ニック・ロウ

ニック・ロウ
2017年のロウ
背景情報
出生名	ニコラス・ドレイン・ロウ
生まれる	( 1949-03-24 )1949年3月24日（75歳）イギリス、サリー州、 ウォルトン・オン・テムズ
ジャンル	パブロック ニューウェーブ パワーポップ
職業	ミュージシャン シンガーソングライター
楽器	ボーカル ベース ギター キーボード
ディスコグラフィー	ニック・ロウのディスコグラフィー
活動年数	1966年～現在
ラベル	コロンビア 悪魔 Fビート レーダー リプライズ アップスタート そうだ、ロック 硬い ちゃんとした
Webサイト	ニックロウ

ニコラス・ドレイン・ロウ（1949年3月24日生まれ）は、イギリスのシンガーソングライター、ミュージシャン、プロデューサーである。パブ・ロック、パワーポップ^[1]、ニューウェイヴ^{[2]の著名な人物である[3]}ロウは、高い評価を受けている一連のソロアルバムを録音している。ボーカリストであるとともに、ロウはギター、ベースギター、ピアノ、ハーモニカを演奏する。

彼は「Cruel to Be Kind」（全米トップ40シングル）や「I Love the Sound of Breaking Glass」（全英トップ10ヒット）などの曲、またエルヴィス・コステロ、グレアム・パーカーらとのプロデュース作品で最もよく知られている。ロウはまた、コステロのヒット曲「(What's So Funny 'Bout) Peace, Love, and Understanding」^[4]や、ロックパイルのバンドメイト、デイヴ・エドモンズのヒット曲「I Knew the Bride (When She Used to Rock 'n' Roll)」も作曲した。

ロウはサフォークの私立ウッドブリッジ・スクールに通っていた。^[5] 1967年、学校の友人ブリンズリー・シュワルツと共にバンド、キッピントン・ロッジに参加し、音楽家としてのキャリアを開始。彼らはキッピントン・ロッジとしてパーロフォン・レコード・レーベルから数枚のシングルをリリースした後、1969年後半にバンド名をブリンズリー・シュワルツに改名し、カントリーやブルース・ロックの演奏を始めた。このバンドはマネージメント会社フェイムプッシャーズ社によってニューヨークのフィルモア・イーストでの公演で立ち上げられた。フェイムプッシャーズはこのイベントを目撃するために大勢のイギリス人ジャーナリストを飛行機で上陸させたが、このスタントは裏目に出て、ブリンズリー・シュワルツは彼らがロンドンのパブ・ロック界で信頼を確立するまで物笑いの種となった。^[6]ロウはバンドのメンバーだった時に、エルヴィス・コステロの1979年のヒット曲「 (What's So Funny 'Bout) Peace, Love, and Understanding」など、最もよく知られている曲のいくつかを書いた。そして、同じく1979年にバンドメイトのイアン・ゴムと共作した「Cruel to Be Kind 」は、ロウのシングルにして世界最大のヒットとなった。^[7]

1975年にブリンズリー・シュワルツを脱退した後、ロウはデイヴ・エドモンズと共にロックパイルでベースを弾き始めた。1976年8月、ロウは「So It Goes 」と「Heart of the City」をリリースした。これは彼が専属プロデューサーを務めていたスティッフ・レコード・レーベルからの最初のシングルである。 ^{[7]このシングルとレーベルは、}ドクター・フィールグッドのリー・ブリローから400ポンドを借りて設立された。レーベルの最初のEPは、ロウが1977年にリリースした4曲入りのBowiで、これは明らかにデヴィッド・ボウイの同時期のLP 「Low 」に応えて名付けられた。ロウがルーマーズのアルバム「Max」をフリートウッド・マックの「Rumours」への「回答」としてプロデュースしたときも、このジョークは繰り返された。ロウはスティッフや他のレーベルでアルバムのプロデュースを続け、ダムドの最初のアルバムも制作した。^[8] 1977年に彼はドクター・フィールグッドのアルバム『Be Seeing You 』をプロデュースし、このアルバムにはロウ作曲の「That's It, I Quit」が収録されている。翌年リリースされた『Private Practice』にはロウとジピー・メイヨ作曲の「 Milk and Alcohol 」が収録されている。この曲と「I Love the Sound of Breaking Glass 」は、ロウ作曲の曲の中で唯一全英シングルチャートのトップ10入りを果たした。^[9]

