イギリスのブラスバンド

イギリスでは、ブラスバンド（地方ではシルバーバンドまたは炭鉱バンドと呼ばれる）は、標準化された金管楽器と打楽器で構成される音楽アンサンブルです。イギリスのブラスバンドの現代的な形態は19世紀に遡り、コミュニティや地元の産業に基づいた活発な競争の伝統があり、炭鉱バンドは特に有名です。たとえば、スタリーブリッジオールドバンドは1815年に初めて演奏され、現在も存在していますが、1840年代までブラスバンドにはなりませんでした。^[1]

イギリスの楽器を使用するバンドは、イギリス、オーストラリア、ニュージーランドで最も一般的なブラスバンドの形態であり、ヨーロッパ大陸、日本、北米でも広く普及している。イギリスのブラスバンドの伝統は続いており、地域社会や学校にはブラスバンドがある。イギリスのバンドコンテストは非常に競争が激しく、バンドはサッカーリーグのように5つのセクションに編成されている。コンテストは年間を通じて地方、地域、全国レベルで開催され、毎年末には昇格と降格が行われる。2019年のイギリス全国ブラスバンド選手権の優勝者は、サウスウェールズのコーリーバンドだった。 ^[2]

毎年恒例のダラム・マイナーズ・ガラでは、選りすぐりのブラスバンドの演奏を聴くことができます。また、グレーター・マンチェスターのサドルワース地域では、聖霊降臨祭の金曜日に何百ものバンドが競い合う、毎年恒例の熱いイベントが開催されます。^[3]

ブラスバンドとシルバーバンドという用語は同義語であり、ブラスまたはシルバーと呼ばれるバンドの大多数は、ラッカー仕上げの ブラスと銀メッキの楽器を混ぜて演奏するミュージシャンで構成されています。しかし、プレーンまたはラッカー仕上げのブラス楽器が銀メッキの楽器ほど高価ではなかった時代には、シルバーバンドという用語は後者を購入できるアンサンブルを意味し、したがってより成功していると認識されていました。現在ではそれぞれのタイプのコストは同じであるため、ブラスバンドとシルバーバンドを区別することは一般的にありません。ただし、コンテストや競技会での成功の結果として、シルバー賞バンドと呼ばれるブラスバンドもいくつかあります。時が経つにつれて、一部のバンドはシルバーという名前を維持しましたが、必ずしも楽器は維持しませんでした。今日では、唯一の実際の違いは、シルバーバンドは主にイングランド南部に、ブラスバンドは北部にあることですが、一部のシルバーバンドはまだ北部に存在し、多くのブラスバンドは南部に存在します。

英国のブラスバンドは、オーケストラやコンサートバンドで見られるトランペットやフレンチホルンなどを除き、特定の楽器に限定されています。

標準的な計測機器は以下のとおりです。^[4]

• ソプラノコルネット（E♭）1本
• 9つのコルネット（B♭） –
  • 前列: 主席コルネット 1 台、ソロコルネット 3 台
  • 後列:リピアノコルネット 1 台、第 2 コルネット 2 台、第 3 コルネット 2 台
• フリューゲルホルン1台(B♭)
• 多くの国ではアルトホルンと呼ばれる3本のテナーホルン（E♭）- ソロ、第1、第2
• バリトンホルン2 本(B♭) – 1 番目、2 番目
• テナートロンボーン2 本(B♭) – 1 番目、2 番目
• バストロンボーン1 本(B♭)
• ユーフォニアム2本(B♭)
• 2本のE♭ベース（E♭チューバとも呼ばれる）
• 2本のB♭ベース、B♭チューバとも呼ばれる
• 2〜4打楽器

上記の合計は 27 ～ 29 人の演奏者ですが、実際にはバンドの演奏者数はこれより少ない場合がよくあります。コンサートやコンテストで空席ができた場合には、他のバンドから招聘された演奏者によって席が埋められることがあります。彼らは一般に代理演奏者またはdepsと呼ばれます。

