デビッド・ラコフ

デビッド・ラコフ
2006年テキサスブックフェスティバルでのラコフ
生まれる	デビッド・ベンジャミン・ラコフ1964年11月27日モントリオール、ケベック、カナダ ( 1964-11-27 )
死亡	2012年8月9日(2012-08-09)（47歳）米国 ニューヨーク市
職業	エッセイスト ジャーナリスト 俳優
国籍	カナダ系アメリカ人
母校	コロンビア大学
活動年数	1986–2012
親族	サイモン・ラコフ（兄弟）

デイヴィッド・ベンジャミン・ラコフ（1964年11月27日 - 2012年8月9日）は、カナダ生まれのアメリカ人作家で、ニューヨークを拠点に、ユーモアたっぷりで時には自伝的なノンフィクションエッセイを執筆した。ラコフはエッセイスト、ジャーナリスト、俳優であり、WBEZのThis American Lifeの常連寄稿者でもあった。ラコフは自身を「ニューヨークの作家」であると同時に「カナダ人作家」、「大物ユダヤ人作家」、「ゲイ作家」、「日本語をほとんど忘れてしまった東アジア研究専攻」の作家であると表現した。^[1]

デビッド・ラコフは、カナダのケベック州モントリオールで、3人兄弟の末っ子として生まれました。弟でコメディアンのサイモン・ラコフは、デビッドより4歳年上です。彼らの姉で、癌の回想録『When My World Was Very Small』の著者であるルース・ラコフは、次子です。^{[2] [3]}ラコフと彼の兄弟は、子供の頃から仲が良かった。^{[2] [4]}ラコフの母親のジーナ・ショチャット・ラコフは、心理療法を行っている医師であり、父親のビビアン・ラコフは精神科医です。^[要出典] ラコフは、家族のほぼすべての世代が、ある場所から別の場所へと逃げてきたと書いています。^[5]ラコフの祖父母はユダヤ人であり、 20世紀初頭にラトビアとリトアニアから逃げ、南アフリカに定住しました。^[5]ラコフ一家は1961年に政治的な理由で南アフリカを離れ、モントリオールに7年間移住した。^[6] 1967年、ラコフが3歳のとき、家族はトロントに移住した。^[7]成人した彼はユダヤ人であると自認した。^[8]

ラコフはフォレストヒル・コリージエイト・インスティテュートの高校に通い、1982年に卒業した。その年、ニューヨークに移りコロンビア大学に入学し、東アジア研究を専攻し、ダンスを学んだ。^{[6]ラコフはロンドンの}東洋アフリカ研究学院で大学3年目を過ごし、1986年に卒業した。彼は日本にある美術出版社で翻訳者として働いていた。彼の仕事は4か月後に中断され、22歳の時にホジキン病を患った。これは彼が「癌の兆候」と呼んでいたリンパ癌の一種である。彼はトロントに戻り、化学療法、放射線療法、手術を含む18か月間の治療を受けた。

専業作家になる前、ラコフは出版業界で13年間働き、出版アシスタントや広報担当者を務めた。^{[9]彼は文学エージェンシーで3年間働き、その後}ハーパーコリンズで編集者兼コミュニケーションマネージャーとして9年間働いた。^{[10] [3]} 25歳の頃から、ラコフは出版業界で働きながらフリーランスとして執筆していた。最終的に執筆で生計を立てられるようになり、1998年に専業作家になった。出版業界で働いている間、ラコフは「The Way We Live Now」と題したQ&Aインタビューを執筆し、1999年から2002年までニューヨークタイムズマガジン^{に掲載された。 [11]}

