アラン・パーソンズ・プロジェクト

アラン・パーソンズ・プロジェクト
エリック・ウルフソン（左）とアラン・パーソンズ
背景情報
起源	ロンドン、イギリス
ジャンル	プログレッシブ・ロック アートロック プログレッシブポップ ソフトロック
活動年数	1975–1990
ラベル	カリスマ アリスタ
以前は	アンブロシア パイロット レニー・ザカテク キーツ キャメル
過去のメンバー	アラン・パーソンズ エリック・ウルフソン
Webサイト	アラン・パーソンズプロジェクト

アラン・パーソンズ・プロジェクトは、 1975年にロンドンで結成されたイギリスのロックバンドです。 ^[1]中心メンバーは、プロデューサー、オーディオエンジニア、ミュージシャン、作曲家のアラン・パーソンズと、シンガー、ソングライター、ピアニストのエリック・ウルフソンでした。彼らはほぼすべての曲の作詞作曲を共同で行っており、パーソンズはすべてのレコーディングのプロデュースまたは共同プロデュースを行い、比較的一貫性のあるセッションミュージシャンが参加していました。

アラン・パーソンズ・プロジェクトは、15年間の活動で11枚のスタジオアルバムをリリースしました。その中で最も成功したのは、 I Robot (1977)、The Turn of a Friendly Card (1980)、Eye in the Sky (1982)です。アルバムの多くは概念的な性質を持ち、 SF、超自然、文学、社会学のテーマに焦点を当てています。このグループの最も人気のある曲には、「I Wouldn't Want to Be Like You」、「Games People Play」、「Time」、「Sirius」、「Eye in the Sky」、「Don't Answer Me」などがあります。

アラン・パーソンズは1974年の夏、アビーロード・スタジオの食堂でエリック・ウルフソンと出会った。パーソンズはビートルズのアルバム『アビー・ロード』（1969年）と『レット・イット・ビー』（1970年）のアシスタント・エンジニアを務め、ピンク・フロイドの『狂気』（1973年）のエンジニアも務め、EMIレコードでいくつかのアーティストのプロデュースも手がけた。^{[2 ] 作詞家兼作曲家のウルフソンは、}エドガー・アラン・ポーの作品を基にしたコンセプトアルバムの楽曲を作曲しながら、セッション・ピアニストとして活動していた。^[3]

ウルフソンのアイデアは、アランのマネージメントと、すでに成功していたプロデューサーとしてのキャリアの支援だった。これが、長年にわたる友好的なビジネス関係の始まりだった。彼は、パイロット、スティーヴ・ハーレー、コックニー・レベル、ジョン・マイルズ、アル・スチュワート、アンブロシア、ホリーズなど、一連の成功作を通じて、プロデューサーおよびエンジニアとしてのパーソンズのキャリアをマネージメントした。^{[2]ウルフソンは、}映画業界の発展に基づいたアルバムを作るというアイデアを思いついた。映画の宣伝の焦点は、映画スターから、アルフレッド・ヒッチコックやスタンリー・キューブリックなどの監督に移っていた。映画業界が監督の媒体になりつつあるのなら、音楽業界はプロデューサーの媒体になる可能性があるとウルフソンは感じた。^[4]

以前のエドガー・アラン・ポーの作品を思い出し、ウルフソンは自分とパーソンズの才能を組み合わせる方法を思いついた。パーソンズは2人が作詞作曲した曲のプロデュースとエンジニアリングを行い、最初のアラン・パーソンズ・プロジェクトが始まった。プロジェクトの最初のアルバム『Tales of Mystery and Imagination 』（1976年）は20世紀フォックス・レコードからリリースされ、パイロットとアンブロシアのメンバー全員が主要な貢献をしたことで成功を収め、米国ビルボード200チャートのトップ40に達した。^{[2] 「} The Raven 」という曲では俳優のレナード・ホワイティングがリードボーカルを務めた。2007年にリマスターされたアルバムのライナーノーツによると、これはロック曲として初めてボコーダーが使用された曲で、アラン・パーソンズが歌詞をボコーダーを通して話していたが、この分野の先駆者は ブルース・ハックなど他のアーティストであった。