ロックパイルの2人のメインシンガーはそれぞれ別のレコード会社やマネージャーと契約していたため、アルバムのクレジットは常にロウかエドモンズのどちらかだった。そのため、ロックパイルの公式アルバムは1980年の『Seconds of Pleasure』 1枚のみで、コラボレーションが衰退する頃までリリースされなかった。『Seconds of Pleasure』にはロウの曲「When I Write the Book」と「Heart」が収録されている。しかし、この時期の2人の最も重要なソロアルバム2枚、ロウの『Labour of Lust』とエドモンズの『Repeat When Necessary』は、事実上ロックパイルのアルバムであり、ロウがプロデュースしたカーリーン・カーターのアルバム『Musical Shapes』も同様である。ロウのアルバム『Labour of Lust 』は、1979年11月にカナダでゴールド認定を受けた。^[10]

ロウの他の有名な曲には「All Men Are Liars」がある。「Cruel to Be Kind」の再録音は彼の唯一の米国トップ40ヒットとなり、1979年にビルボードホット100チャートで12位に達した。 ^[7]

1979年、ロウはカントリー歌手のカーリーン・カーターと結婚した。カーリーンはカントリー歌手のカール・スミスとジューン・カーター・キャッシュの娘で、ジョニー・キャッシュの継娘である。^[11]彼は彼女の娘ティファニー・アナスタシア・ロウを養子とした。結婚は1990年に終わったが、2人は友人関係を続け、ロウはカーター/キャッシュ家と親しい関係を保っていた。彼はジョニー・キャッシュと共演しレコーディングを行い、キャッシュはロウの曲を何曲かレコーディングした。ロウとカーターの1979年の結婚式は撮影され、その映像は「Cruel to Be Kind」のプロモーションビデオの元になった。

ロックパイル解散後、ロウは自身のバンド、ノイズ・トゥ・ゴーとツアーを行った後、有名なキーボード奏者のポール・キャラックも参加していたカウボーイ・アウトフィットとツアーを行った。ロウはまた、ジョン・ハイアット、ライ・クーダー、ジム・ケルトナーと共に、主にスタジオで活動していた短命のプロジェクト、リトル・ヴィレッジのメンバーでもあった。このプロジェクトはもともとハイアットの1987年のアルバム『ブリング・ザ・ファミリー』をレコーディングするために結成された。^[7]

1990年に彼はキングス・クロス火災で亡くなった男性について「あの男は誰だ?」^[12]という曲を書いた。1992年には「(What's So Funny 'Bout) Peace, Love, and Understanding」がカーティス・スティガーズによってカバーされ、映画『ボディガード』のサウンドトラック・アルバムで使用され、このアルバムは世界中で約4400万枚を売り上げた。^[4]

ニューヨーク・デイリー・ニュースの記事^[13]は、ロウが近年の最大の恐怖は「有名だった頃と同じことを続けること」だと語ったと伝えている。「髪が薄くてあごが垂れた老人になりたくなかった。若くてスリムで美しかった頃と同じことをしている」と彼は語った。「それは不快で、むしろ悲劇だ」。ロック評論家のジム・ファーバーは「ロウの最近のアルバムは、新作『アット・マイ・エイジ』に代表されるように、皮肉なポップや活気のあるロックの領域から抜け出し、重々しいボーカルと優雅な曲を専門とする世慣れたバラード歌手の役割へと移行した。ロウの最近のソロアルバム4枚は、アメリカのルーツミュージックの豊かさを掘り起こし、ビンテージのカントリー、ソウル、R&Bを取り入れて、彼独自のエレガントなミックスを生み出している」と述べている。

ロウは、アルバム『No Depression 』（2001年9月-10月）の中で、主流のラジオで流れる通常のポップミュージックから離れた理由を説明する際に、「スネアドラムの暴政から逃れた」と語ったと伝えられている。^[14]

2008年、Yep RocとProper Recordsは、ロウの初のソロアルバム『 Jesus of Cool』の30周年記念版をリリースした（米国では『Pure Pop for Now People』というタイトルで、トラックリストが若干異なる）。この再発盤には、英国版と米国版のトラックに加えて、いくつかのボーナストラックが含まれている。2009年3月、彼は自身のキャリア全体にわたる曲を収録した49曲のCD/DVDコンピレーションをリリースした。Proper Recordsはそれを英国とヨーロッパで『 Quiet Please... The New Best of Nick Lowe』と題してリリースした。

