イタリアの漫画

イタリアの漫画
初期の出版物	1908
出版社	エディツィオーニ アルペ セルジオ ボネッリ エディター パニーニ コミックス スター コミックス エディフメット
出版物	イル コリエレ デイ ピッコリ トポリーノ コルト マルタ ヴァレン ティーナ ディアボリック
クリエイター	アントニオ・ ルビノ ウーゴ・プラット グイド ・クレパックス ・マグナス セルジオ ・ボネッリ
シリーズ	「ビルボルブル」 「テックス・ウィラー」 「ディラン・ドッグ」 「ランゼロックス」 「マーティン・ミステール」
言語	イタリア語
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イタリアの漫画は、フメット [fuˈmetto]、複数形はフメッティ [fuˈmetti]としても知られ、イタリア発祥の漫画です。最も人気のあるイタリアの漫画は、多くの言語に翻訳されています。フメット(文字通り小さな煙) という用語は、漫画の中でセリフが書かれた特徴的な吹き出しを指します (イタリア語でヌヴォレッタ(小さな雲)とも呼ばれます)。

英語では、 fumettiという用語は、起源や言語に関係なく、フォトコミックを指すことがあります。

イタリアの「フメット」は、19世紀の若い読者を対象とした定期刊行物と風刺出版物にその起源を持つ。これらの雑誌は、教育および宣伝目的の漫画やイラストを掲載した。最初のイラスト入り風刺出版物は、1848年にナポリで発行された日刊紙「ラルレッキーノ」に掲載された。この時期の風刺新聞のその他の注目すべき例としては、ミラノで発行された「ロ・スピリト・フォレット」、トリノの「イル・フィスキエット」、1872年にローマで創刊された「イル・ファンフーラ」などがある。

子供向けの出版物に関して言えば、この時代の最も重要なタイトルには、Il Giornale per i Fanciulli (1834)、Il Giovinetto Italiano (1849)、およびGiornale per i bambini (1881) があります。

1899年、イル・ノヴェリーノが創刊されました。この新聞は1904年にイタリアで初めてアウトコルトの『イエロー・キッド』を出版しましたが、イタリア初の漫画が登場したのはそれから4年後のことでした。

1908年12月27日、イタリアの新聞スタンドに、漫画を主とした最初の主流の出版物であるIl Corriere dei Piccoli [ ^{1] が登場しました。最初の号では、アッティリオ・ムッシーノによる}ビルボルブルの冒険が読者に紹介され、イタリア初の漫画キャラクターとされる小さな黒人の子供が登場しました。^{[2] [3]}

公式にはフメット発祥の地とみなされているにもかかわらず、愛称で呼ばれるコリエリノ誌は、掲載する物語に吹き出しを使用せず、代わりに詩のキャプションを採用しました。いずれにしても、連続したナレーションと繰り返し登場するキャラクターによって、この出版物はイタリア初の漫画雑誌となりました。

第一次世界大戦前に最も多作な漫画家はアントニオ・ルビーノでした。ムッシーノとルビーノはどちらも学校で習ったことのパロディを基にした漫画を描いていました。『ビルボルブル』は慣用句のパロディで、『クアドラティーノ』（文字通り「小さな正方形」）は幾何学のパロディです。

Il Corrierino は、イタリアの読者にアメリカのコミックを紹介しました。「Happy Hooligan」は「Fortunello」に改名され、「The Katzenjammer Kids」は「Bibì e Bibò」に、 「 Bringing Up Father 」は「Arcibaldo e Petronilla」に、「Felix the Cat」は「Mio Mao」になりました。

Il Corrierino の目覚ましい成功 (70 万部に達)に続いて、その後の数年間に、 Il Giornaletto (1910 年)、Donnina (1914 年)、L'Intrepido (1920 年)、およびPiccolo mondo (1924 年) などの他の定期刊行物も発行​​されました。

ファシスト政権は、新しいメディアによるプロパガンダの可能性をすぐに認識しました。1920 年代には、Il Giornale dei Balilla (1923) やLa piccola italiana (1927) など、イタリアの若者向けの教育漫画がいくつかの定期刊行物で出版されました。

