ヴァイオリン協奏曲（ブラームス）

ヴァイオリン協奏曲
ヨハネス・ブラームス
1876年のブラームス
鍵	ニ長調
オーパス	77
期間	ロマンチック
ジャンル	協奏曲
作曲	1878 （1878）
動き	3
スコアリング	ヴァイオリンとオーケストラ
プレミア
日付	1879年1月1日 ( 1879-01-01 )
位置	ライプツィヒ

ヴァイオリン協奏曲ニ長調作品77は、ヨハネス・ブラームス が1878年に作曲し、友人のヴァイオリニスト、ヨーゼフ・ヨアヒムに捧げられた。ブラームスの唯一のヴァイオリン協奏曲であり、ヨアヒムによれば、ドイツの4大ヴァイオリン協奏曲の1つである。^[1]

ドイツには4つのヴァイオリン協奏曲がある。最も偉大で、最も妥協のないのはベートーヴェンのである。ブラームスの も真剣さではそれに匹敵する。最も豊かで、最も魅惑的なのはマックス・ブルッフの である。しかし最も内面的で、心の宝石のようなのはメンデルスゾーンの である。

ヴァイオリン協奏曲は、ヴァイオリン独奏とオーケストラ用に作曲されており、フルート2本、オーボエ2本、A調クラリネット2本、ファゴット2本、D調ナチュラルホルン 2本、E調ナチュラルホルン2本、D調トランペット2本、ティンパニ、弦楽器から構成されている。ブラームスは管弦楽曲ではナチュラルホルン（バルブなし）用に作曲しているが、実際の演奏ではブラームスの時代でも常にバルブ付きホルンが使用されていた。^[2]

この協奏曲は標準的な協奏曲の形式に従っており、速い-遅い-速いというパターンの 3 つの楽章で構成されています。

この作品は、もともと第2ピアノ協奏曲のように4楽章で計画されていた。中間楽章のうち1楽章はスケルツォになる予定だったが、ブラームスが名人芸の見せ場というよりは交響曲協奏曲を意図していたことを示す特徴だったが、それは破棄され、ブラームスが「弱々しいアダージョ」と呼んだものに置き換えられた。破棄された素材の一部は、第2ピアノ協奏曲のために作り直された。

ブラームスは、いつものやり方であるフレージングよりも、弓の動きを示すスラーの細かな部分に我慢がならなかったため、ヴァイオリン独奏パートの作曲についてヨアヒムに助言を求めた。 ^[3] 8月にブラームスから「ヴァイオリン用のいくつかのパッセージ」が郵送で届くと知らされて初めて気付いたヨアヒムは、協奏曲が演奏可能で慣用的なものであるべきだと強く望み、喜んで協力したが、最終スコアでは彼の助言のすべてが考慮されたわけではなかった。^[4]最もよく知られているカデンツァは第1楽章に出てくるヨアヒムのものですが、 ^[5]レオポルド・アウアー、アンリ・マルトー、マックス・レーガー、フリッツ・クライスラー、ヤッシャ・ハイフェッツ、ジョルジュ・エネスク、ナイジェル・ケネディ、オーギュスタン・ハーデリック、ジョシュア・ベル、^[6]レイチェル・バートン・パインなど、多くの人が代替案を提示しています。ルッジェーロ・リッチによってリリースされた協奏曲の録音には、リッチの16の異なるカデンツァの録音がカップリングされています。

この作品は1879年1月1日にライプツィヒでヨアヒムによって初演されたが、彼はコンサートを同じ調で書かれたベートーヴェンの ヴァイオリン協奏曲[ ^{7]で開き、ブラームスの作品[8]}で締めくくることを主張した。ブラームスは「ニ長調が多く、他にプログラムにはあまりない」と不満を漏らした。^[9]ヨアヒムは定評のある2つの作品ではなく、定評のある作品1つと、難解なことで知られる作曲家による新しい難解な作品1つを上演した。^[10] 2つの作品には驚くべき類似点もある。例えば、ブラームスはオーケストラの導入部の後にヴァイオリンをティンパニとともに登場させているが、これは明らかにベートーヴェンへのオマージュであり、ベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲でも珍しいティンパニの使い方をしている。

