ファースト・ワイブス・クラブ

ファースト・ワイブス・クラブ
劇場公開ポスター
監督	ヒュー・ウィルソン
脚本	ロバート・ハーリング
に基づく	オリビア・ゴールドスミス 著『ファースト・ワイブス・クラブ』
制作：	スコット・ルーディン
主演	ベット・ミドラー ゴールディ・ホーン ダイアン・キートン マギー・スミス ダン・ヘダヤ ブロンソン・ピンチョット マーシャ・ゲイ・ハーデン
撮影	ドナルド・トーリン
編集者	ジョン・ブルーム
音楽：	マーク・シャイマン
制作 会社	スコット・ルーディンプロダクション
配布元	パラマウント・ピクチャーズ
発売日	1996年9月20日（米国） ( 1996-09-20 )
実行時間	103分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	2,600万ドル[1]
興行収入	1億8100万ドル[1]

『ファースト・ワイブス・クラブ』は、1996年に公開されたヒュー・ウィルソン監督のアメリカのコメディ映画で、オリヴィア・ゴールドスミスの1992年の同名小説に基づいています。この映画では、ベット・ミドラー、ゴールディ・ホーン、ダイアン・キートンが、若い女性と浮気をした元夫に復讐しようとする3人の離婚女性を演じています。脇役は、シンシア役のストッカード・チャニング、 3人の元夫役のダン・ヘダヤ、、スティーヴン・コリンズ、それぞれの恋人役のサラ・ジェシカ・パーカー、エリザベス・バークレー、マーシャ・ゲイ・ハーデンです。脇役は、マギー・スミス、ブロンソン・ピンショー、ロブ・ライナー、アイリーン・ヘッカート、フィリップ・ボスコ、そして長編映画デビュー作となるティモシー・オリファントです。カメオ出演者にはグロリア・スタイネム、エド・コッチ、キャシー・リー・ギフォード、イヴァナ・トランプなどがいる。

この映画は北米での公開後、予想外の興行成績を記録し、賛否両論の評価を受けたにもかかわらず、最終的には主に国内での興行収入で全世界で1億8100万ドルの興行収入を記録した。^[1]特に中年女性の間でカルト的な人気を獲得し、 ^[2]女優たちにとって10年間で最も興行収入の高い作品となったことで、映画やテレビでのキャリア再活性化につながった。作曲家のマーク・シャイマンはアカデミー賞最優秀オリジナル音楽賞にノミネートされ、^{[3]ホーンは}ブロックバスター・エンターテインメント賞を受賞し、ミドラーとパーカーは両者とも演技でサテライト賞にノミネートされた。^[3]

1969 年、アニー、ブレンダ、エリーゼ、シンシアの 4 人の友人がミドルベリー大学を卒業しました。シンシアは 4 人にお揃いの真珠のネックレスを贈り、シャンパンで乾杯する祝賀会で、集合写真を撮る前に、常にお互いを支えることを約束させました。

現在、4 人の女性は連絡が取れなくなっており、シンシアの家族のコネで裕福になった元夫は、ずっと若い女性と結婚したばかりです。彼女は 3 人の元友人に手紙を送り、家政婦に真珠を贈り、自殺しました。

アニー、ブレンダ、エリーゼはシンシアの葬儀で再会する。シンシア同様、3 人は結婚生活で同じような問題を抱えていることに気づく。アニーは広告会社の重役である夫のアーロンと別居しており、自尊心の問題でセラピーを受けている。エリーゼはアルコール依存症のオスカー女優で、映画プロデューサーの夫ビルと離婚手続き中で、衰退しつつあるキャリアを維持するために整形手術に頼っている。ブレンダは、電気店チェーンを経営する夫モーティと離婚した後、経済的に苦しんでいる。

アニーは、特にアーロンに夕食に連れて行かれ、ホテルの部屋でセックスをした後、アーロンと仲直りできると希望を持ち続けたが、アーロンは離婚を要求し、彼女のセラピストに会っていることを明かして彼女を驚かせる。一方、エリーゼは、ある役について新進気鋭の監督と会うが、実は彼が彼女にそのキャラクターの魅力のない母親を演じてほしかったと知る。買い物中、ブレンダはモーティと彼の美しくてずっと年下の恋人シェリーに遭遇するが、シェリーはブレンダの体重を容赦なく侮辱する。

