プロムナードコンサート

プロムナード コンサートは、 18 世紀と 19 世紀のロンドンの遊園地で行われた音楽公演で、観客は音楽を聴きながら散歩しました。この用語は、フランス語の「歩く」 を意味するse promenerに由来しています。

今日、プロムナード・コンサートという用語は、1895年にロバート・ニューマンと指揮者のヘンリー・ウッドによって創設されたBBCプロムスの夏のクラシック音楽コンサートシリーズと関連付けられることが多い。^[1]

少額の入場料を徴収し、さまざまな娯楽を提供する遊園地は、18世紀までにロンドンで非常に人気がありました。音楽は、バンドスタンド（「オーケストラ」として知られていました）またはより恒久的な建物から提供され、一般的には、社交ダンス、カドリーユ（メドレー）、コルネットソロなどの人気のあるものでした。その他の娯楽には、花火、仮面舞踏会、アクロバットなどがありました。音楽を提供していたことが知られている庭園は38ありました。おそらくこれらの中で最も有名なのは、テムズ川の南にあるヴォクソール・ガーデン（1661-1859）です。最初はニュースプリングガーデンとして知られ、日記作家のサミュエル・ピープスとジョン・エブリンのお気に入りの場所でした。ヘンデルの音楽は18世紀のここで非常に人気があり、1738年にはリラを演奏するヘンデルの像さえ建てられました。 18世紀後半から19世紀初頭にかけて、ファニー・バーニーとウィリアム・サッカレーは、この庭園が流行していたと記しています。 貴族や王族が一般民衆と混じり合っていました。1749年4月21日、1万2千人が1人2シリング6ペンスを払って、ヘンデルがヴォクソール・ガーデンでリハーサルする『王室の花火の音楽』を聴きに集まり、ロンドン橋で3時間の交通渋滞を引き起こしました。この音楽は、エクス・ラ・シャペル条約を祝って国王が委嘱したものだったのです。6日後のグリーン・パークでの公演は、建物が火事になったときにはさらに壮観でした。作曲家のトーマス・アーン博士は、1745年にヴォクソール・ガーデンの作曲家に任命されました。彼の曲の多くがここで絶大な人気を博しました。聴衆が外を散策する間、ミュージシャンは屋根付きの建物に住んでいました。19世紀には、ヘンリー・ビショップ卿が庭園の公式作曲家でした。 「 Home! Sweet Home! 」を含む彼の歌の多くはここで演奏された。ヴォクスホール・ガーデンは1859年まで国営施設として残っていた。^[2]

プロムナード コンサートのもう一つの名高い会場は、ラネラグ ガーデン(1742-1803) です。ここでは、演奏者と聴衆の両方が、ナショナル ギャラリーのカナレットの絵画に見られる巨大なジョージ王朝時代の 円形の建物に隠れていました。1764 年、 神童だったヴォルフガング アマデウス モーツァルトがハープシコードとオルガンを演奏したのは、ここです。ヨーゼフ ハイドンも、ロンドンを訪れた際にここで演奏しました。

「プロムナード コンサート」という用語は、1838 年にロンドンのライシーアム劇場が「ミュザール風プロムナード コンサート」を発表した ときにイギリスで初めて使用されたようです。フィリップ ミュザールは、パリでイギリス風の野外コンサートを導入したフランスの音楽家でした。

ミュサールは1840年にイギリスに渡り、ライシーアム劇場でコンサートを指揮する。彼のプログラムは、序曲、ワルツ、人気の器楽独奏曲、カドリーユから成っていた。これらのコンサートの成功により、ロンドンだけでなくバースやバーミンガムなどでもミュージカル・プロムナード・コンサートが開催されるようになった。ストランドにあるクラウン・アンド・アンカー・タバーンでは、アンリ・ヴァレンチノ指揮のシアター・ロイヤル、ドルリー・レーンのバンドによるコンサート・シリーズが行われた。1840年、ドルリー・レーン劇場のオーケストラのリーダー、エドワード・エリアソンは、約100人の演奏者からなるオーケストラによる コンサート・デテのシリーズを開始した。

