キム・サーモン

キム・サーモン
サーモンがシュルレアリストたちと共演、ディン・ドン・ラウンジ、メルボルン、2008年
背景情報
出生名	キム・リース・サーモン
生まれる	( 1957-01-24 )1957年1月24日（67歳）オーストラリア 西オーストラリア州バンバリー
起源	パース、西オーストラリア州、オーストラリア
ジャンル	インディーロック、スワンプロック、パンクブルース、グランジ
職業	シンガーソングライター
楽器	ボーカル、ギター、バンジョー
活動年数	1976年～現在
ラベル	シタデル、ショック、ハーフ・ア・カウ、キャロット・トップ、マッシュルーム、ポリドール、MGM
Webサイト	kimsalmon.com.au

キム・リース・サーモン（1957年1月24日生まれ）は、オーストラリアのパース出身のロックミュージシャン、ソングライター。ザ・サイエンティスト、ビースト・オブ・バーボン、キム・サーモン・アンド・ザ・シュルレアリスト、キム・サーモン・アンド・ザ・ビジネス、ダーリング・ダウンズなど、さまざまなグループで活動してきた。オーストラリアのロック音楽学者イアン・マクファーレンは、サーモンを「1970年代中期から後期にかけて台頭してきたパンク現象を心から受け入れた」最初のオーストラリア人の一人と評した。彼はビースト・オブ・バーボンを「妥協のないガットバケット・ブルースとハードエッジなロックンロールの達人」と評した。2004年にサーモンは西オーストラリア音楽産業協会の殿堂入りを果たし、2007年にはミュージック・ビクトリア賞の殿堂入りを果たした。^[1]

キム・リース・サーモンは1957年、西オーストラリアの港町バンバリーで生まれた。^{[2] [3]}彼は後に、13歳の時にラジオで「ヘビーロック」を聞くまでは、原子物理学者になりたかったと回想している。^[4]彼は最初のギター、「アコースティックなスチール弦のやつ」を14オーストラリアドルで購入し、「ブラックナイト」と「タバコロード」を独学で弾けるようになった。^[4] 18歳までにサーモンは大学で美術コースを始めたが、1年後に延期し、「あまり自分には合わなかった」と語った。^{[5] 19歳の時、彼は}フリーマントルのストリップクラブで演奏するキャバレーカバーバンド、Troubled Watersのメンバーだった。^[6]

1976年8月、サーモンはリードボーカルとリードギターを担当し、パース初のパンクバンド、ザ・チープ・ナスティーズを結成した。^{[5] [6] [7]}初期に影響を与えたバンドには、ザ・モダン・ラヴァーズのセルフタイトルアルバム（1976年）、ニューヨーク・ドールズ、ザ・ストゥージズなどがある。^[5]サーモンは高校時代の友人たちをリクルートした：^[5]ドラムにマーク・ベッツ、ベースギターにダン・デア、ギターにニール・フェルナンデス、ボーカルにロバート・ポリット。 [7] ^[8] 1977年12月にサーモンが脱退した後、バンドはザ・マネキンズに改名された。 [ ^{7 ]}

1978年初頭までに、サルモンはリードボーカルのマーク・デミトリウスに代わってエクスターミネーターズに加入した。^[9]他のメンバーは、ドラムのジョン・ダウリングス、ギターとボーカルのロディ・ラダリ、ベースのボリス・スジュドヴィッチ。^{[8] [9]}グループはインベーダーズに改名され、1978年5月にジェームス・ベイカーがドラムスにダウリングスに代わって加入した（元ギークス、ビヘッドド、ザ・ヴィクティムズ）。 [ ^{8] [9]}彼らは名前をザ・サイエンティストに変更し、8月にスジュドヴィッチが脱退した。1979年1月、ベースギターのデニス・バーンが最終的に彼の後任となった。^{[8] [9]}

サーモン、ベイカー、バーン、ラダリの4人のメンバーは、デビューシングル「Frantic Romantic」をレコーディングし、同年6月に発売された。^{[8] [9]}この曲はサーモンとベイカーの共作である。^[10]しかし、バーンとラダリは4月にすでに脱退しており、代わりにベースのイアン・シャープルズとギターのベン・ジュニパーが加入した。^{[9] 1979年12月と1980年2月と3月、サーモンはザ・サイエンティストの一員としてオーストラリア東部の州をツアーし、テレビのポップミュージックシリーズ}「カウントダウン」に出演した。^{[6] [9]}