• 
  ソプラノコルネット
• 
  コルネット
• 
  フリューゲルホルン
• 
  テナーホルン
• 
  バリトンホルン
• 
  テナートロンボーン
• 
  バストロンボーン
• 
  ユーフォニアム
• 
  E ♭とB ♭の チューバ

パーカッション、バストロンボーン、一部の古いテナートロンボーンの曲を除いて、すべてのパートは移調されており、楽器の最低開放音（B♭またはE♭）が中央のCとして記譜されたト音記号で書かれています。これは、ベースからソプラノコルネットまで、すべてのバルブ楽器について、五線譜上の特定の音が同じバルブの運指に対応していることを意味し、演奏者はパート間をより簡単に移動できます。このシステムは英国スタイルのブラスバンドに特有のものですが、歴史的には北米のドラムとビューグル隊の活動は、すべてト音記号で記譜するブラスバンドの慣例に従っていました。

テナートロンボーンの音楽は、バンドの他の楽器と同様に通常は高音部記号で表記されますが、古い楽譜や行進曲ではテナー記号が使用されることもあります。

バストロンボーンの音楽は、バス記号のコンサートピッチで書かれています。これは歴史的に、このパートが現代の B♭ バストロンボーンではなく G バストロンボーンによって演奏されていたためです。楽器技術が近代化されるにつれて、F ロータリーバルブを備えた B♭ バストロンボーンが導入され、G のバストロンボーンの必要性は減少しました。F バルブのより大きなボアとオープンラップにより、B♭ バストロンボーンは、ストレート G バストロンボーンよりも低い演奏音域で演奏できるようになりました。

調律された打楽器は、楽器に適した音部記号（ティンパニの場合はヘ音記号、グロッケンシュピールの場合はト音記号（2オクターブ高い音）など）を使用して、合奏音高で書かれます。音程のない打楽器パート（ドラムキットを含む）は、標準的な打楽器記譜法を使用して、1～5線の五線譜にニュートラル音部記号で書かれますが、古い楽譜ではヘ音記号とト音記号の両方またはいずれかが使用されている場合もあります。

英国のブラスバンドで使用されている楽器のほとんどは、村や教会、軍の楽団でしばらく前から使用されていたもので、1840年代と1850年代にブラスバンドはこうした音楽から人気の娯楽として生まれた。ブラスバンドは、大規模な労働者階級の人口を生み出した産業化、楽器設計の技術的進歩、そして楽器を製造・流通するための大量生産への反応であった。古い設計に対する大きな改良点は、効率的なピストンバルブの開発であり、これにより演奏がより簡単になり、より正確で安定した音が出せるようになった。^[5]ブラスバンドは、新しく形成された、または急速に成長しているコミュニティの地元の結束と願望の表現であったと言えるだろう。これは、例えば1850年代後半までにブラスバンドの競技会が創設されたことに見て取れる。^[5] 1853年、マンチェスターのベルビュー動物園の所有者であるジョン・ジェニソンは、英国初のオープンブラスバンド選手権を開催することに同意した。このイベントには16,000人以上の観客が集まり、1981年まで毎年開催されました。 ^[6]ブラスバンドは1890年代に最盛期を迎え、当時は国内に約5,000のブラスバンドがありました。^[7]現在、英国には約30,000人の演奏者を擁する1,200のブラスバンドがあります。

英国の多くのバンドは、もともと工場のバンドか、さまざまな産業企業がスポンサーとなっていた。これは特に炭鉱地帯で顕著で、たとえばヨークシャーのグリムソープ炭鉱バンドやカールトン・メイン・フリックリー炭鉱バンドなどがそうだ。工場がスポンサーとなっているバンドには、ブラック・ダイク・ミルズ・バンド、ヨークシャー・インペリアル・バンド（もともとはヨークシャー・カッパーワークス・バンド）、トラック製造会社がスポンサーとなっているフォーデンズ、航空機製造会社がスポンサーとなっているフェアリー、自動車製造会社がスポンサーとなっているレイランド・バンドなどがある。その理由の1つは、労働者が過激なグループを結成するのを防ぐためだった。^[8]これらの産業が衰退するにつれ、いくつかのバンドは解散し、他のバンドは現在、他の産業や地域社会の他の部分からメンバーを集めている。ブリグハウス・アンド・ラストリック・バンドは、定期的なコンサート、一般からの寄付、レコードや商品の販売で収入を得ながら、スポンサーなしで最高レベルで継続的に活動している点でユニークである。

