タウンシップ音楽(タウンシップジャズとも呼ばれる)とは、20世紀に南アフリカの貧困層が多く、人種的に隔離された都市部(「タウンシップ」)に住む黒人によって生み出された、さまざまな音楽ジャンルの総称である。
タウンシップ音楽の主なジャンルは、ムバカンガ、クウェラ、マラビです。マラビは1920年代にジャズの影響を受けて発展しました。マラウイからの移民は、マラウイ音楽とマラビを融合させてクウェラのサウンドを発展させました。ムバカンガ音楽はマラビの後継です。[ 1 ]これもジャズに似ており、そのルーツはマラビ、アメリカンジャズ、伝統的なズールー音楽にあります。[ 1 ]

南アフリカのタウンシップ音楽の起源は、タウンシップの形成に遡る。タウンシップとは、1950年代に政府が建設した住宅をアフリカ人が借りることを許可された都市部の居住地域である。[ 2 ] ビンズとネルは記事の中で、タウンシップはアパルトヘイトの下で作られた貧しい黒人居住地域であり、これらのタウンシップは南アフリカに住む裕福な西洋人のためのものではなく、南アフリカの下層階級のためのものであると明言している。[ 3 ] バランタインによれば、1950年代にはアパルトヘイト国家をさらに強化するための法律が可決され、暴力的な実施方法もこれを後押しした。[ 4 ] 実際、都市部の黒人音楽に対して可決された最も深刻な法律は、1950年の集団地域法であり、黒人コミュニティを排除して周辺部のタウンシップに移転させることで、人種が混在するすべての地域を分離した。[ 4 ] ウィリアムズは、これらの場所をアフリカ系アメリカ人のゲットーに似ていると表現することでこの移転を確認し、タウンシップ内のミュージシャンの感情を権力の欠如として描写し、その結果、ミュージシャンは代替の音楽の道を模索する必要が生じたと述べている。[ 5 ] 下層階級のアフリカ人を抑圧しようとした人々にとって、ジャズは(とりわけ)音楽的および社会的平等を目指しており、それは当時反逆の一形態と見なされていたため、抑圧された。[ 4 ] バランタインによれば、「白人で人種差別的な南アフリカ国家」は、黒人南アフリカ人を分断し、互いに敵対させるためのイデオロギーとプログラムを形成していた。[ 4 ]
マラビは、1890年代後半にマクワヤから発展し、1920年代から1940年代にかけて南アフリカのヨハネスブルグのスラム街で生まれた、タウンシップ音楽の最初の形態と見なされています。 [ 6 ]マラビは、労働者階級の生活 の社会的および経済的状況だけでなく、さまざまなソースからも影響を受け、多くの演奏の伝統を1つの主要な音楽スタイルに同化しました。[ 2 ] マラビは、当時、非下層階級の人々からは反抗的な音楽スタイルとみなされ、違法行為、警察の襲撃、セックス、そして極度に貧しい労働者階級と関連付けられていました。[ 4 ] マラビという用語の起源は不明瞭なようです。それにもかかわらず、コプランは可能性に光を当て、「飛び回る」(明らかにマラビダンサーのスタイルを表している)という意味をたどり、マラビを「無法者、ギャング」のスラングと定義するマビルとディーターレンのソト語辞典を引用している。 [ 2 ]また 、ロビンソンが言及しているように、 1936年のヨハネスブルグ帝国博覧会ではマラビ音楽はショーの一部になることが許されず、白人観客の現代アフリカのパフォーマンスに対する選択的な熱意を示している。[ 7 ] マラビは、スラム街の危険、力学、苦難を反映しており、また、大量飲酒文化とも関連付けられていたため、批判されやすかった。[ 7 ]この音楽は都市のタウンシップで生まれたため、その歌詞に反映された率直 さから、この形式のタウンシップ音楽は眉をひそめられた。マラビ音楽でよく使われる楽器には、ギター、ピアノ、金管楽器、オルガンなどがあり、ボーカリストもマラビ音楽では一般的でした。[ 2 ] コプランによれば、マラビの歌詞は、参加者が自由にメロディーに合わせて歌詞を作ることができたため、かなり自由で、当時は政治的な抗議の表現としてもよく知られていました。 [ 2 ] コプラン以外のマラビの歌詞に関する分析は、この分野では不足しているようですが、これはこの主題の不明瞭さと、このスタイルのタウンシップ音楽の歴史の古さに起因する可能性があります。

