ヤミーファー（コミック）

おいしい毛皮
Yummy Fur誌第 20 号の表紙。「Showing Helder」というストーリーが掲載されています。
出版情報
出版社	自費出版（ミニ＃1〜7） ボルテックスコミック（＃1〜24） ドローイング＆クォータリー（＃25〜32）
スケジュール	不規則な
ジャンル	オルタナティブコミック
発行日	（ミニ）1983年7月～1985年9月[1] 1986年12月～1994年7月
発行数	32
クリエイティブチーム
作成者	チェスター・ブラウン

ヤミー・ファー（1983年 - 1994年）は、カナダの漫画家チェスター・ブラウンによる漫画本です。さまざまなテーマを扱った数多くの漫画ストーリーが収録されています。その内容がしばしば物議を醸したため、印刷会社1社と販売会社1社が取り扱いを拒否しました。

ブラウンの最も有名な漫画のいくつかは、最初はヤミー・ファーで出版されました。その中には、シュールでタブーを破る「Ed the Happy Clown」や、グラフィック・ノベル「The Playboy」や「I Never Liked You」を含むブラウンの自伝的時代の漫画があります。また、ほとんどの号に掲載された風変わりな福音書の翻案も注目に値します。このシリーズとその全集は数々の賞を受賞し、オルタナティブ・コミックの世界に永続的な影響を与えています。

Yummy Fur は、 7 号にわたって発行された自費出版の ミニコミックとして始まり、その内容は、 1986 年 12 月に出版が開始されたVortex Comicsシリーズの最初の 3 号に再版されました。このシリーズは、 1991 年にDrawn & Quarterlyに出版社が変わり、1994 年にブラウンがUnderwaterシリーズを開始したため、発行は終了しました。

『ヤミー・ファー』はオルタナティブ・コミックがまだ誕生して間もない頃に登場し、その代表作の一つと考えられている。これは自費出版のミニシリーズとして初めて成功したコミックの最も初期の例の一つである。コミックとそのキャラクターが一般的に継続的であると考えられていた時代に始まり、グラフィック・ノベルの自己完結的なストーリーが目立つようになり始めた頃に終わった。ブラウンの野望もそれに応じて変化し、ヤミー・ファーは『エド・ザ・ハッピー・クラウン』から始まったが、ブラウンは当初これに結末を持たせるつもりはなかった。終盤では、 『プレイボーイ』と『アイ・ネバー・ライクド・ユー』の2作品を連載したが、これらは最初から自己完結的な作品として構想されていた。^[2]ブラウンはその後、グラフィック・ノベルの制作を作品の主な焦点とするようになった。

ヤミー・ファーはすぐにタブーを破る作品として評判になった。エド・ザ・ハッピー・クラウンの ストーリーは、排便が止まらず肛門が異次元への入り口となっているキャラクター、主人公のペニスの先に当時のアメリカ大統領ロナルド・レーガンの頭が付いているキャラクター、そして自分を殺したボーイフレンドに復讐しようとしており通常は全裸で登場する美しい女性の吸血鬼を中心に展開される。後に、プレイボーイ誌でブラウンはプレイボーイ・プレイメイトに対する思春期の執着を詳しく述べ、十代の自分が自慰行為をして射精する露骨な場面も掲載している。短編「ダニーの物語」では、ブラウンは鼻をほじり、最後に隣人を噛むシーンを描いている。この本はしばしば「成人向け」のラベルが貼られたビニール包装されていたが、^[3]ヤミー・ファーがコミックショップで禁止されたことがあるかどうかは不明である。

この本の過激な内容は、ヤミー・ファー誌のほとんどの号に掲載された福音書のストレートな翻案とは対照的だった。ただし、翻案は「ありのままの」アプローチをとっており、登場人物が鼻をほじったり、イエスが禿げ上がったりしていた。