すぐにルイ・アントワーヌ・ジュリアン（1812-1860） による「冬のコンサート」シリーズも始まった。ジュリアンは優れた音楽家で、その演奏はとんでもないショーマンシップと結びついていた。ベートーヴェンは宝石をちりばめた指揮棒で指揮された。派手な衣装と長い黒髪と口ひげで、銀の皿に白い子ヤギの手袋を載せて運ばせるなど、一連のおどけた振る舞いをした。彼は聴衆と向き合うためにオーケストラに背を向けて指揮し、彼のオーケストラには王立砲兵隊の楽団やフランス衛兵のドラマーが加わることが多かった。彼は精神病院で亡くなった。^[3]

ジュリアンの後継者にはイギリスの指揮者アルフレッド・メロン（ 1820年 - 1867年）、そしてルイジ・アルディティ（1822年 - 1903年）が就任した。もう一人の著名な指揮者は、 1851年に万国博覧会の会場となった巨大なガラスの建物、ロンドンのクリスタル・パレスでの土曜コンサートに関係するオーガスト・マンズ（1825年 - 1907年）である^。[4]

遊園地は、イギリスの作曲家による音楽を演奏する主な施設でした。歌や声楽曲は、特にこれらのために作曲されました。 連歌 バラードが主食でした。歌は、田園的な主題、酒飲み歌、狩猟歌、さらには病的な主題の歌であることが多くありました。

庭園のために書かれた有名な歌曲は、アーネのシェークスピアの「Where the bee sucks 」と、チャールズ・エドワード・ホーンのヘリックの「Cherry Ripe」の2曲である。徐々にオペラが音楽のスタイルに影響を与えるようになり、より大きな協奏曲が聞かれるようになった。ヘンデルのオラトリオの合唱曲がよく取り入れられた。器楽には人気の協奏曲が含まれていた。オルガン音楽はバラッドオペラの幕間に演奏された（ヴォクスホールとラヌラグにはどちらもオルガンが設置されていた）。クレモーン・ガーデンズ（1836年 - 1878年）は、ヴィクトリア朝時代にチェルシーでラヌラグの後継者となり、1870年代にはボイエルデュー、オーバー、オフェンバックの作品を発表した。 ^[5]

19世紀後半、アウグスト・マンズ指揮のコンサートでは、ブラームス、リスト、メンデルスゾーン、シューベルト、シューマン、スメタナ、ワーグナーといった著名な作曲家の作品が取り上げられました。ロンドンの聴衆は、より審美眼と探究心を持つようになっていました。1895年、ヘンリー・ウッドは、今日BBCプロムスとして続くプロムナードコンサートのシリーズを開始しました。20世紀半ばからは、イギリスのカントリーハウスで行われる夏の野外コンサートが、ロンドンの庭園の本来の伝統を復活させました。

• ウィクショナリーのプロムナードコンサートの辞書定義

• デイヴィッド・コックス：ヘンリー・ウッド・プロムス、英国放送協会、1980年、ISBN  978-0-563-17697-8
• 記事: スタンリー・サディ編『ニュー・グローブ音楽辞典』1980年、ISBN 978-1-56159-174-9の「ロンドン」 
• ミシェル・フォール：ルイ・ジュリアン、19世紀の音楽、スペクタクルとフォリー - アトランティカ (2006) ISBN 978-2-35165-038-7。特定のサイトを参照してください: <http://louisjullien.site.voila.fr> 
• 記事: 「ジュリアンとコンサート プロムナード: フランスの伝統を輸出する発明」、『Le théâtre français à l'étranger au XIXe siècle』、Jean-Claude Yon 編集、Nuveau Monde édition、ISBN 978-2- 84736-364-7 

• http://www.vauxhallandkennington.org.uk/sgdetail.shtml
• http://louisjullien.site.voila.fr