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パーソンズ・スクール・オブ・デザインは、ニューヨーク市のグリニッジ・ビレッジ地区にあるニュースクール傘下の私立美術デザイン大学です。1896年、進歩的な芸術家グループが、限られた創作の自主性に抗議してマンハッタンの既存の美術アカデミーから離脱した後に設立されたパーソンズは、ニューヨークで最も古い美術デザイン学校の1つです。[ 1 ]
パーソンズは、ファッションデザイン、インテリアデザイン、広告、グラフィックデザイン、 学際的デザイン、照明デザインのプログラムを提供した最初の学校でした。[ 1 ] [ 5 ]パーソンズは、 1921年にパリ・アトリエを設立し、海外にサテライト校を設立した最初のアメリカの学校となりました。 [ 6 ] 1970年にニュースクールの部門の1つになったとき、私立国立研究大学と提携した最初で唯一の私立美術デザイン学校であり続けています。[ 7 ] 5つの学科で構成されているこの学校は、美術とデザインのさまざまな分野で学部と大学院のプログラムを提供しており、学生はニュースクールの他のカレッジの追加の授業や専攻を組み合わせることもできます。[ 8 ]
1896年、創設者であるアメリカの印象派画家ウィリアム・メリット・チェイス（1849-1916）[ 1 ]によってマンハッタンにチェイス・スクールとして設立された。彼は、より伝統的ではなく、より進歩的な教育機関を求めて、少数の芸術家たちを率いてニューヨーク美術学生連盟を離れた。 [ 1 ]チェイス・スクールは、マースデン・ハートレーやエドワード・ホッパーなど、初期アメリカ近代主義の著名な芸術家を数多く輩出した。[ 1 ]しかし、チェイスは才能ある芸術家であり教師であったが、成長する学校を運営するビジネス感覚に欠けていた。1898年、新たな経営陣の下、ニューヨーク美術学校となった。[ 9 ]
1904年、フランク・アルヴァ・パーソンズはチェイスに雇われ、同校の教授となった。[ 1 ]ほぼ同時期に、パーソンズはコロンビア大学で前衛芸術家であり教育者でもあるアーサー・ウェズリー・ダウの指導を受けた。1905年に美術の学位を取得して卒業し、1911年にはニューヨーク美術学校の唯一の校長となった。[ 1 ] [ 10 ]産業革命の新たな波を目の当たりにしたパーソンズは、産業における芸術とデザインの重要性を予見した。彼のビジョンは、同校における一連の初の試みにつながった。 1904年にファッションデザイン（当初は衣装デザイン）の初のプログラム、 1906年にインテリアデザイン（当初は室内装飾）の初のプログラム、1910年にグラフィックデザイン（当初は広告および商業イラストレーション）の初のプログラムを設立した。 [ 1 ] 1909年、同校は、芸術とデザインを組み合わせた新しいプログラムを反映して、ニューヨーク美術応用芸術学校と改名された。 [ 1 ]パーソンズは1911年に同校の単独校長となった。パーソンズは、デザイン教育の民主化運動を提唱し、1920年に「芸術は少数の人、才能のある人、天才、金持ち、教会のためではない。産業は国家の生命であり、芸術は表現における美の質であり、産業芸術は国家芸術の礎である」と述べた。[ 1 ]フランク・アルヴァ・パーソンズと卒業生のウィリアム・M・オドムは、1921年に学校のパリのアトリエを設立しました。 [ 1 ]アーティストのゼルダ・レインズやグレース・フラーなど、パーソンズの長年の教師たちの協力を得ました。[ 11 ]
1930年にフランク・アルヴァ・パーソンズが亡くなると、ウィリアム・M・オドムがパーソンズの後任として校長に就任した。芸術とデザインの交わりに関する教育哲学と理論で学校の発展と評判を導いたパーソンズを称え、1941年に学校はパーソンズ・スクール・オブ・デザインとなった。 [ 1 ] 1942年、パリ校の校長を務めたパーソンズの卒業生であるヴァン・デイ・トゥルーエックスがパーソンズの校長に就任し、1952年までその職を務めた後、間もなくティファニー社のデザインディレクターに就任し、同社の特徴的なインテリアとグラフィックを開発した。[ 12 ] [ 13 ]