かつては「ヤミー・ファー」がブラウンの作品の総称だったが、1994年にシリーズを終了して以来、ブラウンは「アンダーウォーター」や「ルイ・リエル」などの新しい作品をそれぞれ独自のタイトルで出版している。シリーズの作品の多くは書籍として再出版されており、 「リトル・マン」に収録された短編は除くが、福音書の物語や「エド・ザ・ハッピー・クラウン」の後半の作品のほとんどは未収録のままである。

ブラウンの作品として最初に注目を集めた作品は、シュールでスカトロ的なブラックユーモアの物語である。物語の大部分は即興で、 Yummy Furの初期の号に掲載された、まったく無関係な短編漫画から生まれたものである。物語は、頭が大きくて子供っぽい子供向けのピエロ、エドが、排便を止められない男の排泄物に浸かった後、自分のペニスの頭がミニチュアのロナルド・レーガンの頭と入れ替わっていることに気づくというものである。

この物語は、吸血鬼、狼男、フランケンシュタインの怪物、宇宙人、異次元、人食いピグミーなど、メディアや漫画のさまざまな比喩や決まり文句^[4]を利用しているほか、多くの暗い宗教的イメージや、ヌード、セックス、生々しい暴力、ボディホラーなど、潜在的に不快なイメージも使われています。

エドはブラウンがキャリアを通じて使用するキャラクターになる予定だったが、最初の12号を終えた時点で、ブラウンはストーリーの方向性に不満を抱き、また自分の画風を変えたいと考えるようになった。ジュリー・ドーセットとジョー・マットの自伝的コミックに触発され、^[2]ブラウンはエドの物語をヤミー・ファーの第18号で終わらせることに決め、その後数年間は自伝的ストーリーの公開に集中した。

ブラウンのマルコによる福音書とマタイによる福音書の真顔の漫画化は、厳格なバプテストの家庭で育ったブラウンが、キリストとは一体何なのか、そしてキリストが本当に信じていることは何かを自分自身で見つけようとしたことから始まりました。マルコによる福音書は、新しい素材の最初の号であるVortexシリーズ第4号で始まりました。マタイによる福音書は、 Yummy Furの第15号で始まり、シリーズの最後までほとんどの号で続き、Underwaterの第1号を除くすべての号で続きました。マタイは未完成で、1997年以来継続されていません。

エドの完成後、ブラウンは、ヤミーファー#19の「ヘルダー」から始まる、一連の個人的な暴露的な自伝的物語に移行しました。 ブラシで行われる描画スタイルは、ブラウンが不快に感じていたエド・ザ・ハッピー・クラウンのスタイルから離れようとする試みとして、ますますまばらになっていきました。 「ヘルダー」、「ヘルダーの登場」、「ダニーの物語」などの短い物語のほとんどは、執筆される少し前に起こったものですが、より長いグラフィックノベルは、主に1970年代のブラウンの青年期を舞台にしています。

この物語は、翼のある、それほど天使的ではないブラウン自身のナレーションで、プレイボーイ誌のプレイメイトに夢中だった青年時代のブラウンの体験、強迫的な自慰行為に対する罪悪感に苛まれていたこと、そして後に大人になって女性との関係に困難を感じたことなどを詳細に描いている。この物語は、未成年が自慰行為をして射精する様子を生々しく描写し、ポルノを擁護していると一部の女性から見られたため、物議を醸した。

この物語はYummy Fur誌の 21 ～ 23 号に掲載され、当初はDisgustというタイトルでしたが、後にThe Playboy Storiesというタイトルになりました。この物語は 1992 年にThe Playboy というタイトルでまとめられました。

ブラウンの思春期のもう一つの物語。ブラウンは異性との付き合いに問題を抱えており、たとえ異性が彼とつながろうとしているときでさえもそうである。彼は決して汚い言葉を使わない不器用なティーンエイジャーで、学校の他の男子生徒もそれに気付き、絶えず彼をいじめ、汚い言葉を言わせようとする。

この物語は、ブラウンが17歳のときの母親の最期の日々も描いている。ブラウンは扱いにくい息子で、母親への愛情を表現するのが苦手だった。母親は統合失調症を患っており、階段から落ちて病院で亡くなった。

