マンゴーグルーブ

マンゴー・グルーヴは、11人編成の南アフリカのアフロポップ バンドで、その音楽はポップとタウンシップ音楽、特にマラビとクウェラを融合したものです。

1984年の結成以来、バンドは6枚のスタジオアルバムと多数のシングルをリリースしてきた。2016年の最新アルバム「Faces to the Sun」は4年以上の制作期間を要した。^[1]

マンゴー・グルーヴは1984年にヨハネスブルグで結成された。 ^[2]創設メンバー4人のうち3人、ジョン・レイデン、アンディ・クラッグス、バートランド・ムートンは、ウィットウォーターズランド大学の学生時代に、ペット・フロッグという「白人中流階級のパンクバンド」のバンド仲間だった。1984年に3人の若者はヨハネスブルグのガロ・レコードのビルでクウェラ奏者の「ビッグ・ボイス」ジャック・レロールと出会った。1950年代後半、レロールはエリアス・アンド・ヒズ・ジグザグ・ジャイブ・フルートというクウェラバンドを率いていた。ジョン・レイデンはこの時代の南アフリカのジャズに夢中だった。レロールの評判は先行していた。彼とペット・フロッグの少年たちは一緒にリハーサルを行い、新しいバンドが形になり始めた。^[3]バンド名は夕食時に考案されたもので、「Man, go Groove!」というフレーズをもじったものである。^[4]

マンゴー・グルーヴの初期の頃は、グループがまとまりのある全体へと進化するにつれ、ミュージシャンが入れ替わっていった。^[5] レイデンは創設メンバーの中で最初から残っている唯一の人物だが、最終的にはメンバーは11人にまで膨れ上がった。^{[2]作曲家兼編曲家でバンドのキーボード担当となった} アラン・ラザールは、多様な音楽要素を持つビッグバンドでは多様なアレンジが可能になると説明する。^[6]バンドの歴史のほとんどの間、メンバーは4人のボーカリスト、リードギターとベースギター、金管楽器セクション、ドラム、キーボード、ペニーホイッスルで構成されてきた。(ペニーホイッスルはクウェラ音楽の中心となる楽器で、マンゴー・グルーヴのサウンドに強い影響を与えている。) リードシンガーのクレア・ジョンストンのソプラノをバックボーカルのベウラ・ハシェ、マリリン・ノクウェ、プムズィレ・ントゥリが引き立てる。

ギタリストで長年のメンバーであるジョージ・ルイスは1984年に加入した。彼とジョン・レイデン、ケビン・ボタ、ジャック・レロール、サイモン・「マハラティーニ」・ンカビンドは「ダンス・サム・モア」を共作し、これがマンゴー・グルーヴが初めてレコーディングした曲となった。^[7]バンドはまだ歌手を見つけておらず、この影響力のあるレコーディングはジャック・レロールとマホテラ・クイーンズが率いた。^[7]ジョンストンは17歳のときに加入した。 ^[1]彼女は当時イヴ・ボズウェルから声の指導を受けていた。バートランド・モールトンは1984年にボズウェルに電話をかけ、最も優れた女性歌手を紹介するよう頼んだところ、彼女はクレア・ジョンストンを推薦した。 ^{[3]レイデンはヨハネスブルグ郊外の}ローズバンクで初めてジョンストンに会った。彼女は自分の歌のテープを彼に聞かせ、^[要出典]、バンドの演奏を見に行った。「マンゴー・グルーヴのようなものを聴いたことがなかったので、興味をそそられました。」バンドから何の連絡もなかった1ヶ月後、ジョンストンはレイデンから電話を受け、2日後に予定されているショーのリハーサルに参加できるかと尋ねられた。^[8]

ジョンストンは中学校を卒業すると、レイデン、クラッグス、モールトンらと同じくウィットウォーターズランド大学に入学した。バンドのツアーに参加しながら文学士の学位を取得した。 ^[要出典]彼女とジョン・レイデンは1999年に結婚したが、10年以上後に離婚した。^{[9] [10] [11]}

