初版 | |
| 著者 | メアリー・ロジャース |
|---|---|
| カバーアーティスト | エドワード・ゴーリー |
| 言語 | 英語 |
| ジャンル | 児童文学、コメディ、空想小説 |
| 出版社 | ハーパー&ロウ |
発行日 | 1972年4月[1] |
| 出版地 | アメリカ合衆国 |
| メディアタイプ | 印刷(ハードカバー) |
| ページ | 145 [2] |
| 番号 | 0-06-025048-8 (ハーパークレスト図書館版、0-06-025049-6) |
| LCクラス | PZ7.R6155 フランス[2] |
| に続く | ボリスに10億ドル |
『フリーキー・フライデー』はメアリー・ロジャースが書いたコメディ風の児童小説で、1972年にハーパー&ロウ社から初版が出版されました。ディズニーによって何度か映画化されており、 1976年、 1995年、 2003年、 2018年と映画化されています。
この物語は、お互いの体の中で一日を過ごす13歳のアナベル・アンドリュースと彼女の母親の一日を描いています。これは、父と息子を 主人公にしたF・アンスティの1882年の小説『Vice Versa: A Lesson to Fathers 』の現代版とも言えるでしょう。
プロット
わがままで無秩序な十代の少女、アナベル・アンドリュースは、ある金曜日の朝に目を覚ますと、前の晩に口論した母親の体の中にいることに気づく。
アナベルは突然、ニューヨークの家族の世話を任され、弟のベンの面倒を見なければならなくなりました (アナベルはベンをあまり愛情を込めて「猿顔」と呼んでおり、「とてもきれいで、気持ち悪い!」と表現しています)。彼女は「アナベル」の失踪についてますます心配になります。「アナベル」は朝には自分らしく見えましたが、アンドリュース家を出てから行方不明になっています。彼女は隣人で幼なじみのボリスに助けを求めますが、彼には自分のアイデンティティ クライシスのことは伝えません。
日が経つにつれ、アナベルはどんどん奇妙で苛立たしい冒険を経験するようになり、母親の人生がいかに大変であるかを徐々に理解するようになる。驚いたことに、ベンがアナベルを崇拝していること、そしてボリスは実はモリスという名前だが慢性的な鼻づまりを患っており(少なくともアナベルの周りでは)、m s とn s をb s とd s と鼻声で発音していることを知る。小説がクライマックスに近づくと、ベンも姿を消す。どうやらボリスが知らない美しい女の子と出かけたようだが、ベンはためらうことなく信頼しているようだった。
クライマックスと結末では、アナベルは自分の置かれた状況の難しさ、母親の失踪、子供たちの死、そして自分の奇妙な状況がどのようにして起こったのか、そしてそれがいつ解決されるのかという疑問に圧倒される。最後に、アナベルの母親自身が何らかの不明な方法で彼らの体を入れ替えさせたことが明らかになり、ベンを連れ去った謎の10代の美女は、アナベルの体に入ったアンドリュース夫人であり(彼女は元に戻る)、アンドリュース夫人がアナベルの体を使用している間に施したイメージチェンジによってはるかに魅力的になっており、そのイメージチェンジにはアナベルの歯列矯正器具の取り外しも含まれていたが、アナベルはその約束を忘れていた(そして、その日アナベルの体に入っていたのは彼女自身だったら逃していただろう)。
キャラクター
- アナベル・アンドリュース
- まとまりがなく、反抗的で、おてんばな13歳のアナベルは、母親の威圧的な態度に苦しみ、大人は楽な暮らしをしていると思い込んでいます。彼女は、大人としての責任や心配事に直面したとき、自分の能力を超えていることに気づきます。
- ベン・アンドリュース、別名エイプフェイス
- 思春期前の弟である 6 歳のベンは、アナベルと対立することを楽しんでおり、そのため彼女は彼に猿の顔というあだ名をつけています。アナベルは知りませんが、彼と彼の友人たちはアナベルを尊敬しており、彼はそのあだ名を名誉の印として身につけています。真実は、彼女がアンドリュース夫人の体の中にいるときにうっかり彼を猿の顔と呼んだときに明らかになります。彼女が謝った後、彼はその名前が気に入っているが、アナベルには秘密にしておきたいと認めます。
- モリス/ボリス