ウェールズの有力なバンドには、コーリー・バンド、トレデガー・タウン・バンド、トングウィンライス・テンパーランス・バンドなどがある^[9] 。スコットランドの有力なバンドには、コーポレーション・バンド（旧コーポレーション・フューネラルケア）、ウィットバーン・バンド、カーキンティロック・バンドがある。これらのバンドはすべて、バンド活動の最高レベルで競い合っている。北アイルランドのブラスバンドリーグには現在26のメンバーがいる。^[10]

英国には、観客にエンターテイメントを提供し、あらゆる年齢層のミュージシャンに楽しみを提供している、コンテストに参加しない、または「コミュニティ」のブラスバンドも数多くあります。

英国のバンドは非常に競争が激しく、バンドはサッカーリーグのように 5 つのセクション（チャンピオンシップセクション、第 1 セクション、第 2 セクション、第 3 セクション、第 4 セクション）に編成されています。地方、地域、全国レベルで年間を通じて競技会が開催され、毎年末には昇格と降格が行われます。

全国レベルでは、主なコンテストは全国ブラスバンド選手権^[11]であり、この大会でバンドのセクションが決定されます。このため、英国は8つの地域に分かれています。ロンドンと南部諸州、ミッドランド、イングランド北部、北西部、スコットランド、ウェールズ、イングランド西部、ヨークシャーです。毎年春にバンドはセクションごとに地域コンテストで競い合い、各セクションの上位2～3名が秋の「全国決勝」に進みます。最近(2011年)は、セクション1～4の決勝がチェルトナムで、チャンピオンシップセクションの決勝がロンドンのロイヤルアルバートホールで開催されました(映画「ブラスド・オフ」でも取り上げられています)。

バンドには結果に応じてポイントが与えられ（1位は1ポイント、9位は9ポイント）、これが過去2年間のポイントに加算されて3年間の合計になります。合計が最も良かった2～3バンドが昇格し、2～3バンドが降格します。

大学のブラスバンドのためのコンテストも別途あり、 2010年にランカスター大学で創設され、2023年にウォーリック大学が主催する毎年恒例のUniBrassコンテストもその1つです。^[12]ケンブリッジ大学とオックスフォード大学のブラスバンドも、毎年恒例の「代表」コンテストで競い合っています。^[13] 毎年開催される全国ユースバンドブラス選手権には、ユースチャンピオンの非競争部門があり、ブラスを始めたばかりの若者が参加して、競争のプレッシャーなしに参加して演奏する機会を提供しています。あらゆるレベルのバンドがデビューセクションで演奏し、楽しみに参加します。

英国では、1870 年代から救世軍のブラスバンドが主要なブラスバンド運動と並行して活動してきました。救世軍のバンドは、小規模な教会バンドから、その地域の救世軍の最高のバンドマンで構成されたスタッフバンドまで多岐にわたります。楽器編成は、コルネット セクションのわずかな違い (リピアノが削除され、残りの列が 2 番目と 3 番目ではなく 1 番目と 2 番目 (各 2 人の奏者) と指定されたパートで構成される) を除けば、ほとんど同じです。また、いくつかの主要な曲では、最初のトロンボーン パートが分割され、下のパートは通常、バンドの他の場所でキューされます。救世軍のバンドは、活動している世界中のほとんどの国で見つけることができます。

