レイザー＆タイ

Razor & Tieは、ニューヨーク大学のロースクールで出会ったクレイグ・バルサムとクリフ・チェンフェルドによって設立されました。音楽ファンであると同時にミュージシャンでもある二人は、学位取得中に一緒に演奏したり曲を作ったりし、弁護士として働き始めてからもコラボレーションを続けました。大手企業で数年間別々に弁護士として働いた後、バルサムとチェンフェルドは70年代のレコードをリリースするというアイデアを模索し始めました。「私たちは音楽を楽しむほど弁護士の仕事を楽しんでいませんでした。それで、キャリアを変える方法を考え始めたのです」とチェンフェルドは2010年に語っています。1990年、彼らは弁護士として働いていたときに書いた曲から社名を付けてRazor & Tieを設立しました。^{[ 5 ] [ 8 ]}

1990年後半、チェンフェルドのアパートで活動していたレイザー＆タイは、AMラジオのヒット曲を集めたコンピレーション・アルバム『Those Fabulous 70s』をリリースした。このアルバムは、バルサムとチェンフェルドがアルバムの宣伝のために作った架空の団体「The '70s Preservation Society」が提供した深夜のテレビCMを通じて販売された。このCMには「ヘリコプターを着陸させられるほど幅の広いネクタイを締めたレジャースーツ姿の男」が登場し、アルバムは10万枚以上売れた。『Those Fabulous 70s』に続いて、ジャンル別の70年代レコードや80年代コンピレーション・アルバムが次々とヒットし、1994年だけでレイザー＆タイは100万枚以上のアルバムを売り上げた。 1995年にリリースされた『Living in the 90s』は、この時期のレーベルのベストセラー・アルバムとなった。その成功により、Razor & Tieは米国最大のダイレクトレスポンス音楽会社としての地位を確立した。 ^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}

Razor & Tie の初期のビジネス モデルも再発に重点を置いていた。大手レコード会社よりも経費が少なく、ニッチ マーケティングに集中できたため、同社は当時 CD でリリースされることのなかった大手レーベルのタイトルをライセンス供与した。「私たちが好きな音楽をたくさん扱うことができたので素晴らしかったし、ビジネス スケールも私たちにとって非常にうまく機能した。当時、2 万枚売れればそれでうまくいったし、時には 100 枚か 200 枚売れてもそれでうまくいった」と Chenfeld は語った。Razor & Tie が最初に再発したアルバムはGraham Parker and the Rumour のThe Up Escalatorだった。その後、ボーナス マテリアルを追加した再発シリーズや、 Glen Campbell、King Curtis、Joe Meek、Merle Haggardなど幅広いアーティストの包括的なキャリア回顧録が続いた。^{[ 8 ] [ 12 ]}

1995年、グリニッジ・ビレッジにオフィスを構えたレイザー＆タイは、新しい音楽部門を立ち上げた。マーシャル・クレンショー、ジョーン・バエズ、グラハム・パーカーといった著名なアーティストの新作アルバムをリリースすることで、レイザー＆タイは新たな顧客層の開拓よりも既存顧客層の拡大に注力することができた。（パーカーは7つの大手レーベルでレコーディングを行っていた。「グラハム・パーカーの『マイナーレーベルデビュー』という広告を出すというアイデアは魅力的だった」と彼は語った。）^{[ 11 ]}

Razor & Tieと契約した最初の新人アーティストはダー・ウィリアムズで、1995年2月にデビューアルバム『The Honesty Room』をリリースした。アルバムからのシングル「When I Was a Boy」はラジオで大々的にオンエアされ、アルバムは同年最も売れたインディーズフォークアルバムの1つとなった。ウィリアムズはレーベルメイトのジョー・バエズとツアーを行い、バエズはウィリアムズの曲をカバーした。1995年のビルボード誌のインタビューで、ウィリアムズは2人のキャリアの類似点について言及した。「派手なレーベルではなく、派手でないレーベルを選んだという点で共通点があった」と彼女は語った。「ヴァンガード（バエズの最初のレーベル）は、よりシンプルでアコースティックなことを選んだ。私が選んだレーベルも、それを可能にしてくれている」。ウィリアムズのRazor & Tieからの最初の5枚のリリースは、いずれも10万枚以上を売り上げた。^{[ 13 ]}