- アナベルの幼なじみで、砂場で彼女がシャベルで彼の頭を切った事件以来、彼は彼女を多少恐れている。彼女が乱暴に遊びすぎていると判断し、彼と母親は彼がアナベルを避けるようにしている。彼は陽気で魅力的でハンサムな若い紳士として描かれており、大変な一日を乗り切るために奮闘する「アンドリュース夫人」(実際はアナベル)を全力で助ける。彼は時折呼吸困難に陥るが、これはアデノイドとおそらく母親に対する心因性反応によるもので、声が鼻声になり、 mとnの文字をはっきりと発音できない。このため、アナベルは彼の名前がボリスだと思っていたが、実際はモリスである。しかし、限られた料理材料でディナー パーティーのために「ビート ローフ」を準備すると彼が申し出たとき、彼女は逆の誤解を受ける。彼女は、彼がもっと実用的なミートローフを提供することで夕食を節約しようとしていると信じていましたが、新しい料理を試食しておいしいと感じたとき、彼女は心を奪われました。
- エレン・ジーン・ベンジャミン・アンドリュース
- アンドリュース夫人は、一連の出来事を引き起こし、後にデウス・エクス・マキナ風に終わらせたにもかかわらず、(彼女が奪ったアナベルの遺体とともに)本の大部分では見えない人物のままであり、一日の終わりにのみ彼女自身と彼女が何をしたのかを明らかにする。
テーマ
テーマには共感と理解、世代間の対立、自己発見、愛と家族の絆、成人などがある。[3]この小説は、母と娘の体が入れ替わることで、お互いの人生への理解が深まる共感の概念を掘り下げている。また、世代間、特に親と十代の子供の間で起こり得る一般的な対立や誤解にも取り組んでいる。母と娘はお互いの人生を歩みながら、個人的な成長と自己発見を経験する。[4]
続編小説
メアリー・ロジャースはアンドリュース一家を主人公にした続編を2作書いた。『ボリスに10億ドル』(1974年10月)では、アナベルと友人のモリス/ボリスが未来の放送を視聴できるテレビを発見し、競馬に賭け始める。[5] [6]
『サマー・スイッチ』 (1982年9月)では、アナベルの弟ベンと父ビルが、夏休みに出かけるときにうっかり体が入れ替わってしまい、アナベルはハリウッドで、父はサマーキャンプに参加するよう交渉する羽目になる。[7] [8]同様のストーリー展開で、この続編も同様に『バイス・ヴァーサ』の現代版である。アンドリュース家の小説3冊はすぐにハーパー・トロフィーのペーパーバック版で出版された。後のハーパー・トロフィー版では、2番目の物語は『ESP TV』(1999年)[9]と『A Billion for Boris: Also known as ESP TV』 (2003年)と題されている。
さらに、ロジャースとヘザー・ハックが共同執筆したテーマ別の続編が、2009年5月にボウエン・プレスとハーパーコリンズ・パブリッシャーズLLCから「フリーキー・マンデー」と題して出版された。この物語では、規則正しいスケジュールを重視する13歳の女子生徒ハドリーと、気楽な性格の先生ピットが、なぜか体を入れ替えてしまう。前作と同様に、二人は早急な解決を求めるが、その過程でお互いに敬意を抱くようになる。[10] [11]
映画化作品
この小説はウォルト・ディズニー・カンパニーによって数多くの映画化され、ヒットシリーズとなった。スタジオはさまざまな時期にこの物語を映画化した。
- ウォルト・ディズニー・ピクチャーズは1976年にロジャースが脚本を書き、バーバラ・ハリスとジョディ・フォスターがエレンとアナベル・アンドリュースの主役を演じた劇場映画を初めて公開した。 [12]
- 1995年、スタジオは2作目の映画化作品を発表し、アメリカン・ブロードキャスティング・カンパニー(ABC)で「ワンダフル・ワールド・オブ・ディズニー」独占映画の一部として初公開された。このプロジェクトは「ディズニーズ・フリーキー・フライデー」と題され、シェリー・ロングとギャビー・ホフマンがエレンとアナベル・アンドリュース役で主演した。この映画では、登場人物たちが互いの見た目より単純な存在に羨望の念を抱いたところ、魔法のお守りによって意図せず体が入れ替わってしまう。
- ディズニーは後に2003年に劇場版映画『運命の人』を公開し、ジェイミー・リー・カーティスがテス役、リンジー・ローハンがアンナ・コールマン役で主演を務めた。[12]二人は不思議な方法で入れ替わる。娘のレストランで二人の口論を耳にしたおせっかいな年配の中国人女性が、二人にフォーチュンクッキーの中に書かれた言葉を渡したのだ。2作目の小説を参考に、映画の最後でレストランのオーナーは、テスの息子と父親に魔法のフォーチュンクッキーを渡そうとする母親を止め、再び他人の人生に干渉するのを止める。
- ディズニー・チャンネルとディズニー・シアトリカル・プロダクションズは、同名のミュージカルを翻案した別のテレビ映画を制作し、2018年8月に初公開された。ハイディ・ブリッケンスタッフが母親役を再演し、コージー・ズールスドルフが娘役を演じた。主人公の名前はそれぞれキャサリンとエリー・ブレイクに変更された。[12]