オーストラリアのブラスバンドの起源はイギリスのブラスバンドと同じです（つまり、木管楽器のない標準的な楽器編成です）。オーストラリアのコンテストに参加するバンドはAグレードからDグレードに等級分けされています。全国コンテスト^[14]は毎年イースターに開催され、開催地は州から州へと移り、ニュージーランドやアジア太平洋地域の他の場所のバンドが参加することがよくあります。

各州でも独自の選手権大会を開催しています。全国大会と州大会の形式は、一般的に同じです。各学年ごとに課題曲、賛美歌、自由曲、ステージ マーチ (行進曲またはコンサート マーチで、ステージ上で行進曲なしで演奏)、軽いエンターテイメント コンサート プログラムです。小規模な地域大会では、主要曲の代わりに自由曲のコンサート プログラムが採用されることがよくあります。

この国の最も有名なブラスバンドの人物には、指揮者兼作曲家のパーシー・コード、イギリスで名声を博したデイヴィッド・キングとフランク・ライトがいる。初期のオーストラリアのブラスバンド作曲家には、トーマス・バルチ、アレックス・リスゴー、チャールズ・トラッセルがいる。後年の主要な作曲家には、ブレントン・ブロードストック（「Winds of Change」、「Rutherford Variations」、「Valiant Take All My Sins Away」など多数）、バリー・ゴット（「Mumbo Jumbo」、「Gospel Train」、「Glasshouse Sketches」）、ジョー・クック（「Taskforce」、「Keighley Moor」）がいる。

ベルギーには約30のブラスバンドがある。最も有名なのはブラスバンド・ウィレブローク^[15]で、 1993年、2006年、2007年にヨーロッパブラスバンドチャンピオンに輝いた。ベルギーでブラスバンドが始まったのは30年ほど前だが、バンドの平均レベルは今も上昇中である。

全国ブラスバンド選手権は、ヘイスト・オプ・デン・ベルクの CC ズワーネンベルクで毎年開催されます。優勝者はベルギー代表としてヨーロッパ選手権に出場します。

参加者はチャンピオンシップ部門から第3部門までの4つのカテゴリーに分かれています。現在、チャンピオンシップ部門には7つのバンドが参加しています。ウィレブローク・ブラスバンド^[15]、ブイジンゲン・ブラスバンド^[16]、メトロポール・ブラスバンド^[17]、フェスティバル・ブラスバンド[ ^18]、コルトレイク・ブラスバンド^[19] 、ハイスト・ブラスバンド^[20]、デ・ノールト・リンブルフス・ブラスバンド^{[21]です。}

その他のベルギーのバンドには、Mercator Brassband、Brassband Kempenzonen Tielen、^[22] Brass Band Leieland、^[23] Brass Band Zele、^[24] Brass Band De Kempengalm、Brass Band de Thudinieなどがあります。

ベルギーのブラスバンドの中には、主にレクリエーション音楽を基盤としており、英国のブラスバンドの楽器編成に準拠していないため、競技に参加しないものもあります。

ドイツのブラスバンドは、スイスやオランダのような他のヨーロッパの国ほど普及していない。本格的なイギリスの楽器で演奏するバンドはわずか数組（約40）である。^{[25]これは主に、特に南ドイツでの}吹奏楽団の人気と、教会と関係のある「ポザウネンチョーレ」（トロンボーン合唱団）として知られるブラスバンド（ソプラノからベースまでの楽器で構成）の人気によるものである。

ドイツ吹奏楽フェスティバルの一環として、全国ブラスバンド「コンクール」がヴュルツブルク 2007 年と 2008 年、デュイスブルク 2010 年、コースフェルト 2012 年、バート キッシンゲン 2014 年に開催されました。

アイルランドのブラスバンドの起源は、1801年から1922年の間にイギリス陸軍のバンドの影響を受けたことに遡ります。しかし、軍楽隊だけでなく、地域主導のグループもこの頃に存在していました。^[26]ブラスバンドとイギリス統治との関連からか、今日ではコンサートバンドの方が一般的ですが、ブラスバンドは今でも人気があり、特に東海岸では人気があります。ダンガーバン、アークロウ、ドロヘダはいずれも著名なブラスバンドのある町の例です。ダブリンには数多くのブラスバンドがあります。最も古いのは1826年に結成されたブランチャーズタウン・ブラスバンド（ブランチャーズタウン）で、1936年に結成されたセントジョージズ・ブラスバンド（ダブリン市内中心部）とステッドファスト・ブラスバンド（ブラックロック）です。ブラスバンドのコンテストは、地域および全国で毎年開催されています。

