| フリーキーフライデー | |
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フランチャイズロゴ | |
| に基づく | メアリー・ロジャース 著『 Freaky Friday』 |
| 配布元 | ウォルト・ディズニー・カンパニー |
発売日 | 1976年~現在 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | >25,000,000ドル (2作品) |
| 興行収入 | 1億6,344万532ドル[a] |
「フリーキー・フライデー」シリーズは、アメリカの 家族向け コメディで、劇場版オリジナル作品、テレビ向けの2本の単独続編、テレビ映画化作品、劇場リメイク、ブロードウェイミュージカル、舞台作品のディズニーチャンネルオリジナル映画化作品などがある。シリーズ全体は、親と子の体の入れ替わりを中心に展開するが、親子は当初、何一つ合意できない。それぞれの作品が進むにつれて、親子は互いに尊敬し合い、相手をより深く理解するようになる。
オリジナル作品は好評を博した。[1]テレビ映画の続編2作品は全体的に否定的な評価を受け、[2] [3] 1995年のテレビ映画版も批評家や視聴者からの評価は低かった。[4] [5] [6] 2003年の劇場版リメイクは好評を博した。[7]舞台ミュージカルは否定的な評価を受けたが、[8] 2018年のディズニーチャンネル映画版は批評家から好評を得た。[9]劇場版は興行成績が好調で、ウォルト・ディズニー・カンパニーに利益をもたらした。[10] [11]
このシリーズは継続され、2003年の映画の続編が2024年3月現在ディズニーで開発中である。[12]
起源
メアリー・ロジャーズ著の1972 年アメリカの児童書は、ハーパー & ロウ出版から出版されました。アナベル・アンドリュースという名の頑固な 10 代の少女は、母親と意見が合わないことが多く、母親の人生が最も理想的だと信じています。彼女は、自分も同じくらい自由だったらいいのにとよく思っています。ある朝、彼女は目を覚ますと、自分が母親になっていることに気づきます。新しい役割として、彼女は弟のベンジャミンの厄介な問題に対処し、家族の長として日々の責任を果たさなければなりません。彼女は自分の体を探しますが、見つかりません。その日の出来事を通して、驚いたことに、彼女は兄が実は自分を崇拝していることを知ります。すぐに彼女は責任に圧倒され、ベンが行方不明になっていることを知ります。母親の体にいる間、彼女はまた、自分が片思いしているハンサムで魅力的な若い紳士、ボリス・ハリスが自分を好きだということも知ります。彼女は必死になって兄を探し始めます。近所の人たちは、兄が「10 代の美女」と一緒にアイスクリームを食べに家を出たと報告します。
その日の終わりには、母親がアナベルの体で戻ってくるが、変身した姿で、不可解なことに体を入れ替えたのは母親だったことが明らかになる。母親は歯列矯正の予約に行っていたが行方不明になっていた。彼女はそれを忘れており、ベンもついて行った。アナベルは母親が自分たちの関係を大切に思っていること、変身した姿からもわかるように自分を美しいと思っていること、そして以前よりも時間に正確で責任感を持つ必要があることを知る。 [13]
著者は1974年に出版された『A Freaky Friday Story: A Billion for Boris』(別名ESP TV)と1982年に出版された『Summer Switch: A Freaky Friday Story』という2つの直接的な続編を執筆した。『A Billion for Boris』では、アンドリュース一家は元通りの生活に戻る。ベンがボリスから購入した中古のテレビを修理した後、不可解なことに未来の映像が映し出される。この異常を発見したアナベルは、ESPに似た新しい能力を他の人々を助けるために使用しようと試みるが、ボリスは私利私欲を追求している。[14] 『 Summer Switch』では、アンダース一家は再び体の入れ替わりに巻き込まれる。数年後、10代の若いベンは、ビジネスエグゼクティブの父親のような人生を送りたいと何気なく思い、しぶしぶサマーキャンプに向かうスクールバスに乗り込む。ベンがオフィスで1日を苦労しながら過ごす中、父親はキャンプの活動に関わらざるを得なくなる。二人は日々仕事をこなしながら、自分たちの自然な体を再訓練することを望んでいる。[15]さらに、ロジャーズは2003年の長編映画の脚本家ヘザー・ハックと共同で、続編となる小説『Freaky Monday』を執筆し、2009年にハーパーコリンズ出版社から出版された。前提は似ているものの、登場人物は異なっており、スケジュールと秩序を重視する生徒のハドリーと、のんびり屋の教師のピット先生が登場する。二人は不可解にも体を入れ替えてしまい、即座の解決を求めるが、その過程でお互いを尊敬し合い、変化は進歩であると理解するようになる。[16]
映画
フリーキーフライデー(1976年)
エレンとアナベル・アンドリュースは、いつもお互いに反目しあっている母娘のデュオです。ある口論の後、アナベルは友人たちと木曜日の夜に出かけます。それぞれの夜を過ごし、 13 日の金曜日がイライラした状態で始まると、2 人は口にします。「1 日だけ彼女と入れ替わることができたらいいのに」。不可解な魔法により、それぞれの 意識のある人格が体を入れ替えます。