初演はブラームスが指揮した。その年の後半に フリッツ・シムロックがこの作品を出版するまでの間に、さまざまな修正が加えられた。

この作品に対する批評家の反応は様々であった。この作品はヴァイオリン向きというよりは「ヴァイオリンに反する」という虚偽の主張は、指揮者のハンス・フォン・ビューローと、ブラームスがウィーン初演を託したヨーゼフ・ヘルメスベルガーの双方に帰せられており^[11] 、初演は聴衆に熱狂的に受け入れられた^{[12] 。}

ヨアヒムは1879年2月22日、ロンドンのクリスタル・パレスでオーガスト・マンズの指揮によりイギリス初演を行った。ヨアヒムの結婚生活が破綻した際に妻の味方をしたブラームスとの友情が冷え込んでいたため、ヨアヒムは協奏曲の積極的な推進を控えたようである。同僚の大半は協奏曲を嫌っていた。

ヘンリク・ヴィエニャフスキはこの作品を「演奏不可能」と呼び、ヴァイオリンの名手パブロ・デ・サラサーテは「ヴァイオリンを手に演壇に立ち、アダージョの唯一の曲をオーボエが演奏するのを聞きたくない」という理由で演奏を拒否した。^[11]

これらの批評に対して、現代の聴衆はブラームスが本当に名人芸を披露する従来の手段を作ろうとしていたのではなく、より高尚な音楽的目的を持っていたと感じていることが多い。ベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲^[13]やエクトル・ベルリオーズのイタリアのハロルドなど、他の偉大な作曲家の弦楽協奏曲に対しても、ソリストを「ほとんどオーケストラの一部」にしているとして同様の批判がなされてきた。^[14]

ヨアヒムの弟子のマリー・ソルダット、ガブリエーレ・ヴィエトロウェッツ、レオノーラ・ジャクソンの3人は、この作品が定着するのに誰よりも尽力した。

ムターとカラヤン版の第3楽章は、ポール・トーマス・アンダーソン監督の2007年の映画『ゼア・ウィル・ビー・ブラッド』でエンドクレジットを含め2回使用されている。^[15]

ピーター・ヘーグの『スミラの雪の感覚』では、主人公のスミラが「宇宙にはクレーメルがブラームスのヴァイオリン協奏曲を演奏するのと同じくらい美しいものが存在するので、私は泣く」と言います。

第 1 楽章のバイオリンの入場部分は、アリシア・キーズの 2004 年の曲「カルマ」で頻繁にサンプリングされています。

• フリッツ・クライスラー（ヴァイオリン）、ジョン・バルビローリ（指揮）、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団（EMI、1936年）^{[16] [17]}
• ヤッシャ・ハイフェッツ（ヴァイオリン）、フリッツ・ライナー（指揮）、シカゴ交響楽団（RCAレッドシール、1958年）^{[18] [19]}
• イツァーク・パールマン(ヴァイオリン)、カルロ・マリア・ジュリーニ(指揮)、シカゴ交響楽団( EMI、1977) ^[20]
• アンネ＝ゾフィー・ムター(ヴァイオリン)、ヘルベルト・フォン・カラヤン(指揮)、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団(ドイツ・グラモフォン、1982) ^[21]
• アウグスティン・ハーデリヒ：ブラームス、リゲティ - ヴァイオリン協奏曲-ノルウェー放送管弦楽団、ミゲル・ハルス＝ベドヤ指揮^[22]
• ヒラリー・ハーン(ヴァイオリン)、ミッコ・フランク(指揮)、フランス放送フィルハーモニー管弦楽団(2023 年 4 月 21 日にラジオと音楽のメゾンで収録されたライブ コンサート。フランス ミュージックおよびフランス ミュージック コンサートのチャンネルで視聴可能) YouTube) ^[23]

• スタインバーグ、マイケル 『協奏曲』（オックスフォード大学出版局、1998年）。ISBN 0-19-510330-0 

• ヴァイオリン協奏曲:国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
• アンネ＝ゾフィー・ムターとヘルベルト・フォン・カラヤンの録音を使用した詳細なリスニングガイド
• ブラームスのヴァイオリン協奏曲をヒラリー・ハーンが演奏、パーヴォ・ヤルヴィ指揮フランクフルト放送交響楽団が演奏