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エルヴィン・パノフスキー（1892年3月30日 - 1968年3月14日）[ 1 ]はドイツの美術史家で、その業績は、現代における図像学の学術的研究の頂点を代表するものであり、彼の非常に影響力のある著書『西洋美術におけるルネサンスとルネサンス』や、彼の先駆的な著書『初期ネーデルラント絵画』[ 2 ]などが挙げられる。
パノフスキーの思想は、知的歴史全般において非常に大きな影響力を持っていた[ 3 ]。特に、歴史的思想を用いて美術作品を解釈したり、美術作品を歴史的思想を用いて美術作品を解釈したりした点において、その影響力は顕著である。彼の著書の多くは現在も出版されており、『図像学研究：ルネサンス美術における人文主義的テーマ』（1939年）、『視覚芸術における意味』（1955年）、そして1943年の研究書『アルブレヒト・デューラーの生涯と芸術』などが挙げられる。彼の学術的キャリアは、ナチス政権の台頭後、主に米国で続けられた。
パノフスキーは1892年3月30日にハノーバーで生まれた。[ 4 ]彼の両親、アーノルドとツェツィリエ（ゾーリング）パノフスキーは、上シレジアの地主の鉱山一家だった。[ 5 ]パノフスキーの教養あるユダヤ人の家族は、彼が美術史家としてのキャリアを形成する上で重要な役割を果たした。彼は幼い頃から教育と文化的な洗練を重んじる環境に身を置き、ダンテの『神曲』 、シェイクスピアのソネット、ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテやゴットホルト・エフライム・レッシングの作品などの古典音楽や文学に触れた。彼は成人してからはユダヤ教の宗教的慣習を守らなかったが、著名なタルムード学者であった祖父の話を語り継ぐなど、自身の伝統を誇りに思っていた。[ 6 ]
彼は1910年にヨアヒムスタール・ギムナジウムでアビトゥーアを取得した。[ 7 ]この時期は特に影響力があり、そこで受けた人文主義的な教育が彼の学問的業績の基礎となったと彼は考えていた。[ 6 ]彼はベルリン大学に法学生として入学した。[ 8 ]最初の学期に、彼はヴィルヘルム・フェーゲによるアルブレヒト・デューラーの講義に出席し、美術史への関心を発見した。[ 9 ]
在学中、彼は美術史家のハインリヒ・ヴェルフリン、エドムント・ヒルデブラント、カール・フォル、カール・フライ、ヴェルナー・ヴァイスバッハ、アドルフ・ゴールドシュミットの講義に出席した。[ 10 ] 19歳の時、彼はグリム財団が主催するコンクールに参加し、同財団から賞を受賞した。[ 8 ]課題はヴェルフリンとゴールドシュミットによって設定され、彼らが提出された作品を評価した。パノフスキーのエッセイのタイトルは「デューラーの芸術理論、主にイタリアの理論との関連において」であった。この論文の一部は、フライブルク大学での博士論文として提出された。[ 10 ]この博士論文は1915年に『 Die theoretische Kunstlehre Albrecht Dürers』（デューラーの芸術理論）として出版された。[ 11 ]パノフスキーは乗馬事故の後、第一次世界大戦中の兵役を免除された。1917年の春、彼は国内での任務に適任とみなされ、カッセル、そしてベルリンで政府の役職に就き、市民への石炭配給を担当した。彼は1919年1月に除隊した。 [ 12 ]
