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コンラート・ヴィルヘルム・マギ（1878年11月1日 - 1925年8月15日）はエストニアの画家で、エストニアおよび北欧諸国における最初の近代主義画家の一人である。彼はわずか16年間しか活動しなかったが、その作品の総数は約400点と推定されている。[ 1 ]
エストニアでは彼の作品の展覧会が数多く開催されており、近年ではヨーロッパでも彼の芸術が注目されています。2017年にはローマの国立近代美術館で彼の絵画の個展が開催され、2018年にはオルセー美術館で開催された「ワイルド・ソウルズ：バルト諸国の芸術における象徴主義」展で彼の作品が展示されました。2021年にはエスポーのEMMA美術館で100点以上のマギの作品が展示され、2022年には同じ作品がリレハンメル美術館で展示されました。2026年3月24日から7月12日まで、ダルウィッチ・ピクチャー・ギャラリーでコンラッド・マギ展が開催され、彼の作品がイギリスで初めて展示されました。[ 2 ] [ 3 ]
マギはヨーロッパのさまざまな地域で活動しており、それに応じて彼の作品はデンマーク、ノルウェー、フランス、サーレマー島、エストニア南部、イタリアなど、かなり異質な章に分けられる。
マギの芸術に対する評価は時代によって変化した。1920年代と1930年代には、彼の作品は当時のエストニア美術の大部分に影響を与えた。第二次世界大戦中、彼の芸術は非難され（ソ連当局は彼の作品を展覧会から撤去し、手紙を破棄するよう命じたなど）、1950年代後半まで禁止され続けた。1950年代後半になると、政治的な緊縮財政が緩和され、マギの作品は「再導入」され、いくつかの回顧展が開催された。[ 4 ]
マギは生涯の大半を都市で過ごしたが、その作品は主に風景画を題材としている。彼の作品は、他の潜在的な世界への憧れを抱かせる実存的な緊張感に根ざしている。若い頃、彼は革命運動に参加したが、後に政治から完全に身を引き、芸術に専念した。「貧しい土地の息子である我々には幸福はない」とマギはかつて書いている。「我々にとって、芸術こそが唯一の脱出路だ。なぜなら、魂が人生の永遠の苦しみで満たされたとき、芸術は人生が与えてくれないものを与えてくれるからだ。そこで、芸術の中に、自分自身の作品の中に、人は平和を見出すことができるのだ。」[ 5 ]
マギは風景画の他に、肖像画（女性運動のメンバーの肖像画も数点含む）や静物画も描いた。彼はエストニア初の高等美術学校であるパラスの初代校長を務めた。
マギの健康状態は創作活動を通して深刻な悩みの種だった。1920年代には様々な病気により急速に健康状態が悪化し、46歳で亡くなった。彼の作品の半分以上は今も所在不明である。[ 6 ]
コンラート・マギは1878年11月1日にエストニア南部で生まれた。幼少期はエルヴァ近郊の小さな村ウデルナで過ごした。ウデルナは広大な原生林に囲まれ、大きな鉄道が通っていた。父親のアンドレス・マギは比較的裕福な地所管理人で、 19世紀後半のエストニア民族覚醒運動に積極的に参加していた。コンラートの母親、レーナ・マギについてはほとんど何も知られていない。コンラートは家族の中で末っ子で、4人の兄と1人の姉がいた。もう1人の兄は幼くして亡くなっている。コンラートという名前は、当時エストニアの農村部でドイツ語の名前が人気だったため選ばれたのかもしれない。ウデルナでは、地元の小学校に数ヶ月しか通わなかった。[ 7 ]
アンドレス・マギはますます頻繁に転職するようになり、それが家族の崩壊につながった。11歳の時、コンラートは母と妹と共にタルトゥに移り住んだ。 [ 7 ] 1890年の秋、彼はタルトゥ使徒正教会の3年制小学校に入学したが、わずか数ヶ月で退学した。数年後、彼はタルトゥ市立学校に入学したが、そこでも学業を修了することはなかった。[ 7 ]代わりに、彼は地元の家具工場で大工の見習いになった。その時期の家具のデザインがいくつか残っている。[ 7 ]