カリキュラムが発展するにつれ、多くの成功したデザイナーが学校と密接な関係を維持し、1960年代半ばまでにパーソンズは「セブンスアベニューの訓練場」となった。[ 14 ] 1970年、後のパーソンズ学部長となるデイビッド・C・レヴィの尽力により、パーソンズはニュースクール・フォー・ソーシャル・リサーチに加わり、学位プログラム、研究、パートナーシップの拡大が可能になった。[ 12 ] 1970年、パーソンズは米国で初めてファッションデザイン、インテリアデザイン、照明デザインの大学学位を授与した。[ 12 ]
2005年に親機関がザ・ニュー・スクールに改名された際、同カレッジはパーソンズ・ザ・ニュー・スクール・フォー・デザインに改名された。[ 14 ]
2015年、ペンタグラムのプリンシパルであるポーラ・シャーは、パーソンズとともにニュースクールの公式アイデンティティの再設計を主導しました。[ 15 ]新しいアイデンティティの美学は、ニュースクールの歴史的なジョセフ・アーバン・ビルディングのサインと建築、および2013年に建設されたばかりのユニバーシティ・センター・ビルディングの要素から着想を得ています。[ 16 ]新しいブランディングでは、ユニバーシティ・センターの案内表示フォントである「Irma」フォントのカスタマイズ版である「Neue」というフォントを使用しています。[ 16 ]ドイツ語で「新しい」を意味するNeueは、コンピューターアルゴリズムを使用して設計されました。[ 17 ]この独自のフォントは、ニュースクールの進歩的な教育哲学に敬意を表して、ニュースクールにちなんで名付けられました。[ 16 ]ペンタグラムは、パーソンズの学生と協力して、シーラ・C・ジョンソン・デザインセンターとキャンパスの給水塔に特別な環境インスタレーションを作成し、新しいアイデンティティを紹介しました。[ 18 ]この時、学校はパーソンズ・スクール・オブ・デザインという名称を取り戻した。
2019年、IBMはニュースクール大学に、IBMの量子エキスパート、ニュースクール大学の学生、研究者、教員とともに、大学の授業と、この種では初の量子デザインジャムを開発するよう依頼しました。 [ 19 ]これにより、リン・ジョウとスヴェン・トラヴィスが共同で教えるパーソンズ初の量子コンピューティングコースが誕生しました。[ 20 ] その後、パーソンズの「デザインと社会研究のための量子コンピューティング」プロジェクトは、FutureEdge 50賞を受賞しました。[ 20 ]
同年、パーソンズ美術大学のデータビジュアライゼーション修士課程はメトロポリタン美術館と提携した。学生たちはメトロポリタン美術館のオープンアクセスAPIからデータを解釈し、各自が選んだテーマで創造的なプレゼンテーションをデザインするという課題に取り組んだ。[ 21 ] パーソンズの「デザインと社会調査のための量子コンピューティング」プロジェクトはその後FutureEdge 50賞を受賞した。[ 20 ]この取り組みは、メトロポリタン美術館のコレクション情報担当ゼネラルマネージャーであるジェニー・チョイ氏から「チームが知らなかったつながりを明らかにした」として評価された。[ 21 ]
2020年、国連はグローバル・エグゼクティブ戦略デザイン・マネジメント修士課程（GEMS）の学生と協力し、国連グローバル・コミュニケーション・グループの「行動の10年」キャンペーンを推進した。この協力は、文化、世代、社会経済レベルを超えて共感を呼ぶ、気候変動とジェンダー平等に関する人間中心の経験と解決策に焦点を当てた。[ 22 ]
2022年、パーソンズのコミュニケーションデザイン学科は創立100周年を記念して「1, 10, 100 Years: Form, Typography, and Interaction at Parsons」という書籍を出版した。同学科は、パーソンズが100年前にこの分野のコースを教え始めた際に、この種の学部課程としては初めて提供した。[ 23 ]
