すべての犬は天国に行く

すべての犬は天国に行く
劇場公開ポスター
監督	ドン・ブルース
脚本	デビッド・N・ワイス
ストーリー	ドン・ブルース ケン・クロマー ゲイリー・ゴールドマン ラリー・レーカー リンダ・ミラー モニカ・パーカー ジョン・ポメロイ ガイ・シュルマン デビッド・J・スタインバーグ デビッド・N・ワイス
制作：	ドン・ブルース ゲイリー・ゴールドマン ジョン・ポメロイ
主演	ロニ・アンダーソン ジュディス・バーシ ドム・デルイーズ メルバ・ムーア チャールズ・ネルソン・ライリー バート・レイノルズ ヴィック・テイバック
編集者	ジョン・K・カー
音楽：	ラルフ・バーンズ
制作 会社	ゴールドクレストフィルムズ サリバン・ブルース・スタジオ アイルランドリミテッド
配布元	ユナイテッド・アーティスツ/ MGM/UA コミュニケーションズ社(米国) 映画配給会社ランキング(英国/アイルランド)
発売日	1989年11月17日（アメリカ合衆国） ( 1989-11-17 ) 1990年2月8日（イギリス） ( 1990-02-08 ) 1990年4月6日（アイルランド） ( 1990-04-06 )
実行時間	84分[1]
国	イギリス アイルランド アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1,300万ドル[1]
興行収入	2,710万ドル[2]

『わんわん物語』は、ドン・ブルース監督、ゲイリー・ゴールドマン（これが監督デビュー作）とダン・クンスター共同監督による1989年のアニメミュージカルファンタジー コメディ ドラマ映画である。 ^{[3] 1939年の}ニューオーリンズを舞台としジャーマンシェパードのチャーリー・B・バーキン（バート・レイノルズの声）がかつての友人カーフェイス・カラザース（ヴィック・テイバックの声）に殺されるというストーリーである。チャーリーは天国から脱出し、親友のイッチー・イッチフォード（ドム・デルイーズの声）がまだ暮らす地球に戻り、カーフェイスに復讐する。代わりに、チャーリーは アン・マリー（ジュディス・バーシの声優

この映画は、アイルランド、イギリス、アメリカの合作で、ゴールドクレスト・フィルムズとサリバン・ブルース・スタジオ・アイルランド・リミテッドが製作した。劇場公開時には、同日公開のウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーションの『リトル・マーメイド』と直接競合した。サリバン・ブルースの前作『アメリカ物語』や『リトル・マーメイド 約束のネバーランド』のような興行成績の成功は再現できなかったが、家庭用ビデオでは成功し、VHS史上最も売れた作品の1つとなった。その後、劇場公開の続編、テレビシリーズ、ホリデー向けビデオ映画が制作された。

1939年のニューオーリンズ、魅力的だが無節操なチャーリー・B・バーキンは、親友のイッチー・イッチフォードの助けを借りて、殺処分されるはずだった犬収容所から逃げ出し、かつてチャーリー自身とビジネスパートナーのカーフェイス・カラザースが経営していたバイユーのカジノ船に戻る。利益をチャーリーと分けるのを嫌がるカーフェイスは、チャーリーが犬収容所に入れられることになった張本人であり、カジノの収益の半分を持って町を去るようチャーリーを説得する。チャーリーは同意するが、後にマルディグラで酔っ払い、カーフェイスと助手のキラーが坂を下って押した車にひかれて死ぬ。チャーリーは生涯に何の善行もしていないのに、自動的に天国に送られる。ウィペットの天使がチャーリーに、犬は生来善良で忠実なので、すべての犬は天国に行き、楽園に行く権利があると説明する。チャーリーは、自分の命を象徴する金の懐中時計を盗んで巻き戻すことで死を免れる。チャーリーが地上に戻ると、ウィペットの天使が彼に、天国には戻れない、時計が再び止まったら地獄に送られるだろうと告げる。しかし、時計が動き続ける限り、チャーリーは不死身である。

