| ラットキャット | |
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ラットキャット、1991 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | シドニー、ニューサウスウェールズ州、オーストラリア |
| ジャンル | インディーロック |
| 活動年数 | 1985年~1998年、2006年~現在 |
| ラベル | |
| メンバー |
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| 過去のメンバー |
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ラットキャットは、1985年に結成されたオーストラリアのシドニー出身のインディーロックバンドです。バンドのフロントマンは、ボーカル兼ギタリストのサイモン・デイです。インディーズポップの楽曲とエネルギッシュなパンクスタイルのギターロックを組み合わせた彼らは、インディーズとスケートパンクの両方のコミュニティからファンを獲得しました。彼らは、1991年にARIAチャートで1位を獲得した拡張プレイ「ティングルズ」(1990年10月)、アルバム「ブラインド・ラブ」(1991年6月)、シングル「ドント・ゴー・ナウ」(4月)で主流の成功を収めました。バンドはその後2枚のアルバムをリリースしましたが、チャートでの成功は以前の成功には及びませんでした。ラットキャットは1990年代後半に定期的なライブ演奏をやめましたが、散発的に演奏を続けています。彼らのキャリアを通じて、ラットキャットのアルバムとシングルのアートワークの多くはサイモン・デイによって作成されました。[1]
キャリア
1985-1990: キャリアの始まりとウォーターフロントレコード
ラットキャットは1985年にシドニーで、リードギター兼リードボーカルのサイモン・デイ、ベースギターのビクター・レヴィ、ドラムのトレヴァー・ウィントルによって結成された。 [1] [2]デイとレヴィはともにガレージバンド、デンジャー・マウスのメンバーだった。[1] [2]ラットキャットは「マッサピール、ザ・ヘルメン、ザ・ハードオンズ、ハッピー・ヘイト・ミー・ノッツといったバンドと共に、シドニーのスケートパンクシーンの地元のライブハウスで演奏することで、強力なライブファンを獲得した。」
グループはウォーターフロント・レコードと契約し、 1987年12月にセルフタイトルの拡張プレイをリリースした。これにはバンドの自作の人気曲4曲と「I Think We're Alone Now」のカバーが収録されていた。[1]その後、「I Think I Love You」(1988年8月)と「Baby's Got a Gun」(12月)の2枚のシングルが続いた。
1989年7月、バンドはデビューアルバム『This Nightmare』をリリースした。[1] [2]その時のメンバーはデイ、ジョン・マカティア(ベース)、アンドリュー・ポリン(ドラム)だった。[1]オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンによると、アルバムには「『Go Go』、『True Lust』、『Baby's Got a Gun』、『The Killing Joke』などデイが書いたウィットに富んだ快活な曲の宝庫に加え、イギリスのバンド、ザ・ダーリン・バッズの『If I Said』のカバーが収録されている」とのこと。[1]もう1枚のシングル「Saying Goodbye」は1989年後半にリリースされ、ウォーターフロントからの最後のリリースとなった。[1] [2]マカティアに代わってベースとバックボーカルを担当したのはアムル・ザイドだった。[1] [2]タルンカのアリスターは、「Saying Goodbye」は「明らかに平均的なボーカルにもかかわらず、ミキシングとメロディーの両方の面で非常に新鮮だ」と感じた。[3]
1990~1998年:盲目の愛およびrooArtレコード
1990年2月、ラットキャットはイギリスのグループ、バズコックスとオーストラリアのバンド、フォーリング・ジョイズのサポートを務めた後、[4]ポリグラムが配給するrooArtレーベルと契約した。[1]
