フードゥーの達人たち

フードゥー・グルーズの創設メンバーのうち3人は、パースのプロトパンクやパンクバンドの出身だった。ザ・レジェンダリー・マニキンズのデイヴ・フォークナー（ギター）は、フロントマンのロビー・ポリットとの仲違いで脱退した。ザ・ヴィクティムズのジェームズ・ベイカー（ドラム） ^{[ 15 ]}は、ロディ・ラダルジ（別名ロディ・レイダ）（ギター）^{[ 16 ]}と共にザ・サイエンティスツ^[4 ] ^{[ 17 ]にも}在籍していた。3人目の創設メンバーであるキンブル・レンダル（ギター）は、以前はシドニーのパンク・ロッカーズXLカプリスに所属していた。^{[ 4 ] [ 18 ]}フォークナー、レンダル、ラダルジの3人のギタリストは、1980年末の大晦日のパーティーで出会い、ベイカーが加わってル・フードゥー・グルーズを結成した。^{[ 19 ]}

ル・フードゥー・グルーズは、ギター3本とベースなしという型破りな編成で、ポップなメロディー、パンクギター、アメリカン・トラッシュカルチャーの倫理観を融合させた独特のサウンドを生み出した。^{[ 4 ]}これは、1982年10月にファントム・レコードからリリースされたファーストシングル「レイラニ」に収録されている。^{[ 20 ]}この曲は、真の恋人がなすすべもなく見守る中、神々に生贄に捧げられた乙女と噴火する火山の物語を歌っている。^{[ 4 ]}シングルのリリース後まもなく、「ル」を外してフードゥー・グルーズとなった。^{[ 4 ]}フードゥー・グルーズとして、彼らは子供向けテレビ番組「サイモン・タウンゼントのワンダーワールド」のコーナーで初めてパフォーマンスを披露し、その後、 「ドン・レーン・ショー」で歌う犬と男性と共演した。^{[ 21 ]}

レンダルは「レイラニ」のリリース前に1982年に脱退し、ミュージックビデオや映画監督になった。^{[ 21 ] [ 22 ]}レンダルは、マトリックスの後半2作、「マトリックス リローデッド」と「マトリックス レボリューションズ」、そして「アイ、ロボット」でセカンドユニット監督を務めた。レンダルは2000年にスラッシャー映画「カット」も監督した。 ^{[ 22 ]}レンダルの後任は、シドニーのバンド、ザ・ヒットメンとスーパーKのクライド・ブラムリー（ベースギター、バックボーカル）が務めた。^{[ 4 ] [ 5 ]}

ラダルジはレンダルの脱退やフォークナーの影響力の増大に不満を抱き、グルーズを脱退した。^{[ 19 ]}後任には、ブラムリーのルームメイトだった元ファン・シングスのギタリスト、ブラッド・シェパードが加入した。 ^{[ 23 ]}ブラムリーとシェパードは共にザ・ヒットメンとスーパーKに所属していた。^{[ 4 ] [ 24 ]}フォークナーは、グルーズに対するラダルジの公然とした不満に応えて「アイ・ウォント・ユー・バック」を作曲した。 ^{[ 25 ]}ラダルジはその後、ザ・ジョニーズ、ラブ・ロデオ、ザ・ドゥブロヴニクス、ロディ・レイダ＆ザ・サーフィン・シーザーズなど、他の多くのバンドで演奏した。 ^{[ 16 ]}ロディ・レイダとして、1990年に『ロスト、ロンリー・アンド・ヴィシャス』 、その1年後に『オルガスマタズ』 、 1993年に『マウスフル・オブ・チキン』をリリースした。 ^{[ 26 ]}

グルーズの新ラインナップ（ベイカー、ブラムリー、フォークナー、シェパード）は、1984年にバンド初のアルバム『ストーンエイジ・ロミオス』をレコーディングした。^{[ 5 ]}タイトルは、1955年のスリー・ストゥージズの短編映画『ストーンエイジ・ロミオス』から取られた。このアルバムは、『ゲット・スマート』、『F部隊』 、 『ペティコート・ジャンクション』のキャラクターに捧げられた。^{[ 4 ]} 1985年7月のカウントダウン・ミュージック・アワードで、1984年の「ベスト・デビュー・アルバム」を受賞した。^{[ 27 ]}『ストーンエイジ・ロミオス』がアメリカでリリースされると、オルタナティブ／カレッジ・チャートで7週間1位を維持し、カレッジ・ネットワークでその年に最も再生されたアルバムの1つとなった。^{[ 28 ]}