アリスタ・レコードはその後、アラン・パーソンズ・プロジェクトと更なるアルバムの契約を結んだ。1970年代後半から1980年代前半にかけて、プロジェクトの人気は高まり続けた。プロジェクトはパーソンズの母国よりも常に北米、イベロアメリカ、大陸ヨーロッパで人気があったが、イギリスでトップ40シングルやトップ20アルバムを獲得することはなかった。 ^[5]シングル「I Wouldn't Want to Be Like You」、「Games People Play」、「Damned If I Do」、「Time」（ウルフソンがリードボーカルをとった最初のシングル）、「Eye in the Sky 」はビルボードホット100に大きな影響を与えた。「Don't Answer Me」はプロジェクトがアメリカで最後に成功したシングルとなり、1984年にアメリカのチャートでトップ15に達した。

これらの成功の後、プロジェクトは姿を消し始めた。ヒットシングルは減り、アルバムの売り上げも下がった。1987年の『Gaudi』がプロジェクトの最後のリリースとなったが、次に『Freudiana』 （1990年）というアルバムを録音する予定だった。

スタジオ版『フロイディアナ』はパーソンズがプロデュースしたが（また、プロジェクトの通常のセッションミュージシャンが参加したため、プロジェクトの「非公式」アルバムとなった）、ミュージカル化は主にウルフソンのアイデアだった。パーソンズがソロ活動を続け、プロジェクトのセッションミュージシャンを多数連れて初めて世界ツアーを成功させた一方、ウルフソンはプロジェクトの音楽に影響を受けたミュージカルをプロデュースした。ミュージカル『フロイディアナ』、『ガウディ』、『ギャンブラー』の3作には、「アイ・イン・ザ・スカイ」、「タイム」、「インサイド・ルッキング・アウト」、「ライムライト」といったプロジェクトの曲が使われた。『ギャンブラー』の生演奏は、ドイツのメンヒェングラートバッハの公演会場でのみ配信された。

1979年、パーソンズ、ウルフソンとレコードレーベルのアリスタは契約再交渉で行き詰まっていたが、2人はチェスの攻撃的な初手にちなんで仮題『ザ・シシリアン・ディフェンス』と題された全楽器のアルバムを提出した。アリスタがこのアルバムのリリースを拒否したことで、交渉の結果契約が更新され、アルバムは当時リリースされなかったという2つの結果が生じた。

Sicilian Defence は、I Robot、Pyramid、Eveが納品された後、契約上の義務を迅速に果たそうとする私たちの試みでした。当然のことながら、アルバムは Arista に拒否され、私たちはその後、将来と次のアルバムThe Turn of a Friendly Cardについて契約を再交渉しました。Sicilian Defenceアルバムはリリースされず、私が関与している限り、今後もリリースされることはありません。完成してからは一度も聴いていません。テープがもう存在しないことを願っています。

— アラン・パーソンズ^[6]

2009年に亡くなる前のインタビューで、ウルフソンは「シシリアン」^{アルバムから1曲をリリースする予定だと語っていた。この曲は2008年に}イヴのアルバムのCD再発盤にボーナストラックとして収録された。その後、オリジナルテープを別の場所に移した後、パーソンズは渋々アルバムのリリースに同意し、2014年にプロジェクトが発売予定のボックスセット「ザ・コンプリート・アルバム・コレクション」に初めてボーナスディスクとして収録されると発表した。 ^[8]

パーソンズは自身の名義で『Try Anything Once』（1993年）、『On Air』（1996年）、『The Time Machine』（1999年）、『A Valid Path』（2004年）、『The Secret』（2019年）、『From the New World』 （2022年）といったタイトルの作品をリリースした。一方、ウルフソンはジークムント・フロイトの心理学に関する研究を題材にした『Freudiana』（1990年）や、アラン・パーソンズ・プロジェクトによるポー文学に関する最初のアルバムに引き続き、『 Poe: More Tales of Mystery and Imagination』（2003年）というコンセプトアルバムを制作した。

『Tales of Mystery and Imagination』（1976年）は、1987年にCDリリース用にリミックスされ、1975年に録音されたオーソン・ウェルズのナレーションも収録されましたが、納品が遅すぎたためオリジナルアルバムには収録されませんでした。2007年のデラックス版リリースでは、このテープの一部が、1976年のグリフィスパークプラネタリウムでのオリジナルアルバムの発売、1987年のリミックス、およびさまざまなラジオスポットで使用されました。すべてボーナス素材として収録されました。