2月にはデビューEP『The Scientists』をリリースした。オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンは、このシングルとEPを「オーストラリアのパンクロック時代の最も収集価値のある遺物の1つ」と評した。^[9] 1981年1月には、サーモン、ベイカー、シャープルズの3人が同名のスタジオアルバムをレコーディングし、メンバー構成がさらに変わった。 ^[9]グループは解散し、サーモンは短期間存在したグループ、ルイ・ルイを結成し、ドラムにブレット・リクソン（元スクリーミング・フィッツ）、ベースにキム・ウィリアムズを迎えた。^{[6] [9]}その年の8月までにルイ・ルイは解散し、アルバム『The Scientists』はEMIからリリースされた。^[9]マクファーレンは、サーモンが「1970年代中期から後期にかけて台頭してきたパンク現象を心から受け入れた」最初のオーストラリア人の1人だと感じた。^[11]

1981年9月、サルモンとスジュドヴィッチは、ドラムにリクソン、ギターに元ヘリコプターズのトニー・シューリスを迎え、サイエンティストを再結成し、シドニーに拠点を移した。^{[8] [9] [12]}マクファーレンは、シドニーのラインナップは「昔のメロディアスでパンクなパワーポップを捨て、より悪意のあるサイケデリックなネオロックンロールに傾倒した」と評した。^[9] 1982年12月までに、彼らは別のシングル「This Is My Happy Hour」を発表した。翌年9月には、ポストパンク時代に影響力のあるレコードとなった別のEP 「Blood Red River 」をリリースした。 ^[9] 1984年3月、グループはブルース、パンク、ノイズを融合した音楽を演奏してイギリスとヨーロッパをツアーした。^{[9] [12]}サイエンティストはイギリスに残り、いくつかの形態を経て、サーモンが唯一のメンバーとして残ったが、バンドは1987年初頭にオーストラリアに戻り、その年の終わりに再び解散した。^{[8] [9]}

1980年代のザ・サイエンティストでのサーモンの活動はグランジ音楽に影響を与え、グランジ音楽は米国シアトル周辺で人気を博し、1990年代初頭にはポピュラー音楽にも影響を与えた。 ^{[12] [13]}ザ・サイエンティストは型破りなベース重視のリズムと歪んだギターを駆使しており、後者はグランジの直接の先駆けとなった。グランジという用語は、1980年代半ばにサイエンティストのサウンドを表現するためにサーモンによって使用され、2001年9月12日にオーストラリア放送協会のオーストラリア音楽ドキュメンタリーシリーズ「Long Way to the Top 」のエピソード6「Gathering of the Tribes 1984-2000」で視聴者にそのことを伝えた。 ^{[14] [15] 2011年に}ガーディアン紙に寄稿したエヴェレット・トゥルーは、このジャンルの起源がシアトルにあるという説に異議を唱え、「グランジは、サイエンティストとその痩せっぽちのパンク仲間たちによってオーストラリアで始まったという説の方が有力だ」と述べた。^[13]

1983年8月、まだザ・サイエンティストのメンバーだったサルモンはギター担当で、古いバンド仲間であるベイカーとスジョヴィッチと共にサイドプロジェクトとしてビースト・オブ・バーボンに参加した。ギターにはスペンサー・P・ジョーンズ（ザ・ジョニーズ）、ボーカルにはテックス・パーキンス（元テックス・デッドリー・アンド・ザ・ダムダムズ）が参加した。^{[6] [16]}同年10月、彼らはグループのデビューアルバム『The Axeman's Jazz』（1984年7月）をレコーディングした。^{[8] [16]} 1984年2月、サルモンとパーキンスはドラムにリチャード・プログ（ザ・チャーチにも在籍）を迎えてサラマンダー・ジムを結成したが、 ^[17]翌月にはサルモンはザ・サイエンティストに復帰していた。^[9]

1987年のザ・サイエンティストのオーストラリアツアー中、サーモンはパースでインディーポップグループ、キム・サーモン・アンド・ザ・シュルレアリストを結成した。 ^{[6] [11]}共同創設者はベースのブライアン・ヘンリー・フーパーとドラムのトニー・ポーラであった。 ^{[8] [11]}彼らの最初の2枚のアルバム、Hit Me with the Surreal Feel（1988年10月）とJust Because You Can't See It ... Doesn't Mean It Isn't There（1990年2月）は、マクファーレンによれば「サーモンの引っ掻き傷のある神経質なギターとうなり声で駆動する暗く挑発的なサウンド」である。^[11]また、1990年にサーモンはデビューソロシングル「Lightning Scary」をリリースし、^[2]翌年9月のシュルレアリストの3枚目のアルバムEssenceに収録された。 ^{[8] [11]}