19世紀のエストニアでは、美術は主にバルト・ドイツ人がアクセスできるものでした。先住民の農村住民は美術に触れる機会が少なく、芸術家もごく少数でした。しかし、世紀末にかけて、美術への関心を含む様々な文化活動が生まれました。マギとその友人たちは、体育やスポーツに積極的に取り組みましたが、演劇、文学、哲学、クラシック音楽にも関心を持っていました。[ 7 ]
1897年、マギはバンデリアー家具工場に雇用され、複雑なロゼットや渦巻き模様の製作を任された。工場のオーナーが製品の品質向上を望んでいたため、マギと他の従業員はルドルフ・フォン・ツア・ミューレンのデッサン教室に入学した。そこでマギは透視図法と製図を学び、絵画との最初の出会いがあったと考えられている。[ 7 ] 1902年、マギはサンクトペテルブルクのシュティーグリッツ製図学校で美術を学ぶことを決意した。[ 6 ]
マギは1903年1月にサンクトペテルブルクに到着し、スティグリッツ美術学校でアマンダス・アダムソンに師事して彫刻を学んだ。彼の学業は順調で、ニコライ・トリークをはじめとする、芸術家を目指す他のエストニア人たちと出会った。しかし、スティグリッツのデッサンに対する技術的でやや味気ないアプローチには満足していなかった。しばらくして彫刻科が閉鎖されると、マギは次第に学業への興味を失っていった。彼は積極的に美術館を訪れ、特にミハイル・ヴルーベリとニコラス・レーリヒの作品に魅了されたことが知られている。[ 6 ]
1905年の革命が勃発した際、マギは事件に関与した。彼は教会でいくつかの挑発行為を組織し、革命家たちが武器を隠すのを手助けしたと言われている。
マギはエストニアのいくつかの政治出版物に協力し、象徴的な意味合いを持つ風刺的なイラストを送った。スティグリッツの学校でも学生ストライキがあり、その主催者の一人がマギだった可能性がある。彼は時代遅れの学校での勉強を続けることを拒否し、解雇された。その後、ヤコブ・ゴールドブラットのスタジオで学び、美術の授業も始めたが、1906年4月にサンクトペテルブルクを去った。[ 7 ]
マギは27歳で、まだ一枚も作品を完成させていなかったが、芸術家になりたいという気持ちはますます強くなっていた。サンクトペテルブルクを離れた後、彼は1906年の夏を友人たちとオーランド諸島で過ごすことにした。[ 6 ]ロマンチックな環境に魅了され、ニコライ・トリークの例に倣って、マギは初めて絵を描き始めた。彼が借りていた部屋にはいくつかの絵画のスケッチがあったことが知られているが、どれも現存していない。[ 8 ]
オーランド諸島時代の絵画は現存するものが1点のみである。[ 9 ]この絵画には、後にマギの作風を代表する特徴はほとんど見られない。マギは最終的に自然からインスピレーションを得て一貫して制作を続け、町に住み田園地帯で絵を描くという生活様式はそれ以降彼のライフスタイルの特徴となった。[ 6 ]
1906年9月、マギは友人たちと共にオーランド諸島を離れヘルシンキへ向かい、そこでマギはアテネウム絵画学校で短期間学んだ。また、すぐに友人となり後援者となったアンニとオーガスト・ヴェサント夫妻に美術のレッスンを始めた。アンニ・ヴェサントはタバコ店でマギの水彩画を販売したが、そこからマギが得た収入はわずかだった。 [ 10 ]彼は主にエストニア民謡の書き直しで生計を立てており、十分な資金を貯めるとすぐに1907年8月末にパリへ旅立つことを決意した。 [ 7 ]
マギの最初のパリ滞在期間は1907年9月から1908年の春までだった。「パリに来て2日経ちました。ドイツは全く好きになれませんでした。技術は素晴らしかったですが、愚かさはそれ以上に素晴らしかったです。フランスは全く違います。フランス人は本当に好感が持てます。パリは興味深い街です。見るべき芸術作品がたくさんあります。到着した時はポケットに数フランしか入っていませんでしたが、全体的にここは気に入っています」[ 11 ]とマギはパリ到着から2日後に書いている。