ラコフは、自分のキャリアの全てはデイヴィッド・セダリスとセダリスのプロデューサーであるアイラ・グラスのおかげであると語った。 ^{[12] [13]}ラコフは1992年、セダリスがラジオでクリスマスの妖精について書いたエッセイ「サンタランド・ダイアリーズ」を朗読するのを聞いた後、セダリスに手紙を書いた。このエッセイは彼を有名にした。その日、ラコフはセダリスにすぐに手紙を書き、セダリスの作品を出版してもよいかと尋ねた（後に、出版業を辞めたくてたまらなかったため出版するつもりはなかったと告白している）。^[14]二人は友人になり、ラコフはセダリスと演劇で一緒に仕事をし、最初はセダリスと妹のエイミー・セダリスが書いた劇を演出し、後には二人の劇に出演した。セダリスを通じて、ラコフは当時NPRのラジオ番組「モーニング・エディション」のジュニア・レポーターだったアイラ・グラスと出会った。グラスが「ディス・アメリカン・ライフ」を始めたとき、ラコフはその新番組の立ち上げから関わるようになった。^[15]セダリスはラコフに公共ラジオに出演するよう勧めた。セダリス自身もそこで名声を博していた。セダリスの勧めでラコフは『ディス・アメリカン・ライフ』に仕事を引き受け、休暇中にバーニーズ百貨店のショーウィンドウでジークムント・フロイトの真似をするラコフの仕事について書いた「クリスマス・フロイト」を執筆した。^[要出典]

ラコフ氏は多作なフリーランス ライターであり、Conde Nast Traveler、GQ、Outside Magazine、The New York Times Magazineの定期寄稿者でした。また、Business 2.0、Details、Harper's Bazaar、Nerve、New York Magazine、Salon、Seed、Slate、Spin、The New York Observer、Vogue、Wiredなどの出版物にも執筆しています。幅広い多岐にわたるトピックについて執筆しました。

ラコフはベストセラーのエッセイ集を3冊出版しており、その中には自身のイラストも含まれている。『Fraud』（ダブルデイ、2001年）と『Don't Get Too Comfortable』（ダブルデイ、2005年）はどちらも「ユーモア」部門で、ラムダ文学賞（LGBTの生活を探求する作品で優れたLGBT作家を表彰する賞）を受賞した。^[16] 『Half-Empty 』（2010年）は2011年サーバー賞（アメリカン・ユーモア部門）を受賞した。

『Fraud』には、主に自伝的でユーモアのあるエッセイが収録されている。ラコフは、本のテーマについて「私の人生の中心的なドラマは、残念ながら詐欺師であることだ」と述べた。さらに「それはまったくの嘘だ。私の人生の中心的なドラマは孤独でいることと痩せていることだが、詐欺もかなり取り上げられている」と続けた。^{[17]彼は、} 『Fraud 』には「Smart mouth」や「The jig is up」など、他のタイトルも考えていたと述べている。 ^[18]ラコフは、このコレクションを構成する一人称エッセイは、後の作品よりも内向きであると説明した。この作品には、公共ラジオのThis American LifeやOutside and Salonからの素材が含まれており、大幅に長くなり書き直されたほか、いくつかの新しい作品も含まれている。^[19]

この本は多くの批評家から賞賛され、ほぼ満場一致で称賛された。Publishers Weekly誌は「才能ある新しいユーモア作家が一躍登場した。ラコフは鋭いウィットを持ち、日常生活の断片的な洞察と辛辣な発言であらゆる方向から切り裂き、時にはアメリカの経験との巧みな決闘で自虐的に自分自身を傷つける」と批評した。^[20]ケビン・カウハードは、この本でラコフは「地球上で最も神経質な男という称号を強く狙っており、その結果は痛々しいほど暴露されておらず、悲しみに染まっていない限り、絶対に笑える」と述べた。^[21]マックス・マギーは、このコレクションを「彼が任務に着手するにつれて、任務の詳細と相対的なメリットについて語るメタ記事」と呼び、 ^[22]「読者は、不満を抱き、資格過剰で、野心のないジャーナリストが、つまらない任務を引き受けるときの舞台裏を覗くように招かれているように感じる」と述べた。^[22]デビッド・バーは、 Fraudを「機知に富み、洞察力に富み、典型的にほろ苦い」と評した。^[23]

^{この本[24]}とオーディオブック^[25]の他のレビューは賛否両論だった。ニューヨークタイムズのレビュアーは（批判として）ソフォクレスとフロイトがこの本の焦点である同じ考えを追求していた、つまり私たちは恐怖によって定義される、と述べた。^[26] グレイル・マーカスは、ラコフの物語はラジオで読んだものほど面白くないと述べた。^[27]