コリエリノ誌に何十年も再版された、この時代で最も人気のある 3 人のキャラクターは次のとおりです。

• セルジオ・トファーノの「イル・シニョール・ボナベントゥーラ」 （1917年）は、「ハッピー・フーリガン」に対するイタリアの回答であり、大きな違いは、後者が常に不運であるのに対し、すべての物語の最後にボナベントゥーラが百万リラを獲得するという点です。
• カルロ・ビシ（1925年）の「ソル・パンプリオ」（イタリア語で「父を育てる」）は成金のパロディであり、実際にはファシスト的ではなく、ブルジョア階級主義を表現している。^[4]
• ブルーノ・アンゴレッタの「マルミットーネ」 （1929年）は、やや反軍国主義的な漫画で、ファシズムが許した最大限の反権威主義であった。^[5]

1939年1月1日から、外国の漫画の出版は禁止され、イタリアの作品は、英雄的行為、愛国心、イタリア民族の優位性を称える厳格な基準に従うことが求められた。これらの制限を回避するために、一部の出版社は、アメリカの英雄の名前をイタリア語に単純に変更した。検閲の唯一の例外は、 1931年12月31日からネルビーニによって出版されたミッキーマウスのイタリア名であるトポリーノだった。ウォルト・ディズニーのキャラクターに対するこの特別扱いの背後にある理由は、ベニート・ムッソリーニの子供たちがこの小さなネズミに熱中していたためであると思われる。1935年にネルビーニはトポリーノをモンダドーリに売却し、モンダドーリは1988年までトポリーノを大成功を収めて出版した。

1932年、ミラノの出版者ロタリオ・ヴェッキが週刊誌『ユンボ』を創刊しました。これは多くの人からイタリア初の真の漫画出版物とみなされています。この雑誌の発行部数は35万部に達し、漫画が幅広い支持を集める主流の媒体として認められました。

1937年にイタリアの漫画だけを集めたカトリック雑誌「イル・ヴィットーリオーソ」が創刊された。これは「ラヴェントゥローソ」 （1934年）、「イル・モネロ」（1933年）、「ローダチェ」 （1937年）といった同様の世俗的な出版物^[6]に対抗する試みであった。

第二次世界大戦の終結は、イタリアの漫画雑誌にとって活気に満ちた時期であった。戦争中に休刊を余儀なくされた多くの雑誌が復活し、ニューススタンドを飽和状態に陥れた。また、手っ取り早く儲けたいと考えた即席の出版社が後援する新しい出版物も続いた。最終的に、漫画素材の供給過剰により、伝統的な漫画雑誌は危機に陥った。この時期に発行された数多くの漫画の中には、マンドレイク、ルオモ・マスケラート（怪人）、フラッシュ・ゴードンなどのアメリカの冒険漫画を掲載したローマの雑誌、L'Avventura （1944年）があった。ローマの別の漫画雑誌は1945年に登場した。より大人の読者をターゲットにした最初の試みであるRobinsonである。この漫画では、プリンス・ヴァリアント、ターザン、シークレット・エージェントX-9、リップ・カービー、リル・アブナー、ディック・トレイシーなど、いくつかのアメリカ人キャラクターが登場した。Robinsonは1947年まで存続し、90号を発行した。

1945 年、当時最も独創的な雑誌の 1 つが誕生しました。ヴェネツィアで発行されたL'asso di Piccheは、アルベルト・オンガロ、ダミアーノ・ダミアーニ、ディーノ・バッタリア、リナルド・ダミ、そしてとりわけフェルナンド・カルクピーノとヒューゴ・プラットを含む若いヴェネツィアの芸術家たちの作品の成果です。彼らの芸術形式に対する独特のアプローチにより、彼らは漫画の「ヴェネツィア派」という名前を得ました。この雑誌のために作成されたキャラクターの中には、プラットのL'Asso di Picche、バッタリアのジャングルマン、ドレーキー、ロビン・フッドがいます。

カトリックのイル・ヴィットーリオソの成功に刺激を受けたイタリア共産党は、漫画という媒体を自らの目的のために使うことを決め、1949年にイル・ピオニエーレが誕生しました。非常に若い読者層をターゲットにしたこの新しい出版物は、当時の社会問題に目を向けながら、ファンタジーや冒険を題材にしていました。