Razor & Tieは、「カントリーミュージック界のウィアード・アル・ヤンコビック」ことクレダス・T・ジャッドでも大きな成功を収めた。彼は1995年から1999年の間に同レーベルから4枚のアルバムをリリースしており、その中にはゴールド認定を受けた『I Stoled This Record』や、カントリーミュージックチャートでトップ20入りを果たした『Did I Shave My Back for This?』などがある。 ^{[ 14 ]}

1997年、Razor & Tieは1980年代のグラムメタルバンドのヒット曲を集めた2枚組CD『Monsters of Rock』をリリースした。12月に「適切に大げさで、皮肉たっぷりの」2分間のテレビCMで公開され、短縮版が翌年6月に店頭で発売された。年末までにダイレクトチャネルで15万枚を売り上げ、従来の販売でゴールド認定を受けた。『Monsters of Rock』に続いて1998年には「エアゾール強化」コンピレーション『 Monster Ballads』がリリースされた。12月のテレビCMと6月の店頭発売で、2000年初頭にプラチナ認定を受けた。^{[ 15 ] [ 16 ]}

Razor & Tieは、自社のリリースだけでなく、他のレコード会社のリリースのメディア購入を行うために、1997年にRazor & Tie Mediaを設立しました。1999年、レーベルはBMGと配給契約を結びましたが、 2003年にBMGとソニーが合併した際に、その契約はソニーミュージックに移管されました。^{[ 17 ]}

2000年、バルサムとチェンフェルドは、子供向けのポップヒット曲を子供たちが歌うレコードシリーズ「Kidz Bop」を制作した。最初のコンピレーションは2枚組CDで、2001年10月にリリースされた。その後10年間でリリースされた17枚のKidz Bopアルバムのうち16枚が、ビルボードキッズチャートで初登場1位を獲得した。2009年、バルサムとチェンフェルドは、レコードとKidz Bopツアーの両方で歌を披露するKidz Bop Kidsを設立することで、Kidz Bopを拡大することを決定した。このフランチャイズは現在、SiriusXMのラジオチャンネルも含まれている。^{[ 4 ] [ 18 ] [ 19 ]}

2000年代初頭のRazor & Tieのその他の成功作には、Biggie & TupacのDVDリリースや、振付師ダリン・ヘンソンによるワークアウトDVD 「Darrin's Dance Grooves」などがある。ビデオとDVDのみで販売されたこのDVDは、そのカテゴリーで1位を獲得し、「主流文化に浸透した」。最終的には150万枚以上の売り上げを記録した。2003年のBrand Newの「Deja Entendu」は、Triple Crown Recordsとの合弁事業を通じて契約され、ゴールド認定を受けた。Rolling Stoneの「史上最高のエモレコード40選」の1つであり、「ジャンルを再定義した」。^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]}

1970年代末までに、Razor & Tieはコンピレーション・アルバムの制作を段階的に中止し、主に確立されたアーティストや新進気鋭のアーティストによる新作アルバムに注力するようになった。Prostheticとのレーベル契約を通じて、 Razor & TieからリリースされたAll That Remainsの6枚のアルバムは累計100万枚以上のセールスを記録した。^{[ 23 ]}

2005年、Razor & Tieはブロードウェイのキャスト録音レーベルであるSh-K-Boom/Ghostlight Recordsのリリースを配給し始めた。Sh-K-Boom/Ghostlightのベストセラー作品には、『ブック・オブ・モルモン』 、『ビューティフル』、『イン・ザ・ハイツ』、『ネクスト・トゥ・ノーマル』 、『キューティ・ブロンド』のオリジナルキャスト録音が含まれる。^{[ 8 ] [ 12 ]}

2007年、同社はRazor & Tie Music Publishing（RTMP）を設立した。北米では自社運営で、世界の他の地域ではサブパブリッシャーのグローバルチームと連携していた。^{[ 24 ]}