1988年3月からビースト・オブ・バーボンは再結成し、サーモンはその後5年間両グループで活動した。^[11] 1991年2月までにフーパーとポーラがそれぞれスジョヴィッチとベイカーに代わりビースト・オブ・バーボンのメンバーとなった。^{[8] [11] [16]} 1993年、ビースト・オブ・バーボンのサーモンとオーストラリアとヨーロッパをツアーした後、フーパーとポーラはシュルレアリストに専念するためグループを脱退した。^[11]マクファーレンはビースト・オブ・バーボンを「妥協を許さないガットバケット・ブルースとハードエッジなロックンロールの達人」と評した。^[16]

1994年7月、サーモンはSTM (Sexually Transmitted Music) のバックバンドと共にアルバム『 Hey Believer』をリリースした。このバンドにはヴァイオリンのウォーレン・エリス、ドラムのジム・ホワイト(両者とも後のダーティ・スリーのメンバー)、コントラバスのアンドリュー・エンチが参加している。^{[8] [11] [18]}また、同年、サーモンはソロライブカセットアルバム『Hookline and Singer』をリリースし、ライブ会場で入手できた。^[8]

シュルレアリストのメンバーは脱退に伴いメンバー構成が変わり、1994年にグレッグ・ベインブリッジがドラムに、 1995年にスチュアート・トーマスがベースに加入した。マイケル・レッドマンとレオン・デ・ブルーインは1998年から1999年にかけてシュルレアリストの金管楽器セクションを務めた。その後、フィル・コリングスがシュルレアリストのドラム担当となり、2020年現在もドラマーを務めている。^{[8] [11]}

1998年初頭、リードボーカル兼ギターのサーモンは、リードボーカル兼ギターのデイブ・フォークナー（元ザ・ヴィクティムズ、ザ・マニキンズ、フードゥー・グルス）、ギターのジャスティン・フリュー、ギターのスチュアート・マッカーシー（ともにサウスエンド出身）と共同でシドニーでアンテナを結成した。^[19]同年11月、アンテナはデビューアルバム『インスタレーション』とシングル「カム・オン・スプリング」を発表した。マクファーレンによると、シングルは「魅力的なメロディーとバランスのとれたエレクトロニックな響き」を持ち、アルバムは「エレクトロニカ、さわやかなポップ、脈打つベース、ギターとキーボードの響き、ダンスフロアのグルーヴが織り交ぜられた、多様で挑戦的なミックス」だった。^[19]アンテナは1999年初頭のビッグ・デイ・アウト・ツアーで演奏し、その後解散した。^[19]

サーモンの次のバンド、キム・サーモン・アンド・ザ・ビジネスは、ベースのスチュアート・トーマス、ドラムのグレッグ・ベインブリッジ、トランペットのレオン・デ・ブルーイン、サックスとフルートのマイケル・レッドマンで1999年半ばに結成された。全員がシュールレアリストの後期のメンバーだった。[ ^{8] [11]}その後のメンバーは、サックスのベン・グラント、トランペットのダミアン・モーガン、ドラムとサンプラーのタレク・スモールマン、トランペットのポール・ウィリアムソン、サックスのロブ・ジャクソン、ドラムのフィル・コリングスだった。^{[8] [11]}グループの最初のアルバム、レコード[ ^20]は1999年10月25日にリリースされた。マクファーレンはこれを「サーモンのこれまでで最も力強い作品の1つで、多様でソウルフルなポップスに満ちている」と感じた。^{[11]これは}トリプルJの今週の特集アルバムとなった。

リードシングル「Saving Me from Me」はアルバムに先駆けて1999年9月20日に発売された。シングルには他に「Caesar's Lament」やダドリー・ムーアの「Love Me」のカバー^[21]があり、これは映画「 Bedazzled 」 （1967年）からのものである。1999年後半、ザ・ビジネスはアルバムとデビューシングルのプロモーションのためオーストラリアツアーを行った。^[11] 2000年3月13日に発売された2枚目のシングル「Disconnected」には、ミスター・チル、ゲイリー・B、ジャスティン・フリューによる2つのリミックスが収録されている。グループはそのシングルのプロモーションのためツアーを行った。^[11]