2023年、パーソンズは実践研究シンポジウム（PRS）プログラムの一環として、RMITとパーソンズの博士課程の共同研究を開始しました。 [ 24 ]候補者はRMITとパーソンズ両方の教員と協力しますが、主な拠点はパーソンズのニューヨークキャンパスになります。[ 24 ]博士号はオーストラリアのRMITから授与されます。[ 24 ]
2025年、大学全体の再編により、ニュースクールの独立した学術部門であった公共参画学部が閉鎖され、その旧プログラムのいくつかがパーソンズに移管された。 [ 25 ]
1967年、ニュースクールの支援者であるヴェラとアルバート・リスト夫妻は、フィフス・アベニュー63-65番地にあった旧百貨店ビルの購入と改修に協力した。このビルはアルバート・リスト・アカデミック・センターと名付けられ、数十年にわたり大学のカフェテリア、大学院施設、研究センターとして利用された。[ 26 ] 2000年代初頭、当時の学長ボブ・ケリーは、マンハッタン周辺に点在するニュースクールのいくつかの学部を集約したいと考え、このビルをより大きな「大学センター」に建て替えるよう求めた。[ 27 ]フィフス・アベニュー63-65番地の解体計画は当初、学生やヴィレッジの住民の間で物議を醸し（2009年には学生による大規模な建物占拠が何度か発生した）、学生や地域社会の懸念を受けて計画が修正された。[ 28 ] 2010年、このビルは解体され、提案された大学センターの新しい設計が発表された。[ 26 ]ニュー・スクールは、2013年1月に5番街65番地に16階建てのユニバーシティ・センターを開設した。スキッドモア・オーウィングズ・アンド・メリルの建築家ロジャー・ダフィーが設計したこのタワーは、大学がこれまで手掛けた中で最大の資本プロジェクトである。[ 29 ]この建物は、アーバン・ランド・インスティテュートの2017～2018年グローバル・アワード・フォー・エクセレンスや2015年北米銅建築賞など、数々のデザイン賞を受賞した。[ 30 ] [ 31 ]ユニバーシティ・センターの最終設計のレビューで、ニューヨーク・タイムズの建築評論家ニコライ・ウルソフはこの建物を「コスモポリタンな都市の賛歌」と評した。[ 32 ]この建物はLEED ゴールド認証を取得しており、LED ベースの在室センサー、持続可能な方法で調達された材料、建物を日陰にする外装の真鍮合金のグラッド、総面積の 35% に制限されたガラス張りの外壁、グレーウォーターとブラックウォーターのリサイクルタンクに流れ込む屋上の雨水貯留庭園、カフェテリアに組み込まれた堆肥化容器、都市からのエネルギー使用を相殺するための 265 キロワットのコジェネレーションプラントなど、グリーンビルディングの手法を取り入れています。[ 27 ] [ 33 ]完成当時は、米国で最もエネルギー効率の高い学術建物の 1 つと考えられていました。[ 27 ]
この複合施設には、大学センター図書館、学生寮、講義室、800席の講堂、3つの食堂、イベントスペース、コンピュータラボ、縫製製作教室とワークショップ、靴製作スタジオ、17のデッサンスタジオ、12の教室、その他の専門的な縫製ラボがあります。[ 34 ] [ 35 ]大学センターには、ニュースクール美術コレクションの一部も収蔵されています。現在では約2,000点の戦後および現代の美術作品にまで増えたこのコレクションは、公共スペースに特定の場所に特化した作品を取り入れるという学校の伝統を受け継いでいます。 [ 36 ]学校は1931年1月中旬にホセ・クレメンテ・オロスコに社会をテーマにした5つのフレスコ画を依頼し、現在までニューヨーク市にあるメキシコのこのフレスコ画の恒久的な公共の例はこれだけです。 [ 37 ]かつてのアルバート・リスト学術センターの役員室には、トーマス・ハート・ベントンに依頼された作品「アメリカ・トゥデイ」が展示されていたが、現在はメトロポリタン美術館で展示されている。[ 38 ]
4つの建物の中で最大の70フィフスアベニューは、フィフスアベニューと西13番街の角にある12階建てのL字型の建物で、元々は1914年にオフィスとロフトの建物として建てられました。[ 39 ] 1914年2月から1923年6月まで、全米黒人地位向上協会（NAACP ）の本部が置かれていました。 [ 39 ]また、1972年にニュースクール大学に買収される前は、アメリカ反軍国主義連合（AUAM）（全米市民自由局を設立し、後にACLUとなった）、産業民主主義連盟、国際連盟組合、ニューヨーク市教職員組合、女性平和党など、多くの労働組合や正義団体が入居していました。[ 39 ]