クレア・ジョンストンとのバンド初のスタジオ録音は「Two Hearts」で、1985年にシングルとしてリリースされた。^[7]当時のバンドのメンバーはジョン・レイデン（ベースギター）、サラ・ポンティン（アルトサックスとクラリネット）、バンザ・クガソアネ（トランペット）、ミッキー・ヴィラカジ（トロンボーン）、シフォ・ベング（テナーサックス）、ジョージ・ルイス（ギター）の7人だった。レコードジャケットの裏には、潜在的なリスナーにバンドとその精神を紹介する売り込み文句が書かれていた。コピーを書いたニコラス・ハウザーは、「Two Hearts」をさまざまな伝統の音楽をブレンドした「ビートボックス・タウンシップ・ワルツ」と表現した。^[12]バンド初のヒットは1987年、「Move Up」で、7インチレコードで4,000枚がリリースされ、キャピタル・ラジオのヒットパレードで1位を獲得した。^{[7] [13]}

バンドの他の元メンバーには、ドラマーのピーター・コーエン、トランペット奏者のバンザ・クガソアネ、作曲家/キーボード奏者のアラン・ラザール、ペニー・ホイッスラーのケリー・ペトレーン、キーボード奏者のレス・ブルンバーグ、トロンボーン奏者のミッキー・ヴィラカジがいる。マンゴー・グルーヴに加入する前、コーエンは南アフリカのポップロックバンド、ブライト・ブルーの共同設立者だった。^{[14]その後、マンゴー・グルーヴと比較される6人組のフュージョンアンサンブル、}フレッシュリーグラウンド（2003年設立）に参加した。 ^{[15] [16]}

アルトサックス奏者兼クラリネット奏者のサラ・ポンティンは1986年にバンドを脱退した。^[13]最終的にムドゥドゥジ・マグワザがアルトサックス奏者として彼女に代わって演奏するようになった。彼はペニーホイッスルも演奏する。

アラン・ラザールはバンド結成後間もなく、マンゴー・グルーヴのキーボード奏者として加入した。彼は1985年のシングル「Two Hearts」を含むバンド初期の曲の何曲かの共作者である。1990年代半ばには映画やテレビ番組の音楽制作を始め、米国のフルブライト留学生プログラムから奨学金を獲得した。^{[17] 1997年に}南カリフォルニア大学映画テレビ学部で美術学修士号を取得した後、彼は米国に定住し、ロサンゼルス大都市圏でキャリアを続けた。^{[17] [18] [19]}

第二次世界大戦の退役軍人である「ビッグ・ミッキー」・ビラカジもバンドの初期メンバーだった。加入当時彼は65歳だった。^[3]ジョン・レイデンは、ビラカジが1988年6月に亡くなったとき、一時はバンドが解散するかも知れないと思われたと回想している。^{[15] [20]}

マンゴーの長年のトランペット奏者、バンザ・カソアネは、2015年12月9日に65歳で亡くなった。^{[21] [22] [23]}アレクサンドラで行われた葬儀では、クレア・ジョンストン、ジョン・レイデン、その他のミュージシャンがカソアネの息子モシェとともにステージに立ち、バンザに敬意を表した。^[24]モシェは父親と同じくトランペットを演奏し、バンド「ミ・カーサ」でMo-Tとして演奏している。^{[25] [26]} 12月21日、南アフリカのナティ・ムテトワ芸術文化大臣は、 同省が発表したプレス声明でカソアネを偲んだ。^{[27] [28]}

ミッキー・ヴィラカジの死から1年後の1989年7月、バンドは初のスタジオアルバム『マンゴー・グルーヴ』をリリースした。アルバム収録の11曲のうち4曲は、1985年の「Two Hearts」、1986年の「Love Is (the Hardest Part)」、1987年の「Do You Dream of Me?」と「Move Up」と、以前にシングルとしてリリースされていた。アルバムのリリース後、さらに3曲がシングルとしてリリースされた。「Hellfire」、「Dance Sum More」、「Special Star」である。マンゴーのデビューアルバムは、ラジオオリオンの全国アルバムチャートで1年間トップ20に留まり、最高2位となった。これは、オリオンのチャートでそのような順位を維持したアルバムとしては最長だった。しかし、数か月後にフィル・コリンズがリリースした…But Seriously（反アパルトヘイトをテーマにしたアルバム）は、同様の持続力を示した。^{[29] （ラジオオリオン自体は}南アフリカ放送協会が運営する国営FMラジオ局だった。夜間のみ放送され、「多種多様な音楽、電話番組、時事問題の討論」を放送していた。）^{[30] [31]}