パリでは、マーギは当初彫刻家のヤーン・コートのもとに滞在していましたが、後に芸術家のコロニーであるラ・リューシュに移りました。彼は独立した機関であるアカデミー・コラロッシとアカデミー・ドゥ・ラ・グランド・ショーミエールでデッサンを学びました。
マギは展覧会によく足を運んだが、近代美術にはほとんど興味を示さなかった。「もちろん、それで状況が良くなるわけではない。そこでは、それについて語っても無意味なほどくだらないものばかりだ」と、彼は後にパリの美術展について書いている。[ 11 ]
マギは当時、金銭不足のため絵を描いていなかったと考えられている。「持っていたお金は、もちろん大した額ではなかったが、タバコと紙にすべて使ってしまい（タバコはひどく高価で質が悪い）、画材に使えるお金は何も残らなかった」と彼はアウグスト・ヴェサントに書き送っている。[ 6 ]しかし、彼が絵を描いていた可能性もあるが、その絵は失われてしまった。
1908年の冬、ニコライ・トリークがノルウェーからパリに到着し、トリークの勧めで、マギも夏の間コペンハーゲンを経由してノルウェーへ行き、秋にパリに戻ることにした。[ 7 ]
マギはパリに戻る前にノルウェーで数ヶ月だけ過ごしたいと思っていた。彼は30歳で、作品は数点しか制作しておらず、健康状態は徐々に悪化していた。1908年8月、彼は田舎に移り住み、そこでようやく芸術制作に専念できるようになった。秋にパリの美術アカデミーの入学試験を受けることを目標に、彼は技術を磨くための勉強をした。残念ながら、ノルウェーを離れるのに十分な資金がなかったため、彼はさらに2年間滞在した。[ 6 ]
ノルウェーで、マギはついに絵を描き始めた。彼は作品に正確な日付を記さず、モチーフの正確な場所も示さなかった。彼の目標は現実を脇に置き、物事や現象の真髄を構成するリズムや構造を感じ取ることだった。彼はオスロのブロムクヴィスト・ギャラリーの展覧会に参加したが、ブレイクスルーはなかった。しかし、彼は1910年に文学グループ「ノール・エストニア（若いエストニア）」が主催した展覧会に作品を出品するためにエストニアにも送っており、それが彼の母国での名声の高まりの始まりとなった。[ 6 ]
マギのノルウェーの風景画には、自然のパノラマ的かつ写実的な風景と、ほとんど幻覚的な湿地の風景の両方が含まれている。[ 4 ]
1910年、マギはパリに戻った。夏のノルマンディー旅行中に再び絵を描き始め、その時期の作品がいくつか現存している。パリでは、少なくとも1枚の絵にフランス語の綴りで「K. Maegui」と署名したことが知られている。1912年のアンデパンダン展には彼の絵が3点出品された。鬱病に苦しんでいた彼は、1912年の春にパリを離れ、エストニアに戻った。[ 6 ]
1913年の夏、マギはサーレマー島へ旅立った。健康状態が悪化していた彼は、現地の薬効のある泥とより良い気候が、少しでも症状を和らげてくれることを期待していたのだ。
マギは主にヴィルサンディ島という小さな島で、あまり移動せずに速いペースで制作を進めた。彼の筆致はノルウェーでの作品よりも濃密で力強く、絵画は小さな色の点々で構成されており、写実的というよりは抽象的な印象を与える。これは、エストニアの風景が近代美術の手法を用いて描かれた最初の例である。マギがサーレマー島で制作した風景画の正確な数は、現在まで不明である。
その後数年間、マギはタルトゥに定住し、夏はエストニア南部（カサリツァ、ピュハヤルヴェ湖周辺、オテパーなど）で絵を描いて過ごした。彼の作品には、より個人的な世界観や経験が反映されるようになった。1910年代半ばになると、マギの風景画は比較的暗い色調になり、木々の壁や不吉な空が画面に現れるようになった。この暗さは、マギの長引く鬱病と、徐々に悪化していく健康問題に起因するものと考えられる。
1910年代半ば、マギは美術の指導を始め、1910年代末には仲間たちと共に美術学校パラスを設立し、マギは初代校長に選出された。