ニュー・スクールの理事でありパーソンズ理事会の議長でもあるシーラ・ジョンソン氏からの700万ドルの寄付により、この複合施設は改修され、教室や共有スペースに加えて、アンナ・マリア・アンド・スティーブン・ケレン・ギャラリーと講堂、アーノルド・アンド・シーラ・アロンソン・ギャラリー、パーソンズ・メイキング・センターが設置された。[ 40 ]改修された1階には、20世紀のデザインを記録した図面、写真、手紙、物品のコレクションであるニュー・スクール・アーカイブも収蔵されている。この建物は、正義、市民的および政治的権利、そして民主主義的価値観を推進する組織を支援してきた歴史が正式に認められ、2021年5月18日にニューヨーク市ランドマーク保存委員会（LPC）によってニューヨーク市のランドマークに指定された。[ 41 ]
パーソンズ・イースト・ビルディング（東13番街25番地）には、建築、インテリアデザイン、照明デザイン、プロダクトデザインの学科とスタジオを擁する建築環境学部が入っています。この建物には、レーザーラボ、ライト＋エネルギーラボ、金属加工工房、木工工房、健康素材ラボなどの製作工房、美術学科とスタジオなどの施設もあります。[ 42 ]
16番街の建物内にあるヴェラ・リスト・センターには、デザイン研究と開発のための専用フロアが設けられています。6階と12階は、デザイン＆テクノロジーの学士課程と修士課程専用フロアとなっています。8階はリスト・センター図書館で、人文科学と社会科学に関する蔵書を所蔵しています。これらの蔵書には、定期刊行物、カタログ、原稿、予約資料などが含まれますが、これらに限定されません。
13番街にあるアーノルド・ホールの2階と9階に位置する舞台芸術図書館では、楽譜、スコア、演劇台本、そして音楽、演劇、ダンスに関する膨大な書籍コレクションをご覧いただけます。図書館には、学生、教職員が利用できる閲覧室も完備しています。
メインキャンパスにある新大学センター複合施設の6階と7階に位置する大学センター図書館は、美術、デザイン、テクノロジー分野に重点を置いた資料と蔵書を所蔵しています。定期刊行物、予約済みの印刷物など、様々な資料が貸し出し可能です。図書館には、学生、教職員が利用できる閲覧室や共同作業室も備えています。
大学センターのロビー階にあるアーカイブ＆特別コレクション施設には、貴重な一次資料、著名な個人や団体の記録、ユニークな出版物、そしてヴィンテージ雑誌などが収蔵されています。アーカイブ＆特別コレクションでは、資料検索ツール、過去の展覧会情報、デジタルコレクションなども提供しています。
デジタルコレクションの主な内容は以下のとおりですが、これらに限定されません。
パーソンズでは、30以上の学部および大学院の学位プログラムを提供しており、それぞれが5つの学部のいずれかに所属しています。[ 43 ]パーソンズでの専攻に加えて、学生はニュースクールの他の部門、ニュースクール社会研究学部、舞台芸術学部、ユージン・ラング教養学部で授業を受けることができます。
パーソンズ・スクール・オブ・デザインの入学率は52%です。[ 44 ]学生は任意で提出できますが、パーソンズでは学部入学手続きの一環としてSATまたはACTのスコアの提出は必須ではありません。[ 45 ]ほとんどの学部入学希望者は、過去の作品のポートフォリオを提出し、「パーソンズ・チャレンジ」と呼ばれる特別な課題に答える必要があります。[ 46 ]
2022年、パーソンズ・スクール・オブ・デザインはQS世界大学ランキングで米国トップの美術・デザイン学校にランクインし、同校はこの称号を5年連続で保持した。[ 47 ]同レポートでは、パーソンズは美術・デザイン部門で世界第3位にランクインした。[ 47 ] 2021年、フォーブスはパーソンズをアメリカのトップデザインスクールの1つに選出した。[ 48 ]同校は長年にわたりファッションデザインプログラムで有名であり、世界最高レベルのプログラムとして頻繁にランクインしている。[ 49 ] [ 50 ] [ 51 ]
