フーティ・アンド・ザ・ブロウフィッシュ

フーティ・アンド・ザ・ブロウフィッシュ
1998 年のバンド。写真左から右へ: ソネフェルド (ドラム キットの後ろ)、フェルバー、ラッカー、ブライアン。
背景情報
起源	米国サウスカロライナ州コロンビア
ジャンル	ポップロック オルタナティブロック ソフトロック ルーツロック ハートランドロック ジャングルポップ
活動年数	1986–2008 2018年～現在
ラベル	大西洋 スニーキーロング ヴァンガード UMG ナッシュビル
メンバー	ダリウス・ラッカー マーク・ブライアン ディーン・フェルバー ジム・ソネフェルド
過去のメンバー	ブラントリー・スミス
Webサイト	ホーティー

フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、 1986年にサウスカロライナ州コロンビアで結成されたアメリカのロックバンドです。バンドのラインナップは、存在期間のほとんどにおいて、ダリウス・ラッカー、マーク・ブライアン、ディーン・フェルバー、ジム・ソネフェルドの4人組でした。バンドは2008年に活動を休止しましたが、2019年に完全再結成ツアーの計画を発表し、14年ぶりの新しいスタジオアルバム「Imperfect Circle」をリリースしました。

2019年現在^{[アップデート]}、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは2つのグラミー賞を受賞し、16枚のシングルがさまざまなビルボードシングルチャートにランクインし、6枚のスタジオアルバムをリリースしています。バンドのデビューアルバム「 Cracked Rear View」 （ 1994年）は、米国で最も売れたアルバムの1つとなり、22回プラチナ認定を受けました。バンドは、「 Hold My Hand」（1994年）、「Let Her Cry」（1994年）、「Only Wanna Be with You」（1995年）という3つのトップ10シングルで知られています。バンドはカナダでも人気があり、同国で3つのナンバーワンシングルを持っています。^[1]

ダリウス・ラッカーとマーク・ブライアンは1980年代半ば、サウスカロライナ大学の1年生だった時にサウスカロライナ州コロンビアで出会った。^[2]ギタリストのブライアンは、同じ寮のシャワー室でラッカーが歌っているのを聞き、その歌唱力に感銘を受けた。2人はウルフ・ブラザーズとして カバー曲を演奏し始めた。

最終的に、彼らはブライアンの高校時代のバンド仲間だったベーシストのディーン・フェルバー、およびドラマーのブラントリー・スミスとコラボレーションした。1986年、彼らは大学時代の友人2人のニックネームを組み合わせたフーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュという名前を採用した。^[3]バンドは、名前の悪いバンドに関する記事や投票で頻繁に取り上げられている。^{[4] [5]}ラッカーは、バンド名の「フーティー」としてよく知られている。^[6]スミスは大学卒業後、音楽の道を志すためにグループを脱退したが、バンドに時々ゲスト出演している（1996年のMTVアンプラグドでチェロを演奏し、2008年6月27日にはテキサス州グルーネのグルーネ・ホールでドラムを演奏した）。1989年、スミスに代わってジム・「ソニ」・ソネフェルドがフルタイムで参加するようになった。バンドのメンバーはそれ以来変わっていない。

バンドは1991年と1992年に2枚のカセットデモEPを自主リリースした。 ^[要出典] 1993年には、自主リリースのEP 「Kootchypop」を5万枚プレスした。彼らは、元音楽ジャーナリストでアートロックバンドHugo LargoのメンバーでもあるAtlantic A&R担当者Tim Sommerに発見され、1993年8月にAtlantic Recordsと契約した。^{[7] Sommerは、Hootie & The Blowfishのサウンドが当時人気のあった}グランジミュージックとは根本的に異なっていたため、他のレコードレーベルは彼らと契約することに興味を示さなかったと回想している。^[7]

彼らの主流デビューアルバムはCracked Rear View（1994年）でした。1994年7月にリリースされたこのアルバムは、リリース後に人気が高まり、1995年のベストセラーアルバムとなり、デビューアルバムとしては史上最速で売れたアルバムの1つとなりました。このアルバムは1995年1月に米国でプラチナ認定され、1996年1月までに12倍プラチナ、1999年3月までに16倍プラチナへと徐々に上昇しました。2019年5月、認定は16倍プラチナから21倍プラチナに更新されました。

このアルバムにはヒット曲が4曲収録されており、「Hold My Hand」（全米10位）、「Let Her Cry」（全米9位）、「Only Wanna Be with You」（全米6位）、「Time」（全米14位）となっている。^[8]アルバム最後のシングル「Drowning」は前作ほど成功せず、メインストリーム・ロック・チャートで最高位を獲得したのみであった。1995年、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュとボブ・ディランは、グループが彼らの曲「Only Wanna Be with You」でディランの歌詞を許可なく使用した件で法廷外で和解した。^[9] マイアミ・ドルフィンズの殿堂入りクォーターバック、ダン・マリーノは、他の数人のアスリートと共に、バンドの曲「Only Wanna Be with You」のビデオに出演した。 ^[10]

