ジョン・クレマー

ジョン・T・クレマー（1946年7月3日、イリノイ州シカゴ生まれ）は、アメリカのサックス奏者、作曲家、作詞家、編曲家である。

クレマーは1946年7月3日、イリノイ州シカゴで生まれた。^{[ 1 ]}彼は5歳でギター、 11歳でアルトサックスを始めた。幼い頃からグラフィックアートやビジュアルアート、執筆、ダンス、人形劇、絵画、彫刻、詩など、多岐にわたる分野に興味を持っていた。^{[ 1 ]}彼はシカゴ美術館附属美術学校で学び、中西部の「ゴーストビッグバンド」（レス・エルガート、ウディ・ハーマン）とツアーを始めたほか、地元の小規模なジャズやロックグループでも演奏した。高校でテナーサックスに転向した後、クレマーはシカゴで商業的な小規模グループやビッグバンドで演奏する傍ら、自身のグループを率いてツアーを行った。

クレマーは若い頃や大学時代に幅広く音楽を学び演奏した。これにはピアノ、指揮、和声、理論、作曲、編曲、クラリネット、フルート、クラシックとジャズのサックスが含まれる。^{[ 1 ]}彼はシカゴの著名なサックス奏者で教師のジョー・デイリーからサックスとジャズの即興演奏を学んだ。彼はインターロッケンの国立音楽キ​​ャンプに参加した。^{[ 1 ]}高校を卒業した年、クレマーはチェス・レコードのプロデューサー、エスモンド・エドワーズと契約し、最終的にカデット・レーベルで5枚のアルバムを録音した。その中には、元ローリング・ストーンズのプロデューサー、マーシャル・チェスが共同プロデュースした革新的な1969年のヒット作「Blowin' Gold」も含まれる。^{[ 2 ]}このアルバムはフュージョン・ジャンルの初期の例であり、続くアルバムでは革新的なロックのリズム、サウンド、制作技術が導入され、サックスに電子エフェクトが初めて使用され、彼の「トレードマーク」のディレイ・サウンドとなった。

クレマーは、ジョディ・クリスチャン、ウィルバー・キャンベル、クリーブランド・イートンといったシカゴのサイドマンたちと共に、自身のグループを率いて全米ツアーを行った。また、ジャズ・アーティストのエディ・ハリスやオスカー・ブラシャー、編曲家のレス・フーパー、ジェームズ・ウィリアム・グエルシオ（後にブラッド・スウェット・アンド・ティアーズやシカゴをプロデュース）、ギタリストのハーヴェイ・マンデルといった様々なロック・アーティストなど、友人たちと共演することもあった。^{[ 1 ]}クレマーは、WTTW-TVシカゴで初のPBSスペシャル番組に出演した。また、あらゆるジャンルの音楽を探求する多忙なサイドマンでもあった。

彼は翌年ロサンゼルスに移り、短期間ドン・エリスのビッグバンドで主要なソリスト兼アレンジャーを務めた。国務省のためにオリバー・ネルソンと共にヨーロッパとアフリカをツアーし、ティム・バックリーなど様々なアーティストと共演した。アルバート・ハリスから映画音楽の作曲を、セス・リッグスからボーカルレッスンを受けた。クレマーは自身の小編成グループを率いて全米ツアーを続け、独自のサウンド、スタイル、コンセプトをさらに発展させた。彼は主にジャズ・ロック・フュージョン・スタイルに焦点を当て、一時的により伝統的なジャズに戻り、チェス・レコードを離れるとより「激しい」「コルトレーン風」のアプローチに切り替え、インパルス！レコードと契約して4枚のアルバムを録音した。^{[ 1 ]}