フランク・アルヴァ・パーソンズの指導の下、パリ・アトリエと呼ばれる分校が1921年にパリに設立された。[ 6 ]翌年、学校はパリで最も古い計画広場であるヴォージュ広場に常設校舎を構えた。パーソンズによれば、「フランスは、どの国よりも16世紀以来、芸術的インスピレーションの中心地であった。 …装飾芸術の時代における最高の例と関わり、それに基づいて制作することの価値は、言うまでもなく、それを適応させることは我々の国民的課題である。」[ 52 ]学校は建築、インテリア装飾、舞台デザイン、衣装デザインのコースを提供し、1年後にポスターとグラフィックデザインを追加した。[ 12 ]支援者の中には、インテリアデザイナーのエルシー・デ・ウルフや作家でインテリアデザイナーのエディス・ウォートンがいた。
1931年、インテリアデザイナーのジャン＝ミシェル・フランクはパリのアトリエで学生グループを率いてパーソンズテーブルを制作した。[ 53 ] 1934年、パーソンズのニューヨークとパリのプログラムの卒業生であるヴァン・デイ・トゥルーエックスがパリのアトリエのディレクターに就任した。20世紀のアメリカンデザインに影響力のある人物であるトゥルーエックスは、学生の作品を批評するためにパリのデザイナーを頻繁に招いた。この時期のパリのアトリエのゲスト批評家には、ファッションデザイナーのクリスチャン・ディオール、ジャンヌ・ランバン、エルザ・スキャパレッリ、ジャン・パトゥなどがいる。[ 12 ]トゥルーエックスは、第二次世界大戦の勃発により1939年に学校が閉鎖されるまで校長を務めた。パーソンズは1948年にパリで活動を再開し、旅行と学習を組み合わせたサマーコースを提供した。[ 1 ]パーソンズ・スクール・オブ・デザインは、1970年代後半に夏季海外プログラムで学校を再開し、パーソンズ・パリとして知られるようになりました。[ 6 ] 1980年、パーソンズはパリ・プログラムを拡大し、アメリカン・カレッジ・イン・パリ（現在のアメリカン大学パリ校）と教育提携を結び、美術学士プログラムと留学オプションを提供しました。1986年からは、パーソンズ・パリ・プログラムに入学した学生は、パーソンズ・スクール・オブ・デザインから学位を取得する資格を得ました。
2008年にパーソンズ・スクール・オブ・デザインとパーソンズ・パリの契約が満了した際、前者は契約更新を行わないことを決定した。パーソンズはパリ校に対し、「パーソンズ」という名称の使用を継続できないことを通知した。パリ校はこの決定に異議を唱え、国際商業会議所に訴訟を起こしたが、最終的に国際商業会議所はパーソンズに有利な判決を下した。[ 54 ]パリ校は、パリ・カレッジ・オブ・アートという名称で運営を続けており、パーソンズやニュースクールとは提携関係にない。2012年11月、ニュースクールの学長であるデイビッド・E・ヴァン・ザントは、パーソンズ・スクール・オブ・デザインが2013年秋にパリにパーソンズ・パリという新しい学術センターを開設すると発表した。 [ 55 ]パリ第1区に位置するパーソンズ・パリでは、フランス人およびヨーロッパ人の教授陣に加え、世界中から客員教授が教鞭を執っている。同校は、デザイン、ファッション、キュレーション研究、ビジネスなど、さまざまな分野の学士号および修士号を提供している。[ 54 ]すべての授業は英語で行われます。[ 56 ]
パーソンズは、独立して運営されているものの、パーソンズの哲学と教育方法論を取り入れている学校と提携しています。ドミニカ共和国ラ・ロマーナにあるアルトス・デ・チャボン・スクール・オブ・デザインは、1983年からパーソンズと提携しており、応用芸術の準学士号につながる集中的な2+2プログラムを提供しています。多くの学生は、さらに2年間ニューヨークのパーソンズ・スクール・オブ・デザインに進み、BFAの学位を取得しています。[ 57 ]パーソンズは、最終的に交換プログラムを確立することを目指して、最近設立されたインドのムンバイにあるインディアン・スクール・オブ・デザイン・アンド・イノベーションと協力しています。[ 54 ] 2014年、パーソンズはXNodeと提携して、パーソンズ・プレカレッジ・チャイナ・プログラムと呼ばれるプレカレッジを中国に設立しました。[ 58 ]