マンゴー・グルーヴに続いて、1990年に『ホームトーク』 、1993年に『アナザー・カントリー』、 1995年に『イート・ア・マンゴー』がリリースされた。南アフリカでは、これらのアルバムはタスク・ミュージック、またはその傘下のワン・ワールド・エンターテインメントからリリースされた。『ホームトーク』は南アフリカでリリースされるやいなやゴールド・ディスクに認定された（その後プラチナ・ディスクを獲得している）。^[29] 『イート・ア・マンゴー』の後、バンドは数枚のコンピレーション・アルバムをリリースしたが、 2009年の『バング・ザ・ドラム』までスタジオ・アルバムはリリースしなかった。 「私たちは休憩を取ったの」とクレア・ジョンストンはバング・ザ・ドラムのリリース直後にインタビューで語っている。「ソロ活動をいくつかして、フラストレーションや願望を吐き出したいと思ったの。…『マンゴー・グルーヴ』は後回しにしたの。…[私たちは]それぞれ自分のことをしながらも、たまにマンゴー・グルーヴのコンサートのために再び集まったわ」^[32] 2014年のインタビューで、ジョンストンは次のように詳しく述べている。「私たちは創造力が停滞した時期がありました。それは誰にでも起こることです。そして、私はその間に自分自身について本当に多くのことを学びました。私はとても若い頃にマンゴー・グルーヴに参加したので、独りで外に出て探求する必要があったのです...」。^[33]

この時期に、ジョンストンは初のソロアルバム『フィアレス』（2001年）とカバーアルバム『アフリカ・ブルー』（2004年）をリリースした。また、 2003年にはジェフ・マルレケと「トゥゲザー・アズ・ワン（カニエ・カニエ）」をレコーディング。プロデューサーはジョン・レイデン。^[34]ジョンストンとマルレケは後に一緒にアルバム『スタレヘ：アン・アフリカン・デイ』（2006年）をレコーディングし、レイデンは他のアーティストのアルバムをプロデュースした。^[32]サックスとペニーホイッスル奏者のムドゥドゥジ・「ドゥジ」・マグワザもアルバム『ボエレクウェラ』（2005年）をリリースし、ソウェト弦楽四重奏団のワールドツアーに同行した。^{[11] [35] [いつ？ ]}マンゴー・グルーヴが再び一緒にレコーディングするきっかけとなったのは、バンドが2007年にウェブサイトを立ち上げた後だった。ファンがいつニューアルバムをリリースするのかと尋ね続けたのだ。^[36]

『バン・ザ・ドラム』の後にはDVD 『マンゴー・グルーヴ：ライヴ・イン・コンサート』（2011年）が出たが、バンドが新しいスタジオアルバム『フェイス・トゥ・ザ・サン』をリリースしたのは2016年になってからで、このダブルアルバムは作曲、レコーディング、プロデュースに4年以上を要した。^[1]「私たちはアルバムを量産しません」とレイデンは2015年に『フェイス・トゥ・ザ・サン』の制作中だった時に語った。「マンゴーにはたくさんの人がいて、何年にもわたってさまざまなクリエイティブなプロジェクトを行ってきました。…長い休止期間もありましたが、マンゴーは止まったことはありませんでした。」^[37]

1989年から2009年の間に、バンドは南アフリカで70万枚以上のアルバムを売り上げ、^[11]その数は最終的に100万枚を超えた。^[要出典]

バンド結成後7年間は南アフリカ国民党が政権を握り、アパルトヘイトが南アフリカ政府の公式政策だった。白人と黒人のバンドにとって、政府の強制的な人種差別政策は、宿泊施設、予約、移動を危険ではないにしても困難にした。^[38]演奏するためにクラブに到着すると、多民族であるという理由で入場を拒否されることもあった。^[39]ある時、ジョン・レイデン（白人）はバンド仲間のジャック・レロール（黒人）を家まで送った後、徘徊の罪で逮捕された。 ^[3]