1918年12月、ベルリンで研究していたパノフスキーは、ハイデルベルク大学に教授資格を申請し、1915年に増補した『デューラーの美術理論、特にイタリア美術理論との関連性』または『ミンデンの大聖堂の西側構造』のいずれかを提出することを提案した。 [ 12 ] [ 13 ]彼は1919年3月に、理由は不明だが申請を取り下げた。1919年8月までに、彼はテュービンゲン大学に研究の焦点を移したが、論文を完成させることはなかった。 1919年12月、グスタフ・パウリからハンブルク大学で美術史を教えるよう招待されたパノフスキーは、同時に教授資格の取得を目指すことを条件に同意した。 1920年3月11日までに、彼はミケランジェロの様式発展に関する研究の第一部を完成させ、正式に大学の哲学部に提出し、その後、年末に第二部を完成させる予定だった。3月20日までに論文を審査したパウリは、好結果が期待できるとして、パノフスキーにハンブルクでの住居確保を個人的に助言した。3か月間も事務的な連絡がないことにパノフスキーは懸念を抱いていたが、審査プロセスは進展した。1920年5月10日、パウリは教授資格審査委員会に推薦状を提出し、6月3日までに、委員のマックス・レンツ、エルンスト・カッシーラー、オットー・ラウファーは満場一致で申請を承認した。哲学部は6月19日にこの決定を承認し、1920年7月3日にパノフスキーのProbevorlesung [ de ] （「試行講義」）を予定した。「Die Entwicklung der Proportionslehre als Abbild der Stilentwicklung」と題されたこの講義は無事に彼のリハビリを終了し、彼にヴェニア・レジェンドを授与してハンブルクでの地位を確保した。[ 12 ]この時期の彼の初期の作品の 1 つは、エルンスト・カッシーラーのアイデアに基づいた『アイデア: Ein Beitrag zur Begriffsgeschichte der älteren Kunstheorie』 (1924 年、英語では「アイデア: 芸術理論における概念」として翻訳)でした[ 15 ]。[ 16 ]
しかし、1920年7月に教授資格を取得した直後、原稿は不明な状況で消失した。1920年7月3日、当時の妻ドーラ・パノフスキー宛の手紙によると、原稿を改訂する計画が明らかにされており、原稿はまだ彼の手元にあることが示唆されていた。しかし、1964年、エゴン・フェルヘイエンがゲルト・ファン・デル・オステンの記事でこの論文の引用を目にした後、論文について問い合わせたところ、パノフスキーは「原稿は紛失した」と述べ、紛失を認めた。[ 12 ]原稿は、彼が1943/44年に残りの持ち物をドイツから移動させた後に紛失したと考えられている。ゲルダ・パノフスキーは原稿の所在を突き止めることができなかったが、それはおそらく、パノフスキーの弟子であったルートヴィヒ・ハインリヒ・ハイデンライヒが1946年から1970年までその原稿を所有しており、中央美術史研究所に持ち込んだためだろう。そこで原稿は地下室で発見された。[ 17 ]南ドイツ新聞で、ヴィリバルト・ザウアーレンダーは、ハイデンライヒが原稿の発見を共有したかどうかという疑問に光を当てた。「パノフスキーは、ミケランジェロに関する初期の著作から歴史的に距離を置いてきた。彼はその主題に飽きていたし、」ザウアーレンダーによれば、「オーストリア＝ハンガリーの美術史家ヨハネス・ヴィルデと職業上の対立を生じさせた。ヴィルデは、パノフスキーがミケランジェロの素描についての会話から得たアイデアを自分のものとして認めなかったと非難した。おそらくパノフスキーは失われた作品の所在を気にしていなかったし、ハイデンライヒはそれを秘密にすることに悪意はなかったのだろうが、疑問は残る。」[ 18 ]その後、パノフスキーの2番目の学位論文である「ハビリテーションシュリフト」の1920年のオリジナル原稿が、「ミケランジェロの作曲原理、特にラファエロとの関係において」）と題され、8月に発見された。美術史家のシュテファン・クリンゲンによる2012年。[ 17 ] [ 19 ]この原稿はゲルダを編集者として2014年に書籍として出版された。[ 20 ]