パーソンズ美術大学は、ニューヨークのクーパー・ヒューイット・スミソニアン・デザイン博物館と正式な研究および学位提携を結び、デザイン史とキュレーション研究の2年間の修士課程を提供している。 [ 59 ]
パーソンズは、画家ジャスパー・ジョーンズ、工業デザイナーのサラ・リトル・ターンブル、ポップアーティストのロイ・リキテンスタイン、画家エドワード・ホッパー、彫刻家アレクサンダー・カルダー、Google Creative Labのチーフ・クリエイティブ・オフィサーであるロバート・ウォン、ミッチェル・ゴールド＋ボブ・ウィリアムズのボブ・ウィリアムズ、アーティストのアビー・ポートナー、画家ジュリー・ウメル、画家ノーマン・ロックウェル、GoogleのDoodleデザイナーであるライアン・ジャーミック、ティファニー＆カンパニーのインテリアデザイナーであるヴァン・デイ・トゥルーエックス、ピクサーのアーティストであるピーター・デ・セーヴ、OXOのアレックス・リー、Bagguの創設者エミリー・スギハラ、建築家ローズ・コナー、写真家デュアン・マイケルズ、アーティスト兼活動家 のアイ・ウェイウェイ、映画監督ジョエル・シューマッカー、画家ダニエル・マストリオン、インテリアデザイナーのマリオ・ブアッタ、グラフィックデザイナー兼クリエイティブディレクターなど、美術とデザインの分野で影響力のある多くの理論家や実践家の母校として知られています。ポール・ランドもその学校に通っていた。[ 60 ]
同校は、ドナ・カラン、ケイ・アンガー、スコット・サルバトール、マーク・ジェイコブス、アレキサンダー・ワン、トム・フォード、アナ・スイ、ジェイソン・ウー、ナルシソ・ロドリゲス、ソフィー・ブハイ、ジャック・マッカロウ、ラザロ・ヘルナンデス、アイザック・ミズラヒ、サマンサ・スリーパー、イリーナ・フェドトワ、デレク・ラム、プラバル・グルン、ヘロン・プレストン、サーシャ・メネゲル、ジェナ・ライオンズ、ジョー・コープランド、クラウディア・ポー、ジャスパー・コンラン、ヨーリー・テンなど、ファッション業界で最も有名なデザイナーの何人かを輩出している。[ 60 ]
著名な家族出身の卒業生には、ベラ・ハディッド、ニッキー・ヒルトン・ロスチャイルド、リナ・ボヴリス[ 61 ] 、セイラー・ブリンクリー・クック（クリスティ・ブリンクリーの娘）、ブルックリン・ベッカム、アレクサンドラ・フォン・フュルステンベルク[ 62 ]などがいる。
常勤教員は 127 名、非常勤教員は 1,056 名おり、その多くはニューヨーク市で芸術の理論家や実践家として成功を収めています。学生と教員の比率は 10:1 です。[ 8 ]著名な教員には、フランク・ロイド・ライト、ピエト・モンドリアン、シペ・ピネレス、ティム・ガン、レッテリオ・カラパイ、ポール・ゴールドバーガー、エミリー・オーバーマン、ベン・カッチョー、ローレン・レッドニス、ジェームズ・ロンバーガー、シャーロット・シュルツ、マイケル・カリル、ピーター・クーパーなどがいます。その多くは、マッカーサー「天才」フェローシップ、グッゲンハイム・フェローシップ、アイズナー賞、その他の業界賞を受賞しています。
パーソンズには5,000人以上の学生が在籍しており、その約80%が学部生、残りの20%が大学院生です。学生の大多数はフルタイムです。[ 2 ] 35%、つまり約3分の1は、116か国から来た留学生です。[ 63 ]最も多い留学生グループはアジア出身で、次いでヨーロッパ出身です。[ 2 ] 2020年から2021年の間に、学生の80%が何らかの形で大学の財政援助を受けました。[ 64 ] 2020年には、学生の70%が女性、24%が男性、6%がノンバイナリーであると自己申告しました。[ 2 ]ニュー・スクールには、パーソンズを含む大学の5つの部門にサービスを提供する100以上の公認学生団体があります。[ 65 ]
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