同時に、国家は反体制派の音楽シーンを検閲し、抑圧しようとしていた。^[38]アパルトヘイト時代の終わりに近い1980年代から1990年代初頭には、マンゴー・グルーヴとジュルカは黒人と白人の両方のバンドメンバーがいる唯一の主要な南アフリカの音楽グループだった。^[要出典] 1990年代初頭、マンゴー・グルーヴはロディ・クイン（ラン・ラン・アーティスト・マネジメント所属）によってマネージメントされ、彼はジュルカのジョニー・クレッグのマネージャーでもあった。 ^[40]この2つのバンドは、デズモンド・ツツとネルソン・マンデラが思い描いた虹の国を象徴するものとなった。^{[38]マンデラが27年間の投獄を終えて1990年2月11日に}ビクター・バースター刑務所から釈放されたとき、米国のニュース番組ナイトラインはそのイベントの音楽スコアとして「We Are Waiting」を使用した。バンドのメンバーはマンデラの釈放を期待してこの曲を書いた。放送を見た米国の視聴者数は3000万人と推定されている。^[29] 1994年、バンドはマンデラの就任コンサートに招待され、約10万人の観客を前に演奏した。これは黒人と白人の両方の有権者によって選出された大統領の就任式としては同国初だった。 ^{[37] [38]}

「私たちはあからさまに政治的だったわけではありません」とリードシンガーのクレア・ジョンストンは2017年に語った。「政治的だった曲は『アナザー・カントリー』だけです。でも私たちは政治家にはできない方法で人々の心を変えたのです。」^[41]

マンゴー・グルーヴは母国南アフリカの数多くの会場や音楽フェスティバルに出演している。2015年のインタビューで、ジョン・レイデンは南アフリカのような小さな国で過剰露出を避けるために、マンゴー・グルーヴの年間ライブショーの数を制限する必要があると述べた。「私たちは演奏をやめたことはありませんが、行うショーは非常に厳選しています。…マンゴー・グルーヴの本質は…ライブショーです。」^[37]

バンドはキャリアの初期に、サンシティ・ノースウェストで開催されたサンシティ・スーパーボウルで6回の完売公演を行ったほか、ヨハネスブルグのスタンダード・バンク・アリーナでも6回公演を行った。^{[42] 1990年11月にアルバム}『Hometalk』をリリースした後、バンドと6人のダンサーは1990年12月から1991年1月にかけて南アフリカと前線諸州をツアーした。 ^[29]（コンサート・ビデオもリリースされた。）3枚目のアルバム『Another Country』のリリース前には、ヨハネスブルグの円形劇場で南アフリカ国立交響楽団と野外コンサートを行った。^{[43] [どのオーケストラ？ ]}

マンゴーは2009年7月にイニボス音楽祭に出演し、^{[39] [44]}翌年9月に5枚目のスタジオアルバム『バング・ザ・ドラム』をリリースした。2010年に南アフリカで全国ツアーを開始し、アフリカの他地域、オーストラリア、ニュージーランド、イギリスでもツアーを行う予定だった。^[45]これはカムバックツアーであり、『バング・ザ・ドラム』は1995年の『イート・ア・マンゴー』以来のスタジオアルバムだった。ビッグ・ワールド・パーティー・ツアーと呼ばれたこのツアーは、ジョン・レイデンとクレア・ジョンストンがアルバムのために書いた曲「ギブ・イット」の歌詞から名付けられた。^[46]

パーティがある、世界規模の大きなパーティ
みんな体を揺らして
世界に向けてみんなも一緒に来ないと言い聞かせて

ツアーは2010年4月5日にポートエリザベスで始まり、MTNネルソンマンデラベイスプラッシュフェスティバルの最後の音楽パフォーマンスを行った。^{[47] [45]} 4月17日には、ジョシーフィールドとレスラーリッシュのサポートアクトとともに、エマレンシアダムとヨハネスブルグ植物園に出演した。 ^{[48]同じ週末に、}ステレンボッシュのスパイアガーデンでショーを行った。^[49]