キム・サーモンの後期の作品には、より静かなスタイルが反映されている。2002年に彼はアコースティック・ソロ・アルバム『E(a)rnest』をリリースしたが、このアルバムではヤマハG55を使用し、18ヶ月かけて自分のスタジオでレコーディングした。^{[5]その後、元}ダイド・プリティの歌手ロン・ペノと共にカントリー・ミュージック・グループ、ダーリング・ダウンズを結成した。^[22]彼らのデビュー・アルバム『How Can I Forget This Heart of Mine?』は2005年にリリースされた。このアルバムは2006年5月に米国で発売され、ポップマターズのダン・レイパーは「これらは繊細でゆっくりとした曲だ。重要でないわけではないが、確かに風変わりだ」と評したが、アルバムは「すぐには満足できないかもしれないが、ほとんどわざとリスナーを遠ざけるために盛り込まれたような癖や癖に満ちている」と評した。^[23]

2004年6月、サーモンは西オーストラリア音楽産業協会の新設の殿堂入りを果たした。^{[24] [25]}サーモンは1994年にWAMロックンロール・オブ・レナウンに登録されていた。^{[24] [25]}ダーリング・ダウンズの2枚目のアルバム『From one to Another』は2007年10月15日にリリースされ、オールミュージックのマイケル・ベリックは「ペノの田舎風の鼻歌とサーモンのバンジョーやギターのピッキングで構成された、シンプルでアコースティックなアメリカーナサウンドを追求している」と評した。^[26]

2004年9月、キム・サーモンは2人のドラマーと6人のギタリストからなるインストゥルメンタルグループ、SALMONを結成した。バンドのメンバーは、ドラムにクレア・ムーアとマイケル・ストレンジス、ギターにデイブ・グラニー、アッシュ・ネイラー、ペニー・イキンガー、マット・ウォーカー、アントン・ラディックであった。^[27]キム・サーモンはギターとサンプラーを担当した。後にスチュアート・トーマスがネイラーの代わりとしてライブショーやABCTVの「Spicks and Specks」ショーでのテレビパフォーマンスに参加した。バンドは2007年5月にアルバム「Rock Formations」をCDと限定ダブルLPでリリースした。500枚のみがプレスされた。アルバムの前半はリハーサルで録音されたトラックで構成され、後半はシドニーのメトロでライブ録音された。^[27] I-94 BarのレビュアーTJ Honeysuckleは「メルボルンを拠点とする優秀なミュージシャンたちが、すべてのトラックに放たれた解放感と歓喜の雰囲気を漂わせながら、全力で演奏している」ことに感銘を受けた。 [ ^27]ウェブサイトのレビュアーPatrick Emeryは「ネオ70年代風のリフ、甲高いボーカル（コンピューターで生成されたもの）、象徴的なロックの演出がぎっしり詰まった作品」だと感じた。^[27]

2011年8月、キム・サーモンはジ・エイジ紙に「音楽は勝手に演奏されるものではない、音楽制作者のために1ドルを惜しまないで」と題する記事を寄稿し、ライブ会場の閉鎖や低賃金で苦しむ地元ミュージシャンの経済的問題への関心を高めた。^[28] 2013年7月、ガーディアン紙のダン・キャスはサーモンがギターのレッスンを行っていることを「彼は私にリックスを見せ、音楽理論の基礎を説明してくれる」と評した。^[29]

2013年9月、サーモンは「私がやっていることの多くは、過去に縛られている。サイエンティスト、ビースト・オブ・バーボン、シュールレアリスト。これは素晴らしいことだが、私はまだ新しいものを作るのが好きなんだ。私は何年もの間、新しいものを作り、それが復活するのに十分古くなるのを待つことで正気を保ってきた」と回想している。^[30]彼は、2006年にスペインのアズケナ・フェスティバルでの一回限りのコンサートのためにシュールレアリストがどのように再結成したかを説明した。^{[30]サイエンティストも2006年に再結成し、}シェパーズ・ブッシュでのパフォーマンスを録音し、翌年ライブアルバム「セディション」としてリリースされた。 ^[31]

2010年、ザ・シュルレアリストは、サルモン、スチュアート・トーマス、ドラムのフィル・コリングスという布陣でスタジオアルバム『グランド・ユニファイング・セオリー』をリリースした。^[32]オールミュージックのネッド・ラゲットは「このアルバムは、最近の静かな作品よりも、彼の作品の激しい側面に焦点を当てており、それでも全体を通して緊張した瞬間とアレンジメントを披露するアルバムだ」と評した。^[32]

2012年に彼はスペンサー・P・ジョーンズ（ともに元ビースト・オブ・バーボン）とチームを組み、ザ・ランナウェイズ（2013年2月）を結成した。^[30]ダーリン・ダウンズの3枚目のアルバム『イン・ザ・デイズ・ホエン・ザ・ワールド・ワズ・ワイド』は2013年7月に発売された。 ^{[22] [33]}メス+ノイズのアーロン・カラン氏は、このアルバムについて「若さの失われた機会を思い起こさせるが、痛烈な後悔ではなく、穏やかで諦めに満ちた、愛情深く慎重なやり方で」と評した。^[33]その後ビースト・オブ・バーボンは再結成し、ライブアルバム『30 Years on Borrowed Time』（2013年8月）をレコーディングした。^[30]