当初は都心部でカルト的な人気を誇っていたが、1983年半ばからラジオ局Triple Jや全国放送のポップTV番組Countdownで定期的にオンエアされるようになり、人気が拡大した。ブレイクスルーシングル「 My Girl 」には、かつてチャンピオンだったグレイハウンドを連れたドッグトレーナーが登場するビデオクリップが添えられていた。Spiderbaitのメンバーは、初めてビデオを見た時の感想を「美しく、古典的なポップソング」と表現した。^{[ 29 ]}一部の視聴者は、この曲は「犬について書かれた」と主張した。^{[ 25 ]}これに続いて、アニメーションのプラスチック製恐竜が登場する「 I Want You Back」がリリースされた。どちらのビデオも頻繁に放映され、全国的にグループの知名度を高めた。^{[ 21 ]}

オリジナルドラマーのジェームズ・ベイカーは1984年8月にバンドから解雇され^{[ 4 ] [ 30 ] [ 31 ]}、マーク・キングスミル（ザ・ヒットメン、ニュー・クライスツ、スクリーミング・トライブスメン、ヘルキャッツ、スーパーK）が後任となった^{[ 5 ]} 。ストーンエイジ・ロメオスの成功に基づき、フードゥー・グルーズは新しいドラマーと共に1984年後半に初の米国ツアーに乗り出した^{[ 19 ]。}

アメリカツアーの後、フードゥー・グルーズはスタジオに入り、セカンドアルバム『Mars Needs Guitars!』（1985年）をレコーディングした。タイトルは、SF B級映画『 Mars Needs Women』をもじったものだった。アルバムからのファーストシングル「Bittersweet」のビデオは、より落ち着いた、普通の見た目だった。フードゥー・グルーズはヨーロッパとアメリカで公演を行い、ロンドンのハマースミス・パレでのソールドアウト公演や、ザ・バングルズのスペシャルゲストとして2ヶ月間のツアーを行った。^{[ 25 ]}

ベイカーの解雇は一部のファンや批評家を動揺させた。その後、ファンはシングル「ポイズン・ペン」について憶測を巡らせたが、ソングライターのフォークナーは、バンドの問題ではなく、むしろ険悪になった関係が原因だと述べた。^{[ 25 ]}ベイカーは1983年からサイドプロジェクトとしてザ・ビースツ・オブ・バーボンに関わっており^{[ 31 ]}、1984年のアルバム『ジ・アックスマンズ・ジャズ』に集中し、その後ジェームス・ベイカー・エクスペリエンスとザ・ドゥブロヴニクス（後者2つにはラダリが参加）、ノヴァキル、そして最終的にはザ・ペインキラーズを結成した。^{[ 32 ]}

グルーズの人気がピークに達したのは、アルバム『Mars Needs Guitars!』、『Blow Your Cool!』、『Magnum Cum Louder 』がリリースされた1980年代半ばから後半にかけてだった。これらのアルバムは、アメリカのビルボード200アルバムチャートでそれぞれ 140位（1986年）、 120位（1987年）、 101位（1989年）を記録した。 ^{[ 33 ]}バンドの1987年の「Blow Your Cool」コンサートツアーでは、19か国を巡り、204の会場で演奏した。ニューヨーク市のリッツでのコンサートは、MTVアメリカで放送された。1990年の「Magnum Cum Louder」ツアーは、ヨーロッパ、アメリカ、オーストララシアで公演が行われ、初めて日本も含まれた。アメリカでの大規模なツアーを基盤に、バンドはアメリカの大学ラジオ（後にMTVの120 Minutes ）で定期的に露出され、アメリカで確固たるファンを獲得し、ブラジルでも大きなファンベースを築き上げた。^{[ 13 ] [ 25 ]} 3枚目のアルバム『Blow Your Cool! 』では、周辺的な奇抜さをいくらか手放し、バンドのポップなパワーに集中した。国際的な同世代グループであるThe BanglesとDream Syndicateのメンバーがいくつかの曲でバックボーカルを提供した。その後、Hoodoo Gurusはレコード契約を解除することを決定し、グループは1年以上法廷闘争に巻き込まれた。1988年、Richard Grossman（元Matt Finish、Divinyls）^{[ 34 ]}がClyde Bramleyに代わってベースを担当した。^{[ 4 ]}フォークナー、グロスマン、キングスミル、シェパードの最も安定したラインナップは、1988年から1998年1月の解散までHoodoo Gurusを支えた。^{[ 35 ]} 