それ以来、彼らは音楽フェスティバルOppikoppi（2013年）、Splashy Fen（2016年）、Park Acoustics（2013年と2016年）に出演しました。^{[36] [38] [50] [51] [52] 2012年と2017年}の元旦には、キルステンボッシュ国立植物園のサマーサンセットコンサートシリーズで演奏しました。^[53]

1990年3月、南アフリカ国境紛争後の協議がナミビアの独立に至ったとき、バンドはナミビアの祝賀コンサートに出演するよう招待された。このイベントはナミビア独立記念日の翌土曜日にウィントフックのインディペンデンス・スタジアムで開催され、ナミビアと南アフリカのバンドが2万人近くの観客を前に演奏した。^{[29] [54] [55] 1994年、彼らは}ウォルビスベイとペンギン諸島のナミビアへの統合を祝って再びナミビアで演奏した。(ナミビアの南アフリカからの分離には当初これらの領土は含まれていなかった。南アフリカは最終的に1994年3月1日にこれらを割譲した。) ^{[56] [57]}ウォルビスベイ統合コンサートは、マンゴー・グルーヴが観客の前で「Let Your Heart Speak」を初めて演奏したコンサートであった。 1998年、彼らは南アフリカツアーに先立ってウィントフックカントリークラブで公演を行うまで、ナミビアで再び演奏することはなかった。^[55]

マンゴーの最初の海外公演は、1990年にパリで行われた反人種差別コンサートで、1985年に始まった毎年恒例のコンサートシリーズの最新作だった。コンサートの主催者（ SOS-Racismeのジュリアン・ドレイら）は、1978年にロンドンでロック・アゲインスト・レイシズムが始めたコンサートにインスピレーションを受けた。^[58]パリのコンサートで、マンゴー・グルーヴは20万人の観客を前に演奏した。^[59]同年、バンドは初めてオーストラリアをツアーした。オーストラリア公演の後は香港で公演が行われ、香港バレエ団が「スペシャル・スター」を踊った。^{[60] [43]}

1991年1月に南アフリカと前線諸国でのツアーを終えた後、バンドは「Live in London」ツアーのためにイギリスに渡り、ハマースミス・アポロやロンドンの他の会場に出演した。1992年4月20日、彼らは南アフリカからの衛星中継で、ロンドンでのフレディ・マーキュリー追悼コンサートに出演し、推定10億人のテレビ視聴者を前にした。^{[61] 1992年7月、スイスの}モントルー・ジャズ・フェスティバルでのショーは熱狂的な反応を呼び、3回のアンコールでステージに戻った。^{[37] [62] [63] 1997年、彼らは}香港返還式典後の香港統一を祝うコンサートに出演した。^[64] 1998年の南アフリカツアーの後、バンドは8月にドイツ、その後アメリカをツアーする予定だった。^[55]彼らは1990年代半ばにオーストラリアをツアーし、カナダとジンバブエでも公演を行った。^{[37] [59] [65]}

2014年のオーストラリアとニュージーランドのツアーは、ツアープロモーターのMzungu Promotionsが（ツアーとは関係のない理由で）主要な資金源を失ったためキャンセルされた。^{[66] [67]}当初ツアーは2月21日から3月4日までの6回の公演を予定しており、パースのレッドヒル・オーディトリアムで始まり、メルボルンのフォーラムシアター、オークランドのブルース・メイソンセンター、シドニールナパークのビッグトップ・シドニー、ブリスベンのイートンズヒルホテルを回り、アデレードのノーウッド・コンサートホールで終了する予定だった。^{[68] [69]}ツアー開始の数日前に、5月と6月に延期され、ダニーデンでの予定された停車が追加されました。^[65]パースの会場はレッドヒル・オーディトリアムからメトロシティ・コンサートクラブに変更され、アデレードの会場はノーウッド・コンサートホールからHQに変更されました。^{[70] [67]}