2010年9月、イェップ・ロックは『The Impossible Bird』、『Dig My Mood』、『The Convincer』を初めてレコードでリリースし、10月にサンフランシスコでエルヴィス・コステロとの一夜限りの再結成コンサートの後、^[15] ロウは「今世紀」初のソロ以外のアメリカツアーに乗り出した。彼のバックバンドはジェラント・ワトキンス（キーボード）、ロバート・トレハーン（ドラム）、ジョニー・スコット（ギター）、マット・ラドフォード（ベース）で構成されていた。2011年3月、イェップ・ロックはロウの1979年のソロアルバム『Labour of Lust』を再リリースした。^[16]

ロウは2011年のグラストンベリー・フェスティバルに出演し、1971年に彼らが演奏したスピリット・オブ・71ステージでブリンズリー・シュワルツの曲を短いソロで演奏した後、アコースティック・ステージでフルバンドの演奏を行った。2013年10月29日、彼は初のクリスマス・アルバム『クオリティ・ストリート』をイェップ・ロック・レコードからリリースした。^{[17]彼は12月7日のNPRの}『Wait Wait... Don't Tell Me!』の収録でこのアルバムから2曲を演奏した。^[要出典]

2019年春、彼はアメリカのインストゥルメンタルロックバンド、ロス・ストレイトジャケッツと共にアメリカとイギリスの両国でツアーに乗り出した。^{[18] [19] [20]} 2019年6月、ロウはグラストンベリー・フェスティバルに出演した。^[21]

ロウは2度結婚している。最初の結婚はカントリー歌手のカーリーン・カーターとで、1979年から1990年まで続いた。2010年にデザイナーのペタ・ワディントンと結婚した。2人の間には2005年に生まれた息子ロイがいる。ロイはドラムなどの楽器を演奏するミュージシャン志望である。^{[22] [23]}

ロウはイギリスのロンドン、ブレントフォードに住んでいる。 ^[24]

ロウの最も有名な曲には彼自身のヒット曲も含まれる。

• 「So It Goes 」 – Stiff Recordsレーベルの最初の曲
• 「ガラスが割れる音が大好き」 - 彼のイギリス最大のヒット作
• 「Cruel to Be Kind」はアメリカ最大のヒット作

彼はまた、カバーバージョンで最も有名な曲も書きました。

• 「平和、愛、そして理解について（何がそんなに面白いの） 」 -エルヴィス・コステロによる有名なカバー
• 「I Knew the Bride (When She Used to Rock 'n' Roll) 」 -ロックパイルのバンドメイト、デイブ・エドモンズのヒット曲
• 「The Beast in Me」 – 義父のジョニー・キャッシュがカバー

いくつかの曲は彼がプロデュースしたアルバムのために書かれたり、共同で書かれたりしました。

• 「ミルクとアルコール」と「これで終わり、やめる」 –ドクター・フィールグッド
• 「（私は）戦場に生きている」と「私はあなたが必要だ」 –ポール・キャラック

ロウはまた、「目新しい」と言える巧みな言葉遊びを盛り込んだ歌も数多く書いている。その中には次の ようなものがある。

• 「ベイ・シティ・ローラーズ・ウィ・ラヴ・ユー」 - 「ザ・タータン・ホード」の「テリー・モダン」として録音
• 「I Love My Label」 – スティフ・レコードからリリースされたユナイテッド・アーティスツ・レーベルへの賛歌
• 「Time Wounds All Heels」—カーリーン・カーターとサイモン・クライミーとの共作
• 「男はみんな嘘つきだ」
• 「ハーフ・ア・ボーイ・ハーフ・ア・マン」 -ジョージ・ソログッド＆ザ・デストロイヤーズによるカバー