新契約の下で2枚のアルバム『Magnum Cum Louder』と1991年の『Kinky』をリリースした後、それぞれ アメリカのビルボード200アルバムチャートで101位と172位にランクインした^{[ 33 ]。}その後、バンドは1992年に2枚のコンピレーションアルバムを同時にリリースした。1枚はバンドのヒット曲を収録した『Electric Soup 』、もう1枚はB面曲とレア曲で構成された『Gorilla Biscuit』である。

キンキーはシングル「Miss Freelove '69」を提供し、ARIAシングルチャート で19位^{[ 7 ]} 、1991年にビルボードモダンロックトラックチャートで3位を獲得した。同年リリースの別のシングル「1000 Miles Away」はオーストラリアで37位にランクインした^{[ 36 ]} 。1993年にはオーストラリア海軍のフリゲート艦HMASキャンベラの乗組員が非公式のアンセムとして採用し、艦が出港するたびに演奏した^{[ 37 ]} 。フードゥー・グルーズは、 2005年の退役前の最後の航海中にHMASキャンベラ艦上で「1000 Miles Away」を含むコンサートを行った^{[ 38 ]。}  

彼らは1994年にKinkyに続いてCrankをリリースした。 「Crank」ワールドツアーでは、Gurusはアメリカ、カナダ、ヨーロッパを巡り、ブラジルでの1ヶ月のツアーも含まれていた。^{[ 4 ]}フォークナーはまた、ローリー・マッキネスの1994年の長編映画『Broken Highway 』のサウンドトラックも作曲した。^{[ 39 ]} 1995年、GurusはThe Masters Apprenticesのフロントマン、ジム・キーズと「Turn Up Your Ra​​dio」のアップデート版でコラボレーションした。この曲は、Mastersの新しいベストアルバムに収録され、シングルとしてもリリースされた。^{[ 40 ]}

1996年、彼らは次のアルバム『 Blue Cave』のリリースのため、Mushroom Recordsに移籍した。その後、バンドはアメリカのバンドThe Posiesと地元のバンドDrop Cityと共にオーストラリア全国ツアーを行った。キングスミルがステージ上での事故により腕の腱と神経を切断したため、ツアーの予定は短縮された。^{[ 41 ]}キングスミルが回復すると、Gurusは1996年末までに「Circus Maximus」オーストラリアツアーを完了した。1997年1月、フォークナーはバンドが12月に解散すると発表した。3月にはGurusはブラジルで再びツアーを行い、4万人の前でコンサートを行った。Gurusは1997年10月に最後のオーストラリアツアー、3ヶ月にわたる「Spit the Dummy」ツアーを開始した。このツアーは、ダブルコンピレーションアルバム『 Armchair Gurus / Electric Chair』のリリースと同時期に行われ、全国チャートで29位となった。バンドは1998年1月11日にメルボルンで最後の公演を行った。^{[ 35 ] [ 42 ]}この公演は、フォークナーが病気だった1997年12月に中止になった公演を補うものだった。^{[ 35 ]} 

1998年11月、マッシュルーム・レコードはフードゥー・グルーズのライブ・アルバム『バイト・ザ・ブレット』をリリースした。収録曲はバンドの「スピット・ザ・ダミー」フェアウェル・ツアー中に録音されたものだった。通常のシングル・アルバム版に加え、限定版の3枚組CD版「ディレクターズ・カット」も発売された。この限定版には、追加CDとして『ドッペルゲンガー』（1983年から1996年までの生放送のコレクション）と『バブル・アンド・スクイーク』 （アウトテイクや珍しい曲のコレクション）が収録されている。^{[ 43 ]}

