ジュルカ

ジュルカは、ジョニー・クレッグとシフォ・ムチュヌによって結成された南アフリカのバンドです。ジュルカはズールー語で「汗」を意味し、ムチュヌが飼っていた雄牛の名前でした。このバンドは、アパルトヘイトに反対する大衆運動と密接な関係がありました。

14歳のとき、クレッグはズールー族のストリートミュージシャン、チャーリー・ムジラと出会い、その後2年間にわたってズールー族の音楽とダンスを教わった。1969年、ジョニー・クレッグとシフォ・ムチュヌは、仕事を探しにヨハネスブルグに行ったときに出会った。18歳のムチュヌは16歳のクレッグにギターコンテストを挑み、2人は友達になった。すぐに、彼らは路上や、アパルトヘイト下で多民族バンドが安全に演奏できる数少ない非公式の会場で一緒に演奏するようになった。彼らは目立たないようにすることを余儀なくされ、成功は伝統的な宣伝ではなく口コミで広がった。クレッグ自身も、その活動とバンドの歌詞のせいで、何度か警察に逮捕され、殴打された。一部の評論家にとって、ジュルカはアパルトヘイトの人種隔離主義に最も成功したバンドだった。演奏時には、黒人と白人のバンドメンバーが伝統的なズールー族の衣装を着てステージに登場し、ズールー語と英語で歌いながら伝統的なズールー族のダンスを一緒に披露した。^[1]

1976年、クレッグとムンチュヌはジョニー&シフォ名義でデビューシングル「Woza Friday」をリリースし、3年後にはジュルカ名義でデビューアルバム『Universal Men』をリリースし、高い評価を得た。^[2]アルバムの詩的な歌詞は、ジョン・バーガーの『セブンス・マン』やパブロ・ネルーダ、ジャン＝ポール・サルトルの影響を強く受けている。^[要出典] 5人組に拡大した彼らは、1981年後半に2枚目のアルバム『African Litany 』をリリースした。アルバムのリードシングル「Impi」は、植民地時代のイギリス軍がイサンドルワナの戦いでズールー族に敗北したという政治的な歌詞が露骨に含まれており、南アフリカのラジオ局では放送禁止となったが、アンダーグラウンドでヒットした。現代の南アフリカでは、この曲は代表的スポーツチームの曲としてよく知られている。このアルバムは彼らに初めて国際的な注目を集め、彼らは1982年と1983年にヨーロッパと北米でツアーを成功させた。しかし、1983年6月にイギリスの音楽雑誌NMEは、彼らが当初ミュージシャン組合から「南アフリカで活動する我々のバンドを承認することは不可能なので、交換の可能性はない」という理由で禁止されたと報じた。この禁止は最終的に解除され、バンドは出演料を慈善団体に寄付した。^[3]

南アフリカでは、ジュルカは黒人向けの政府公認ラジオ局であるラジオ・バントゥーでも禁止され、クレッグの試みが「ズールー族とその文化に対する侮辱」と見なされたため、ラジオ・バントゥーはジュルカの音楽を流すことを拒否したとされている。^[4]

1985年、ムチュヌが家族の面倒を見るためにナタールの生まれ故郷の農場へ戻ったため、グループは解散した。クレッグは新しいバンド、サブカを結成し、さらに国際的な成功を収めた。しかし、1997年に2人は最後のアルバム「Ya Vuka Inkunz」のために復帰し、後に「Crocodile Love」としてリリースした。^{[5]このアルバムは、} 「Universal Men」、「African Litany」、「Work for All」、「Scatterlings」などの初期のジュルカのアルバムほど批評家の称賛は受けなかった。

ジュルカの音楽に取り入れられたスタイルは、南アフリカ原産のマスカンダとムバカンガ、そして西洋のフォークとロックである。バンドはギターと伝統的なズールー族の楽器の他に、サックスや後にはシンセサイザーなど様々な楽器を採用した。後期の曲のいくつかにはンゴマダンスが取り入れられている。[ ^6]

ジュルカの音楽は、一方では「伝統的」と「原始的」、他方では「西洋的」と「文明的」という固定観念的な相関関係を覆した。^{[7]バンドは、曲の}ハーモニー、リズム、形式などで「西洋」とズールー文化を想起させる音楽要素を巧みに融合させることでこれを達成した。 ^[8]

バンドの歌詞は比喩的に書かれていることが多いが、その多くは紛れもなく政治的な内容だった。例えば「ユニバーサル・マン」では、ムチュヌとクレッグは闘牛を描写しており、小さな牛が力ではなく技術で大きな牛を倒すという内容で、弱者が圧制者に対して勝利することを象徴している。^[4]

アフリカとヨーロッパの音楽の伝統からサウンドを作り上げることに合わせて、クレッグの歌詞もジュルカのインパクトに貢献し、白人であるクレッグにとってアフリカ人であることが何を意味するのかを探求した。彼はインタビューで次のように説明している。「白人のアフリカ人であること、そしてアフリカ音楽の基盤にヨーロッパ文化の居場所を見つけることは、私がやっていたことの重要な側面でした。」^[1]

スタジオ

• 1979年:ユニバーサル・メン
• 1981年:アフリカン・リタニー
• 1982年:ウブフレ・ベンベロ
• 1982年:スキャッターリングス
• 1983年:すべての人のために働く

• 1984年:ムサ・ウクンギランデラ
• 1997: Crocodile Love (南アフリカでYa Vuka Inkunziとしてリリース)

ライブ

• 1986年:グッドホープコンサート

コンパイル

• 1984年:スタンド・ユア・グラウンド
• 1984年:インターナショナル・トラックス
• 1988: Le Rock Zoulou de Johnny Clegg & Sipho ( ウビューレ・ベンヴェロとムーサ・ウクンギランデラのほとんどの曲で構成される)
• 1991年：ベスト・オブ・ジュルカ^[9]
• 1996年：ジョニー・クレッグとジュルカのコレクション^[10]
• 2006年:ダンサーの心

• 1976年：「ウォザ・フライデー」（デビューシングル）
• 1981年：「インピ」
• 1982年：「アフリカの散り散り」 - オーストラリア#93 ^[11]
• 1982年：「ウンバカンガ・ミュージック」
• 1982年:「アフリカのアイデア」
• 1984年: 「フィーバー」
• 1984年：「イボラ・レトゥ」
• 1997: 「愛はただの夢 (タタゼラ) (ジュルカ / ジョニー・クレッグ & サイフォ・ムチュヌ)」

• ジョニー・クレッグ– ボーカル、ギター(1969–1985、1997; 2019年に死去)
• サイフォ・ムチュヌ– ギター、パーカッション、ボーカル(1969–1985、1997)
• ジョニー・ボショフ – ベースギター、パーカッション、ボーカル(1981–1982)
• デレク・デ・ビア – ドラム、パーカッション、ボーカル(1981–1982、1984–1985)
• ロビー・ジャンセン– フルート、サックス、ボーカル(1981–1982; 2010 年に死去)
• ゾラ・ムティヤ – ドラム、パーカッション、ボーカル(1982–1984)
• ゲイリー・ヴァン・ジル – ベースギター、パーカッション、ボーカル(1982–1985)
• ティム・ホーア – キーボード、ボーカル(1982–1984)
• スコーピオン・マドンド – フルート、サックス、ボーカル（1982年 - 1985年、2010年死去）^[12]
• グレンダ・ミラー – キーボード、ボーカル(1983 – 1984)
• シリル・ムンクルウェイン – キーボード、ボーカル（1984年 - 1985年、2019年死去）^[13]

• Juluka のディスコグラフィー（Discogs より）
• IMDbのジュルカ