アナベルの十代の体になったエレンは、娘の真似をしようと全力を尽くして高校に通う。一日を通して、彼女はマーチングバンドの練習をしているふりをしたり、授業に悪戦苦闘したり、水上スキーでは失敗したり、フィールドホッケーチームの敗北に貢献したりする。一日を苦労しながら過ごすうちに、彼女は自分が覚えていたよりも学生生活には多くのことがあることに気づき始める。一方、エレンの中年の体になったアナベルは、洗濯、車の修理、食料品の買い物、カーペットクリーニング、ドライクリーニング、弟のベンの世話など、母親の主婦としての日常的な責任を真似しようと努力する。二人がより頻繁に交流するようになるにつれ、彼女は、彼がいつも自分を妹のように尊敬してくれていることに気づく。エレンの夫でありアナベルの父であるベンから、大規模なフォーマルディナーの料理を任されたとき、彼女は自分がいかに母親に感謝しているかに気づき始める。彼らは一緒に願いの効果を逆転させる方法を探します。[4] [17] [5]
サマースイッチ(1984年)
ビル・アンドリュース(エレン・アンドリュースの夫、アナベル・アンドリュースの父)は映画会社の重役で、息子のベンジャミン・アンドリュースのように気楽な人生を送りたいと願っている。同じ時、ベンは父親のようになりたいと願う。魔法のように彼らの魂は体を交換し、物語は彼らがお互いの生き方について洞察に満ちた教訓を学ぶ中で起こる災難を追っていく。[18]
ボリスに10億ドル(1985年)
ベンジャミン・アンドリュースは古いテレビを手に入れ、しばらくして修理して機能する状態にした後、小さな画面が不可解な方法で翌日のニュースを放送していることにすぐに気付く。これに気付いた彼は、妹のアナベルとそのボーイフレンドのボリスに近づく。後者の2人はテレビの不思議な能力を自分たちの利益のために利用することを検討しており、ボリスは金銭的な利益を考えている。時が経つにつれ、3人は自分たちの行動の倫理的影響に疑問を抱き始め、計画を続けるか、テレビを処分するかを決めなければならない。[19] [20] [21] [2] [22] [23]
フリーキーフライデー(1995年)
エレン・アンドリュースと娘のアナベルは、すべてのことにおいて意見が異なります。二人はめったに仲良くなることはなく、しばしば意見が食い違っています。二人ともアンティークの お守りを受け取りますが、二人は知らないうちにそのお守りには神秘的な性質があり、意識が入れ替わってしまいます。エレンは今や十代の娘の体に乗り換え、高校の同級生たちの困難を乗り越えていきます。アナベルとして日々を過ごすうちに、娘の人生は見た目ほど単純ではないことに気づきます。一方、アナベルは母親の役割を引き受け、服飾デザイン会社で成功した ビジネスウーマンとして働き、母親の婚約者のロマンチックな態度にも耐えます。二人はお互いを理解し、尊重し合うようになり、本来の体を取り戻すべく努力します。[4] [5]
フリーキーフライデー(2003)
アンナ・コールマンは、ピンク・スリップというロックバンドで歌手兼ミュージシャンを目指す10代の若者です。テス・コールマンは本の出版もしている成功したセラピストで、アンナとハリーの未亡人の母親です。最近、彼らは口論ばかりしていることに気づいています。父親の死後、アンナは感情的になり、音楽の中に悲しみを隠すことで、身近な人たちに対して心を閉ざしていました。テスは子供たちを養うために働き、成功したキャリアを続ける一方で、本の出版契約を獲得します。この人生の成功に加えて、彼女はライアンという婚約者の中に新たな愛のチャンスを見出します。彼らは意見が合わないものの、アンナはバンドと共にワンゴ・タンゴで演奏するチャンスに向けて準備し、一方テスは結婚式の計画を立てます。
ある晩、ペイペイの中華料理店で家族が夕食を食べていると、口論が始まります。ペイペイの母親が会話を聞いて、二人にフォーチュンクッキーを差し出します。二人は別々の道を歩きながら、占いをします。すると、古代中国の魔法によって、二人の知性が体を入れ替え、意識を失います。目が覚めた二人は、不可解な出来事に恐怖を覚えます。
テスは今や10代の娘の体で生きており、高校に通いながら、いじめ、教師、宿題、仲間からの受け入れ、アンナの好きな人の誘いを避けること、ピンク・スリップのバンドの練習といったプレッシャーを乗り越えようとしている。アンナは今やテスの中年の体で、セラピストとしての母親の通常の仕事をこなし、母親の本の出版を宣伝するためにトークショーに出演する準備をし、ライアンを避けようとしている。二人がより個人的なレベルでお互いを理解し始め、結婚式のリハーサルディナーやコンサートイベントが近づくにつれ、母娘チームは協力して、自分たちの状況を引き起こした中国の呪いを解く方法を見つけ、同時にそれぞれの人生での功績を成し遂げようとしている。[4] [5] [24] [25]
フリーキーフライデー(2018年)
ミュージカルの映画化作品であり、以前の映画化作品に基づいており、映画のプロットは他の映画とほぼ同じです。