バンドのサウンドはプログレッシブ・ロック、^{[9] [10]} アート・ロック、^{[10] [11]} プログレッシブ・ポップ、^[9]ソフト・ロックと評される。^[12]「シリウス」はパーソンズ/ウルフソンの曲の中で最も有名で、最もよく聞かれる曲である。この曲は様々なアメリカのスポーツチーム、特に1990年代のNBA王朝時代のシカゴ・ブルズの入場曲として使用された。また、1980年代半ばのプロレスではリッキー・スティムボートの入場テーマとしても使用された。さらに、「シリウス」はBBCシリーズのレコード・ブレーカーズ、ジミー・ニュートロンの冒険:少年天才少年のエピソード「消失」、2009年の映画「くもりときどきミートボール」など、様々なテレビ番組や映画で使用されている。

ボーカルは各曲を引き立たせるためにゲストが分担した。後年、ウルフソンは「Time」、「Eye in the Sky」、「Don't Answer Me」など、グループのヒット曲の多くでリードボーカルを務めた。レコード会社はパーソンズにウルフソンをもっと起用するよう圧力をかけたが、パーソンズは洗練された熟練した歌手を使うことを好み、ウルフソンは自分がその範疇には入らないと認めた。ウルフソンに加え、ボーカリストのクリス・レインボー、レニー・ザカテック、ジョン・マイルズ、デヴィッド・パトン、コリン・ブランストーンがレギュラーである。^[2]アーサー・ブラウン、スティーヴ・ハーレー、ゲイリー・ブルッカー、デイヴ・テリー（別名エルマー・ガントリー）、ビタミンZのジェフ・バラデール、マーマレードのディーン・フォードなど他の歌手はプロジェクトで1、2回しかレコーディングしていない。パーソンズは、ボコーダーを使って 1 曲 (「 The Raven」)でリードボーカルを務め、また「To One in Paradise」など他の数曲ではバックコーラスを務めた。これらの曲は両方ともTales of Mystery and Imagination (1976)に収録されている。パーソンズは、「Time」でも目立つカウンターメロディーを歌っている。

様々なセッションミュージシャンがアラン・パーソンズ・プロジェクトと定期的に仕事をし、多様な歌手陣にもかかわらず、曲の特徴的なスタイルに貢献した。パーソンズとウルフソンと共に、スタジオバンドはグループパイロットで構成され、イアン・ベアーンソン(ギター)、デヴィッド・ペイトン(ベース)、スチュアート・トッシュ(ドラム)が参加した。 ^[2]パイロットのキーボード奏者ビリー・ライアルも参加した。ピラミッド(1978) 以降、トッシュはコックニー・レベルのスチュアート・エリオットに交代した。ベアーンソンはすべてのアルバムで演奏し、ペイトンはほぼ最後まで残った。アンドリュー・パウエルは、ヴァルチャー・カルチャー (1985) を除くすべてのアルバムでオーケストラ (および多くの場合合唱)のアレンジャーとして参加し、リチャード・ドナーの映画「レディホーク」 (1985)のスコアを作曲した。パウエルはプロジェクトの最初の 2 枚のアルバムの曲をいくつか作曲しました。ヴァルチャー カルチャー以降では、リチャード コトルがシンセサイザーとサックスで定期的に参加しました。

アラン・パーソンズ・プロジェクトは、結成当初、その名前でライブを行ったのは一度だけだった。これは、ウルフソンとパーソンズが作曲とプロデュースを担っていたことと、スタジオで使用した複雑な楽器をステージで再現することが技術的に困難だったためである。1990年代には、音楽制作はデジタルサンプラーの技術とともに進化した。バンドがライブパフォーマンスで「アラン・パーソンズ・プロジェクト」として紹介されたのは、1990年10月のナイト・オブ・ザ・プロムスでの1回だけだった。コンサートには、ウルフソンを除くプロジェクトの常連メンバー全員が舞台裏で登場し、パーソンズは最後の曲でアコースティックギターを演奏した以外はミキサーの前にいた。