さらに、1985年に『A Billion for Boris』というタイトルで限定的に劇場公開および映画化されました。この映画は後に1987年にディズニーチャンネルの有料テレビで公開され、1988年にコロンバス放送システム(CBS)で放送デビューしました。原作に忠実なストーリーのこの映画には、メアリー・タナーがアナベル・アンドリュース、サリー・スタークがエレン・アンドリュース、スコット・タイラーがボリス・ハリス、セス・グリーンがベンジャミン・「エイプフェイス」・アンドリュースとして繰り返し登場します。[13] 1984年、 2番目の続編小説のテレビ映画化作品『サマー・スイッチ』が公開されました。ロバート・クラインとスコット・シュワルツが主演し、 ABCアフタースクール・スペシャル・オリジナルの一部として公開されました。これは、似たような名前だが無関係な1994年のテレビ映画「サマータイム・スイッチ」と混同される可能性がある。この映画はライダー・ストロングとジェイソン・ウィーバーが主演しており、似たような名前を持つ2人の登場人物が間違ったバスに乗せられ、お互いの目的地に送られるというものである。「ファスト」フレディ・イーガン(ジェイソン・ウィーバー)は少年院矯正ブートキャンプに行く予定だったが、フレデリック・イーガン3世(ライダー・ストロング)の目的地はカントリークラブリゾートのサマーキャンプであるはずだった。一連の出来事を通して、それぞれが異なるライフスタイルに感謝すると同時に、自分自身について重要な教訓を学ぶ。[14]
分析
小説と映画を比較すると、しばしば口論する母と娘が双方の意志に反して入れ替わる外部の影響の存在に違いが見られる。この変更により、両方のキャラクターが主人公になる。各映画は、入れ替わりの直前から彼らの間の葛藤を描き、その後、個々のキャラクターが相手の日常生活の中で苦労する様子を追い、最終的にお互いに対する尊敬のレベルを高めていく。最初の映画では、脚本家で原作者のメアリー・ロジャースは、アナベルの趣味に重要な競技会を追加したが、彼女の母親は経験も技術も不足しており、映画のクライマックスとなっている。この追加は、その後の各リメイク版でも何らかの形で取り入れられており、1976年の映画では水上スキー、1995年のリメイク版では競技ダイビング、2003年の映画ではバンド対抗 ミュージカルコンテスト、2018年のリメイク版では学校主催の宝探しが取り上げられている。さらに、2003 年の映画には、母親のキャラクターにとって同時に重要なイベントとして、結婚の リハーサル ディナーが追加されました。
最初の映画では、モリスはボリスというキャラクターに変更され、物語の冒頭でアナベルのライバルとして始まるのではなく、アナベルの恋人として調整されました。1995年と2003年の映画では、この役はそれぞれルークとジェイクに改名されました。どちらの映画でも、このキャラクターは娘の意識が彼女の体にあるため、喜劇的に母親に恋をします。 [15]注目すべきことに、マーク・マクルーアは1976年のオリジナル映画と2003年の公開版でカメオ出演し、キャラクターが配達員になったことで、両方の映画が同じ緩やかな連続性で起こっていることを示しています。[16]
遺産
クリストファー・ランドン監督、ランドンとマイケル・ケネディ脚本による『フリーキー』 (2020年)は、 『フリーキー・フライデー』の基本プロットにインスピレーションを受け、ホラーコメディスラッシャー 映画に統合されている。この映画では、ヴィンス・ヴォーンとキャスリン・ニュートンがそれぞれ悪名高い連続殺人犯と苦悩する高校生を演じており、ヴィンス・ヴォーンが古代の短剣で彼女を刺した後、2人の体が入れ替わる。この映画の仮題は『フリーキー・フライデー・ザ・サーティーンス』だった。 [17]
舞台ミュージカル
ディズニー・シアトリカル・プロダクションズにより舞台ミュージカルの翻案が企画され、トム・キットが作曲、ブライアン・ヨーキーが作詞、ブリジット・カーペンターが脚本と舞台脚本を担当した。2016年10月4日、バージニア州アーリントンのシグネチャー・シアターで公演が始まった。クリストファー・アシュリーが演出、セルジオ・トルヒーヨが振付を担当し、エマ・ハントン(娘エリー役)、ジェイソン・ゴタイ、ハイジ・ブリッケンスタッフ(母親キャサリン役)が出演する。[18]アシュリーによると、ミュージカルはロジャースの原作および映画に基づいているという。ミュージカルの舞台は現在のシカゴ。その後、2017年1月31日にサンディエゴのラホヤ・プレイハウスで初演され、3月12日まで上演された。[19]その後、 4月にクリーブランド・プレイ・ハウス、 6月にアリー・シアターで上演された。