キャサリンとエリー・ブレイクは母と娘だが、お互いに意見が合わないことが多い。エリーは学校が企画・主催する毎年恒例のスカベンジャーイベントに参加したいが、キャサリンは娘のことを心配し、「ハント」への参加を認めない。キャサリンは成功したビジネスウーマンで、自分の結婚式で次のケータリングプロジェクトを計画・準備している。説明のつかない魔法の手段で、エリーの亡くなった父親が彼女に贈った砂時計が、2人の体を入れ替える原因となる。違いがあるにもかかわらず協力せざるを得なくなった2人は、キャサリンに贈られた同一の遺物が見つかれば呪いを解けるかもしれないと決断する。しかし、キャサリンは以前にその品物を売ってしまったため、それを見つけるのは思ったより難しいかもしれない。
キャサリンはエリーの十代の体になって授業に出席し、娘が同級生からいじめを受けていることに気づく。一連の出来事を通して、彼女は娘が指導に反抗し、へそピアスを開け、授業をサボっていることを知る。一方、母親の大人の体になったエリーは、結婚式の準備を手伝おうとする。これには、母親の婚約者であるマイクとのやり取りも含まれる。二人の日々が計画通りに進まない中、二人は砂時計が骨董品店で購入され、「狩り」で使われることを知る。母と娘はお互いを尊敬し合い始め、結婚式の日までに元の体に戻る方法を急いで見つける。[4] [5] [26] [27]
フリーキー・フライデー(2025年)
2016年12月、ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズから、ディズニー+独占長編映画としてフランチャイズのリブートが開発中であることが発表されたが、劇場公開に移行した。[28] 2022年10月までに、ジェイミー・リー・カーティスは、リンジー・ローハンと共演した2003年の映画の続編を開発することについてウォルト・ディズニー・カンパニーに連絡したと述べた。女優は、それぞれのキャラクターが長年にわたって何をしてきたかを示す続編に出演したいと述べた。[29] [30]同年11月、ローハンはカーティスと一緒に役を再演することに興味を示し、関連するスタジオと潜在的な映画について話し合ったことを確認した。[31] 2023年2月までに、カーティスは、正式に発表することはできないが、女優は続編が「実現する」と主張したと述べた。[32]
2023年5月、カーティスとローハンは共同で、それぞれの役で復帰したいと表明した。ディズニーは続編が企画中であり、エリーズ・ホランダーが脚本を執筆し、カーティスとローハンが共演交渉の初期段階にあることを確認した。[33]同年6月、カーティスは翌年に主要撮影を開始すると述べた。[34] 2024年3月、ジョーダン・ワイスの脚本に基づきニシャ・ガナトラが監督し、夏にロサンゼルスで撮影されることが発表された。2003年の映画をプロデューサーしたアンドリュー・ガンが、クリスティン・バーと共に再びプロデューサーを務めることが確認された。[12]主要撮影は2024年6月24日にロサンゼルスで開始された。ソフィア・ハモンズとマイトレイ・ラマクリシュナンがキャストに加わり、マーク・ハーモン、チャド・マイケル・マーレー、クリスティーナ・ヴィダル・ミッチェル、ヘイリー・ハドソン、ルシール・ソン、スティーブン・トボロウスキー、ロザリンド・チャオが助演として復帰した。[35] 2024年8月、この映画は『フリーキー・フライデー』に改題された。[36]
主なキャストと登場人物
追加スタッフと制作の詳細
ステージ
ディズニー・シアトリカル・プロダクションズが企画し、クリストファー・アシュリーが監督、トム・キットが作曲、ブライアン・ヨーキーが作詞。原作小説と、1976年、1995年、2003年の映画化作品に基づいている。2016年10月4日、バージニア州アーリントンのシグネチャー・シアターで初演された。ハイジ・ブリッケンスタッフとエマ・ハントンが、それぞれキャサリンとエリー・ブレイク役で共同主演を務める。当初はブロードウェイへの直接発注は行われなかったが、制作スタジオからのオプションが利用可能。舞台脚本はブリジット・カーペンターが執筆し、書籍も出版され、振付はセルジオ・トルヒーヨが担当した。以前のリメイク作品と同様に、物語は女性とその10代の娘を中心に展開され、最初は対立していたものの、魔法で体が入れ替わり、キャサリンの結婚式の前に物事を正すために協力しなければならない。
この劇は批評家からの評価は総じてまちまちで、キャストの「信じられる」演技や「時代を超えた魅力」、そして対象とする観客に向けた効果的な演出が称賛された。一方で、歌詞や「熱狂的な」スタイルに対しては批判もあった。[8] [37] [38]
以前にロジャースが脚本と作詞、ジョン・フォースターが作曲したミュージカル化があったが失敗に終わった。このミュージカル化作品の曲「At the Same Time」はアルバムシリーズ「Unsung Musicals」の第3巻に収録されている。[39]
受付
興行成績と財務実績
批評家と一般の反応
注記
- ^ この数字は劇場公開作品から累計された興行収入の合計です。
- ^ これは各映画に関する限られた公開情報に基づいた概算です。
参考文献
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