1995年、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュはレッド・ツェッペリンのトリビュート・アルバム『エンコミウム』に「ヘイ、ヘイ、ホワット・キャン・アイ・ドゥ」という曲を提供した。 1995年にテレビシリーズ『フレンズ』のサウンドトラックでリリースされたカナダのグループ54-40の「アイ・ゴー・ブラインド」のカバーは『クラックド・リア・ビュー』や『フェアウェザー・ジョンソン』には収録されなかったが、フェアウェザー・ジョンソンのシングル3枚がリリースされた後の1996年にラジオでヒットした。「ヘイ、ヘイ、ホワット・キャン・アイ・ドゥ」と「アイ・ゴー・ブラインド」は後にコンピレーション・アルバム『スキャタード、スモザード、アンド・カヴァード』でリリースされた。

1996年2月28日、第38回グラミー賞でフーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、シングル「Let Her Cry」で最優秀ポップ・パフォーマンス・デュオ/グループ賞と最優秀新人賞を受賞した。^{[11] [12] [13]}バンドは、 2枚目のアルバム「フェアウェザー・ジョンソン」 （1996年）の発売前夜にMTVアンプラグドに出演した。このアルバムにはヒットシングル「オールド・マン・アンド・ミー」（全米13位）が収録されており、全米で400万枚を売り上げた。

1998年、バンドはフランク・ワイルドホーンのミュージカル『シビル・ウォー』のコンセプトアルバムに参加した。フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは1998年9月15日に3枚目のスタジオアルバム『ミュージカル・チェアーズ』をリリースした。このアルバムからは「I Will Wait」と「Only Lonely」というシングルが生まれた。^[14]

このグループは、ジム・キャリー主演の映画『ミー・マイセルフ・アンド・アイリーン』（2000年）のサウンドトラックで、1968年のオルフェウスのヒット曲「Can't Find the Time」をカバーした。この曲の作者であるブルース・アーノルドは、バンドが西海岸でライブをしたときに、何度かダリウスと詩を交換した。バンドは、ネバダ州エンタープライズのシルバートン・ラスベガス（旧名ブームタウン・ラスベガス）での毎年の大晦日のショーを含む、広範囲にわたるツアースケジュールを維持した。

バンドはB面とレア曲を集めたコンピレーション『Scattered, Smothered and Covered』（2000年）をリリースした。このアルバムは、南部で人気の深夜営業のダイナーチェーン、ワッフルハウスにちなんで名付けられた。具体的には、このタイトルはハッシュブラウン（細切りのジャガイモをグリルに散らし、角切りの玉ねぎをまぶし、溶けたチーズをかけた料理）を指している。^[15]

2003年にバンドはセルフタイトルのアルバムをリリースした。

2005年にバンドは『Looking for Lucky』をリリースした。

2008年、ラッカーはAOLセッションズのインタビューで、バンドは数年間活動休止し、カントリーミュージックのパフォーマーとしてソロ活動を始めると発表した。ラッカーは、バンドが予定通りチャリティーコンサートを行うことは認めたが、レコーディングやツアーは行わないと付け加えた。^[16]ラッカーは後にバンドは解散していないと明言した。^[17]

2009年、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、1990年代の彼らの台頭と成功を記録したバレエのライブを披露した。^[18]

ラッカーはその後もソロアルバム『Learn to Live』、『Charleston, SC 1966』、『True Believers』、『Home for the Holidays』、『Southern Style』をレコーディングした。

2015年5月にレターマンが番組から引退する前に、バンドはレイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマンで一度だけパフォーマンスするために再結成した。 2015年8月、ダリウス・ラッカーはトゥデイ・ショーで、バンドのメンバーは新曲に取り組んでおり、十分な素材が集まったら新しいアルバムを録音する予定であると語った。^[19]

2015年、アイルランドのバンド「ミュージック・フォー・デッド・バーズ」が「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ」という曲をリリースしたが、これはバンド名のスペルミスである。^{[20] [要説明]}

2018年12月3日、バンドは『 Cracked Rear View』発売25周年を記念して、2019年にベアネイキッド・レディースと44都市を巡るグループ・セラピー・ツアーを行うことを発表した。ツアーは2019年5月30日にバージニアビーチで始まり、9月13日に故郷のサウスカロライナ州コロンビアで終了した。また、 UMGナッシュビルと新たなレコード契約を結んだ。^{[21] [22]}

バンドの6枚目のスタジオアルバム『Imperfect Circle』は2019年11月1日にリリースされた。^[23]

2020年4月、バンドはREMの「Losing My Religion 」のカバーバージョンをリリースした。^[24]

2022年、ソネフェルドは回想録『Swimming with a Blowfish: Hootie, Healing, and the Ride of a Lifetime 』 （ISBN  978-1-63576-767-4）を出版した。2024年、ラッカーは『Life's Too Short: A Memoir 』 （ISBN 978-0-06323-874-9）を出版した。  