1990年10月14日、グループはニック・メインズブリッジ( Tall Tales and True、Martha's Vineyard)がプロデュースした6曲入りEP「 Tingles 」をリリースした。 [1] [2]マクファーレンは「陽気な「That Ain't Bad」がすぐに主流のラジオで支持を得た」ことに気づいた。[1]この曲と、彼らの漫画風のタトゥー風アートワーク(リリースやビデオで頻繁に登場)が相まって、 「 Tingles」はARIAオルタナティブ・シングル・チャートで1位を獲得し、1991年5月にはEPが2週間ARIAシングル・チャートで1位を獲得した。[1] [5]リード曲「That Ain't Bad」は、デイの「ノイジーなギターと「愛してる」という言葉を、一方が他方と矛盾することなく1つの曲の中で混ぜ合わせようとする単純な試み」だった。[6]キャンベラ・タイムズの評論家は「この曲は放送されたが、最高の曲ではない。悲惨な小曲『Don't Go in the Water』と、チャレンジャー号の事故の音を陳腐ながらもかなりうまく挿入した『Getting Away (From This World)』はどちらも素晴らしい曲だ」と評した。[7]
オーストラリアン・ミュージシャン・マガジンのスタッフライターによると、ラットキャットは主流となった最初のオルタナティブバンドであり、オーストラリアのポップ/ロックの歴史におけるトップ50の最も重要な瞬間の1つを提供した。[6]バンドの2枚目のアルバム「ブラインド・ラヴ」は1991年5月にリリースされ、そのリードシングル「ドント・ゴー・ナウ」(4月)は両方とも、それぞれのARIAチャートで第1位を獲得した。[8]この曲はデイとロビン・セントクレア(ハミングバーズのメンバー)の共作である。レコーディングでは、パラダイススタジオで、デイ、ポリン、ザイドにセントクレアとマーガレット・アーリッヒがバックボーカルとして参加した。 [9]再びメインズブリッジがプロデュースした。[1] [2]ザイドはキャンベラ・タイムズのチャールズ・ミランダに、彼らのチャートでの成功は「本当に奇妙で、あまりにも急に起こったので、何が起こったのか理解するのが難しいです。そして、それは私たちに良いものを作るというプレッシャーを与えました。私たちは自分たちが何を成し遂げたかを振り返る必要がありますが、達成したことによって何らかの基準が決められるわけではありません。」と語った。[10]
バンドは、1991年4月と5月にオーストラリアのバンドINXSのオーストラリアツアーで前座を務め、6月には自らのInvasion of the Dinosaur Killersツアーでヘッドライナーを務めた。 [1] [6]次のシングル「Baby Baby」は7月にリリースされ、21位に達した。 [8] 9月にはイギリス、ヨーロッパ大陸、アメリカを巡る4か月のツアーを開始した。[1] [11]ポリンは「各地で満員御礼の演奏をしていた...確かにロンドンでは観客の約3分の1がオーストラリア人だったが、向こうではアルバムを約17,000枚売った」と説明した。[11]
12月にオーストラリアに戻ると、彼らは8曲入りのライブアルバム『Alive』をリリースした。[1] [2] [11] 1992年半ば、ベースギター担当はZaidに代わりMarc Scullyとなった。[1] [2] 3枚目のスタジオアルバム『Insideout』(1992年11月)もMainsbridgeがプロデュースし、3枚のシングル「Candyman」(1992年5月)、「Holiday」(1992年10月)、「The World (in a Wrapper)」(1993年5月)が生まれた。[1] [2]このアルバムは1992年3月から5月にかけてRhinoceros Studiosで録音され、Dayがボーカル、ギター、ベースを、Polinがボーカル、ドラム、パーカッションを担当した。[12]マクファーレンは、これらのリリースは「前作のような華々しい成功を再現することはできなかったが、Ratcatを世間の注目を集め続けた」と述べている。[1]
1995年1月、バンドはトニー・コーエンがプロデュースした「Rain」をリリースし、1995年8月にはEP 「The Smiler」をリリースし、新しいアルバム「Easy Rider」の制作を開始した。 [ 1] [2]バンドはその後数年間、散発的にライブを行い、最終的に1997年7月に「Easy Rider」をリリースした。[1]
ラットキャットは1998年に再登場し、新しいベースギタリスト、ニック・ダルトン(元ザ・プランダラーズ、スニーズ、ザ・レモンヘッズなど)とともにホームベイク・フェスティバルで演奏した。また、ジョン・ポール・ヤング(バックボーカルを担当)とコラボレーションし、彼の以前のシングル「I Hate the Music」(1998年9月)のカバーバージョンを制作した。[1]この曲は長編映画「 Occasional Coarse Language」 (1998年11月)のサウンドトラックに収録された。[1]バンドは1998年に正式に解散した。[1]