3 人の女性は共感し合うために集まったが、全員が夫を支え、夫の成功に大きく貢献してきたことに気づき、復讐よりも「正義」を得ることの方が望ましいと決断した。彼女たちは「ファースト ワイブス クラブ」を結成し、元夫たちを破滅させる計画を立てた。

アニーは娘をアーロンの広告代理店に雇い、スパイとして働かせようとする。彼女はアーロンのパートナーが代理店の持ち分を売却しようとしていることを知る。エリスはビルのオフィスと自宅で彼と対峙し、自分が彼に買った美術品や家具を差し押さえ、アニーに 1ドルで売ろうとする。アニーはそれを競売にかけ、シェリーを騙して多くの品物を買わせ、その収益でアーロンのパートナーを買収する。ブレンダのシチリア人の叔父は、モーティの最初の店の商品は不正に入手されたもので、彼の財務記録は「虚偽」であることを明かす。

クラブ側がビルを脅すための妥協策を見つけられず、エリスは苛立ち、酒を飲み続け、女性たちの間で激しい争いが勃発する。エリスとブレンダは和解し、アニーにクラブを諦めないよう説得する。二人はすぐに、ビルが知らなかったが、フィービーが実は 16 歳であることを知る。

妻たちは元夫たちと面会する。貧困や虐待を受けている女性たちを助けるために設立された非営利団体（シンシアにちなんで名づけられた）に資金援助することに同意しなければ、発見した情報で3人の男性を破滅させると脅す。ビル、アーロン、モーティは全員、女性たちの要求に同意した。

グランド オープニングのお祝いで、モーティはシェリーを捨ててブレンダと仲直りします。シェリーはビルと浮気しますが、ビルはためらいながらシェリーの年齢を尋ねます。エリーゼは、現在ブロードウェイで大ヒットしている舞台に出演しており、共演者と付き合い始めています。アニーは、より自信と自立心が芽生え、アーロンが戻ってきてほしいと頼んでも断ります。パーティーが終わった後、3 人の女性は思い出に浸り、一緒に勝ち誇ったように「You Don't Own Me」を歌います。