2005年に出版された『 Don't Get Too Comfortable』は、「高級ブランドの屈辱、低密度糸の苦しみ、職人技のオリーブオイルを求める終わりなき探求、そして先進国が抱えるその他の問題」という副題が付けられており、これもまたコミカルな自伝的エッセイで構成されている。エッセイのいくつかは元々、他の場所で短い形式で出版されたもので、いくつかはオリジナルである。^[28]記事の最大のテーマは、アメ​​リカ人の生活における不条理と過剰さである。この本は、贅沢と特権が当然の権利として扱われていることについて書かれている。ラコフは、この本の教訓は「もう少し罪悪感があるべき」であり、「私を含め、私たちは皆、自分の恵みを数え、特権を認めるべき」であると述べた。^[要出典]この本は批評家から概ね賞賛された。^[29] ニューヨークタイムズは、「貪欲、虚栄心、利己主義、空虚さがこれほど容赦なく機知に富んで描かれたことはめったにない」と述べた。エミリー・ゴードンは、彼の「純粋な熱意のほとばしりは、コール・ポーター、ニコルソン・ベイカー、サラ・ヴォーエルのスムージーのような美味しさだ」と評している。^[30]しかし、ワシントン・ポスト紙は、ラコフが「好き」という言葉を誤用していると批判し、ラコフの文章はもっと引き締めた方が良いと論評した。^[31]ニューヨーク・タイムズ紙のジェニファー・8・リーは、この本は「漠然と関連性のある雑誌記事のコレクションに過ぎない」のではなく「首尾一貫したシリアスコメディのマニフェスト」であり、いくつかのエッセイはテーマから外れており、ナルシシズムや過剰さについてではないと述べた。^[32]

3冊目のエッセイ集『Half Empty』は2010年9月に出版された。^[33]ラコフは、この本は「本質的には悲観主義と憂鬱について書かれたもので、感じるのがあまり気持ちよくない他の感情は、感じるのが気持ちよくないがために公の議論からは多かれ少なかれ排除されてきたが、実際には用途があり、ある種の美しささえある」と述べている。^[34]この本は2011年のサーバー賞アメリカン・ユーモア部門を受賞した。^[35]

ラコフは、他の作家によって出版された以下のノンフィクションのアンソロジーにエッセイを寄稿しました。

• 「私の最初のニューヨーク」『私の最初のニューヨーク：大都市での初期の冒険（俳優、芸術家、アスリート、シェフ、コメディアン、映画製作者、市長、モデル、大物、ポルノスター、ロッカー、作家、その他による記憶）』 （2010年）（ニューヨークマガジン編集）（2008年）（抜粋はここを参照^[36]）
• 「ユタ州」は、 2008年にマット・ウェイランドとショーン・ウィルジーが編集した『State by State: a panoramic Portrait of America 』に収録されている（抜粋は^[37]を参照）。
• 「悲しみの街路」『ベスト・アメリカン・トラベル・ライティング2007』（2007年）（スーザン・オーリアン編）（抜粋はここを参照^[38]）
• 「好きか嫌いか」『The Best American Non-required Reading 2006』（2006年）（デイブ・エガース編）（抜粋はここを参照^[39]）
• 「バーブラの別れ：悲しみに暮れる街」Da Capo Best Music Writing 2001（ニック・ホーンビーとベン・シェーファー編）（原文はこちら^[40]）
• 「私の永遠の慈悲の姉妹」『家族の一員：ゲイの男性が家族について書く』（1992年）（ジョン・プレストン編）
• 「クリスマス・フロイト」『恐怖の饗宴：休日を耐え抜く作家たち』（2009年）（ミシェル・クラークとテイラー・プリンプトン編）
• 自伝作家のハンドブック: 自伝を書くための 826 全国ガイド(ジェニファー トレイグとデイブ エガース編)