この物語は元々「Fuck」というタイトルでしたが、コレクションされたときに「I Never Liked You」と改題されました。

1980年代初頭、ブラウンはRaw、Fantagraphics Books、Last Gaspなどの出版社から作品を出版しようと試みたが、うまくいかなかった。当時の恋人のクリス・ナカムラに説得され、蓄積した作品を自分でコピーした ミニコミックとして出版し、トロントの路上で配布した。売り上げはゆっくりとしたスタートだったが、やがて上向いた。「売り上げは好調で」、いくつかの号は1000部を超え、^{[5]ブラウン}は昼間は写真店で仕事をしながら、書店、地元のコミックショップ、通信販売で本を委託販売した。ブラウンは「Tortured Canoe」というレーベルでシリーズを出版した。

ブラウンは1986年以前にヴォルテックス・コミックスの出版者ビル・マークスに作品を提案していたが、当時マークスには連載を続ける心構えがなかった。1986年、ミスターXのアーティスト、セスの勧めで、マークスはついにブラウンに連絡を取り、ミニコミック全7号の全内容を再版する3号の出版契約を交わした。契約は売上次第で更新されることになった。1986年12月の第1号は12,000部の予約注文を受けたが、これは小規模出版社の白黒コミック本としては相当な部数だった。注文数が多かったのは、ケヴィン・イーストマンとピーター・レアードのティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズが先鋒となった、1980年代半ばの白黒コミックブームが一因だった。しかし、このブームはすぐに崩壊し、『ヤミー・ファー』の売上は数千部に落ち込んだ。

この本はオンタリオ州の印刷業者がフェミニスト出版物の箱詰めにヤミー・ファー第4号の廃棄ページを使用したため、印刷業者から廃棄された。その号には、エド・ザ・ハッピー・クラウンのヌードシーンが含まれていた。そのシーンでは、登場人物のチェットが恋人のジョシーとセックス中に刺す。フェミニスト出版社は苦情を申し立て、印刷業者はヴォルテックスにヤミー・ファーを今後扱わないと伝えた。^{[7] [8]} 1989年、ウィスコンシン州の製本業者パッケージング・サービス＆サプライは、従業員が内容を不快に感じたとして、ヤミー・ファー第1号とオマハ・ザ・キャット・ダンサー第2号の製本を拒否した。同社のスポークスマンは、それらを「ポルノより悪い」と呼んだ。^[9]

売上は第9号で最低の1673部を記録したが、これは主にダイアモンド・コミック・ディストリビューターズがこの本を取り下げたことによる。 ^[10]販売が低迷したためと言われているが、取り下げられなかった他の多くのVortexタイトルよりもヤミー・ファーの注文が多かった。この本が取り下げられたのは、内容が不快である可能性があるためではないかと疑われた。コミックス・ジャーナルはこの事件の調査を開始したが、数号後にダイアモンドは再びヤミー・ファーをカタログに含め始め、売上は上昇し始め、最終的には1号あたり7000部に達した。^[11]

Drawn & Quarterly の発行人クリス・オリヴェロスは、モントリオールに新しく設立した会社のためにブラウンを誘っていたが、ブラウンは今の会社に満足しており、大きなチャンスを与えてくれたビル・マークスに忠誠心を感じていた。マークスは他の漫画家に対する扱いで評判が悪かったが、ブラウンは自分がよく扱われていると感じていた。1991年、ヴォルテックスとの契約が切れる頃、オリヴェロスはブラウンに魅力的な契約を提示した。ヴォルテックスでは印税が13%だったのに対し、オリヴェロスは25%だった。それに加え、ジュリー・ドーセとセス^[12]がオリヴェロスの仲間になったこともあり、ブラウンは Drawn & Quarterly に加わり、第25号のYummy Furから仕事をスタートした。