• ベット・ミドラーが演じるブレンダ・モレリ・クッシュマンは、シチリア系ユダヤ人のシングルマザーで、夫モーティが経済的に自立するのを助けたが、モーティは彼女を捨てて若い従業員シェリーと浮気し、公平な和解金を騙し取ろうとした。ブレンダは後にモーティを脅迫して彼の会社の所有権を奪おうとする。しかし、モーティが罪を悔いていることに気づいたブレンダは、2人の関係を修復しようとする試みを受け入れる。
  • 若きブレンダ・モレリ役のミシェル・ブリリアント
• ゴールディ・ホーン演じるエリーズ・エリオット＝アッチソンは、かつてオスカー女優だったが、現在はアルコール中毒でヘビースモーカーで、年齢的に「儲からない」ためB級映画に出演するはめになっている。別の女性と浮気して彼女を捨てた夫ビルは、慰謝料を求めて訴訟を起こし、2人の共同資産をすべて売却して利益を2人で分けるよう主張している。エリーズは資産をアニーに非常に安い金額で売却して清算し、アニーはそれを競売にかけて夫のパートナーから金を奪う。エリーズはまた、ビルが未成年と交際していることを理由にビルを脅迫する。
  • 若き日のエリーゼ・エリオット役のディナ・スパイビー
• ダイアン・キートンがアニー・マクドゥガン＝パラディス役を演じ、この映画の散発的なナレーションと中心人物となる。不安で少し神経質な主婦で、自尊心の問題を抱え、疎遠になった夫アーロンとの結婚生活を救おうとしているが、娘は大いに落胆する。アーロンが彼女とセックスをした後、セラピストのもとへ去った後、彼女はブレンダとエリーゼと団結してファースト・ワイブス・クラブを結成することを決意する。アニーは娘の助けでアーロンが広告会社のパートナーと問題を抱えていることを知り、映画の終わりに彼らの株式を買い取り、アーロンの会社の過半数株主となる。
  • 若き日のアニー・マクダガン役のアドリア・テナー
• マギー・スミスがグニラ・ガーソン・ゴールドバーグ役を演じ、ニューヨークの裕福な社交界の名士。アニーによると、彼女はかつて最初の妻だっただけでなく、「2番目、3番目、4番目の妻」でもあったため、ファースト・ワイブス・クラブの計画に協力している。彼女は、出世欲の強いシェリーをだまして、ドゥアルト・フェリスが評判の良いインテリアデザイナーだと思わせる。
• サラ・ジェシカ・パーカーが、モーティの愚かだが策略家の婚約者シェリー・スチュワートを演じる。シェリーは上流社会での地位は金で得られると信じており、主人公たちは復讐のために彼女の出世欲につけこむ姿勢をとっていることが映画全体を通して示されている。これはパーカーにとってミドラーと共演した2作目の映画であり、1作目は1993年のディズニー映画『ホーカス ポーカス』である。
• ダン・ヘダヤがモートン・「モーティ」・クッシュマン役を演じます。ブレンダの元夫で、電子機器業界の大物実業家。元妻が示談にサインしたことを利用し、恋人のシェリーの贅沢な趣味に資金を提供します。後にブレンダと叔父のカーマインがモーティの犯罪行為の証拠を入手したため、モーティはブレンダに多額の金を渡すよう脅迫されます。これがきっかけで、シェリーが自分を愛したのは金のためだけだったと気付き、ブレンダに謝罪し、和解します。
• ストッカード・チャニングが演じるシンシア・スワン・グリフィンは、3人の主人公の大学時代の友人で、離婚が成立した3日後に夫のギルが彼女を捨てて若い愛人と結婚した後、自殺する。
  • 若きシンシア役のジュリエヘラ・デステファノ
• ビクター・ガーバーは、成功した映画プロデューサーのビル・アッチソン役を演じ、エリスのコネで有名になり、最終的には若いスターレットを選んで彼女を捨てた。
• スティーブン・コリンズが演じるアーロン・パラディスは、アニーの葛藤を抱えた夫で広告代理店のCEO であり、セラピストのレスリー・ローゼンのもとへ妻を捨てる。レスリーが逃げ出し、アニーが彼を戻らせたくないため、結局彼は一人ぼっちになってしまう。
• エリザベス・バークレーは、ビルと同居している新進気鋭の女優フィービー・ラヴェル役。ビルは彼女が21歳だと思っているが、エリスは調べて、彼女が16歳で高校を中退した女性であることをビルに明かす。
• マーシャ・ゲイ・ハーデンが、アーロンの短期間の恋人で、アニーとアーロンの両方のセラピストであるレスリー・ローゼン博士を演じます。レスリーは、アニーの自尊心の問題を「助けて」います。
• ブロンソン・ピンチョットが演じるデュアルト・フェリスはブレンダの上司で、(アニーによると)「ニューヨーク市で最悪のインテリアデザイナー10人のうちの1人」。彼はインテリアデザイナーとしての役割を利用して、ファースト・ワイブス・クラブがモーティとシェリーのアパートに忍び込むのを手伝う。
• ジェニファー・ダンダス、クリスティン・「クリス」・パラディス役。アニーのレズビアンでフェミニストの娘。母親にさせている父親に憤慨している。彼女はアニーのために父親の広告会社でスパイとして働く仕事を得る。ダンダスがキートンの娘を演じるのはこれが2度目で、以前『ミセス・ソッフェル』で演じている。
• アイリーン・ヘッカートは、アニーの「支配的な」母親、キャサリン・マクダガンを演じています。映画の終わりに、彼女はアニーに、彼女を誇りに思っており、彼女を幸せにするために誰かを必要としていないと伝えます。
• フィリップ・ボスコがカーマイン・モレリおじさん役を演じます。ブレンダの父方の叔父で、ブレンダの家族のシチリア・マフィアとのつながりの一人です。彼は、モーティが盗んだ電子機器を店にストックしていたことをブレンダに知らせる人物です。これは、不安定な結婚生活の初期にモーティとブレンダを経済的に助けるためにマフィアが行っていたことです。
• ロブ・ライナーは、エリスに整形手術のやりすぎを警告するモリス・パックマン医師を演じる。
• ジェームズ・ノートン：シンシアの元夫、ギル・グリフィン役
• アリ・グリーンバーグは、両親の感情的な争いに巻き込まれるブレンダの息子ジェイソン・クッシュマン役を演じる。
• アイーダ・リナレス、シンシアの忠実なメイド、テレサ役
• イヴァナ・トランプ本人
• キャシー・リー・ギフォード本人役
• グロリア・スタイネム本人
• エドワード・I・コッホ本人
• エリスのファン役のリア・デラリア
• デブラ・モンク、捨てられた恋人役
• ベッドの上で男を演じるウォルター・ボビー
• ベッドの中の女性としてのケイト・バートン
• グレッグ・エデルマン（マーク・ロースト役）
• ハーシュ・ネイヤー（モハメッド役）
• ティモシー・オリファントがブレット・アルトゥニアン役を演じる。彼は新作映画で主人公の年老いた母親役にエリーゼを起用することに興味を持っている。
• 悲しみに暮れるエリーズに酒を注ぐバーテンダー、モーリス役のエドワード・ヒバート
• JKシモンズが連邦保安官に
• ヘザー・ロックリア、ギルの新妻役（クレジットなし）