2010年、Razor & Tieは、サクラメントを拠点とするマネジメント会社Artery Foundationと共同でArtery/Razor & Tieというレーベルを設立した。このレーベルは、AttilaやChelsea Grinなどのアーティストのレコードをリリースした。この共同事業は2014年に終了した。^{[ 1 ]}

2012年、Razor & Tie Music Publishingは、ビルボード・カントリー・パブリッシャーズ・エアプレイ・チャートのトップ10に2四半期連続でランクインした。12ヶ月足らずの間に、ブレイク・シェルトンが歌い、シンガーソングライターのデイヴ・バーンズが作詞した「God Gave Me You」、ジェイク・オーウェンが歌い、キャット・グラヴィットが共作した「Alone With You」 、そしてデイヴィッド・エリオットが共作したシェルトンの「Over」の3曲がカントリーチャートで1位を獲得した。その他のヒット曲としては、RTMPのソングライター、ジョン・キングが共作した「We Went」が1位を獲得し、グレッグ・ホールデンの「Home」（アメリカン・アイドル優勝者のフィリップ・フィリップスが歌唱）はビルボードの10チャートで1位を獲得した。2016年時点で、この曲は5度のプラチナ認定を受けている。タイラー・ファーが歌い、フィリップ・ラルーと共作した「Whiskey in My Water」も1位を獲得した。2014年、RTMPはナッシュビルの本社をキャナリー・ロウ近くのソブロ地区にある改装された倉庫スペースに移転した。そこには複数のレコーディングスタジオ、ライターとリスニングルーム、リハーサルスペース、パフォーマンスエリアがある。^{[ 24 ]}

プリティ・レックレス、オール・ザット・リメインズ、スターセットのヒットレコードを擁するレイザー＆タイは、その年最も成功したインディーズ・ロック・レーベルであり、2014年には全体で2番目に強いロック・レーベルとなった。同年、同社はワシントン・スクエア・レコードを立ち上げた。オルタナティブ寄りのレーベルであるワシントン・スクエアは、その後、MOTHXR、オースティン・プレイン、ソーレン・ブライス、マイ・エルサレム、ザ・ロウ・アンセムなどのアーティストのレコードをリリースしている。180グラムのレコードとSACDでクラシックで批評家から高く評価されているアルバムの再発に焦点を当てたオーディオファイル向けレーベル、アナログ・スパークは、2015年2月に設立された。アナログ・スパークの最初のリリースには、グレン・グールドとデイヴ・ブルーベックのタイトルのほか、 『マイ・フェア・レディ』と『ウエスト・サイド・ストーリー』のオリジナル・キャスト録音が含まれていた。^{[ 3 ] [ 25 ] [ 26 ]}

2015年、ビルボードは音楽史上最も売れた曲、アルバム、アーティストを網羅した初の「史上最高」ランキングを発表した。2001年以降、トップ10デビューを22回記録したKidz Bopは、「ビルボード200トップ10アルバム最多」リストで、ローリング・ストーンズ、バーブラ・ストライサンド、ビートルズ、ボブ・ディランに次ぐ4位となった。Kidz Bopは、史上どのアーティストよりも4番目に多いトップ10デビューを記録し、2000年以降ではどのアーティストよりも多くのトップ10デビューを記録した。^{[ 18 ]}

25年間独立して運営した後、2015年9月にコンコード・バイシクル・ミュージックはレイザー＆タイの「相当な」割合を取得し、レイザー＆タイ・エンタープライズLLCを設立した。この新事業の下、コンコード・バイシクルはレイザー＆タイ・ミュージック・パブリッシングを管理し、キッド・ボップ・フランチャイズの拡大を支援し、その他の戦略的リソースを提供する。バルサムとチェンフェルドは引き続き同社の共同CEOを務める。^{[ 27 ]}

2018年4月、Razor & Tieの創設者によって設立された新しいレーベル、RT Industriesが立ち上げられ、以前にファット・ジョーやシーナ・イーストンを含むワーナー・ミュージック・グループの複数のアーティストのカタログを取得しました。^{[ 28 ]}ワーナー・ミュージック・グループは現在、ADA部門を通じてデジタルでそれらを販売しています。