1870年から1900年にかけて、救世軍はオランダ国内で宣教活動を展開し、最初は主要港湾都市アムステルダムで、その後1900年頃には 当時まだ重要な北部の港湾都市であったフリースラント州のハルリンゲンにまで活動を広げました。

ブラスバンドコンテストは第二次世界大戦後、フリースラント州で始まりました。フリジア人の指揮者シールド・デ・ブールは英国のブラスバンドの標準化に多大な努力を払い、現在もフリジア人はオランダのブラスバンドの標準を設定し続けています。フリースラント州のブラスバンドには、「De Wâldsang」Buitenpost、「Pro Rege」Heerenveen、「De Bazuin」Oenkerk、「De Spijkerpakkenband」Opsterland などがあります。全国のその他の有名なブラスバンドには、ブラスバンド ラインモント (ロッテルダム) とブラスバンド ショーンホーフェンがあります。

ノルウェーバンド連盟は、ノルウェー最大のボランティア音楽団体です。1,712 のバンドが加盟し、70,318 人の演奏者 (2004 年 9 月 1 日現在の公式数字) が趣味を楽しむための良い条件をバンドの会員として提供しています。伝統に富んだネットワークにより、バンドはノルウェーの文化生活において強力で影響力のある地位も得ています。多くの小学校には独自のバンドがあります。

ホーコン皇太子はノルウェー楽団連盟のパトロンです。連盟は毎年皇太子に謁見し、報告したり将来に向けたアドバイスを受けたりしています。国王は成人楽団の選手権に王室トロフィーを授与しています。

19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて、カナダには、雇用主の支援を受けることもある、イギリスの伝統を継承するブラス バンドが存在していました。カナダの地理的条件 (コミュニティ間の距離が長いため、定期的なコンテストや演奏者の移住が困難) が、こうしたバンドのほとんどが消滅する原因となった多くの課題の中でも重要な要因でした。

現在、救世軍のバンドを除いて、カナダには英国式のブラスバンドはほとんど存在しない。ほとんどは、オシャワ・シビック・バンド、キッチナーのキング・ストリート・ブラス、2023年に160周年を迎えたウィットビー・ブラス・バンドなど、レクリエーションやアマチュアの「コミュニティ」バンドとして活動している。オンタリオ州オークビルのイントラーダ・ブラス^[27]やトロントのウェストン・シルバー・バンドなど、セミプロのグループもいくつかある。カナダで最も成功しているブラスバンドの1つは、ハンナフォード・ストリート・シルバー・バンドである。^[28]

カナダ、特にオンタリオ州南部では、ブラスバンドの教育分野が成長することが期待されています。1999 年、プロの Hannaford Street Silver Band が Hannaford Street Youth Band を立ち上げ、その成功は国際的に認められています。2005 年には、初心者のブラスバンド奏者向けに Hannaford Junior Band という別のユースバンドが結成されました。2006 年 9 月以降、Hannaford 組織は Hannaford Community Youth Band という 3 番目の中級バンドを立ち上げる予定です。これら 3 つのアンサンブルは、11 歳から 20 代後半までの幅広い年齢層の若者を対象としています。

ブラスバンドはラテンアメリカの多くの地域でも長い間人気を博してきました。

メキシコの バンダ音楽はイギリスのブラスバンドの伝統と似た起源を持ち、初期にはその影響を受けました。19 世紀のメキシコでは、作曲家フベンティーノ・ロサスのバンドのような非常に大規模なバンドが結成され、メキシコの一部ではブラスバンドのコンサートが今でも人気の娯楽となっています。