この映画化プロジェクトはもともとシェリー・ランシングが手がけたもので、多くの出版社に断られた後、1991年に未発表の小説の原稿を買い取り、1992年にパラマウント映画のCEOに就任したスコット・ルーディンに引き渡した。 ^[4]「あれは私が今まで聞いた映画のアイデアの中でも最高のものの一つでした」と彼女は1996年のニューヨーク・タイムズ紙のインタビューで語っている。「若い女性のために捨てられるという状況はあまりにもありふれたものでした。しかし私たちは女性を被害者として描いた映画は作りたくありませんでした。エンパワーメントについての映画にしたかったのです。」^[4]ルーディンはロバート・ハーリングに脚本の執筆を依頼したが、ハーリングが1983年のドラマ『愛と追憶の日々』の続編である1996年の『イブニング・スター』の監督に抜擢された後、ポール・ラドニックが脚本を書き直した。しかし、ルドニックは最終的な脚本が「理解不能」だと感じた。^[5]「その映画の構造を理解するには、未発見のロゼッタストーンが必要になるだろう」と彼はニューヨークタイムズに語った。^[6]

ベット・ミドラーとゴールディ・ホーンは、3人の主役のうちの1人を獲得したと報じられた最初の女優だった。ミドラーは当初、エリーズ役を「より華やかな役」にしたかったが^{[7]、ルーディンは}ジェシカ・ラングをその役に起用するつもりだったが、チームは原作の登場人物を「より華やかな」バージョンに書き直すことに決め、最終的にホーンが演じることになった。^[3]ホーンは次に、サリー・フィールドを説得してアニー役にキャストに参加させたが、フィールドは音楽的才能がないとして断った。^{[8]結局、その役は、ドラマ映画『}マーヴィンの部屋』の制作中にルーディンがキャスティングしたダイアン・キートンに渡った^[9]。

マンディ・パティンキンは当初、アニーの葛藤する夫アーロン役にキャスティングされていたが、撮影開始直前に降板し、音楽家としての野心を優先してプロジェクトを離れると決めたスティーブン・コリンズに交代した。 ^[10]ドゥアルト役は当初脚本家のデイヴィッド・ラコフが担当していたが、撮影開始からわずか1日で解雇され、ブロンソン・ピンチョットに交代した。^[11] ジョン・スチュワートは、ホーンが演じるエリスの恋人役として雇われたが、彼のシーンは後に最終版からカットされた。^[12] ダン・ヘダヤは、ヘクター・エリゾンドを抑えてブレンダの元夫モーティ役を勝ち取った。^[13]

地元の舞台作品で感銘を受けていたティモシー・オリファントは、この映画でブレット・アルトゥニアン監督としてスクリーンデビューを果たした。 ^[13]注目すべきカメオ出演者としては、イヴァナ・トランプ（映画の中で「怒るな、すべてを手に入れろ」という有名なセリフを言った）、グロリア・スタイネム、キャシー・リー・ギフォード本人役のほか、作家オリヴィア・ゴールドスミス、コマーシャルディレクター役のヒュー・ウィルソン監督、ジェームズ・ノートン演じるギルの若い恋人役のヘザー・ロックリアがいる。 ^[14]