チャーリーはイッチーと再会し、ライバル企業で復讐を企てた後、カーフェイスがアンマリーという孤児の少女を誘拐したことを知る。彼女の動物と話せる能力は、レースに賭けるときに役立つことが証明されている。チャーリーは彼女を救出し、貧しい人々に食事を与え、家族を見つけるのを手伝うことを約束する。翌日、レース場で、チャーリーは、アンマリーと話をして彼女の荒々しい外見を心配するカップルから財布を盗む。チャーリーとイッチーは、賞金を使って、自分たちが住んでいる廃品置き場に成功したカジノを建設する。アンマリーは、自分が利用されたことに気づき、出て行くと脅す。アンマリーを説得するために、チャーリーは、廃教会にいる貧しい子犬の家族とその母親のフローにピザを持って行く。そこにいる間、アンマリーは財布を盗んだチャーリーに腹を立てる。チャーリーが地獄行きの悪夢を見ている間、アンマリーは財布をケイトとハロルドの夫婦に返す。二人が彼女を養子にすることを内緒で話し合っている間に、チャーリーが現れ、彼女を騙して連れて行かせる。チャーリーとアンマリーはカーフェイスとキラーの待ち伏せからかろうじて逃れ、廃墟に隠れるが、地面が崩れ、巨大で女々しいワニ、キングゲイターの巣穴に落ちてしまう。チャーリーと音楽好きは絆が深く、チャーリーは二人を解放するが、その過程で アンマリーは肺炎にかかってしまう。

カーフェイスとその仲間たちはチャーリーのカジノを破壊し、イッチーを襲撃する。負傷したイッチーは足を引きずりながら教会に戻り、チャーリーとアンマリーの関係について対決する。イッチーはアンマリーのほうが自分より大切だと思っている。チャーリーは激怒し、自分はアンマリーを利用している、最終的には「孤児院に捨てる」と大声で主張する。悲嘆に暮れたアンマリーは会話を耳にし、カーフェイスに誘拐される前に泣きながら逃げ出す。チャーリーは彼らを追ってカーフェイスのカジノに行くが、そこでカーフェイスとその仲間たちに待ち伏せされる。彼らはチャーリーと格闘し、うっかりして石油火災を引き起こし、すぐに建物全体を巻き込む。チャーリーが彼らに噛まれて悲痛な叫びを上げると、キングゲイターが召喚され、追いかけてカーフェイスを食い尽くす。混乱の中、アンマリーとウォッチは水に落ちる。二人を同時に救出することはできなかったため、チャーリーはアンマリーを救出し、流木の上に乗せて安全な場所まで押していった。しかし、チャーリーが到着する前に時計が止まってしまい、チャーリーの命が絶たれてしまった。そこでキラーはアンマリーを岸まで押していった。岸ではケイトとハロルドが警察と医療関係者とともに、イッチー、フロー、ニューオーリンズから来た他の犬たちと一緒に待っていた。

しばらくして、ケイトとハロルドはアンマリーを養子に迎える。アンマリーもまたイッチーを養子に迎えた。アンマリーを救うために自らを犠牲にしたチャーリーは天国で再び自分の地位を獲得し、幽霊の姿でアンマリーと和解するために戻ることを許される。イッチーを彼女に託してチャーリーは天国に戻る。そこで、クレジットの途中でカーフェイスがついに現れ、自分の時計を奪い、キングゲイターへの復讐を誓う。ウィペットの天使が彼を追いかけ、その時計を使用しないよう警告する中、チャーリーは観客に「彼は戻ってくる」と約束する。