イギリスの伝統を継承するブラスバンドは、北米ブラスバンド協会（NABBA）の努力により人気が高まっており、同協会は毎年ブラスバンド大会とセットピーススタイルのコンテストを主催している。全米オープンブラスバンド選手権は11月初旬に開催され、国内有数のエンターテイメントコンテストとなっている。^[29]グレートアメリカンブラスフェスティバル、オハイオブラスアートフェスティバル、ゲティスバーグブラスバンドフェスティバル、ダブリンブラスフェスティバル、ミッドアトランティックブラスフェスティバル、テキサスブラスフェスティバルなどのブラスバンドフェスティバルが年間を通じて開催されている。^[30]

19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて、ブラス バンドは米国全土で非常に人気がありました。名演奏家による有名なバンドが広範囲にツアーを行い、ほとんどの町には週末に音楽コンサートを行う独自のバンドがありました。その顕著な例の 1 つが、1879 年に結成され、現在でも金管楽器と打楽器のみで演奏するオハイオ州立大学マーチング バンドです。慈善団体から大規模な工場まで、その他のグループにもバンドがあることはよくありました。ブラス バンド運動は、北米ブラス バンド協会の主導により、20 世紀後半に復活しました。米国には、バトルクリークのブラスバンドとリバーシティブラスバンドという2つのプロのブラスバンドがあり、ダラスブラスバンド、セントラルオハイオブラスバンド、ダブリンシルバーバンド、モーターシティブラスバンド、アトランティックブラスバンド、ネブラスカブラスバンド、インペリアルブラス、チェサピークシルバーコルネットブラスバンド（デラウェア州）、ファイブレイクスシルバーバンド、アレゲニーブラスバンド、セントラルフロリダブラスバンド、シェルドンシアターブラスバンド（ミネソタ州レッドウィング）、レイクウォビゴンブラスバンド（ミネソタ州アノーカ）、ツインシティブラスバンド（ミネソタ州ブルーミントン）、ファウンテンシティブラスバンド、トライアングルブラスバンド、スモーキーマウンテンブラスバンド、リバーブラス、ミッションピークブラスバンド（カリフォルニア州フリーモント）、ロックビルブラスバンド（メリーランド州で最も古いアメリカの競争バンド）などのコミュニティブラスバンドもあります。 1976年に設立されたブラスバンド、ジェームズ・マディソン大学ブラスバンド、マンスフィールド大学ブラスバンド、スリッパリーロック大学ブラスアンサンブル、ペンウェスト・クラリオン大学ブラスアンサンブル、ジョージア大学ブリティッシュブラスバンドなど、いくつかの大学のブラスバンドがあり、トライアングルユースブラスバンドやファウンテンシティユースブラスバンドなど、さまざまなユースブラスバンドも存在します。

吹奏楽界には著名な作曲家が数人いる。現在最も人気があるのはおそらくフィリップ・スパークだろう。彼はMusic of the Spheresを含む多くの作品を書いている。著名なウェールズの作曲家は、1897 年にトレデガーで生まれた TJ (トム) パウエルで、「ウェールズのスーザ」としても知られている。^[要出典]パウエルは、行進曲 (「The Castle Marches」など)、交響詩、組曲など、吹奏楽用に 500 曲以上を作曲した。

