トーマス・エルサッサー

トーマス・エルサッサー
生まれる	( 1943-06-22 )1943年6月22日 ベルリン＝シャルロッテンブルク
死亡	2019年12月4日(2019-12-04)（享年76歳） 北京
国籍	ドイツ語
母校	ハイデルベルク大学 サセックス大学

トーマス・エルサエッサー（1943年6月22日 - 2019年12月4日）は、ドイツの映画史家であり、アムステルダム大学の映画テレビ学教授であった。彼はまた、祖父である建築家マルティン・エルサエッサーについてのドキュメンタリーエッセイ映画『太陽の島』^[1]の脚本家および監督でもある。彼は学者のシルビア・ベガ＝リョーナと結婚した。

トーマス・エルザエッサーは1943年ベルリン・シャルロッテンブルクに生まれた。建築家マルティン・エルザエッサーの孫として、幼少時代をオーバーフランケンで過ごし、1951年に家族とともにマンハイムに移り、1955年から1962年までヒューマニスト・ ギムナジウム（中等教育学校）に通った後、ハイデルベルクのループレヒト・カール大学で英語とドイツ文学を学んだ。1963年、エルザエッサーはドイツを離れイギリスに渡り、サセックス大学で英文学を学び（1963～1966年）、そこで学士号を取得した後、パリのソルボンヌ大学で1年間（1967～68年）過ごした。

1971年、サセックス大学でジュール・ミシュレとトーマス・カーライルの『フランス革命史』に関する論文^[2]で比較文学の博士号を取得した。

1968年から1970年にかけて、彼はサセックス大学映画協会が発行する映画雑誌（ブライトン・フィルム・レビュー）に寄稿し、共同編集者となった。^[3]他の編集者には、フィル・ハーディ、デヴィッド・モース、ゲイリー・ハーマンらがいた。その後、ピーター・ウォーレンの奨励と英国映画協会教育部門の助成金を受けて、 1971年から1975年にかけてロンドンで同様の雑誌（モノグラム）を編集した。古典的ハリウッド映画の映画評論家および理論家として執筆し、ハリウッドのメロドラマに関するエッセイ（Tales of Sound and Fury 、1972年）によって、エルザエッサーは国際的に知られるようになった。^[4]

1972年から1976年まで、エルザエッサーはイースト・アングリア大学で英語、フランス語、比較文学を教えた。1976年、チャールズ・バーとともにイースト・アングリア大学に、学部課程、修士課程、博士課程を備えた英国初の独立した映画研究センターの一つを設立した。初期映画、アルフレッド・ヒッチコック、フリッツ・ラングに関するセミナーに加え、エルザエッサーは同僚のWG・ゼーバルトと共同でワイマール共和国の映画に関するコースも始めた。

1991年、エルサエッサーはアムステルダム大学の教授に任命された。そこで映画テレビ研究科を設立し、2000年までその学科長を務めた。1992年には、国際的な修士・博士課程、書籍シリーズ（アムステルダム大学出版局とシカゴ大学出版局から出版された「Film Culture in Transition」）を立ち上げ、米国の人文科学大学院をモデルに設立されたアムステルダム文化分析学校（ASCA）の共同創設者となった。2003年、エルサエッサーは国際的な動画保存と上映の修士課程を設立した。^{[5] [6]}

エルザエッサーは1976年より、アイオワ大学、カリフォルニア大学（ロサンゼルス、サンディエゴ、バークレー、アーバイン、サンタバーバラ）、ニューヨーク大学、イェール大学などアメリカの大学で客員教授として教鞭を執った。1993年から1999年まではノルウェーのベルゲン大学の教授を務め、2005年から2006年まではストックホルム大学でイングマール・ベルイマン教授を務めた。2006年から2007年まではケンブリッジ大学のレヴァーホルム教授を務めた。さらに、ハンブルク大学、ベルリン自由大学、ウィーン大学でも客員教授として何度か教鞭を執った。 2003年、ウィーンのIFK国際文化研究センターのフェロー、2004年テルアビブ大学サックラー研究所のフェロー、2007年ケンブリッジ大学チャーチル・カレッジの海外フェローを務めた。2006年から2012年まで、エルサエッサーはイェール大学で客員教授として年に1学期教鞭を執った。2013年よりコロンビア大学芸術学部の客員教授を務めている。^[7]

