランティック、1966年）
• ドリーマー（アトランティック、1967年）

ラベルとしては：

• ラベル（ワーナー・ブラザース・レコード、1971年）
• ムーン・シャドウ（ワーナー・ブラザース・レコード、1972年）
• プレッシャー・クッキン（RCA、1973年）
• ナイトバーズ（エピック、1974）
• フェニックス（エピック、1975）
• カメレオン（エピック、1976年）
• バック・トゥ・ナウ（ヴァーヴ、2008年）

ローラ・ニーロ

• ゴナ・テイク・ア・ミラクル(ローラ・ニーロft. ラベル) (コロンビア、1971)

• ナンバーワンヒット曲リスト（米国）
• アメリカで1位を獲得したアーティストのリスト
• ナンバーワンダンスヒット曲リスト（米国）
• 米国ダンスチャートで1位を獲得したアーティストのリスト

• ジョーンズ、アラン、カントネン、ユッシ (1999) 『サタデー・ナイト・フォーエバー：ディスコの物語』シカゴ、イリノイ州：アカペラ・ブックス。ISBN 1-55652-411-0。 
• ラベル、パティ、ローラ・B・ランドルフ共著（1996年）。『Do n't Block the Blessings: Revelations of a Lifetime』。ニューヨーク、NY：リバーヘッド・ブックス。ISBN 1-57322-039-6。 
• VH1.com、「Labelle」、Steve Huey 著、Allmusic (2008 年 6 月 29 日にアクセス)

• ピート・ルイスによるラベルのインタビュー、『ブルース＆ソウル』2009年6月号
• IMDbのラベル