• バート・レイノルズが、元詐欺師で生意気なジャーマンシェパードのチャーリー・B・バーキン役を演じます。このキャラクターは、レイノルズを念頭に置いて特別にデザインされ、アニメーターは彼の癖のいくつかを真似しました。
  • レイノルズの後任は、『わんわん物語2』ではチャーリー・シーン、『わんわん物語シリーズ』と『わんわん物語のクリスマス・キャロル』ではスティーヴン・ウェバーが務めた。チャーリーはジャーマン・シェパードをモデルにしており、その名もバート。バートはスタジオのアニメーターたちとよく一緒に過ごし、スタジオがアイルランドに移転したときも一緒に行った。
• ドム・デルイーズが、偏執的で心配性だが忠実なダックスフントでチャーリーの親友のイッチー・イッチフォード役を演じる。これはデルイーズがレイノルズと共演した6作目の映画である。
  • デルイーズは『わんわん物語2』、同シリーズ、『わんわん物語のクリスマス・キャロル』で再びこの役を演じた。
• ジュディス・バーシは、動物と話したり理解したりする能力を持つ7歳の孤児の少女アン・マリーを演じています。彼女の歌声はラナ・ビーソンが担当しました。これは、1988年に殺害される前のバーシの最後の映画出演でした。エンドクレジットの曲「Love Survives」は彼女を偲んで捧げられており、彼女のキャラクターはその後のメディアには登場していません。
• ヴィック・テイバックが、暴力的でサディスティックなブルドッグギャング、カーフェイス・カラザーズを演じています。これは、テイバックが 1990 年に亡くなる前に出演した最後の映画作品です。
  • 『わんわん物語2』、『わんわん物語シリーズ』、『クリスマス・キャロル』では、アーネスト・ボーグナインがテイバックの役を演じた。
• チャールズ・ネルソン・ライリーが演じるキラーは、名前が間違っていて落ち着きがなく、神経質で、眼鏡をかけたシュナウザーで、カーフェイスのコミカルな相棒です。
  • ライリーは、続編を除いて、このシリーズと『わんちゃんのクリスマス・キャロル』で役を再演した2人目のオリジナル声優である。
• ロニ・アンダーソンは、チャーリーの友人の一人である雌のラフ・コリーのフロー役を演じています。
• メルバ・ムーアは、亡くなった犬たちを天国に迎えるウィペットの天使役を演じる。1996 年の続編とその後のテレビシリーズでは「アナベル」と名付けられた。
  • ベベ・ニューワースがムーアの後任としてこの役職に就いた。
• ケン・ペイジが、ニューオーリンズの地下街に住むアメリカワニでブードゥー教の 呪術師、キング・ゲイターを演じる。
• ロブ・フラーとアーリーン・ケアリーが、後にアン・マリーの養父母となる優しい夫婦、ケイトとハロルドを演じる。
• テリア役のゴッドフリー・クイグリー。イッチーがアン・マリーが危険にさらされているとみんなに告げると、犬が現れる。
• アンナ・マナハンは、アンマリー、チャーリー、イッチーがダービーに出場しているときに登場した馬、ステラ・ダラス役。彼女はワンス・アポン・ア・ウィンタータイム・チームと対戦します。
• メスのギャンブル犬ヴェラ役のキャンディ・ディヴァイン。
• ダン・モリーナ (クレジットなし) はチャーリーの悪夢とエンディングでヘルハウンドとして登場。映画では悪魔の犬版として描かれている。

最初のアイデアは、ドン・ブルースが『NIMHの秘密』の仕事を終えた後に思いついた。当初は犬の私立探偵を題材にした、アンソロジー映画を構成する3つの短編小説のうちの1つだった。毛むくじゃらのジャーマンシェパードのキャラクターはバート・レイノルズのために特別にデザインされた。しかし、ブルースの最初のスタジオであるドン・ブルース・プロダクションは財政難の時期を迎え、最終的には破産宣告を余儀なくされ、アイデアはラフな絵コンテの域を出なかった。コンセプトはブルース、ジョン・ポメロイ、ゲイリー・ゴールドマンによって復活し、1987年10月から12月にかけてプロデューサーと共同でデヴィッド・N・ワイスによって書き直された。彼らは『わんわん物語』というタイトルを中心に構築し、『素晴らしき哉、人生!』 、『リトル・ミス・マーカー』、『ジョーという名の男』などの映画からインスピレーションを得た。この映画のタイトルはブルース氏の4年生のクラスで読んだ本から取られたもので、ブルース氏はタイトルを変える提案に抵抗し、その「挑発的な」響きと、タイトルだけで人々がどのように反応するかが気に入ったと述べた。

