サリーナ・ジョーンズ

サリーナ・ジョーンズ
サリーナ・ジョーンズ (1970)
背景情報
出生名	ジョーン・エリザベス・ショー
別名	ジョーン・ショー
生まれる	( 1938-01-29 )1938年1月29日（86歳） ニューポートニューズ、バージニア州、アメリカ合衆国
ジャンル	ジャズ、キャバレー、R&B
職業	ボーカリスト
活動年数	1949年～現在
ラベル	サヴォイ、MGM、リーガル、アビー、コーラル、ジェム、ジャガー、ABC-パラマウント、スー、CBS、JVCビクター
Webサイト	サレナジョーンズ

サリーナ・ジョーンズ（本名ジョーン・エリザベス・ショウ、1938年1月29日 - ）^{[注 1]}は、アメリカのジャズおよびキャバレー歌手である。 1940年代後半から1960年代前半にかけて、ジョーン・ショウとしてアメリカでジャズやR&Bを含む様々なスタイルで演奏およびレコーディングを行った後、イギリスに移住し、それ以降はサリーナ・ジョーンズとして演奏している。彼女は国際的にツアーを行い、40枚以上のアルバムをレコーディングしている。

ほとんどの資料によれば、彼女はバージニア州ニューポートニューズでジョーン・エリザベス・ショウとして生まれたが、ジョーン・デカルロという名前を載せている資料もある。^{[1] [2]} 叔父はボードビルのコメディアンでダンサー兼歌手のブーツィー・スワンだった。^[3] 最初は教会と学校で歌っていたが、15歳までにクラブでパフォーマンスを始めた。ニューヨークのアポロ劇場で行われたタレントコンテストで「 September Song」を歌って優勝し、 ^[6]ペギー・リーとレナ・ホーンのデモンストレーション・レコードを作った後、ジョーン・ショウとして自分の契約を結んだ。彼女の最初のディスクは1949年の「He Knows How to Hucklebuck」で、ポール・「ハックルバック」・ウィリアムズ・オーケストラと共演し、サヴォイ・レーベルからリリースされた。1949年10月9日、ジョーン・ショウはルービン・ミッチェル・トリオを伴って、ニューヨークのハーレムにあるロックランド・パレスでヘッドライナーを務めた。^[7] 1950年代初頭、彼女はMGM（1950年）、リーガル、アビー（ともに1951年）、コーラル（1952年）など様々なレーベルでレコーディングを行い、ボーカルグループのファイブ・キーズやビリー・フォード・オーケストラと共演することが多かった。フロリダなどのクラブでナイトクラブ歌手としてしばらく活動した後、R&Bバンド、ブルース・エクスプレスとツアーを始め、ジョニー・レイ、アーサー・プライソック、ヴァレッタ・ディラード、ペパーミント・ハリスらと共演した。^[6] 彼女は様々なスタイルでレコーディングを行っており、1953年にはジェム・レーベルから「ユー・ドライブ・ミー・クレイジー」などのR&Bの曲をレコーディングした。^[8]

1954年、彼女はバミューダのクラブでレジデントを務め、サックス奏者の「キング」カーティス・オースリーと共演した後、ニューヨークに戻り、ジャガー・レーベルでレコーディングを行った。彼女はツアーを続け、ルイ・アームストロング、キャブ・キャロウェイ、デューク・エリントン、ビッグ・メイベル、ラヴァーン・ベイカーなどと共演した。彼女は10年後にABCパラマウントや小規模なUCレーベルでレコーディングしたが、主流の成功はつかめず、ロックンロールの成長に取り残された。^[8] 1960年にエピック・レコードでレコーディングを始め、数枚のシングルをリリースし、1961年にはベッリーノ・ラマリア管弦楽団と録音し、レナード・フェザーがライナーノーツを書いたLP 「ジョーン・ショウ・シングス・フォー・スウィンガーズ」をリリースした。彼女の2枚目のLP『ジョーン・ショウ・イン・パーソン』は1963年にスー・レコードからリリースされた。^{[9] [10]}

ジョーン・ショウは、アメリカでの成功の衰えと人種差別に直面し、1960年代半ばにサリーナ・ジョーンズとして生まれ変わった。^[6] 彼女は「私はサラ・ヴォーンが大好きで、レナ・ホーンの優雅さも崇拝していたので、この2人を『サリーナ』として組み合わせた。見栄えが良かった。そして、ジョーンは『ジョーンズ』のままにした」と語っている。こうしてサリーナ・ジョーンズが誕生したのだ。」^[11]