ディズニーチャンネルは2018年夏に舞台ミュージカルのテレビ映画化をリリースした。ブリッケンスタッフが母親キャサリン役を再演し、コジー・ズールスドルフが娘エリー役で主演した。カーペンターが再びミュージカルをテレビドラマ化するために復帰し、キットとヨーキーが再び音楽と歌詞の監修に復帰した。テレビ版はスーザン・カートソニスとトーマス・シューマッハーがプロデュースした。[12]
参考文献
- ^ 「FREAKY FRIDAY by Mary Rodgers」。Kirkus Reviews。1972年4月1日。2012年にレビューが掲載され、表紙画像、ページ数、ISBNは後から追加されました(HarperTrophy、2003年?)。2018年7月26日閲覧。
- ^ ab 「Freaky Friday」。第1版。LCオンラインカタログ。米国議会図書館(lccn.loc.gov)。2018年7月26日閲覧。
- ^ ラーソン、サラ (2014-07-09). 「『フリーキー・フライデー』を超えて:メアリー・ロジャースへの評価」ニューヨーカー. ISSN 0028-792X . 2023年10月27日閲覧。
- ^ 「FREAKY FRIDAY」.カーカス・レビュー。
- ^ 「A BILLION FOR BORIS by Mary Rodgers」。Kirkus Reviews。1974年10月1日。オンラインで、後の表紙画像、ページ数、ISBN (HarperTrophy、2003?) 付き。2018年7月26日閲覧。
- ^ 「ボリスのための10億ドル」LCオンラインカタログ。2018年7月26日閲覧。
- ^ 「SUMMER SWITCH by Mary Rodgers」。Kirkus Reviews。1982年9月1日。オンラインで、後の表紙画像、ページ数、ISBN (HarperTrophy、2003?) 付き。2018年7月26日閲覧。
- ^ 「サマースイッチ」。LCオンラインカタログ。2018年7月26日閲覧。
- ^ 「ESP TV」。LCオンラインカタログ。2018年7月26日閲覧。
- ^ 「FREAKY MONDAY by Mary Rodgers and Heather Hach」。Kirkus Reviews。1974年10月1日。オンラインで、後の表紙画像、ページ数、ISBN (HarperTrophy、2003) 付き。2018年7月26日閲覧。
- ^ 「Freaky Monday」. LCオンラインカタログ。2018年7月26日閲覧。
- ^ abcd Pedersen, Erik (2017年9月29日). 「ディズニーチャンネルでハイディ・ブリッケンスタッフとコージー・ズールスドルフ主演の『フリーキー・フライデー』ミュージカルが放送」. Deadline . Penske Business Media, LLC . 2017年9月30日閲覧。
- ^ テイラー、チャック(1998年)。「Billions For Boris - A Chuck's Connection Review」。Chuck 's Connection 。 2023年3月23日閲覧。
- ^ スコット、トニー(1994年10月3日)。「サマータイム・スイッチ」バラエティ。 2023年3月23日閲覧。
- ^ フランイッチ、ダレン(2018年8月10日)。「Every Freaky Friday、レビュー」。エンターテインメント・ウィークリー。 2023年3月23日閲覧。
- ^ D23 (2023). 「McClure, Marc」. D23: The Official Disney Fan Club . 2023年3月23日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク) - ^ ハウスマン、アンドリュー(2020年11月18日)。「Freaky:ホラー映画のインスピレーションとなった児童書」。Screen Rant 。 2023年3月23日閲覧。
- ^ Gioia, Michael (2016年10月4日). 「Freaky Friday、エマ・ハントンとハイディ・ブリッケンスタッフ出演、公演開始」. Playbill . 2018年10月24日閲覧。
- ^ クレメント、オリビア。「ラホヤ・フリーキー・フライデーは1月31日から始まる」。プレイビル、2017年1月31日。
参照
外部リンク
- インターネットスペキュレイティブフィクションデータベースのアンドリュースファミリーシリーズリスト