ロウのプロデューサーとしての活動は、演奏家や作詞家としての活動と同じくらい有名である。彼の初期の「荒削り」な制作スタイルは、バンドに「とにかく叩きまくって、後で飾り立てる」と指示したことから「バッシャー」というあだ名が付けられた。1976年にスティフ・レコードの専属プロデューサーとして入社して以来、ロウはパンクやニューウェーブのベンチマークとなるリリースのプロデュースを担当しており、その中にはダムドの最初のシングル「ニュー・ローズ」(イギリス初のパンクシングルとされる)や、グループのデビューアルバム「ダムド・ダムド・ダムド」がある。

ロウはまた、 1977年から1981年にかけてエルヴィス・コステロの最初の5枚のアルバムをプロデュースした。その中には『My Aim Is True』、『This Year's Model』、『Armed Forces』などがあり、これらのアルバムからはイギリスでヒットしたシングルが多数生まれた。ロウがプロデュースしたスティフの他のアーティストには、パンク・パロディ・グループのアルベルト・イ・ロスト・トリオス・パラノイアス、ニューウェーブ歌手のレックレス・エリック、ルーツ・ロッカーのミッキー・ジャップなどがいた。

その他の顧客（ロウが1978年にスティフを去る前と後の両方）には、プリテンダーズ（1978年のデビューシングル「ストップ・ユア・ソビング」はイギリスとアメリカでそこそこヒットした）、グレアム・パーカー（好評を博したファーストアルバムとサードアルバム）、ドクター・フィールグッド（数枚のLPと1979年の最大のヒットシングル「ミルク・アンド・アルコール」）、ジョニー・キャッシュ（1980年のシングル「ウィズアウト・ラブ」はアメリカとカナダのカントリーチャートで小ヒットした）、そして当時の妻カーリーン・カーター（1980年と1981年の2枚のアルバム）がいた。

1982年から1985年にかけて、彼はポール・キャラック、ジョン・ハイアット、ザ・ファビュラス・サンダーバーズ、ザ・メン・ゼイ・クルドント・ハングの楽曲をプロデュースした。1980年代半ばから、ロウは外部のプロデュース作業の選択をより厳選するようになり、エルヴィス・コステロの1986年のLP『ブラッド・アンド・チョコレート』、プリテンダーズの1988年のシングル（「Windows of the World」b/w「1969」）、そして1990年のケイティディッズのデビューアルバムを手掛けた。その後、ロウは他のアーティストのレコーディングのプロデュースからは事実上引退したが、1995年にカントリーロックバンドのマーベリックスが彼を説得してアポロ13号のサウンドトラックの1曲をプロデュースした。

2011年、ニューヨークタイムズは「イギリスのシンガーソングライター、ニック・ロウの40年にわたるキャリアは矛盾をはらんでいる。彼が書いた曲は彼自身よりもよく知られているのだ」と主張した。 ^[4] アークティック・モンキーズのアレックス・ターナーは、ロウをお気に入りの作詞家の一人と評した。^[25]別のインタビューでは、彼はロウの作詞に「圧倒され」、「振り出しに戻された」と語った。^[26]

ウィルコは、ニック・ロウの曲「I Love My Label」を、自分たちのレーベル dBpm の「I Might」(2011) の B 面としてカバーしました。ニック・ロウはウィルコのアルバムThe Whole Loveのツアーに参加し、「 Cruel to Be Kind 」にゲスト出演し、(メイヴィス・ステイプルズと共に)バンドの曲「The Weight 」のカバーでステージに登場しました。

• クール・ジーザス（1978）
• 欲望の労働（1979）
• ニック・ザ・ナイフ（1982）
• ショーマン（1983）
• ニック・ロウと彼のカウボーイ衣装（1984）
• イングランドのバラ（1985）
• ピンカー＆プラウダー・ザン・プリベンション（1988）
• パーティ・オブ・ワン（1990）
• 不可能鳥（1994）
• ディグ・マイ・ムード（1998）
• コンヴィンサー（2001）
• わたしの年齢(2007)
• オールドマジック（2011）
• クオリティ ストリート: 家族全員で楽しめる季節のセレクション(2013)
• 屋内サファリ（2024）

• 1970年代のアメリカの一発屋リスト

Wikiquote にNick Loweに関する引用があります。

ウィキメディア・コモンズには、ニック・ロウ (ミュージシャン)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• AllMusicの Nick Lowe
• Discogsの Nick Lowe ディスコグラフィー
• IMDbのニック・ロウ
• ニック・ロウ：アブソリュート・ラジオとのインタビュー、2011年YouTube