彼女はスペイン（1965年）とイギリス（1966年）をツアーし、イギリスではロニー・スコッツ・ジャズ・クラブに長期間出演した。それ以来、ヨーロッパ、アフリカ、南米、アジアのほとんどの主要なコンサートホールやクラブに出演し、イギリスでは独自のシリーズを持ってラジオやテレビに定期的に出演している。初めて日本を訪れて（1978年）、毎年日本に出演しており、特に記憶に残るのはユネスコセーブ・ザ・チルドレン・テレソン（1988年） ^[6]とロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団とのコンサートツアー（1992年）である。^[5] 1964年、ダウンビート誌のジャズ評論家レナード・フェザーは、ペギー・リー、エラ・フィッツジェラルド（ニューポートニューズ出身）、ナンシー・ウィルソンと並んでサリーナ・ジョーンズをその年の女性ボーカリストの一人に選んだ。^[12]

サレナはイギリス各地でも演奏しており、ミリオン・エアーズ・オーケストラとフランス、ドイツ、スイス、スペイン、オランダ、イタリア、デンマーク、スウェーデン、ベルギー、トルコ、オーストリア、ブルガリアをツアーしている。また、イギリスやヨーロッパ各地で数多くのテレビやラジオ放送に出演しており、BBCビッグバンドのサポートを受けていることも多い。また、オーストラリア、アフリカ、南米、中国、カナダ、香港、インドネシア、タイ、日本でも演奏している。1978年に初めて日本を訪れて以来、少なくとも年に1回は日本を訪れ、コンサートホール、テレビ、ラジオに出演し、東京、大阪、福岡のブルーノート・ジャズ・クラブにも定期的に出演している。

サリーナはこれまでのキャリアで40枚以上のアルバムを録音し、約500曲をカバーし、世界中で50万枚以上のアルバムを売り上げ、東京で録音されたアルバム「My Love」は日本で傑出した売り上げに対して賞を受賞しました。サリーナの音楽経歴には、一緒に演奏または録音した多くの著名なミュージシャン、バンドリーダー、その他のアーティストが含まれています。これには、長年のプロデューサーであり夫でもあるキース・マンスフィールド、ハーマン・フォスター、トム・ジョーンズ、コースターズ、カウント・ベイシー・オーケストラ、アデレード・ホール、アート・ファーマー、ブルック・ベントン、バーニー・ケッセル、アート・テーマン、サラ・ヴォーン、ハンク・ジョーンズ、メイナード・ファーガソン、ダドリー・ムーアなどのパフォーマーが含まれます。

アントニオ・カルロス・ジョビンが亡くなる少し前に、リオデジャネイロで彼女は『Salena Sings Jobim With The Jobims』（1994年）（日本のビクターからVine Gate Music UKがライセンスを取得）を録音した。これは、ジョビンのヒット曲を英語で歌ったもので、パウロ・ジョビンがボーカル、フルート、ギターを担当し、孫のダニエル・カネッティ・ジョビンがピアノを担当し、作曲者自身が2つのデュエット、ケニー・バレルが1曲参加している。14のジョビンの曲に加え、マイケル・フランクスのトリビュート「Antonio's Song (The Rain-bow)」と「Abandoned Garden」、そしてアントニオ・カルロス・「トム」・ジョビン自身とのデュオが2曲含まれている。1990年代、サレナはスタンダード曲で構成された6枚のアルバムを連続して制作し、ミキシングを含めて6週間で完成させた。これらのアルバムのいくつか、Dream with Salena、Journey with Salena、Broadway and Hollywood は、タイトルにふさわしい曲をテーマにしている。

2000年初頭、サリーナはアイダホ州ライオネル・ハンプトン・ジャズ・フェスティバルで主役を務めた。このフェスティバルでは、ラッセル・マローン、ルイス・ナッシュらハンク・ジョーンズ・カルテットがバックを務め、トランペット奏者のロイ・ハーグローブ、歌手のダイアン・リーヴス、フレディ・コールもフィーチャーされた。2001年1月、サリーナはイスラエルに戻り、チケットが完売した8つのショーを行った。また、 5月にはトリオで日本に2週間滞在し、全国各地で行われた宝石商カルティエの展示会に出演した。2006年5月、サリーナは再び中国で歌い、上海国際ジャズ・フェスティバル（2005年にダイアナ・クラールが開幕）のオープニングを務めた。サリーナはリー・リトナー、タワー・オブ・パワーと共にオープニングを務めた。

彼女は現在、イギリスのバークシャー州アスコットに拠点を置いています。

モンティ・パイソンの『人生の意味』では、2人のアメリカ人観光客がサリーナの歌詞がショーペンハウアーによって書かれたかどうかについて議論している。これは、彼女が人生の意味について歌っていることを彼らが知っているからだ。

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• サレナ・ジョーンズ個人ウェブサイト
• ミュージックウェブ百科事典