ブラウンはマークスを窮地に追い込むつもりはなかったため、1992年にヴォルテックス社が『エド・ザ・ハッピー・クラウン』の2番目の「決定版」を出版することを許可した。この最終版は『ヤミー・ファー』に掲載されたものとは結末が異なっていた。しかし、ドローイング・アンド・クォータリー社は同年、ヴォルテックス社が発行した『ヤミー・ファー』第21号から第23号に掲載された『プレイボーイ』の完全版を出版し、それ以来マークスの作品はすべて出版し続けている。

オリヴェロスはブラウンに対し、「ヤミー・ファー」というタイトルは本の方向性にもはやふさわしくないと説得し、ブラウンは次の主要作品「アンダーウォーター」を独自のタイトルで出版することを選んだ。ヤミー・ファーの最終号は第32号で、マタイによる福音書の翻案を1号にわたって掲載したもので、これは「アンダーウォーター」のページに続くものとなった。

ほとんどの号は8ページで、8 + 1 ⁄ 2インチ×11インチの紙にコピーされ、半分に折られてホチキス留めされていました。1985年2月、ブラウンは最初の6号を48ページにまとめたダイジェスト版を発行し、さらに「Fire with Fire」という1ページの連載も追加しました。^{[14] [15]}

ブラウンは、1980 年以来制作してきた素材で最初の 4 号を埋め、毎月 1 号ずつ発行しました。4 号目以降、バックログがなくなりました。新しい素材の制​​作を始めなければならなくなり、Yummy Furの発行頻度は下がりました。

すべての号の内容は白黒で新聞用紙に印刷され、外側の表紙は厚手の紙にカラーで印刷されていました。

エド・ザ・ハッピー・クラウンのストーリーは、それ以来、さまざまな形式で再版されています。1989年に出版された、Yummy Furの最初の12号の資料を集めた本、1992年の「Definitive Ed Book」では、後の資料の多くを省略し、完全に新しい結末も提供しています。また、新しい表紙、未発表のアートワーク、ブラウンによる詳細な解説が付いた、 Drawn & Quarterlyの9号にわたるエド・ザ・ハッピー・クラウンシリーズもあります。

この自伝作品は、1992年に『The Playboy: A Comic Book』 、 1994年に『I Never Liked You』として再版され、残りの部分と他の情報源からのさまざまな短編作品が『 The Little Man: Short Strips 1980–1995』に収録されました。

ブラウンは、他の作品から借用した 初期のヤミーファーの物語を再版しないことに決めました。福音書の翻案も未完成のまま、未収録のままです。

このシリーズは、ビル・マークスにヴォルテックスのタイトルとして取り上げるよう勧めたセスなどの同僚たちに早くから認められ、ミニコミックの時代から早くも『ザ・コミックス・ジャーナル』などの出版物から好評を得ていた。

ジョセフ・ウィテックは、ヤミー・ファーが提示した困難について書いている。 1980年代のオルタナティブ・コミックにおける「ハイアート/ローアート」の分裂という文脈において、アート・シュピーゲルマンの『Raw』とロバート・クラムの『Weirdo』におけるビジョンの分裂に最もよく代表されるが、ブラウンの『Ed the Happy Clown』におけるグロテスクな冒険と福音書のストレートな表現の組み合わせは、この境界線をまたいでいるように思われる。^[17]

クリス・ラニエは、ザ・コミックス・ジャーナル誌で、エド・ザ・ハッピー・クラウンを、ダン・クロウズの『ライク・ア・ベルベット・グローブ・キャスト・イン・アイアン』、マックス・アンダーソンの『ピクシー』、エリック・ドルーカーの『フラッド！』などの作品群の伝統の中に位置づけた。これらの作品では、象徴が頻繁に、そして重要に登場して意義を示唆する一方で、象徴的には空虚なままである。^[18]彼はこれらの作品の前身を、ドイツ・ダダ^[19]と不条理演劇に見出している。^[20]

以下は、『Yummy Fur』または同誌に初掲載された作品集が受賞またはノミネートされた賞です。

• 自伝的漫画
• エイトボール（コミック）

• Comic Book DB の Yummy Fur (オリジナルからアーカイブ)
• おいしい毛皮の解剖 #19