その他の著名な作曲家は以下のとおりです。

クラシック音楽の作曲家の中には、特にブラスバンド向けに作曲した人もいます。たとえば、次のような作曲家です。

• マルコム・アーノルド：金管楽器のための小組曲
• グランヴィル・バントック：プロメテウスの解放
• ジュディス・ビンガム：プラハ
• ハリソン・バートウィッスル：グリムソープ・アリア
• アーサー・ブリス：ケニルワース
• デレク・ブルジョワ：ブリッツ、吹奏楽のための協奏曲第1番、第2番、コンチェルト・グロッソ、アポカリプス
• アーサー・バターワース：ブラスのための三つの印象、オーディン
• サイモン・ドブソン：ザ・ドロップ、リディアン・ピクチャーズ＆ペンリー
• エドワード・エルガー：セヴァーン組曲
• エドワード・グレッグソン：人間と山々、ラウダーテ・ドミヌムの含意と変奏
• ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ：ラグタイムとハバネラ
• ジョセフ・ホルブルック：クライブ・オブ・インディア
• グスタフ・ホルスト：ムーアサイド組曲
• ジョゼフ・ホロヴィッツ：吹奏楽とシンフォニエッタのためのバレエ
• ハーバート・ハウエルズ：スリー・フィギュアズ・スイート
• ジョン・アイアランド：喜劇序曲とダウンランド組曲
• ジョージ・ロイド：ベースのテーマによる変奏曲とイングリッシュ・ヘリテージ
• フレデリック・マグレ：ブラスバンド、合唱、オルガン、パーカッションのための「The Hope」
• ウィリアム・マティアス：ヴィバット・レジーナ
• ジョン・マッケイブ：クラウドキャッチャー・フェルズ、サラマンダー、マウンセル要塞
• ジョン・ピカード：ガイア交響曲＆エデン
• エドマンド・ラブラ：「輝く河」による変奏曲
• ロバート・シンプソン：エネルギーと火山
• フィリス・テイト：イラストレーション
• ブラムウェル・トーヴィー：コヴェントリー変奏曲、煙の中の絵、歌う夜
• レイフ・ヴォーン・ウィリアムズ：序曲「ヘンリー五世」、3つのウェールズ賛美歌による前奏曲とブラスバンドのための変奏曲
• フィリップ・ウィルビー：パガニーニ変奏曲、息もつかせぬアレルヤ、鳩の降臨、ウィーンの夜、黙示録、仮面舞踏会、オーロラ、ニューエルサレムとレッドプリースト
• トーマス・ウィルソン：プロセッショナル、シンフォニエッタ、リフレインとカデンツァ、コルネットとブラスバンドのためのカトゥーン、ソロコルネットとブラスバンドのためのカトゥーン、ブラスアンサンブルとオプションのパーカッションのためのカトゥーン、コルネットとピアノのためのカトゥーン

ブラスバンドの利点は、移動が可能で、いつでもどこでも、行進中でも演奏できることです。行進や屋外での活動は、1 世紀以上にわたってブラスバンドの専売特許となっています。英国のブラスバンドの多くは、地域社会と密接に結びついており、年間を通じて屋外で市民活動を行っています。

バンドスタンドはビクトリア朝時代に人気を博し、通常は英国のブラスバンドや軍楽隊と関連づけられています。シンプルな構造で、装飾的な焦点となるだけでなく、音響要件を満たし、変わりやすい英国の天候から身を守る場所としても機能します。

• ブラスバンド イングランド
• スイス吹奏楽協会
• ニュージーランド吹奏楽協会
• ヨーロッパ吹奏楽協会
• 全米吹奏楽団指揮者協会
• オーストラリア国立バンド評議会
• 北米ブラスバンド協会
• スコットランド吹奏楽団協会
• サザンカウンティーズアマチュアバンド協会

• Brass Band Willebroek、ベルギーのブラスバンド。
• Brass Band Buizingen、ベルギーのブラスバンド。
• アイカンゲル・ビョルスヴィク・ムジークラーク、ノルウェーの吹奏楽団。
• Manger Musikklag、ノルウェーの吹奏楽団（2011年ヨーロッパチャンピオン）。