2002年~現在:定期公演
2002年、このグループはビッグ・デイ・アウトへの出演を含むいくつかのショーを行い、2006年にはサイケデリック・ファーズのオーストラリア・ツアーのサポート・アクトを務めた。さらにジャック・ダニエルズ・ミュージック・アワードでも演奏し、2006年6月初旬にはルナ・パークのカム・トゥゲザー・フェスティバルに出演した。2011年には、ブラインド・ラブの20周年を記念して、マリックビルのザ・ファクトリーでショーを行った。
2010 年のボンズのブラジャーのテレビ広告では、ブランドの下着を身につけた女性グループが、街頭のフロートでラットキャットの「That Ain't Bad」のカバーバージョンを披露した。明らかにショックを受けたデイは、かつてトレードマークだった白黒の縞模様の T シャツと黒のジーンズを身につけ、通行人として短時間登場した。これは、初期のラットキャットのビデオで披露したスタイルを彷彿とさせる。彼はまた、アートやグリマー (旧マンソンズ) などのシドニーのバンドと共演したことがある。2011 年、ラットキャットは「The Classic Edition」というサブタイトルが付けられたシドニーのホームベイク フェスティバルへの出演が決まった。
バンドは2016年3月にA Day on the Greenコンサートシリーズの一環として、フードゥー・グルーズ、サニーボーイズ、ヴァイオレント・ファムズ、ダイド・プリティと共演した。[13]
2023年10月、ラットキャットは彼らの最大のヒット曲を再録音した『All Stripped Back』をリリースする予定である。 [14]
メンバー
- サイモン・デイ – ボーカル、ギター、ベースギター、メインソングライター(1985年~現在)
- トレバー・ウィントル – ドラムス (1986–1987)
- アンドリュー・ポリン – ドラム (1985–1986, 1987–2011)
- ビクター・レヴィ – ベースギター (1985–1988)
- キャシー・ウェッブ – ベースギター (1988)
- ジョン・マカティア – ベースギター (1988–1989)
- アムル・ザイド – ベースギター、バックボーカル (1989–1992)
- マーク・スカリー – ベースギター (1992–1996)
- ニック・ダルトン– ベースギター (1998年~現在)
- ルーベン・アレクサンダー - ドラム (?2014-現在)
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
ライブアルバム
コンピレーションアルバム
延長プレイ
シングル
その他の出演
受賞とノミネート
ARIAミュージックアワード
ARIAミュージック アワードは、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を表彰する毎年恒例の授賞式です。1987 年に開始されました。
参考文献
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxy マクファーレン、イアン(1999)。「百科事典の「ラットキャット」の項目」。オーストラリアンロック&ポップ百科事典。セントレナーズ、ニューサウスウェールズ州:アレン&アンウィン。ISBN 1-86508-072-12004年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abcdefghijk Holmgren, Magnus. "Ratcat". Australian Rock Database . Passagen.se (Magnus Holmgren). 2011年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月4日閲覧。
- ^ Alister (1990年4月9日). 「Ratcat: 『さよならを言う』」. Tharunka . 第36巻第4号. 27ページ. 2016年9月4日閲覧–オーストラリア国立図書館経由.
- ^ Wong, Kean (1990年2月1日). 「Showtime: Back for the First Time」.キャンベラ・タイムズ. 第64巻第20号, 018ページ. 21ページ. 2016年9月4日閲覧– オーストラリア国立図書館経由.