1996年、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュはアトランティックの子会社として、独自のレコードレーベル、ブレイキング・レコードを設立した。彼らは地元カロライナのアーティストとの契約に注力することを計画していた。エドウィン・マッケインとクレイヴィン・メロンは一時このレーベルと関係があったが、このレーベルから作品をリリースすることはなかった。ミート・パペッツ、ジャンプ、リトル・チルドレン、ヴァージンウール、トレッドミル・トラックスター、ツリーハウスはブレイキング・レコードからそれぞれアルバムを1枚ずつリリースした。このレーベルは2000年に廃業した。

アトランティック・レコードのバンドA&R担当者ティム・ソマーは、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは1990年代のシアトル公演の収益のすべてを、1993年に殺害されたパンクバンド、ザ・ギッツのリードシンガー、ミア・サパタを偲んで設立されたレイプ被害者支援団体に寄付したと述べた。ソマーはもともと、ザパタの死とフーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュとの契約以前に、ザ・ギッツをアトランティックと契約させるつもりだった。^[7]

フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは慈善活動で知られるようになった。2006年10月16日から20日まで、バンドとクルー全員がニューオーリンズを訪れ、ミュージシャンズ・ビレッジで5日間家を建てた^。[25]バンドのメンバーは熱心なゴルファーで、1995年以来、地元の慈善団体に寄付する毎年春の月曜アフター・ザ・マスターズ・セレブリティ・プロアマ・ゴルフ・トーナメントを後援している。^[26]

フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、USOツアー中にアメリカ軍のサポートとして中東とヨーロッパをツアーした。1998年12月5日、ダリアス・ラッカーは、アラブ首長国連邦のジェベル・アリに停泊中のUSS エンタープライズ （CVN-65）の艦上での国旗降下式で、アメリカ国歌をアカペラで独唱した。その後、バンドは航空母艦の乗組員のために長時間のコンサートを行った。^[27]

2005年から2009年まで、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、サウスカロライナ州コロンビアの保護動物を支援するアニマルミッションの「パーティーアニマルズ」サイレントオークションとコンサートに出演しました。毎年、このイベントで10万ドル以上が集まり、南部のコミュニティのペットに無料の不妊去勢プログラムを提供できるようになりました。2008年10月18日、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュはトルコのインジルリク空軍基地でショーを行うために再結成しました。

このバンドはカナダの慈善団体「アーティスト・アゲインスト・レイシズム」のメンバーであり、テレビの公共広告などの啓発キャンペーンで彼らと協力している。^[28]

同時代のグランジバンドのサウンドとは対照的に、バンドの音楽は「ブルースロックの主流ポップバリエーション」であり、「ジャムバンドのグルーヴとMORポップを等分にしたもの」と評された。^{[29] [30]}バンドのサウンドはオルタナティブロック、^{[31] [32] [33] [34]}ソフトロック、^[35]ルーツロック、^[36]ハートランドロック、^[37]カントリーロック、^[38]ブルースロック、^[39]カレッジロックとも評された。^[40]

• マーク・ブライアン – リードギター、バックボーカル、ピアノ（1986年～2008年、2018年～現在）
• ディーン・フェルバー – ベースギター、バックボーカル、ピアノ（1986年～2008年、2018年～現在）
• ダリウス・ラッカー – リードボーカル、リズムギター (1986–2008、2018–現在)
• ジム・ソネフェルド – ドラム、パーカッション、バックボーカル、リズムギター (1989–2008、2018–現在)

• ブラントリー・スミス – ドラム (1986–1989)

• ゲイリー・グリーン – パーカッション、ドラム、ピアノ、バンジョー、バックボーカル (1995–2000、2001–2008、2018–現在)
• ギャリー・マレー – バンジョー、マンドリン、フィドル、追加ギター、バックボーカル（2019年～現在）
• リー・ターナー - キーボード、マンドリン、アコーディオン、追加ギター、バックボーカル（2021年現在）

• ジョン・ナウ – キーボード、マンドリン、ハーモニカ (1994～1998 年、スタジオおよび臨時の代役のみ、1998～2003 年、スタジオ アーティストおよびツアー ミュージシャン)
• ピーター・ホルサップル - キーボード、マンドリン、アコーディオン、ラップスチールギター、追加ギター、バックボーカル（1995–1998、2003–2008、2018–2021）
• フィリップ・フィッシュ・フィッシャー – パーカッション、ドラム (2000–2001)

• クーチーポップ（1993）

アメリカン・ミュージック・アワードは、毎年開催されるアメリカの音楽賞の授賞式です。

グラミー賞は、主に英語圏の音楽業界における功績を称えるために レコーディング・アカデミーが授与する賞です。

MTVビデオ ミュージック アワードは、ケーブル チャンネルMTVがミュージック ビデオ メディアにおける最優秀作品を表彰するために 授与する賞です。

• Live in the X Lounge II – Hootie & the Blowfish は、1999 年に UCP of Greater Birminghamを支援するためにリリースされたこのチャリティー アルバムに、彼らの曲「Hold My Hand」と「Desert Mountain Showdown」のライブ パフォーマンスを収録しました。
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