パノフスキーは1929年にはすでにフリッツ・ザクスルとの書簡の中でアメリカ訪問への関心を示しており、1930年にはゴールドシュミットの推薦によりニューヨーク大学（NYU）から客員教授として招かれた。当時、後に美術研究所となるNYUの美術学部は、アメリカ初の美術史研究のための大学院部門を設立する過程にあった。パノフスキーは参加することで、 リチャード・オフナーとウォルター・ウィリアム・スペンサー・クックが部門を形成するのを助けた。その後、パノフスキーは1931年から1932年の秋学期に教鞭を執る予定で、大学院レベルのコースと一連の公開講演をすべて英語で行った。[ 21 ]
この最初の訪問中、パノフスキーは東海岸の学術環境に身を投じ、アメリカとの繋がりを強化・拡大した。ハーバード大学のフォッグ博物館で講演を行った際にポール・サックスと再会した。パノフスキーは以前、1927年にサックスがアビ・ヴァールブルク研究所を視察するためにハンブルクを訪れた際にサックスと会っていた。また、チャールズ・ルーファス・モリー、アルフレッド・バー、ウィリアム・J・アイヴィンスを訪ね、エドワード・ヴァールブルクを通じてニューヨークの裕福なエリート層に紹介された。パノフスキーは通常、ジョセフィン・ポーター・ボードマン・クレーンが主催する週例サロンで講演を行い、ロックフェラー家やメイシーズ百貨店のストラウス家などの著名人と知り合った。この人脈は、後にハンブルクでの職を失った際に役立った。[ 21 ]
最初の訪問が成功したことを受けて、パノフスキーは翌年ニューヨーク大学美術学部に復帰することが検討された。彼は1933年春にメトロポリタン美術館でさらに2つの12週間の講義コースを確保することができた。アメリカに戻ると、パノフスキーは巡回美術史家として東海岸各地で講演を行った。ニューヨーク到着後まもなくアドルフ・ヒトラーが首相に任命されたため、パノフスキーはマーガレット・スコラリ・バーに、ドイツで展開する政治危機を目撃するのではなく、アメリカにいられることに安堵したと語った。[ 22 ]
当初はハンブルクとニューヨーク市で交互に勤務することが認められていたパノフスキーだったが、ナチスが政権を握った後の1933年にハンブルクでの任期は終了した。[ 23 ]この解雇は彼のユダヤ人としての出自が理由だった。[ 24 ]パノフスキーはドイツ国外での就職機会が限られており、美術大学は資金不足のため、春の講義の後、彼を再び招く予定はなかった。クックはパノフスキーに翌年の講義を1つしか提供できなかった。アメリカですぐに仕事が見つからなかったパノフスキーは、当時比較的安全な状況が続いていたハンブルクの家族のもとに戻った。教職がなくなった彼は研究に専念し、将来の就職の可能性を探るため、ベルギーとフランスを旅し、アンリ・フォシヨンを訪ねた。パノフスキーは1934年1月にニューヨークに戻り、クックとニューヨーク大学での一時的な職務を遂行したが、ドーラと2人の幼い息子はハンブルクに残った。[ 25 ]
ニューヨーク大学での教育と管理業務に追われ、パノフスキーは自身の研究に費やす時間がないこと、そして学問的探求よりも金銭的な問題が優先されることを嘆いた。彼はマーガレット・バーに、シラバスの作成、試験答案の採点、多数の講義や相談の実施など、膨大な仕事量に対する不満を表明した。ウォルター・クックが自分の地位確保に尽力してくれたことは感謝していたものの、クックの学問的地位を批判し、ニューヨークの上流社会からの経済的支援に頼ることに抵抗を感じていた。パノフスキーの不満は、ゲルトルート・ビングへの手紙でもさらに強調されており、彼は自分の同意なしにニューヨーク大学の宣伝のために自分のセミナーが利用されたことを批判した。1933年以降、パノフスキーが最初に選んだのはアメリカに定住することではなく、人文主義研究の中心であったロンドンのウォーバーグ図書館での職を得ることだった。彼の努力にもかかわらず、図書館関係者はより恵まれない亡命学者を支援することに決めた。[ 26 ]