前作の長編映画の製作中に、サリバン・ブルース・スタジオはカリフォルニア州ヴァン・ナイスからアイルランドのダブリンにある最新鋭のスタジオ設備に移転しており、本作は同社がアイルランドのスタジオで全面的に製作を開始した初の作品となった。また、同スタジオがハリウッド以外から資金提供を受けた初の作品でもあり、前2作の長編映画『アメリカ物語』と『リトル・リトル・パンドラ』はアンブリン・エンターテインメントとユニバーサル・ピクチャーズの支援を受けており、製作総指揮のスティーヴン・スピルバーグとジョージ・ルーカス（『リトル・リトル・パンドラ』のみ）は映画の内容に関してある程度の権限を行使していたが、ブルースはその状況に不快感を覚えた。^{[4] [5]}スタジオはイギリスを拠点とするゴールドクレスト・フィルムズから7,000万ドルの投資を受け、3本の長編アニメ映画を製作する契約を結んだ（ただし、契約で完成したのは『ロック・ア・ドゥードゥル』と『リトル・リトル・パンドラ』の2本のみであった）。^[6]スタジオの創設メンバーであるブルース、ポメロイ、ゴールドマンの3人は、新しい施設を設立するためにアイルランドに移住していたが、映画の制作中にジョン・ポメロイが米国に戻り、映画のアニメーションの一部を提供するサテライトスタジオを率いた。ポメロイはまた、米国での存在を利用して、1987年のサンディエゴ・コミコンでのプレゼンテーションを含む映画の早期宣伝を行った。^[7]

この映画の主な声優であるバート・レイノルズとドム・デルイーズは、以前に5本の映画で一緒に出演していた。この映画のために、彼らはスタジオで一緒に役を録音するように頼んだ（アメリカのアニメーションでは、俳優は自分の役を一人で録音することがより一般的である）。ブルースは同意し、2人がかなりアドリブすることを許可した。ブルースは後に「彼らのアドリブは元の脚本よりも優れていることがよくあった」とコメントしたが、^[8]レイノルズはその草稿をより褒め、スタジオを出るときに「素晴らしい脚本だよ」と温かい冗談を言った。別のペア、カーフェイスとキラー（それぞれヴィック・テイバックとチャールズ・ネルソン・ライリー）の声も一緒に録音された。フローの声を担当したロニ・アンダーソンは、レイノルズの当時の妻だった。^[7]ブルースの前作『リトル・リトル・パンドラ』でダッキーの声を担当した子役のジュディス・バーシが、アン・マリーの声優に選ばれた。彼女は『オール・ドッグス』が公開される1年以上前に、明らかに殺人自殺で殺害された。^[7]

製作が完成に近づくと、スタジオは試写会を開催し、いくつかのシーンは若い視聴者には過激すぎると判断した。ポメロイは、チャーリーが死刑に処せられるという悪夢を短くすることにした。ゴールドマンも、商業的な魅力という名目で譲歩する必要があると認識し、カットに同意した。ブルースは、カットされたシーンを含む私的な35mmプリントを所有しており、1990年代半ばにアイルランドから戻った後、ゴールドクレストにディレクターズカット版のリリースを説得しようと計画していたが、プリントは最終的にブルースの施錠された保管室から盗まれ、このバージョンが家庭用メディアでリリースされる望みは薄れた。^[9]

『わんわん物語』の音楽はラルフ・バーンズが作曲し、チャールズ・ストラウス、TJ・クンスター、ジョエル・ハーシュホーン、アル・カシャが作詞した。^[11]公式サウンドトラックは1989年7月1日にカーブ・レコードからオーディオカセットとCDで発売され、様々なキャストが歌った7曲を含む13曲が収録されている。^[10]トラック「Let Me Be Surprised」には、最終製品からカットされたセリフに罵り言葉が含まれている。エンドクレジットの曲であり全体のテーマである「Love Survives」は、1988年7月25日の映画公開前に、父ヨージェフと母マリアによって射殺されたアン・マリーの声優ジュディス・バルシに捧げられた。