マギは10年近くエストニアを離れなかったが、1921年9月にイタリアへ行くことを決意した。この旅で、彼の作品に都市のモチーフが初めて登場するが、近代性の象徴としてではなく、建物、階段、その他の建築物を中心とした幻想として描かれている。1922年の夏、マギはローマを訪れ、そこで驚くほど具体的な都市のモチーフを描かず、代わりに水面や空に焦点を当て、都市を遠くの細長い帯状に縮小した。彼はまた、カプリ島やヴェネツィアでも絵を描いた。
タルトゥに戻った後、マギは静物画と風景画の指導を始めた。1920年代半ばには、彼は末期症状に陥っていた。生前も後から振り返っても、医師たちは彼が胃潰瘍、胃炎、リウマチ、神経根炎、結核を患っていた可能性があると疑っていた。1924年、マギは療養所で治療を受けるためドイツへ渡った。そこで過ごした2ヶ月間、彼は3、4日しか起き上がれなかった。1925年、彼はエストニアに戻り、内科クリニックで治療を受けた。彼のイライラは激化し、後から振り返ると、それは未治療の神経梅毒が原因だった可能性のある統合失調症の診断と関連付けられている。5月末、彼の生徒たちは彼を精神病院に連れて行ったが、そこで彼の健康状態は回復不能なほど悪化した。彼は1925年8月15日午後1時20分に46歳で亡くなった。[ 6 ]
エストニアに戻ったマギはタルトゥ に住む姉の家に身を寄せた。1913年、彼は依頼を受けて肖像画を描き始め、その後数年間は主に上流階級の女性を描いた。彼はまた、モデル候補に自ら声をかけ、ポーズをとってくれるよう頼んだ。彼はユダヤ人、ロマ人、ポーランド人など、他の民族グループの人物を描くことに特別な関心を持っていた。[ 6 ]
マギは生前、作品の記録をきちんと残さなかった。作品の総数は概算に過ぎないが、マギの絵画が290点存在することは確認されており、そのうちいくつかはモノクロの複製としてのみ現存している。マギは合計400点の絵画を制作したと主張されているが、その数字はあくまで推測に過ぎない。彼の死後、アパートで発見された物品の目録には、絵画88点、水彩画60点、カラーデッサン16点、素描242点が記載されていた。[ 1 ]
失われた作品に加えて、他の作品も破壊されました。破壊者の一人はマギ自身で、晩年には自分の作品を破壊し始めたと言われており、パラス美術学校の職員に自分の絵画を溶剤で洗浄するように指示したと伝えられています。1941年7月のタルトゥへの軍事攻撃でいくつかの作品が破壊され、タルトゥ美術館の爆撃で一部が損傷し、エストニア美術館の火災で一部が破壊された可能性があります。
マギの絵画は現在世界中に散らばっており、彼の作品の所在に関する体系的な記録はありません。マイエ・ライター（1944-2008）はマギの作品を数十点見つけることができましたが、彼女のアーカイブは失われてしまいました。2018年にコンラート・マギ財団が設立され、その目的の1つはマギの行方不明の作品を探すことです。現在までに、約40点の新規または以前は行方不明だった作品が発見され、エストニア国立博物館で開催された展覧会「コンラート・マギ：未公開の絵画」（2023年10月13日～2024年1月7日）および付随するカタログに掲載されました。[ 12 ]
マギの作品に加え、彼のアーカイブには友人や同僚に送った手紙や絵葉書も含まれている。原本は、エストニア文学博物館の文化史アーカイブ[EKLA]、エストニア美術館のアーカイブ[EKM arhiiv]、タルトゥ美術館のアーカイブ[TKM arhiiv]、およびヘルシンキの個人コレクションに保管されている。注釈[RP]は、ルドルフ・パリスによるモノグラフ（1932年）に掲載された手紙を表し、原本は紛失している。パリスは、マギの手紙の一部のみを掲載している場合もある。パリスが掲載した手紙のうち、直接引用された部分のみを掲載し、パリスによるマギの手紙の言い換えは除外した。読みやすさを考慮し、マギが手紙の最後に添える挨拶も、重要な情報が含まれていない限りは省略した。
アウグスト・ヴェサント宛のロシア語の手紙は、イロナ・マルツォンによってエストニア語に翻訳された。手紙は、マレリ・ラインホルト、リーシ・ティー、カディ・カス、アイリ・クルドケップ、アイリ・グリチンによって再入力された。