Hoodoo Gurusは1998年に正式に解散したが、Acadia Recordsと契約を結び、2000年10月にバンドのキャリアを網羅したコンピレーション・アルバム『Ampology』をリリースした。

2003年初頭までに、Hoodoo Gurusは再結成し、 2003年から2007年までのナショナルラグビーリーグのプロモーションテーマとして「That's My Team」をレコーディングした（CDは2003年9月にリリースされた。「What's My Scene?」を参照）。収益はすべて乳がん慈善団体に寄付された。^{[ 61 ]} 「What's My Scene?」のオリジナル映像には、ウエストとクロヌラのジャージを着たバンドメンバーのショットが含まれていた。

2003年11月17日、EMIレコードはHoodoo Gurusの再結成を発表し、ニューアルバム「Mach Schau」をレコーディングした。また、ラジオ限定シングルとして「White Night」をリリースした。^{[ 62 ]} 2004年1月、バンドはメタリカとザ・ストロークスと共に毎年恒例のビッグ・デイ・アウト・フェスティバルで共同ヘッドライナーを務めた。^{[ 63 ]} 「Nothing's Changing My Life」を収録したHoodoo Gurusの「Proudly Australian – celebrate Australia Day 2004」は、4曲入りの無料CDだった。^{[ 64 ]}「Nothing's Changing My Life」（2004年2月）はシングルとしてリリースされ、 3月には「Mach Schau 」が続いた。^{[ 65 ]} 「Mach Schau」ツアーは3月下旬にパースで始まり、4月から6月にかけてはスパイダーベイトが参加した。^{[ 66 ]} EMIは、Hoodoo Gurusの全アルバムの拡張版/リマスター版を再リリースした（2005年2月から）。また、 2005年には、グルーズのすべてのビデオ、未公開のライブ映像、回顧ドキュメンタリー「Be My Guru」を収録した2枚組DVDセット「Tunnel Vision 」もリリースされた。

そのバンドは2006年のNRLグランドファイナルで演奏した。

2007年、Hoodoo GurusはARIA殿堂入りを果たした。^{[ 13 ]}バンドはTriple JのThis Sporting LifeのHG Nelsonによって殿堂入りを宣言された。^{[ 67 ]}彼らは式典で「 The Right Time」と「I Want You Back 」を演奏し、その後、同じく殿堂入りしたRadio Birdmanとツアーを行った。^{[ 68 ]}

バンドのノミネート理由には以下の内容が含まれる。

25年以上にわたり、フードゥー・グルーズはオーストラリアが生んだ最も独創的で、歌詞が秀逸で、刺激的なロックンロールバンドの一つであり続けてきた。その過程で、彼らは一世代のバンドに影響を与えてきた。だからこそ、数年前、ユー・アム・アイ、ザ・リビング・エンド、ダラス・クレーン、グリンスプーンなど多くのバンドが、1984年のデビューアルバム『ストーンエイジ・ロメオス』に敬意を表するために列をなしたのだ。

Hoodoo Gurusは2007年にツアーを行い、テキサス州オースティンで^開催されたサウス・バイ・サウスウエスト（SXSW）音楽祭^{[ 70 ] （} SXSWの写真は上記参照）を皮切りに、アメリカ国内でも数公演を行った[69]。また、スペインのアスケナ・フェスティバル[71]を含むヨーロッパ公演も行った^。その後^、 The ^StemsとRadio Birdmanと共に「Clash of the Titans」と題したオーストラリア全国ツアーを行った[ 72 ] ^{。ツアーポスター}には、この3つのバンドがオーストラリア音楽シーンの「ヘビー級」として描かれている。 2007 年後半には別のソロ ツアーが始まり (アポロ ベイミュージック フェスティバル^{[ 73 ]} 、スプレンダー イン ザ グラス^{[ 74 ]}、メレディス ミュージック フェスティバル^{[ 75 ]}、セントキルダ フェスティバル^{[ 76 ]}での公演を含む)、2008 年まで続いた^{[ 77 ]}。2009 年に新しいアルバムをリリースする予定だが、今のところほとんど曲は書かれていない^{[ 78 ]} 。2008年 6 月、ジ エイジ紙はオーストラリアのロックンロール 50 年 (ジョニーオキーフの「ワイルド ワン」のリリース記念日) を記念してオーストラリアのトップ 50 アルバムを選出し、ストーンエイジ ロメオはリストの 5 位にランクインした。^{[ 79 ] [ 80 ]}フードゥー・グルーズは2008年6月29日にイギリスのグラストンベリー・フェスティバルで演奏した。 ^{[ 81 ] [ 82 ]} 