映画で演奏されるオリジナル曲は以下のとおりです。

『わんわん物語』は概ね賛否両論の評価を受けており、^[7] Rotten Tomatoesでは18件のレビューに基づいて44%の評価を維持しており、 ^[3] Metacriticでは100点満点中50点となっている。^{[12]批評家たちは}『リトル・マーメイド』と不利な比較をすることが多かった。物語の支離滅裂さ、アニメーションの質、チャーリー・ストラウスとTJ・クンスターの歌を批判している。^[13]この映画は、 1989年のテレビ番組『アット・ザ・ムービーズ』でジーン・シスケルから「ダメ」の評価を、ロジャー・エバートから「いい評価」を受けた。シスケルはドン・ブルース監督のこれまでの作品を考えると、主に「混乱したストーリー」と「不必要に暴力的な」シーンのせいで「驚くほど弱い」と感じたが、エバートは「ゴムのように柔らかく、ある種柔軟な」アニメーションの大ファンであり、「アニメの古典」ではないにもかかわらず良い映画だと述べた。^[14]

また、家族向けの映画として、死、暴力、窃盗、飲酒、喫煙、ギャンブル、殺人、悪魔、地獄のイメージを描いた暗い題材を問題視する者もいた。 ^{[15] [16]他の批評は概ね肯定的で、批評家は映画の感情的な質、ユーモア、鮮やかな色彩を賞賛した。 [17] [18]}ブルースの前作『アメリカ物語』に感銘を受けなかったロジャー・エバートは、4つ星のうち3つを与え、アニメーションは「非常に官能的な色使いを許しており、映画は目を爽快にさせる」と述べ、同日公開の『人魚姫』の方が好きだったが、 『ドッグス』は明るく独創的だとも思った。^[17]一方、映画評論家のレナード・マルティンは、魅力のないキャラクター、わかりにくいストーリー展開、記憶に残りにくい歌を理由に、4つ星のうち1.5つ星を与えた。^[19] コモンセンスメディアは、家族向け映画に違法薬物の使用や過剰なテーマ要素が描かれていることを懸念した。^[20]

スタジオは、以前の2作品を配給したユニバーサル・ピクチャーズの条件に満足せず、ユナイテッド・アーティスツに代わりの配給会社を見つけた。やや異例なことに、製作会社のゴールドクレスト・フィルムズが、 UAからの配給料を大幅に減額する代わりに、公開用プリントと宣伝キャンペーンの費用を負担した。これは、ブルースの最初の長編映画『ニムの秘密』を配給した際のユナイテッド・アーティスツとの取り決めに似ている。ゴールドクレスト・フィルムズは、プリントと宣伝に1500万ドルを投資した。契約上の問題により、この映画の劇場公開に伴う関連商品はほとんどなかった。^[7] コモドール・アミーガ・システム用のコンピュータゲーム（無料ソフトウェアパッケージ付き）がリリースされ、レストランチェーンのウェンディーズはキッズミールまたは通常のフライドポテトにおもちゃを提供した。^[21]

この映画は、ディズニーの28作目の長編アニメ映画『リトル・マーメイド』と同時期の1989年11月17日に北米で公開された。サリバン・ブルースは、前2作（ 『アメリカ物語』と『リトル・マーメイドリトル・マーメイド』）と同様に、再びディズニーと興行収入を争うことになる。劇場公開されたこの映画は、スタジオのこれまでの興行収入の成功には及ばず、北米だけで2,700万ドルの興行収入にとどまり、これは『アメリカ物語』と『リトル・マーメイド』それぞれの半分強に過ぎなかった。^[22]