ラコフは以下のアンソロジーにフィクション作品を寄稿しました。

• 「サグラダ ファミリー」『Men on Men 5: best new gay fiction』 (1994) (David Bergman 編)
• 『The infant mind トランスクリプト/The infinite mind』（Lichtenstein Creative Media 発行）で神童としてのインタビューが掲載されました。

2013年7月16日、ラコフの韻文小説「Love, Dishonor, Marry, Die, Cherish, Perish: A Novel」がダブルデイ社から出版された。^[41]彼は死の直前に、アイラ・グラスの協力を得て、This American Lifeのスタジオでこの小説をオーディオブックとして録音した^。[42]

ラコフはパブリック・ラジオ・インターナショナルのラジオ番組「ディス・アメリカン・ライフ」の常連寄稿者で、毎週作家や出演者が選ばれたトピックについて、通常は一人称で作品（ドキュメンタリーやフィクション）を寄稿していた。^[43]最初の作品は「クリスマス・フロイト」で、休暇中にバーニーズ百貨店のショーウィンドウでラコフがジークムント・フロイトの物まねをした話である。この作品は2001年に出版された彼の最初のコレクション「Fraud」に掲載されている。彼によると、「ディス・アメリカン・ライフ」は物事に対する彼自身の見方を持て、ジャーナリストであることの限界を打ち破らせてくれたという。彼のラジオ出演のほとんどはスタジオで録音されたが、いくつかは生演奏だった。 ^[44]ラコフはアイラ・グラスに代わって「ディス・アメリカン・ライフ」のエピソードを司会した最初の人物であり（そのエピソードは「好きか嫌いか」）、それに次ぐのはナンシー・アップダイクだけである。彼は「ディス・アメリカン・ライフ：ライブ！ 」に出演した。 （2008年）だが、2009年版からはカットされた（デイブ・ヒルとのビデオはインターネットで入手可能）。^[45]ラコフは、2012年5月10日にニューヨーク大学スカーボール劇場から放送されたThis American Lifeの生放送「Invisible Made Visible」に出演した。[2] 彼は、イアン・ブラウンが司会を務めるCBCラジオのTalking Booksに定期的に出演し、カナダのラジオに復帰した。その後、ラコフはCBCラジオ番組WireTapにも頻繁に出演した。2012年8月17日のThis American Lifeのエピソード「Our Friend David」は、番組での彼のエッセイに完全に捧げられた。^[46]

ラコフは、アンダース・トーマス・イェンセンが原作を書いたアカデミー賞受賞短編映画『ニュー・テナント』の脚本を脚色した。^[47]監督のヨアヒム・バックは、ラコフの役について「台詞で助けてもらった」^[48]、「台詞でたくさん協力した」^[49]と述べている。彼は映画にも出演している。^{[50]この映画は、2010年のアカデミー賞で短編実写映画賞を受賞した。ラコフは、}デイブ・ヒルと共著した「メタ脚本」と称するものを販売した。これは、書籍『 Don't Get Too Comfortable 』の宣伝のための架空のツアーに基づいている。^[51]同じストーリーに基づいた短編映画で、ラコフは、デイブ・ヒルの忍耐強く親切な広報担当者の相手役として、気難しい作家を演じた。^[要出典]

ラコフは、自分の最初の職業選択は俳優になることだったと述べている。「私より前の世代の、形態的、性的、その他の面での不適合者たちと同じように、私は演劇を自分の避難所にしようと決めた」と書いている。ラコフは大学で演劇に出演し、出版業界でフルタイムで働きながら、後にフリーランスのライターとして活動しながら演技をしていた。^[52]例えば、 1995年に友人が書いた劇で、第1回米国コメディー・アーツ・フェスティバルに出演した。 ^[53] 彼は、執筆と違って他人を巻き込むから演技が好きだと語った。^[54]しかし、自分の演技力についての自己評価は「結局のところ、私はカメラの前ではまったく魅力のない存在だ」というものだった。^[55]