キム・サーモンは、当時の恋人リンダ・フィアロンと共に「タイガー・タイガー」（1982年）、「ブラッド・レッド・リバー」（1983年）、「マーダレス・イン・ア・パープル・ドレス」を共作した。^{[34] [35] [36]}サーモンとフィアロンは後に結婚した。1991年までに、カップルにはアレックスとジャック（1990年11月1日、シドニー生まれ）という2人の息子がいた。^[37]サーモンは、ザ・シュルレアリストのアルバム、シン・ファクトリー（1993年5月）に収録されている「Desensitised」を、下の息子ジャックについて書いた。^[38]サーモン、フィアロン、ブレット・ウッドワードはブラッディ・ステュピッド・プロダクションを設立し、「ライトニング・スケアリー」のミュージック・ビデオを提供した。^[37]カップルは1994年までに別れた。 ^{[36]フィアロンは、キム・サーモンがSTMと共同で制作したアルバム}「ヘイ・ビリーバー」（1994年7月）のカバー写真を提供した。

2005年8月までにサーモンは再婚し、さらに2人の子供、息子1人と娘1人をもうけた。^{[5] [39]}

彼の伝記『Nine Parts Water, One Part Sand: Kim Salmon and the Formula For Grunge』が2019年に出版された。^[40]

1997年7月16日、キムはRMITVの番組「Under Melbourne Tonight」に出演した。^[41]

キム・サーモンはギター（リード、スライド、アコースティック、ベース）、ボーカル、バンジョー、ツィター、ジョーハープ、パーカッション、プロデューサー、オーディオマスタリングを担当しています。 ^{[8] [18] [42]}

キム・サーモンとシュルレアリスト

• 非現実的な感覚に襲われる
• 見えないからといって存在しないわけではない
• エッセンス
• シンファクトリー
• キム・サーモンとシュルレアリスト
• ヤ・ガッタ・レット・ミー・ドゥ・マイ・シング –ハーフ・ア・カウ・レコード (HAC 63) (1996)
• 大統一理論 -低輸送産業(2010)

キム・サーモンとSTM（性的に伝達される音楽）

• ヘイ・ビリーバー – レッド・アイ/ポリドール (RED CD 40/523 052-2) (1994)

キム・サーモン（ソロ）

• フックライン・アンド・シンガー – (ライブアルバム、1994)
• E(a)rnest  – 独立/ MGM 配布 (ERNST01) (2002)
• ウォールペーパー エクスタティック ピース!  – (2004)
• マイスクリプト – (2015)

アンテナ

• インスタレーション –マッシュルームレコード (MUSH33155.2) (1998)

キム・サーモンとビジネス

• レコード – Half a Cow Records (HAC 86) (1999)

ダーリングダウンズ

• この心を忘れることはできない – (2005)
• 一人から別の人へ – (2007)
• 世界が広かった頃 – (2013 年 7 月)

鮭

• 岩の形成 – (2007)

キム・サーモンとマッドハニーの仲間たち

• それまでは…  – (2010)

キム・サーモンとスペンサー・P・ジョーンズ

• ランナウェイズ – (2013 年 2 月)

キム・サーモンとシュルレアリスト

• ユーアー・サッチ・ア・フリーク –ハーフ・ア・カウ・レコード (HAC 68) (1997)

キム・サーモンとビジネス

• I'll Be Around: Escobar リミックス – Half a Cow Records (HAC 95) (2000)

キム・サーモン（ソロ）

• 「ライトニング・スケアリー」 – (1986)

キム・サーモンとシュルレアリスト

• 「アイ・フェル」 – (1993)
• 「フィックス・ミー・アップ」 – (1996)
• 「私は言わない / 愛の世界」 – (1996)
• 「ジッパー」 – (1997)

アンテナ

• 「春よ来い」 – (1998)

キム・サーモンとビジネス

• 「私を私から救う」 – (1999)
• 「ディスコネクト」 – (2000)

Age EG Awards は、ビクトリア朝の音楽を讃える毎年恒例の授賞式です。2005 年に開始されました。

西オーストラリア音楽産業賞は、西オーストラリアの音楽の功績を称える毎年恒例の賞です。1985 年に開始されました。

• 公式サイト