• コーポレーションバンド（旧コーポレーション葬儀社）、スコットランドチャンピオン34回、イギリスチャンピオン2回

• レッグ・ヴァーディ・バンド、33回の北イングランドチャンピオン、2011年グランドシールドチャンピオン
• フェアリーバンド、ブラスバンド、2010年イングランドチャンピオン^[31]
• ブラックダイクバンドは、イギリスの現ナショナルチャンピオン、2017年全英オープンチャンピオン、2014年イングランドナショナルチャンピオンであり、世界で最も成功したコンテストバンドです。
• ブリグハウス・アンド・ラストリック・ブラスバンド
• カールトン メイン フリックリー コリアリー バンド、現在のヨークシャー地域チャンピオン、サウス エルムサル ウェスト ヨークシャーを拠点とする
• ロスウェル禁酒バンド、2009年ヨークシャー地域チャンピオン、ウェストヨークシャー州ロスウェルを拠点とする
• フォーデンズ・バンド、チェシャー州を拠点とするブラスバンド
• ロード・ホール・シルバー・バンド、チェシャー州を拠点とする第3セクションバンド
• グリムソープ・コリアリー・バンドは、イギリスで最も成功し、成功を収めているブラスバンドの一つであり、映画『ブラスド・オフ』での役割により、ブラスバンド界以外でも広く知られている数少ないバンドの一つです。
• ハロゲートバンド、ノースヨークシャーを拠点とするブラスバンド
• ハモンズ ソルテア バンドは、以前は YBS バンド、ヨークシャー ビルディング ソサエティ バンド、またはハモンズ ソース ワークス バンドとしても知られていました。ウェスト ヨークシャーのハダーズフィールドを拠点とするブラス バンドです。
• ヨークシャー・インペリアル・バンド、1978年全国優勝、3回全英オープン優勝

• GUSバンド、ケタリングのチャンピオンシップセクションバンド。^[32]

• カレンダーズ・ケーブルワークス・バンド（活動期間 1898～1961 年）、1920 年代から 1930 年代にかけて活躍したBBC ラジオ放送局
• オックスフォード市シルバーバンドは1887年に設立されました
• ギルフォード、ロンドン＆サザンカウンティーズを拠点とするフライアリーブラスバンドは、5年連続でチャンピオンに輝いた（2015年～2019年）^[33]
• ヘルストン・タウン・バンドは有名なフローラル・ダンスを演奏するコーンウォールの有名なバンドです。
• ルイス、グリンデ＆ベッディングハム・ブラスバンド、元々はイースト・サセックスのグリンデ村出身のブラスバンドで、現在は隣町のルイスを拠点としている^[34]

• ウェールズのブラスバンド、トレデガータウンバンド
• コーリー・バンドは1884年にロンダ・バレーで結成され、10年以上にわたり世界ランキング1位のブラスバンドであり続けている。^[35] 2016年には、前例のない「グランドスラム」で4つの主要なコンテストすべてで優勝し、2019年にも再びこの栄誉を達成した。^[36]

• ダブリン・シルバー・バンド^[37]

• イースタン アイオワ ブラス バンドは、1985 年に設立された伝統的な英国スタイルのブラス バンドです。
• ベンド・イン・ザ・リバー・ブラス・バンド[ ^38]、インディアナ州エバンズビルの英国風ブラスバンド。

• ウェリントン・ブラスバンド、ニュージーランドとオーストラリアの現在の全国チャンピオン
• デールウール・オークランド・ブラス、2011年ニュージーランド・バンド・オブ・ザ・イヤー。

1996年のイギリス映​​画『ブラスド・オフ』は、閉鎖の危機に瀕したヨークシャーの炭鉱村の炭鉱ブラスバンドの物語である。物語はバンドがロイヤル・アルバート・ホールで行われた全国決勝で優勝するところで終わる。^[39]

• ブラスバンド

• 4barsrest.com
• イギリスのバンドマン誌
• バンドマン – ブラスバンドポータル
• Brasscast: 毎週のブラスバンド番組を聴く
• インターネットバンドマンの全てがここに
• TheMouthpiece.com: インターネット ブラス バンド ディスカッション フォーラムとリソース
• BrassBand.co.uk ブラスバンド楽譜検索エンジン
• BBE.org.uk | イングランドのブラスバンド部門をイングランド全土で推進、代表、サポートする会員組織

• エプスタイン、ジョエル（2022年）。「英国のブラスバンド」。愛のための音楽：アマチュア音楽制作のエピソード。ジュワル出版。ISBN 978-9659278237。