主要撮影は1995年12月4日から1996年3月19日までの3か月間、ニューヨーク市クイーンズ区のカウフマン・アストリア・スタジオで行われた。^[15]画面に映し出された60か所の場所の中には、パーク・アベニューのデルモニコ・ホテル大宴会場にあるクリスティーズのオークションハウス、マンハッタンのミッドタウンにあるウォルドルフ・アストリア・ホテルのスイートルームであるバワリー・バー、ワン・ウエスト67丁目のカフェ・デ・ザルティスト、セント・レジス・ホテルのキング・コール・バー、フランク・E・キャンベルの葬儀場、バーニーズがある。^[16]その他のよく知られた場所には、クライスラー・ビル、ノーホー地区、5番街と7番街、リバーサイド・ドライブ、セントラル・パークなどがある。^[17]クラブの最後のシーンは、ボンド・ストリート4番地のロビンズ＆アップルトン・ビルで撮影された。 ^{[18] [19]}

プロダクションデザイナーのピーター・ラーキンは、1930年代のハリウッドのロマンティックコメディから多くのインスピレーションを受け、これらの映画を通じて広く普及した大恐慌後のスタイルと贅沢さの考え方を取り入れた。「これらのセットは、実際のニューヨークのペントハウスやナイトクラブよりも見栄えが良かった」と彼は制作時に語った。「この映画では、そのような印象的な性質を持つセットが欲しかったのです。」^[17]

ウィルソンは、この映画の制作は彼にとって困難な経験だったと述べている。^{[20] 2009年の}AVクラブ のインタビューで、ブロンソン・ピンチョットはウィルソンを擁護し、ミドラーと一緒に仕事をするのは困難だったと主張した。^[21]

1996年9月17日、映画初公開直前に、ワークスから『ファースト・ワイブス・クラブ：ミュージック・フロム・ザ・モーション・ピクチャー…アンド・ゼン・サム』と題された公式サウンドトラックアルバムがリリースされた。このコンピレーションは、米国ビルボード200チャートで最高90位を記録した。[ 22 ^]

マーク・シャイマンが作曲したこの映画のオリジナル音楽も1996年11月26日にリリースされた。^[24]

『ファースト・ワイブス・クラブ』はアメリカとカナダで1億540 万ドル、その他の地域で7600 万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計1億8140 万ドルとなった。^[25] 1996年の興行収入第11位の映画となった。^{[26] [27]}この映画は1996年の北米興行収入年間リストでも11位にランクインし、 1996年のPG指定年間チャートではトップとなった。^[27]

この映画はアメリカとカナダで興行収入1位を獲得し、1996年9月20日から22日にかけての公開初週末に1,890万ドルを売り上げた。^[28]公開後2週間は興行収入1位を維持し、公開1ヶ月で推定4,200万ドルを稼ぎ、当時の9月公開作品としては最高記録となった。^[28]ロサンゼルス・タイムズ紙で「今年の隠れたヒット作」と評されたこの映画は、1996年夏にスタジオが特殊効果や派手なアクション映画を大量に制作する中で、見落とされていた一部の観客にヒットしたと業界筋は語っている。^{[28] [29]}

『ファースト・ワイブス・クラブ』は映画評論家から賛否両論の評価を受けた。批評家を集めたウェブサイト、ロッテン・トマトは、74件のレビューに基づき、批評家の50%がこの映画に肯定的な評価を与え、平均スコアは10点満点中5.6点だったと報告した。同ウェブサイトの批評家の総意は、「 『ファースト・ワイブス・クラブ』はコメディー界のスター3人組が主役だが、脚本は生ぬるい筋書きと風刺の鋭さの致命的な欠如で彼らを失望させている」となっている。 [ ^{30]標準化された評価システムを使用する}Metacriticでは、この映画は21人の批評家に基づいて58/100の評価を受けており、「賛否両論または平均的な評価」を示している。^[31]