フードゥー・グルーズは、2009年3月14日にシドニー・クリケット・グラウンドでサウンド・リリーフのためにパフォーマンスを行った。^{[ 83 ]}サウンド・リリーフは、ビクトリア州の森林火災危機とクイーンズランド州の洪水の被災者のためのチャリティコンサートだった。^{[ 84 ]}シドニーのコンサートでフードゥー・グルーズと共演したのは、コールドプレイ、エスキモー・ジョー、アイスハウス、ジェット、ジョシュ・パイク、リトル・バーディー、ザ・プリセッツ、ウルフマザー、ユー・アム・アイ、その他アーティストたちだった。^{[ 85 ]}

2009年3月、Hoodoo GurusはSony Music Australiaと新たなレコーディング契約を結び、この契約にはバンドの過去の作品に加え、バンドにとって9枚目、2004年のMach Schau以来となるニューアルバムも含まれている。 ^{[ 86 ] [ 87 ]}ブラッド・シェパードは、このアルバムは「キャリアを決定づけるレコード」になる可能性があると語った。^{[ 88 ]}アルバムの制作過程において、デイヴ・フォークナーはアルバムに収録される多様な楽曲について、「何かを書くのを止めようとするのではなく、無理に特定の方向に書こうとしなかっただけだ」と語った。^{[ 88 ]}アルバムは当初2009年9月にリリースされる予定だったが、最終的なミックスに満足できなかった。^{[ 89 ]}

スタジオの環境やその他諸々に満足できなかったので、そこを解約して再考する必要がありました。費用は自己負担せざるを得ず、1週間分のキャンセル料を支払わなければなりませんでした。

フードゥー・グルーズはその後、コロラド州デュランゴに楽曲を送った。そこでは、バンドの以前のアルバム『キンキー』と『クランク』を手がけたエド・スタシウムがフォークナーと共同作業を行った。フードゥー・グルーズが日本で公演を行った後、フォークナーはアメリカへ飛んだ。 ^{[ 90 ]}日本での公演は20年以上ぶりだった。^{[ 89 ]}

2009年8月、シェパードが癌と診断され、最近の手術から回復中であることが明らかになった。 ^{[ 91 ]}これは彼にとって2度目の癌診断であり、 5年前に黒色腫の切除手術を受けていた。^{[ 91 ]}

彼らのニューアルバムからの最初のシングル「Crackin' Up」は2009年12月にリリースされ^{[ 92 ]}、オーストラリアのラジオ局でオンエアされた^{[ 93 ]} 。アルバム「Purity of Essence」は、2010年3月16日にオーストラリアで、2010年5月11日に国際的にリリースされた^{[ 94 ]。}

2010年10月3日、Hoodoo Gurusはイギリスのロンドンをツアーし、O2 Shepherd's Bush Empireで公演を行った。^{[ 95 ]}

2011年に彼らはミュージック・ビクトリア殿堂入りを果たした。^{[ 96 ]}

2012年4月、バンドはデビューシングル「 Leilani 」のリリース30周年を記念して、オーストラリアの主要都市で「Dig it Up!」と題した一連のコンサートを開催した。コンサートでは、デビューアルバム「Stoneage Romeos」全曲とその他のヒット曲を演奏した。また、「Dig It Up!」ツアーには、オーストラリアのバンドであるDied PrettyとThe Hard Ons、そしてRedd Kross、The Sonics、The Fleshtonesといった海外のバンドも出演した。