- ^ ハング、ステファン。 「Ratcat – Tingles EP」。オーストラリアのチャートポータル。フン・メディエン(ステフェン・フン)。2016 年9 月 4 日に取得。
- ^ abc Australian Musicianスタッフライター (2007年6月19日). 「オーストラリアのポップ/ロック史上最も重要な50の瞬間」. Australian Musician Magazine . 2016年9月4日閲覧。
- ^ 「ハイブリッドフラワーは最高の花に匹敵する」。キャンベラタイムズ。第65巻、第20号、361ページ。1991年1月10日。12ページ。 2016年9月4日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ ab フン、ステフェン。 「ディスコグラフィー ラットキャット」。オーストラリアのチャートポータル。フン・メディエン(ステフェン・フン)。2016 年7 月 30 日に取得。
- ^ Ratcat (1991)、Blind love、rooArt 、2016年9月4日閲覧
- ^ ミランダ、チャールズ(1991年6月27日)。「Ratcat from Alley to Rooftop」。キャンベラタイムズ。13ページ。 2016年9月4日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ abc 「ラットキャットがヨーロッパで大勢のファンを獲得」。キャンベラ・タイムズ。第66巻、第20号、690ページ。オーストラリア通信社(AAP)。1991年12月5日。20ページ。 2016年9月4日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ インサイドアウト(ライナーノーツ). ラットキャット. rooArt. 1992. 4509-93600-2.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ “/”. Themusic.com.au . 2021年6月20日閲覧。
- ^ ab 「ラットキャット、ニュー・レトロスペクティブ・アルバム『オール・ストリップド・バック』のシドニー・ローンチ・ショーを発表」。ミュージック・フィード。2023年9月26日。 2023年10月1日閲覧。
- ^ abc Ratcat – ARIA ピークポジション。ARIA チャートアーカイブ。Hung Medien。2018 年 7 月 2 日閲覧
- ^ ab Ryan, Gavin (2011).オーストラリアの音楽チャート 1988–2010 (PDF 版). マウント・マーサ、ビクトリア州、オーストラリア: Moonlight Publishing. p. 230.
- ^ 「1991アルバムチャート」ARIA . 2018年7月2日閲覧。
- ^ 「Rarities」. iTunes Australia . 2018年7月2日閲覧。
- ^ ab 「RatCat ARIA チャート履歴 1992-1998 シングル、2024年5月にARIAから受信」。ARIA 。 2024年7月5日閲覧– Imgur.com経由。 注: NAT 列の最高点の数字は、リリースの全国チャートでの最高点を表します。
- ^ ab “1991 Singles Chart”. ARIA . 2018年7月2日閲覧。
- ^ 「ラットキャットが『ザ・ナイトメア』記念公演を一回限りで開催することを発表」ザ・ミュージック。2024年6月19日。 2024年6月22日閲覧。
- ^ 「新リリース - 製品は1995年1月16日から入手可能(ARIAレポート第257号より)」ARIA 。 2019年11月15日閲覧。
- ^ RatCat/Hummingbirds (1988). Ratcat/ Hummingbirds (303037) (ビニール). Birdcat.
- ^ Various Artists (1989). I Could'a Been a Contender (Various Artists) (CD). Rude.
- ^ Various Artists (1989). Rockin' Bethlehem (Various Artists) (CD). Timberyard.
- ^ Various Artists (1990). Youngblood 2 (Various Artists) (CD). rooArt.
- ^ Various Artists (1991). Triple J Live At The Wireless (Various Artists) (CD). ホワイトレーベル.
- ^ Various Artists (1998). Homebake Vol 2 (Various Artists) (CD). ワーナーミュージック・オーストラリア.
- ^ Various Artists (2001). Rockart - The History Of RooArt Records (Various Artists) (CD). rooArt.
- ^ Various Artists (2002). Electric Lash (CD). Blackwelder.
- ^ Various Artists (2015). Manilow Tribute! (Various Artists) (CD). Smudge.
- ^ 「1992年受賞者」オーストラリアレコード産業協会(ARIA)。2007年9月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年12月4日閲覧。
外部リンク
- ラットキャットのサイモン・デイがボンドの新広告にカメオ出演、ペデストリアンTV、2010年8月11日、2010年8月17日閲覧。
- [1] ファンサイト
- [2] ルーベン・アレクサンダーのサイト
- IMDbの「ラットキャット」