子供の頃の野心にもかかわらず、彼は俳優になることに反対していた家族もいたし^[52]、想像力に欠けるキャスティングエージェントがステレオタイプ化していたこともあり、俳優業を中途半端にしか追求しなかったと語っている。^[56]ラコフは、自分がオーディションを受けた役のほとんどを「ファジー・マックパッカー」または「ジューイ・マクヘブライ」と表現した^[57]（後に「上品なマックソフィスティケート」も付け加えた）。^[58]ファジー・マックパッカーはステレオタイプなゲイのキャラクターで、傲慢か愛すべき女王のどちらかであり、ジューイ・マクヘブライは典型的なユダヤ人の役で、疲れ果て、探究心があり、眉間にしわを寄せ、本好きのタイプである。^[8]ラコフは、観客がより洗練されており、賭けられるお金がそれほど多くなく、リスクを嫌うキャスティングがないため、そのような演技のステレオタイプは舞台の仕事ではそれほど一般的ではないため、演劇の仕事を続けてきたと語った。^{[8] [54] [56]}彼はまた、作家として、ゲイでありユダヤ人であることは、俳優としての役割を制限するのと同じように、読者や執筆できる主題を制限するものではないと述べている。^{[54] [56]}

ラコフはいくつかの映画に出演したが、ほぼ例外なく自分の役は編集室の床に残されたと述べている。「私はいくつかの非常に高貴なプロジェクトからカットされました。」^[8]たとえば、彼は『ファースト・ワイブス・クラブ』 （1996年）で働いていたが、彼のシーンはブロンソン・ピンチョットのシーンのために削除された。^[59]ラコフの最初の主要な映画の役は、公共テレビで放映されたグレッグ・ボードウィッツの短編映画『A cloud in trousers』（1995年）で、ラコフは映画の元となった詩のウラジーミル・マヤコフスキーを演じた。その後の映画出演には、シェリル・ダンイエ監督の映画『ウォーターメロン・ウーマン』（1996年）での司書役^{[60] 、}ベネット・ミラー監督の『カポーティ』 （2005年）でのハーパー・リーを軽蔑するベン・バロン役（後頭部のみ出演）、ポール・ディネロ監督の『ストレンジャーズ・ウィズ・キャンディ』（2005年）（エイミー・セダリス共同脚本）でのボズウェル役（セリフなし）、『バッド・ボス・ゴー・トゥ・ヘル』 （1997年）での出版部長役、アリソン・マクリーン監督の映画『イントレラブル』での二枚舌監督役^{[50] [61]}などがある。^[62]

ラコフは、アカデミー賞を受賞した短編映画『ニュー・テナント』（2009年）に出演している。 ^[63]映画の中で彼は、突然空き部屋になったアパートに引っ越してきたゲイカップルの片割れであるフランクを演じている。^[64]映画は、ラコフが人生と死について苦々しくユーモラスだが悲観的な独白を語るシーンで始まる。^[48]ラコフは映画の脚本も手掛けた。^[47]

ラコフは、地元のレストランを題材にしたドキュメンタリー『フローレント：肉市場の女王』（2009年） ^[65]や、自身のエッセイが掲載された書籍『State by State』 （2008年）を題材にした映画に本人役で出演している^{[50] 。}

ラコフはテレビのメロドラマ『As the World Turns 』でモデルエージェントのリッチ・タックマン役を演じた。 ^[55]彼はその経験についてエッセイ「Lather, Rinse, Repeat」に書き、コレクション『Fraud 』に収録されている。^{[66]彼はまた}『Cosby』（1996–2000）でトッド役、 ^{[67]やテレビ番組}『Snake 'n' Bacon』（2009） でフランク役を演じた。