サンフランシスコ・クロニクル紙のエドワード・ガスマンは、この映画を「素晴らしいコメディ」で「華やかな復讐劇、9時から5時までの仕事とメイムおばさんのミックス」と呼び、「各スターに長い間最高の演技を見せる機会を与えた」と評した。さらに「驚くべきは、各人がとても楽しく優れているということではなく、彼らがとてもうまく協力し合っていることだ」と付け加えた。^[32]バラエティ誌のレビューで、レナード・クラディは「ヒュー・ウィルソン監督は賢明にも俳優の邪魔をせず、カメラマンのドナルド・ソーリン、デザイナーのピーター・ラーキン、セオニ・V・アルドリッジの衣装によって、シンプルで光沢のある見た目を引き立てている」と評した。彼は「コメディのジョークとスターの演技の組み合わせにより、[この映画は] [1996年]秋の最も商業的な作品の1つになりそうだ」と述べ、「その核心は、完璧な演技をするスタートリオを讃えることだ。その点で、『ファースト・ワイブス・クラブ』は非常に楽しめる映画だ」と指摘した。^[33]

ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは、この映画は「オリヴィア・ゴールドスミスの愉快なビーチ小説を自由に作り変え、セックスシーンをなくし、ドタバタ劇を増やし、主役を3人のディーバに合わせている」と評した。彼女は「ベット・ミドラー、ダイアン・キートン、ゴールディ・ホーンは元気いっぱいで驚くほど調和のとれたトリオ」だと感じたが、「映画が馬鹿げた展開になり、表現を許して頂ければ、衰え始めても、熟達したセンスでワンライナーを連発する」一方で、この映画は「ストーリー展開よりも、視覚的なギャグや素早いツッコミの方が優れている」と感じた。^[34] シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは『ファースト・ワイブス・クラブ』に4つ星のうち2つ星を付けた。彼はこの映画を「事件は多いがストーリーは薄い」と評し、「ドタバタ劇やシットコムのシチュエーションでの心のこもった会話」で満ちていると述べた。^[35]エンターテインメント・ウィークリーのライター、オーウェン・グレイバーマンは「クリス・ファーレイの映画のようなテンポと入れ歯クリームのコマーシャルのような撮影の『ファースト・ワイブス・クラブ』は、そのジョークや茶番劇のような大胆さ、つまり『信念』以外のもので成否が決まる、派手すぎるプラスチックパッケージのコメディだ」と書いている。彼はこの映画にC+の評価を与えた。^[36]

コスタコーヒーによる2023年の世論調査によると、『ファースト・ワイブス・クラブ』はイギリス人が「失恋を乗り越えて前に進む」のに役立つトップ10の映画の1つに選ばれた。^[37]

『ファースト・ワイブス・クラブ』は、作曲家マーク・シャイマンに3度目のアカデミー賞ノミネートをもたらした。^[3] 2000年、この映画はアメリカ映画協会の100年…100回の笑いのリストに最終候補として選ばれ、同協会から高い評価を得た。^[38]

何年もの間、この映画の続編の噂があった。^[39]コラムニストのステイシー・ジェネル・スミスとマリリン・ベックは2002年の記事で、プロデューサーのスコット・ルーディンが続編の制作を拒否すると報じたが、女優たちはそれに反論するさまざまな声明を出している。 2003年のシカゴ・サンタイムズのインタビューで、キートンは2作目の映画に出演する用意があることを表明した。^[40] 1年後、脚本家のポール・ラドニックが草稿を書き始めたと伝えられ、^{[39] 「}エイボン・レディーズ・オブ・ジ・アマゾン」と題し、^{[41] 2005年にミドラーは}USAトゥデイに対して、確かに原稿はあったが「ストライキのせいで実現できなかった」と語った。^{[42]しかし、ホーンは2006年の}ニューヨーク・デイリー・ニュースのインタビューで、パラマウント・ピクチャーズは3人が出演料の値上げを要求したため、彼らの出演を断ったと述べている。「スタジオの責任者から電話があり、『うまくいくように努力しよう。でも、全員同じ金額でやるべきだ』と言われました。今、続編に出演するために3人が戻ってきたら、彼らは少なくとも3倍の給料を払っていたでしょう。」2011年2月25日、ゴールディ・ホーンは3人が昼食を取っている写真をツイッターに投稿し、全員が続編に出演することに同意したことを確認し、翌日にはブラボーTVからのメッセージをリツイートしてこれを再度確認した。^[43] 2016年、ホーンはNetflixが続編に取り組んでいることを確認したが、「脚本がうまくいっていない」とも認めた。^[44]