2000年から2005年まで、アムステルダム大学で「シネマ・ヨーロッパ」に関する国際研究プロジェクトを担当。このプロジェクトでは、ヨーロッパ映画と映画史に関する数冊の書籍が出版された。その中には、ハリウッドとヨーロッパの関係に関する研究 (『ヨーロッパ映画 - ハリウッドとの対面』)、現代のシネフィリアに関する研究( 『シネフィリア - 映画、愛、そして記憶』)、ヨーロッパの前衛芸術と映画協会運動に関する研究 (『Moving Forward Looking Back』)、ゲームのプロトタイプとしてのラース・フォン・トリアーの映画 ( 『Playing the Waves』)、ヨーロッパ映画祭サーキットに関する研究 (『映画祭 - ヨーロッパの地政学からグローバル・シネフィリアへ』) などがある。このプロジェクトから生まれた他の研究は、ポストクラシカルなナレーションとワールドシネマ、映画、戦争、そして記憶、フィンランドの視覚文化、1990年代のヨーロッパ映画における音楽、ヨーロッパの都市とメディア文化に関するいくつかの研究など、比較研究に充てられた。

エルザエッサーは国際映画研究の重要な代表者であり、映画理論、ジャンル理論、ハリウッド、新しい映画史、メディア考古学、新しいメディア、マインドゲーム映画、ヨーロッパの作家主義映画、インスタレーションアートに関する著書やエッセイが20以上の言語に翻訳されている。エルザエッサーは主に、初期の映画（『第二の人生：ドイツ映画の最初の10年』）、ワイマール共和国の映画（『ワイマール映画とその後：ドイツの歴史的想像力』）、フリッツ・ラング（『メトロポリス』 ）など、ドイツ映画史のほぼすべての時期に関する研究で知られており、よく引用される『新ドイツ映画：歴史』のほか、ライナー・ヴェルナー・ファスビンダーに関するモノグラフ、戦後ドイツ映画におけるナチス時代の余波に関する研究、ハルン・ファロッキ作品集、BFIドイツ映画コンパニオンなどがある。

エルザッサーは、ドイツ映画に関する出版物のほか、初期映画、テレビ、ニューメディアに関するコレクションの編集および共同編集も行っており、また、現代ハリウッドに関する書籍（ウォーレン・バックランドとの共著『Studying Contemporary American Film』）や革新的な映画理論入門書（マルテ・ハーゲナーとの共著『 Film Theory: An Introduction through the Senses』）の共著者でもある。

彼の著書「New German Cinema: A History」は、1990 年のジェイ・レイダ賞(ニューヨーク市のアンソロジー映画アーカイブが授与) と映画およびビデオ研究におけるキャサリン・シンガー・コヴァーチ賞(映画およびメディア研究協会が授与) の両方を受賞しました。彼の著書「Weimar Cinema and After: Germany's Historical Imaginary」は、1998 年のベスト映画書籍として再びキャサリン・シンガー・コヴァーチ賞を受賞しました。彼の著書「European Cinema Face to Face with Hollywood」は、映画研究における最優秀国際書籍に対して ウーディネ大学映画会議が毎年授与する賞である Premio Limina-Carnica を 2006 年に受賞しました。

2006 年、エルザッサーはオランダ レーウで王室リッダー勲章を受章しました。^[8] 2008年、映画メディア学会は彼に「傑出したキャリア功績賞」を授与した。また、2008 年には英国アカデミーの対応フェローに選出されました。^[9] 2017 年 3 月、エルザエッセルはリエージュ大学から名誉博士号を授与されました^[10]

エルザエッサーの60歳の誕生日を記念して、マルテ・ハーゲナー、ヨハネス・N・シュミット、ミヒャエル・ヴェーデルが編集した『鏡の中の道』が出版された。[11] エルザエッサーの65歳の誕生日には、同僚や元教え子の寄稿による『スクリーンに注意: トーマス・エルザエッサー^によるメディア概念』が出版された。^[12]