初期の訪問は金銭的な動機によるもので、ニューヨーク大学での給料でハンブルクでの家族の家賃を賄っていた。この事実はウォルター・フリードレンダーに明かしている。マーガレット・バーへの手紙の中で、彼はアメリカの生活を文化的に「不毛」だと批判し、アメリカの学界を批判した。プリンストン大学の大学院生を褒める一方で、ニューヨーク大学の学生を「愚かで無知」だと嘲笑した。1934年にニューヨーク大学に戻った際、有料の一般聴衆向けに講義を簡略化したため、彼は「働き者」になったような気分になった。[ 27 ]ニューヨーク大学とプリンストン大学は協力して、彼に2年間の有給の仕事を提供した。クックは1934年秋にパノフスキーのためにニューヨーク大学で2年間の客員教授の職を確保し、給料は6000ドルだった。一方、モーリーはパノフスキーの家族のためにプリンストンでの住居と学校を手配し、その代わりに美術考古学部で教えることになった。この時点でパノフスキーはドイツには二度と戻らないと決意し、アメリカ合衆国で永住生活を築くことを決意していた。[ 28 ]彼はついに1935年4月に高等研究所（IAS）で常勤の職を得た。1930年にアブラハム・フレクスナーによって設立されたIASは、管理業務や入門的な授業の責任を負わずに研究と高度な教育を重視するという使命において独特であり、これはパノフスキーのニーズに合致していた。パノフスキーはモーリーによって教員職に推薦された。フレクスナーはパノフスキーに1万ドルの高額な給与を提示し、彼がプリンストンでモーリーとの共同研究を続け、モーリーが確立したキリスト教美術索引を利用できるようにした。[ 29 ]
アメリカ滞在中、彼はエーリッヒ・ケーラーの知人[ 30 ] 、アメリカ芸術科学アカデミー[ 31 ]、アメリカ哲学協会[ 32 ]、英国学士院からなるケーラー・クライスの一員となった。1936年、オランダのユトレヒト大学から最初の名誉博士号を授与されたが、これはユトレヒト大学のウィレム・フォーゲルサング教授との友情によって実現した。1954年、彼はオランダ王立芸術科学アカデミーの外国人会員となった[ 33 ]。1962年、彼はアメリカ中世アカデミーのハスキンズ・メダルを受賞した。1947年から1948年にかけて、パノフスキーはハーバード大学のチャールズ・エリオット・ノートン教授を務め、その講義は後に『初期ネーデルラント絵画』となった。
パノフスキーは、美術における象徴と図像の研究で特に有名になった。1934年の論文、そして1953年の著書『初期ネーデルラント絵画』において、パノフスキーはヤン・ファン・エイクの『アルノルフィーニ夫妻の肖像』（1934年）を、結婚式の描写であるだけでなく、結婚という行為を証する視覚的な契約であると初めて解釈した。パノフスキーは、結婚という秘跡を指し示す数多くの隠された象徴を特定した。近年、この結論は異論を唱えられているが、パノフスキーが「隠された」あるいは「偽装された」象徴と呼んだものに関する研究は、北ルネサンス美術の研究と理解において今なお大きな影響力を持っている。同様に、デューラーに関するモノグラフの中で、パノフスキーは版画『騎士、死、悪魔』と『メレンコリアI』について長々と「象徴的」分析を行っている。前者はエラスムスの『キリスト教騎士の手引き』に基づいている。
パノフスキーは物理学者のヴォルフガング・パウリやアルバート・アインシュタインと親交があったことで知られている。次男のヴォルフガング・K・H・パノフスキーは粒子加速器を専門とする著名な物理学者となった。長男のハンス・A・パノフスキーは「ペンシルベニア州立大学で30年間教鞭を執り、気象学の研究で数々の進歩を遂げた大気科学者」であった。[ 34 ]ヴォルフガング・パノフスキー が語ったところによると、父親は息子たちを「meine beiden Klempner」（「私の2人の配管工」）と呼んでいた。ウィリアム・S・ヘクシャーは学生であり、亡命者仲間であり、親しい友人であった。1973年、プリンストン大学で彼の後任となったのはアーヴィング・ラヴィンであった。エルヴィン・パノフスキーは、ニュージャージー州プリンストンにある高等研究所の「非常に著名な」教授として認められており、ジェフリー・チップスの伝記では「20世紀で最も影響力のある美術史家」と評されている。[ 35 ] 1999年には、同研究所の教員住宅複合施設に新設された「パノフスキー・レーン」が彼の名誉を称えて名付けられた。[ 36 ]