ミュージカル版は、 2009年7月17日にカリフォルニア州サンディエゴのオールドグローブ劇場でプレビュー公演が行われ、2009年8月23日まで上演された後、ブロードウェイで上演される予定だった^[45]。脚本はルパート・ホームズ、音楽は1960年代のモータウン・ソウルミュージックで名声を博した「一度だけ再結成した」ホランド＝ドジャー＝ホランドの作詞作曲チームによる。サンディエゴ公演の監督はフランチェスカ・ザンベロが務めた。 ^{[46] [47]}制作者とザンベロは2006年にこのプロジェクトに携わった。 ^{[48] 2009年2月には、}アナ・ガスティエ、キャロリー・カーメロ、エイドリアン・レノックスが主役を務め、ミュージカルの業界朗読会が開催された。^[49]

サンディエゴ公演の当初の主要キャストは、アニー役にカレン・ジエンバ、エリーゼ役にエイドリアン・レノックス、ブレンダ役にバーバラ・ウォルシュ、アーロン役にジョン・ドセット、ビル役にケヴィン・モロー、モーティ役にブラッド・オスカー、トロフィーワイフ役にサラ・チェイス、デュアン役にサム・ハリスだった。リサ・スティーブンスが振付、ピーター・J・デイヴィソンが舞台美術、ポール・テイズウェルが衣裳を担当した。 ^[50] 2009年6月16日、レノックスは健康上の懸念から降板し、シェリル・リー・ラルフが代わりに出演した。^{[51] [52]}公演のトライアウトは賛否両論だったが、^[53] 5週間の公演で約29,000枚のチケットを売り上げた。^[要出典]チケットの需要が当初から非常に高かったため、公演は初日の1週間前に延長された。

プロデューサーは2009年11月11日にフランチェスカ・ザンベロが監督を辞退し、ブロードウェイ公演の前に新しい監督を確保すると発表した。

当初のプロデューサーであるジョナス・ニールソンとポール・ランバートはエリザベス・ウィリアムズとジョン・フロストとチームを組み、その後サイモン・フィリップスを監督に迎えた。^{[54] [55]}

ミュージカル『ファースト・ワイブス・クラブ』の改訂版が2015年2月17日にシカゴのオリエンタル劇場でプレビューを開始し、3月11日に開幕、3月29日まで上演された。この作品は2015年から2016年のシーズンにブロードウェイで上演されることを目指していた。 ^[56]この新しい作品はサイモン・フィリップスが演出し、デヴィッド・W・コノリーが振付、ケニー・シーモアが音楽監督を務め、リンダ・ブラッドワース＝トマソンが脚本を新たに書いた。^[57]この改訂版には、 1960年代に多くのモータウンのヒット曲を書いたトリオ、ホランド＝ドジャー＝ホランドの作曲による新曲が含まれている。 ^[57]このショーには、「リーチ・アウト...アイル・ビー・ゼア」、「ストップ! 愛の名の下に」、「アイ・キャント・ヘルプ・マイセルフ（シュガー・パイ、ハニー・バンチ）」など、彼らのヒット曲もいくつか含まれている。^{[58] [59]} フェイス・プリンス、クリスティン・シェリル、​​カーメン・キューザックがそれぞれブレンダ、エリーゼ、アニー役で主演を務める。^[60]完全なキャストは2015年1月に発表された。^{[59] [61]}

TVランドは2016年3月に、レベッカ・アデルマンが脚本を書き、ジェニー・ビックスとカレン・ローゼンフェルトが製作総指揮を務める、この映画のテレビ版パイロット版を発注したと発表した。しかし、ネットワークはパイロット版を採用できなかった。^{[62]このプロジェクトは2017年初頭に}パラマウントネットワークに再開発のために持ち込まれた。 ^[63] 2017年10月、トレイシー・オリバーがシリーズの脚本家に選ばれた。^[64]

WikiquoteにThe First Wives Clubに関連する引用句があります。

• IMDbの「ファースト・ワイブス・クラブ」 
• AllMovieの「ファースト・ワイブス・クラブ」
• Box Office Mojoの「The First Wives Club」
• ロッテントマトの「ファースト・ワイブス・クラブ」