この作品はブルース監督の最後の興行成績となり、 8年後の1997年に『アナスタシア』が公開され、同作は最終的に彼の最高興行収入を記録した映画となった。

『わんわん物語』は第11回ユース・イン・フィルム賞授賞式で「ファミリー向け映画：アドベンチャー・カートゥーン部門」にノミネートされたが、ディズニーの『リトル・マーメイド』に敗れた。^{[23]ホームビデオ版は}映画諮問委員会から優秀賞を受賞した。^[24] 『わんわん物語』はユース・イン・フィルム賞で「ファミリー向け映画：アドベンチャー・カートゥーン部門」にノミネートされた。

『わんわん物語』は、1990年8月28日にMGM/UAホームビデオからVHS、S-VHS、8mmビデオ、レーザーディスクの通常版^[25]と特別版CAV標準再生版^[26]の両方で発売された。 ^[27]この映画はホームビデオで発売されたことで隠れたヒットとなり、強力なプロモーションキャンペーンのおかげで、発売後1か月で300万本以上を売り上げ、史上最も売れたVHSの1つとなった。^{[28]この映画は、1994年にMGM/UAファミリーエンターテイメントレーベルから}ワーナーホームビデオでのみ販売された別のVHSで発売された。

2001年3月6日、MGMキッズレーベルから初めてDVDが発売され[ 29 ^] 、その後2006年3月14日に『わんわん物語2』との二本立てで発売された。^{[30] 2011年3月29日、この映画は}ブルーレイでデビューし^[31]、その後2014年10月7日に続編とのバンドルに含まれ、^[32] DVDでの再リリースとともに続編が発売された。^[33]ブルーレイ版は、2013年10月8日にドン・ブルースの別の映画『ペブル・アンド・ザ・ペンギン』とパッケージ化され、^[34] 、 2014年2月4日に同社の90周年記念「ベスト・オブ・ファミリー・コレクション」の一部として他の8本のMGM映画と再びパッケージ化された。 ^[35]

この映画を基にしたビデオゲーム『わんわん物語』は、1989年にDOS用、1990年にAmiga用にリリースされた。このゲームは、ストーリーモードを形成するために緩く結びついた10個のミニゲームを特徴としており、難易度は3段階である。ゲームのミニゲームには、ラットレース、時計キャッチ、水平ボールとパドル、迷路ナビゲート、シェイプスタッキング、迷路ランニング、ハングマン、ジグソーパズル、ストリートナビゲーション、ドッグファイトなどがある。^[36]映画を基にしたアクティビティセンターゲーム『わんわん物語アクティビティセンター』は、 1997年にWindows PC用にリリースされた。^[37]

この映画、特にホームビデオでの興行成績の成功により、いくつかの続編が製作された。劇場公開の続編『わんわん物語2』（1996年）、テレビシリーズ『わんわん物語: ザ・シリーズ』（1996年 - 1998年）、チャールズ・ディケンズの『クリスマス・キャロル』に基づいたクリスマステレビ映画『わんわん物語 クリスマス・キャロル』（1998年）が製作された。ブルースと彼のスタジオはいずれにも関与しておらず、レイノルズは第1作以降チャーリー役を再演しなかった。続編の映画とテレビシリーズでは、それぞれチャーリー・シーンとスティーヴン・ウェバーが代役となった。レイリーは続編への復帰を辞退したが、テレビ番組ではキラーの声優を務めた。デルイーズはシリーズを通してイッチー役を演じた。

• 天使に関する映画のリスト

• コーリー、ジョン（1991年10月）。ドン・ブルースのアニメ映画。ニューヨーク・イメージ出版。ISBN 0-685-50334-8。
• レンバーグ、ジェフ（2006 年 6 月）。『アニメ界の著名人：映画とテレビの受賞歴のある伝説のアニメーターの国際ガイド』アプローズ ブックス、32 ページ。ISBN 1-55783-671-X。

Wikiquote に「All Dogs Go to Heaven」に関連する引用句があります。

• AFI 長編映画カタログの「 All Dogs Go to Heaven」
• IMDbの「わんちゃんは天国へ行く」
• TCM 映画データベースの「All Dogs Go to Heaven」
• Box Office Mojoの「All Dogs Go to Heaven 」
• ロッテン・トマトの「All Dogs Go to Heaven」
• すべての犬は天国に行くアクティビティセンター