クウェラは、タウンシップ音楽の傘下にある別のサブスタイルで、伝統的なマラビとアメリカン・シングジャズの要素で構成されています。また、1950年代の都市アフリカのペニーホイッスル音楽としても特徴づけられ、マラビ音楽の少し後に生まれ、マラビと同様にヨハネスブルグで人気を博しました。[ 2 ]コプランは、この特定のスタイルでは、ストリングベース、ギター、ドラム、および複数のペニーホイッスル を含む楽器のユニークな組み合わせを使用して、力強く反復的なメロディーラインを構築していると述べています。[ 2 ] クウェラは、最初は「黒人スラム街の子供たちが、お気に入りのジャズマンを創造的に模倣して」作りました。[ 4 ] コプランはまた、ペニーホイッスルは海外の聴衆に見過ごされ、まだ子供の楽器と見なされていたと述べています。[ 2 ] しかし、コプランは、誰もが好意的に受け止めたわけではないかもしれないが、都市部のアフリカ人は、クウェラを少年非行者の怠惰な娯楽ではなく、自分たちの都市文化の真の表現と見なすことができたと示唆している。[ 2 ]クウェラは、マラビや移民労働者 の歌に基づいた、新しい緊密なハーモニーのタウンシップスタイルとさえ見なされた。[ 4 ] マラビと同様に、クウェラは直面した逆境にもかかわらず人気になった。音楽とともに、若い都市部のアフリカ人はクウェラの音楽に合わせて踊ることにも参加し、それはダンサーが定期的に「クウェラ」という言葉を叫ぶ、性的に示唆的なジャイブダンスの一種であった。 [ 2 ] クウェラという言葉の意味は実際にはズールー語で「登る」または「立ち上がる」であり、他の人が音楽の陽気な性質に参加することを示している。[ 2 ] この特定の音楽スタイルは、輸入音楽と競合できたこと、またヨハネスブルグのスタジオによって商業的に成功したことから、その発祥の地であるヨハネスブルグ市にとって非常に利益のあるものとなった。[ 2 ]
ムバカンガは、トウモロコシから作られる伝統的な蒸しパンのズールー語名です。[ 2 ]この言葉は、マラビとクウェラにアメリカンジャズの要素を融合させた1950年代の南アフリカの商業ジャズを指すようにもなりました。[ 2 ]
コプランによれば、ムバカンガのグループは主に多民族であり、これはこの特定のスタイルの音楽の多様性に起因する可能性がある。[ 2 ] これはマラビとクウェラのスタイルの継続であり、アフリカ音楽史におけるその新しい位置づけに類似した独自の新鮮さを併せ持っている。コプランはまた、このトピックに関する出版された権威の一人であるようで、他の情報源からの貢献がないことから明らかである。ムバカンガは、その議論の分野では比較的未開拓であるようで、これはタウンシップ音楽ジャンルとその中のスタイルの一般的な不明瞭さに起因する可能性がある。ムバカンガでは、ボーカリストはすべてのパフォーマンスの中核単位と考えられており、楽器奏者は録音またはライブショーの要求に依存する。[ 2 ] 楽器は常に一定ではないが、使用される楽器にはエレキギター、サックス、バイオリン、アコーディオン、ドラムなどがある。これらの比較的新しく開発された楽器のいくつかは、1960年代にムバカンガに導入されました。[ 2 ] ムバカンガのショーは、より伝統的な音楽、ダンス、衣装から始まり、より現代的で西洋化された形式に移行するいくつかの異なるセグメントによって特徴付けられます。[ 2 ] 典型的なムバカンガの曲の特定のオープニングは、コプランによって提供されており、曲はリードギターのイントロダクションで始まり、続いてFC-G7-Cの形式に基づいたベースのメロディーパターンが跳ねるような8/8のタウンシップのリズムで演奏されるようです。[ 2 ] 本質的に、ムバカンガは、その荒々しいリズムと、伝統的なマラビのスタイルと組み合わされたシンクレティックなメロディーのスタイルによって区別されます。 [ 4 ] ムバカンガの歌詞の研究も、コプランの分析を除いては比較的研究されていないようです。コプランによれば、それは短い二行連句で構成されています。[ 2 ]
タウンシップ音楽は、研究が十分に行われていないという点ではまだあまり知られていないものの、この独特で歴史的な音楽ジャンルについては、まだ解明されていない情報が数多く残されています。このジャンルに関する主要な書籍としては、1985年に出版されたコプランの『In Township Tonight!』と、1993年に出版されたバランタインの『Marabi Nights』が挙げられます。その他の情報源は、タウンシップ音楽について軽く触れているだけで、その特徴や本質に真に焦点を当てていない記事ばかりです。明らかに、タウンシップ音楽は、アフリカンドラムやマスタッシュロックなど、他の多くのジャンルと同様に、音楽分野ではまだ比較的新しい研究対象です。タウンシップ音楽を研究することで、この特定のジャンルの真の背景と本質が明らかになり、これはタウンシップ音楽と同様にあまり知られていない音楽ジャンルにも応用できます。マラビは最も研究が進んでいるスタイルのようですが、クウェラはやや研究が少なく、ムバカンガはさらに研究が少ないようです。おそらく、音楽が新しいほど、その特徴づけや分類が難しくなるのだろう。なぜなら、多くの場合、それが傾向として見られるからだ。
タウンシップ音楽には幅広いアーティストが存在する。人気のあるアーティストには以下のようなものがある。[ 8 ]