ラコフはオフブロードウェイを含む劇場で活動し、特にタレントファミリー（デイヴィッドとエイミー・セダリス）が書いた劇に出演した。それらの劇には、オビー賞を受賞した『ワン・ウーマン・シュー』（1995年）が含まれており、これに関連してニューズデイ紙の評論家はラコフについて「風変わりな魅力を醸し出していた」と評した。 ^[68] ニューヨークタイムズ紙は、ラコフについて「とても愉快」であり^[69]、「必要な支えとなる、滑稽で非の打ちどころのない持続的な演技」をしたと評した。^[70]ラコフはまた、ラ・ママで上演されたセダリスの『リトル・フリーダ・ミステリー』（1997年）にも出演し、ニューヨークタイムズ紙はラコフが「巧みなアンサンブル」の一員であったと評し^{[71] 、}ニューズデイ紙は同作品に好意的なレビューを寄せた。^[72]また、 2001年の映画『リズの書』では、隠れアーミッシュ教団「ザ・スクイーミッシュ」の一員で、エイミー・セダリスのチーズボール事業を引き継ぐナサニエル・ブライトビーなど、様々な役を演じた。^[18]彼の演技は一部の批評家から高く評価された。^{[73]ラコフは舞台でランス・ラウドを演じ、ジャッキー}・ホフマン、デヴィッド・イルク、ジョディ・レノンと共演し、1960年代の名作『ボブ・アンド・キャロル・アンド・テッド・アンド・アリス』に触発された「デイヴィッド・アンド・ジョディ・アンド・デイヴィッド・アンド・ジャッキー」 ^[74]や「ザ・カーテルズ」など他の舞台にも出演した。 ^{[75]彼はまた、舞台ショー「}ファイアド！ 」で解雇されたことについての独白も行った。^[76]

カナダ生まれのラコフは、ジョン・スチュワート著『America (The Book): A Citizen's Guide to Democracy Inaction』のオーディオブックでトーマス・ジェファーソン米大統領役の声を担当し、サラ・ヴォーエル著『 Assassination Vacation』のオーディオブック版ではポーランド系アメリカ人のレオン・チョルゴッシュ（ウィリアム・マッキンリー米大統領暗殺者）の声を担当した。

ラコフは2009年のウィリアムズストリートのアニメパイロット版『スネーク・アンド・ベーコン』の声優を務めた。アメリカの漫画家兼イラストレーターのマイケル・クッパーマンの作品に基づいており、カートゥーンネットワークのアダルトスイムチャンネルで放映された。^[77]

1994年、ラコフはデイヴィッドとエイミー・セダリスの『スティッチズ』を演出した。彼の演出はニューヨーク・タイムズ紙で「明らかに焦点が絞られている」と評され^{[78] 、}ニューズデイ紙では「活発」と評された^[79]。また、1996年にはラ・ママ、 ETCでザ・デュエリング・バンクヘッズ（デイヴィッド・イルクとクラーク・レンダー）主演の『ジェイル・ベイブス』、ニューヨークのPS 122で マイク・アルボのワンマンショー『スプレー』の演出も行った。

ラコフは1982年から米国に住み（1986年の4か月間の日本滞在を除く）、最初は学生として、その後は居住外国人として暮らした。1990年代初頭にグリーンカードが発行され、これについては彼が初期の新聞記事の一つに書いている。^[5]米国に21年間住んだ後、ラコフは政治プロセスに参加したいという願望に駆り立てられ、米国市民権を申請した。^{[34]ラコフは、} Don't Get Too Comfortableに掲載されたエッセイで、米国市民権取得の経験を詳しく述べている。彼は2003年に米国市民権を取得したが、同時にカナダ市民権も保持した。

2010年、著書『Half Empty』を執筆中に、ラコフは悪性腫瘍と診断され、その後、20代の頃にホジキンリンパ腫の治療が無効だったために左鎖骨の後ろに放射線後肉腫を発症し、化学療法を開始した。^{[80] [81]}彼は2012年8月9日にマンハッタンで亡くなった。^[82]

ウィキメディア・コモンズには、 David Rakoffに関連するメディアがあります。

WikiquoteにDavid Rakoffに関連する引用句があります。

• IMDbのデイビッド・ラコフ
• ニューヨークタイムズのデイヴィッド・ラコフのフィルモグラフィー
• デイビッド・ラコフのお気に入りの本
• Byliner の David Rakoff の記事
• 「私たちの友人デイビッド」は、 This American Lifeのラジオ番組に収録されたラコフの短編小説集です。
• デイヴィッド・ラコフ文書。イェール大学アメリカ文学コレクション、バイネケ貴重書・写本図書館。