2013年4月、バンドはオーストラリアの主要都市で招待コンサートを開催し、「Mars Needs Guitars」を演奏した。このコンサートには、Blue Öyster Cult、Flamin' Groovies、Buzzcocks、Peter Caseが参加する予定だ。

2014年には、3曲の新曲とファーストシングル「Leilani」のリメイクを収録したEP 『Gravy Train』がリリースされた。

2015年1月、キングスミルがバンドを引退することが発表された。彼の最後のパフォーマンスは、2015年5月22日と23日にシドニーのパワーハウス博物館で開催された「Be My Guru – Evolution Revolution」コンサートで、同市の毎年恒例のビビッド・フェスティバルのオープニングとして行われた。このコンサートでは、過去と現在のバンドメンバー8人全員が再集結し、1982年のLe Hoodoo Gurusとしての結成から2010年のPurity of Essenceまでを網羅した2時間のセットを披露した。

バンドは2016年3月に開催された「A Day on the Green」コンサートシリーズで、サニーボーイズ、ヴァイオレント・フェムズ、ダイド・プリティ、ラットキャットと共にヘッドライナーを務めた。^{[ 97 ]}

2018年初頭、グループは「Hoodoo Gurus Record Club」と名付けたアナログ盤再発キャンペーンを発表した。これは、アルバム『Purity of Essence』までの過去の作品をカラーアナログ盤で再発するもので、2000年にグループがPersian Rugs名義で録音したアルバムも含まれていた。このキャンペーンによる最初のリリースは、2018年6月1日に発売された『Stoneage Romeos』で、一般発売は9月7日だった。

2018年5月26日、このグループは、アーティストのThe Badloves、1927、地元の才能あるDaniel Champagne、Corey Legge、The Figmentz、Erin McMahon、Melanie Horsnellと共に、タスラ森林火災のためのチャリティコンサートを開催した。「Band Together」コンサートは完売し、チケット販売により、2018年3月の森林火災で被害を受けた住民を支援するための目標額25万ドルの半分以上が集まった^{[ 98 ] 。}

私たちは皆、恐ろしい火災と、それが人々の生活に与えた影響を目の当たりにしました。私たちは共感力のある人間であり、自分たちにできることをしたいと思ったのです。

^{[ 99 ]} 2019年1月13日、Hoodoo Gurusはビクトリア州ヘイスティングスを皮切りに、タスマニア、クイーンズランド、ニューサウスウェールズ、南オーストラリアの5州を巡るコンサートツアー「Under the Southern Stars」のヘッドライナーを務めた。1月中はタスマニア、クイーンズランド、ニューサウスウェールズ、南オーストラリアでの公演が予定されていた。ヘイスティングス公演では、Hoodoo Gurusの他に、Eskimo Joe、You Am I、The Superjesus、British India、The Getaway Plan、Scott Darlowが出演した。 ^{[ 100 ]}

2020年7月、バンドはシングル「Hung Out to Dry」をリリースした。この曲は、2022年3月にリリースされたGurusの10枚目のスタジオアルバム「Chariot of the Gods」のアナログ盤に収録されている^{[ 101 ]}。

• 1984年：石器時代のロミオ
• 1985年：火星にはギターが必要だ！
• 1987年：冷静さを失え！
• 1989年：マグナム・カム・ラウダー
• 1991年：キンキー
• 1994年：クランク
• 1996年：ブルーケーブ
• 2004年：マッハ・シャウ
• 2010年：本質の純粋さ
• 2022年：神々の戦車

ARIAミュージックアワードは、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を称える年次授賞式です。1987年に始まりました。ロウは2007年に殿堂入りしました。^{[ 13 ] [ 14 ] [ 102 ]}

エイジEGアワードは、ビクトリア州の音楽を称える毎年恒例の授賞式です。2005年に始まりました。

カウントダウンは、 1974年から1987年までオーストラリアの国営放送局ABC-TVで放送されたポップミュージックのテレビ番組で、1979年から1987年までは音楽賞を授与しており、当初は雑誌TV Weekと共同で行われていました。TV Week / カウントダウン賞は、一般投票と専門家投票による賞の組み合わせでした。 ^{[ 106 ]}