彼はニューポート・ジャズ・フェスティバル、モントレー・ジャズ・フェスティバル、アンティーブ・ジャズ・フェスティバル、カーネギー・ホール、タングルウッド、モントルー・ジャズ・フェスティバル、そしてテレビ番組「ミッドナイト・スペシャル」と「ロック・コンサート」で演奏した。クレマーは多くのアルバムで全曲を作曲し、膨大な出版カタログを築き上げてきたが、マンハッタン・トランスファーが録音したUKヒット曲「ウォーク・イン・ラブ」のデヴィッド・バトー、ダニー・オキーフ、クリント・ホームズ、パメラ・オーラ​​ンドなど、多くのポップソングライターと音楽的にも作詞的にもコラボレーションしている。また、何度も休養を取った後、ABC/MCAレコードに移籍し、初期のR&Bと ポップのルーツに一時的に回帰することで、再び音楽の方向性を変えた。その後、クレマーは、現在では画期的な「タッチ」シリーズの録音でクロスオーバーの人気を獲得した。クレマーと「タッチ」シリーズの録音は、多くの人々にスムースジャズというジャンルの先駆けであり「創始者」と見なされており、^{[ 1 ]}彼を「クールの使者」と呼ぶ人もいる。

キャリアを通じて音楽の方向性を急速に変化させ続けたことで、初期のジャズ純粋主義者の聴衆から論争や混乱、誤った憶測に基づく動機付けや判断が生じたと言われている。現在では歴史的な「タッチ」シリーズの録音もその一例である。ドアーズの元マネージャーとして有名なビル・シドンズや、フェイス・ヒル、キース・アーバン、ジェームス・テイラーのマネージャーであるゲイリー・ボーマンとのマネジメント上の関係により、クレマーはポップ、ロック、R&B、アダルト・コンテンポラリーの聴衆に自身の音楽を広めることができた。^{[ 1 ]}彼はヘッドライナーとして、またジョージ・ベンソンやハービー・ハンコックとの「パッケージツアー」で広範囲にツアーを行い、ウィリアム・モリス・エージェンシーが手配した多数のテレビ出演も行った。彼は音楽の幅を広げ、カリンバ、フルート、キーボード、パーカッション、ソロボーカルを取り入れた。

この頃、彼は革新的なソロサックスコンセプトをさらに発展させ、現在では画期的な作品となっている「Cry」を録音し、多くの人が「ニューエイジ・ミュージック・スピリチュアル」ジャンルの先駆けとなったと考えており、今では彼を「サックスの神」と呼ぶ人もいる。1979年、彼は初期のジャズのルーツに一時的に戻り、クライヴ・デイヴィスの個人的な依頼により、旧アリスタ/ブルーバード/RCAレコードで、現在では多くの人にクラシックとみなされている「ストレートアヘッド・ジャズ」の2枚組LP 「Nexus – For Duo & Trio」を録音し、その後、ジョー・サンプルやオスカー・カストロ・ネヴェスとのデュオ録音などの特別な録音プロジェクトを時折行った。再び休養期間を経て、伝説的なポップとロックの音楽界の大物ジョー・スミスの個人的な勧めにより、エレクトラ・レコードに移籍し、5枚のアルバムを録音した。さらに短い休養期間を経て、ユニバーサル・レコードのヴァーヴ/GRPに戻り、彼の膨大な録音作品の主要なカタログをそこに収めた。その後、クレマーは最も長く、最も物議を醸した休養期間に入り、作曲、レコーディング、新しいデジタル技術を使った作業を続けながら、個人的な問題や健康問題に関する数々の誤った噂を引き起こした。また、メイシー・グレイやブランディのボーカル教師として名高いロジャー・バーンリーのもとでボーカルの勉強を再開した。その後、サード・フォース、デヴィッド・アーケンストーン、クレイグ・チャキコといったニューエイジ・アーティストのゲスト・ソリストとしてレコーディングに復帰し、演奏、ツアー、レコーディング活動も再開した。

^{クレマーは、}メジャーレーベルでの活動の補足として^、コンパクトディスクとデジタルでリリースされた「特別なプロジェクトとリリースのみ」のための自身のレーベル、Touch Recordsを設立し、2005年にVerve ^/ GRP RecordsからリリースされたThe Very Best of John Klemmer (6024 988319 46)など、将来のリリースから新たに録音されたボーナストラック3曲を含む、コンパクトディスクとデジタルでリリースされたMaking Love – Vol. 1、 [ 1 ] Rio – Vol. 1、Rio – Vol. 2をリリースした。クレマーの音楽は、主に初期のCadet/Chessの録音を中心に、多数のDJ、ヒップホップ、ラップアーティストによってサンプリングされている。

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