1993年以来、アラン・パーソンズは、アラン・パーソンズ・プロジェクトとは別に、アラン・パーソンズ・ライブ・プロジェクトとしてライブ活動を続けている。現在のメンバーは、リード・シンガーのPJ・オルソン、ギタリストのジェフリー・コールマン、ドラマーのダニー・トンプソン、キーボード奏者のトム・ブルックス、ベースギター奏者のガイ・エレズ、ボーカリスト兼サックス奏者のトッド・クーパー、ギタリスト兼ボーカリストのダン・トレーシーである。2013年、アラン・パーソンズ・ライブ・プロジェクトは、フルコーラスとオーケストラ（メデジン・フィルハーモニー管弦楽団）を伴って「アラン・パーソンズ・シンフォニック・プロジェクト」としてコロンビアで演奏した。このコンサートの2枚組CDライブセットとDVD版は、2016年5月にリリースされた。

『オースティン・パワーズ 最後のスパイ』 （1999年）では、ドクター・イーブルがアラン・パーソンズ博士が発明した「レーザー」を使って月を「デス・スター」に変える計画を考案した。彼はこれを「アラン・パーソンズ計画」と呼んだ。^[要出典]

シカゴ・ブルズのオープニングテーマ曲は1984年以来「シリウス」となっている。^[要出典]

公式メンバー

• アラン・パーソンズ– プロデュース、エンジニアリング、プログラミング、作曲、ボーカル、キーボード、ギター (1975–1990)
• エリック・ウルフソン– 作曲、作詞、ピアノ、キーボード、ボーカル、エグゼクティブ・プロデューサー(1975–1990; 2009 年死去)

著名な貢献者

• アンドリュー・パウエル– 作曲、キーボード、オーケストラ編曲（1975–1996）^[13]
• フィルハーモニア管弦楽団
• イアン・ベアンソン– ギター (1975–1990; 2023年死去)
• デビッド・パック– ギター（1976、1993）、ボーカル、キーボード（1993）
• リチャード・コトル – キーボード、サックス (1984–1990)
• デイヴィッド・パトン– ベース (1975–1986)、ボーカル (1975–1986、1990)、アコースティックギター (1990)
• スチュアート・トッシュ– ドラム、パーカッション (1975–1977)
• スチュアート・エリオット– ドラム、パーカッション (1977–1990)
• メル・コリンズ– サックス (1982–1984)
• ジェフ・バラデール– ボーカル (1987)
• フィル・ケンジー– サックス (1978)
• アンディ・カナバン- パーカッション (1993)
• デニス・クラーク – サックス (1980)
• コリン・ブランストーン– ボーカル (1978–1984)
• ゲイリー・ブルッカー– ボーカル（1985年、2022年死去）
• アーサー・ブラウン– ボーカル (1975)
• レスリー・ダンカン– ボーカル (1979; 2010 年に死去)
• グラハム・ダイ– ボーカル (1985、1998)
• ディーン・フォード– ボーカル（1978年、2018年死去）
• デイブ・テリー (「エルマー・ガントリー」) – ボーカル (1980、1982)
• ジャック・ハリス– ボーカル (1976–1978)
• ザ・ホリーズ– ボーカル
• ジョン・マイルズ– ボーカル、ギター（1976、1978、1985、1987、1990、2021年死去）
• クリス・レインボー– ボーカル (1979–1990; 2015年に死去)
• エリック・スチュワート– ボーカル (1990、1993)
• ピーター・ストレイカー– ボーカル (1977)
• クレア・トーリー– ボーカル (1979)
• デイヴ・タウンゼント– ボーカル (1977、1979)
• レニー・ザカテック– ボーカル (1977–1987)
• イングリッシュ・コラール – 合唱団 (1976、1977、1982、1987)

• 謎と想像の物語(1976)
• アイ・ロボット（1977）
• ピラミッド（1978）
• イヴ（1979）
• フレンドリーカードのターン（1980）
• アイ・イン・ザ・スカイ（1982）
• アンモニア・アベニュー（1984）
• ハゲタカ文化（1985）
• ステレオトミー（1985）
• ガウディ（1987）
• シチリアの防衛(2014)

ウィキメディア・コモンズには、アラン・パーソンズ・プロジェクトに関連するメディアがあります。

• 公式サイトwww.The-Alan-Parsons-Project.com
• エリック・ウルフソンの公式ウェブサイト
• IMDbのアラン・パーソンズ・プロジェクト
• Discogsの Alan Parsons Project ディスコグラフィー
• アラン・パーソンズ・プロジェクトのアルバムがSpotify.comでストリーミング配信される