2015年3月7日、バンドは20年以上ぶりにロンドンのハマースミス・アポロに戻った。^{[71] [72]}オープニングアクトは南アフリカのシンガーソングライター、マシュー・モールだった。クレア・ジョンストンは2014年にアポロでソロショーを行っており、マンゴーのコンサートの需要が高まっていた。^[71]

南アフリカ放送協会は、バンドの初期の頃にマンゴー・グルーヴに5つのOKTV賞を授与した。^[15]デビューアルバム『マンゴー・グルーヴ』は「最優秀アルバム」と「最優秀アレンジャー」のカテゴリーで受賞し、シングルの1つは「最優秀ビデオ」を受賞した。^{[2] [どの賞? ]} 1991年には、『ホームトーク』が「最優秀ポップアルバム」を受賞し、シングルの1つが「年間最優秀ヒット」を受賞した。^{[13] [どの賞? ]} OKTVアワードは、南アフリカのメディア関係者が審査員を務める毎年恒例のイベントであった。

1996年の第2回南アフリカ音楽賞では、アルバム「Eat a Mango」が「最優秀アダルトコンテンポラリーパフォーマンス：英語」部門で南アフリカ音楽賞を獲得した。^[15] 2017年、バンドの7枚目のスタジオアルバム「Faces to the Sun」が「最優秀アダルトコンテンポラリーアルバム」と「最優秀エンジニアアルバム」部門にノミネートされた（エンジニアはバンドメンバーのアンドリュー・ベアード）。^[73]「最優秀アダルトコンテンポラリーアルバム」賞はヒュー・マセケラの「No Borders」、最優秀エンジニアアルバム賞はアルノ・カルステンスの「Aandblom 13」が受賞した。^[74]その年のアダルトコンテンポラリーアルバム部門のその他のノミネート作品は、エルヴィス・ブルーの「Optics」、マジョジの「Fire」、ムサキの「Zaneliza: How the Water Moves」であった。^[73]

2015年、バズ・サウス・アフリカは「スペシャル・スター」を「史上最高の南アフリカの歌100選」のリストに含めた。^[75]

1. マンゴーグルーヴ（1989）
2. ホームトーク（1990）
3. アナザー・カントリー(1993)
4. マンゴーを食べる(1995)
5. バン・ザ・ドラム（2009）
6. 太陽に顔を向けて(2016)

1. アルティメット コレクション (Gallo Music Vision、2002)
2. エッセンシャル (ギャロ・ミュージック・ビジョン、2009)

1. シーッ…！ 聞いたことある？ アルティメット・コレクション、1989-2011 （ガロ・レコード・カンパニー、2011年）
2. アルティメット コレクション/アルティメット コレクターズ エディション (ガロ レコード カンパニー、2014)

1. マンゴー・グルーヴ：ビデオ・バイオグラフィー （アトコ・レコード、1990年）^[76]
2. マンゴー・グルーヴ (アセンション、1998) [1990年録音] ^[77]
3. マンゴー・グルーヴ：ライブ・イン・コンサート （2011）

• アフリカのポピュラー音楽
• 挽きたて
• ソウェト弦楽四重奏団

• レイデン、ジョン、他 (2008)。『The Essential Mango Groove』（小冊子）。ギャロレコード社。
• モハペロ、マックス (2008)。「二つの文化がキスするとき」。ガラネ、セロ (編)。記憶を超えて: 南アフリカ音楽の歴史、瞬間、思い出を記録する。アフリカン・マインド。ISBN 978-1-920299-28-6OCLC 966015704  – Google ブックス経由。
• Mosaka, Azania (2017年2月24日). 702 Unplugged with Mango Groove (ビデオ).サントン: Radio 702. 2017年5月22日閲覧。
• モーゼス、アンネレン (2009 年 12 月 10 日)。「マンゴー グルーヴが再び」。YOU。
• ショー、キム (1991)。マンゴーグルーブとのホームトーク。フィオナ・マクファーソン撮影。ヨハネスブルグ：ラヴァン・プレス。ISBN 0-86975-423-8. OCLC  28332825.

• 公式サイト
• Mango Groove のディスコグラフィー(Discogs)