パノフスキーは、アビ・ヴァールブルクとその弟子たちがハンブルクのヴァールブルク研究所で創始した美術史研究法である図像学の最も著名な代表者であった。そこで彼は、フリッツ・ザクスルと個人的にも仕事上でも親交を深め、彼と共同で多くの作品を生み出した。
1939年に初版が出版された著書『図像学研究』の中で、彼は美術史的理解の3つのレベルについての考えを詳しく述べている。[ 37 ]
パノフスキーにとって、ルネサンス美術を考察する際には、これら3つの層すべてを考慮することが重要だった。アーヴィング・ラヴィンは、「意味へのこだわりと探求、特に誰も意味があるとは思っていなかった場所での探求こそが、パノフスキーを、それまでの歴史家が誰も理解していなかったように、伝統的なリベラルアーツと同等の知的営みとして美術を理解させたのだ」と述べている。[ 38 ]
エルヴィン・パノフスキー以降に発展した図像学の方法は、1950年代半ばから批判的に議論されてきたが、一部では強い批判も受けている（オットー・ペヒト、スヴェトラーナ・アルパース）。しかし、批評家の中には、パノフスキーの解釈モデルを完全に置き換えることができるモデルを見つけた者はいない。[ 39 ]
パノフスキーが生涯を通じて研究したキリスト教美術の解釈に関して言えば、キリスト教のイメージや建築の意味は、聖書、典礼、神学のテキストの内容と密接に結びついており、それらは通常、ほとんどのパトロン、芸術家、鑑賞者によって権威あるものと見なされていたため、テキストを可能な情報源として捉える図像学的な関心は依然として重要である。[ 40 ]
パノフスキーは、 1936年のエッセイ「映画におけるスタイルと媒体」[ 41 ]（1995年にラヴィンによって再出版された『スタイルに関する3つのエッセイ』）の中で、映画という媒体に固有の視覚的症状を記述しようとしている。[ 42 ]
2016年、ミュンヘンの中央美術史研究所は「パノフスキー教授職」を設立した。最初の教授は、ヴィクトル・ストイチタ（2016年）、ゴーヴァン・アレクサンダー・ベイリー（2017年）、キャロライン・ヴァン・エック（2018年）、オリヴィエ・ボンフェ（2019年）である。[ 43 ]彼の研究は、フランスの社会学者ピエール・ブルデューが『芸術の規則』や『ディスタンクシオン』などの著書で展開した趣味の理論に大きな影響を与えた。特に、ブルデューは、パノフスキーの『ゴシック建築とスコラ哲学』[ 3 ] [ 44 ]からハビトゥスの概念を初めて採用し、以前にその著作をフランス語に翻訳していた。
エルヴィン・パノフスキーの著作に関する最初の包括的な書誌は、1961年にミラード・マイスが編集した記念論文集に掲載された。 [ 45 ]ほぼすべてのテキストはオンラインで閲覧可能であり、参考文献を参照のこと。
{{cite book}}ISBN /日付の不一致（ヘルプ）{{cite book}}ISBN /日付の不一致（ヘルプ）ゲルダ・パノフスキー＝ゼルゲルは、新たな資料に基づいて解説を更新し、彼女が作成した参考文献は、過去30年間のサン＝ドニに関する研究成果を反映しています。彼女は、より新しい写真もいくつか入手しており、図版には、サムナー・マクナイト・クロスビーの監修のもとで描かれた、修道院教会の新しい平面図と後陣の断面図が含まれています。
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