2019年12月4日、トーマス・エルサッサーは講演を予定していた北京で突然76歳で亡くなった。 ^[4]

• 新ドイツ映画史（1989年、ベイジングストーク：マクミラン・ラトガース大学出版局、1994年再版、中国語とハンガリー語に翻訳）
• 初期映画：スペースフレーム物語（1990年、編集：ロンドン：英国映画協会およびインディアナ大学出版局）
• メディアのための執筆：変遷するテレビ（1994年、共同編集、アムステルダム：アムステルダム大学出版局）
• 第二の人生：ドイツ映画の最初の10年（1996年、編集：アムステルダム：アムステルダム大学出版局）
• ファスビンダーの『ドイツ：歴史アイデンティティ主体』（1996年、アムステルダム：アムステルダム大学出版局、 2001年にドイツ語、2005年にフランス語に翻訳）
• 映画の未来：カイン、アベル、それともケーブル？（1998年、アムステルダム：アムステルダム大学出版局共同編集、 2002年に韓国語に翻訳）
• BFIドイツ映画ガイド（1999年、共同編集：英国映画協会）
• ワイマール映画とその後（2000年、ロンドン：ラウトレッジ、ドイツ語版：1999年）
• メトロポリス（2001年、ロンドン：英国映画協会、2001年にドイツ語に翻訳）
• 現代アメリカ映画の研究（2002年、ウォーレン・バックランドとの共著、ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、日本語訳2009年）
• Filmgeschichte und frühes Kino [映画の歴史と初期の映画] (2002 年、ミュンヘン: 版テキストと解説)
• キノ・デア・カイザーツァイト [皇帝時代の映画] (2002、共同編集：ミュンヘン：版本文と解説)
• ラスト・グレート・アメリカン・ピクチャー・ショー（2004年、共同編集、アムステルダム：AUP）
• ハルン・ファロッキ：『Working on the Sightlines』（2004年、編集、アムステルダム：AUP）
• 『恐怖、神話、表象』（2005年、リール：千の目版）
• ヨーロッパ映画：ハリウッドとの対峙（2005年、アムステルダム：AUP）
• Terror und Trauma [テロとトラウマ] (2007、ベルリン: Kulturverlag Kadmos )
• Filmgeschichte zur Einführung [映画史入門] (2007、マルテ・ハーゲナー、ハンブルク: ユニウス)
• Hollywood Heute: Geschichte, Gender und Nation [ハリウッドの今日: 歴史、ジェンダー、国家] (2009 年、ベルリン: ベルツ + フィッシャー)
• 映画理論：感覚を通して学ぶ入門（マルテ・ハーゲナーとの共著）（2010年、ニューヨーク：ラウトレッジ。2015年に第2版が改訂）
• ハリウッドの持続性（2011年、ニューヨーク：ラウトレッジ）
• テロとトラウマ：1945年以降のドイツ映画（2013年、ニューヨーク：ラウトレッジ）
• ケルパー、トッドとテクニック - 戦争映画のメタモルフォーゼン [身体、死、テクノロジー - 戦争映画の変容] (マイケル・ヴェーデルと) (2016 年、パーダーボルン:コンスタンツ UP )
• メディア考古学としての映画史（2016年、アムステルダム：アムステルダム大学出版局）
• ヨーロッパ映画と大陸哲学：思考実験としての映画。（2018年、ロンドン：ブルームズベリー）
• マインド・ゲーム・フィルム：分散型エージェンシー、タイムトラベル、生産的病理学。（2021年、ニューヨーク：ラウトレッジ）

• 『Mind the Screen. Media Concepts According to Thomas Elsaesser 』、Jaap Kooijman、 Patricia Pisters、Wanda Strauven 編、アムステルダム大学出版、2008 年。ISBN 90-8964-025-8 ; ISBN 9789089640253  

• エルサッサーホームページ
• オンラインエッセイ：「建設的な不安定性」
• IMDbのトーマス・エルサッサー