イル・ヴィットーリオソで、戦後イタリアで最も有名な風刺漫画家、ベニート・ヤコヴィッティのキャリアが始まりました。^[7]しかし、彼の最も人気のあるキャラクターである西洋の漫画のパロディであるコッコ・ビル（1957年）は、新聞イル・ジョルノに掲載され、その後、別のカトリック漫画雑誌イル・ジョルナリーノに掲載されました。

1954年、Il Disco Volanteが創刊されました。これはイギリスの週刊誌Eagleのイタリア版で、ダン・デアをイタリアの人々に紹介しました。1955年にはフランスの雑誌Tintinを翻案したTintinが出版され、フランス・ベルギーの漫画をイタリアの人々に 初めて紹介しました。

しかし、この時代の最も顕著な現象は、漫画本の登場でした。漫画本は、ストリップサイズから小冊子、特大サイズまで、さまざまな形式で印刷され、雑誌から集められた物語やイタリアのキャラクターの新しい冒険を紹介しました。イタリアで生まれたヒーローが人気を博し、最終的にアメリカのヒーローを凌駕したのは、漫画本のページでした。

この時期に作成されたイタリアのシリーズの中で、テックス・ウィラーが最も有名であることは間違いありません。1948年9月30日、ジャン・ルイジ・ボネッリの構想とアウレリオ・ガレピーニのペンシルから生まれたテックス・ウィラーは、出版社の名前にちなんでボネリアーノとして知られるようになった一連の出版物のモデルになりました。これらの漫画本は、ポケットブック形式で100ページ以上の白黒ページに完全なストーリーを掲載していました。テーマは常に冒険で、西部劇、ホラー、ミステリー、SFなどがありました。ボネリアーニは現在まで、イタリアで最も人気のある漫画形式です。

テックス・ウィラーの後に続いたシリーズには、米国東部の架空のダークウッドの森を守るトマホーク使いの英雄を描いた『ザゴール』 （1961年）、アメリカ独立戦争の兵士を描いた『コマンダンテ・マーク』（1966年）、最近ではアマゾンのジャングルで小さな観光航空代理店を経営するアメリカ人パイロットを描いた『ミスター・ノー』 （1975年）、超常現象や考古学の謎を調査する人類学者/考古学者/美術史家を描いた 『マルティン・ミステール』 （1982年）などがあります。

もう一つの人気シリーズである、犯罪の首謀者を描いた『ディアボリック』は、1960年代から出版されており、後の『クリミナル』や『サタニック』などのシリーズに影響を与えました（ 『フメッティ・ネリ』を参照）。後者は、1960年代に漫画史上最も有名なコンビの1つであるマグナス＆バンカーによって創作されましたが、彼らの最も傑出した作品は、ユーモラスなスパイシリーズ『アラン・フォード』（1969年）です。

もう一人の有名なユーモア漫画家はフランコ・ボンヴィチーニで、彼の『突撃隊』は海外でも大きな成功を収めました。

1970年代から80年代初頭にかけて、有名な学生都市ボローニャを中心に、多くの若く知識階級の芸術家が、ロバート・クラムの作品に代表される米国のアンダーグラウンド・コミック界の影響を受け始めた。アンドレア・パツィエンツァ、フィリッポ・スコッツァーリ、ステファノ・タンブリーニ、タニーノ・リベラトーレ、マッシモ・マッティオーリなどの芸術家は、政治活動から麻薬中毒との闘い、イタリアの若者文化の幻滅と崩壊まで、暗くシュールなテーマの物語を発表した。漫画の多くは極めて暴力的で性的なもので、漫画というジャンルをスタイルと「良識」の両面で限界まで押し広げようとした。フリジデールやイル・マーレなどの風刺雑誌は、これらの物語を月刊誌にエピソード形式や小話として掲載することが多かった。

読者層は限られているものの、過去数年で最も批評的に成功した漫画シリーズは、ヒューゴ・プラットの『コルト・マルテーゼ』とグイド・クレパックスの『ヴァレンティーナ』である。前者は古典的な冒険漫画が大人向けに進化した集大成のようなものだが、後者はイタリアのシーンに非常に典型的な特殊なエロティック漫画を生み出し、近年ではミロ・マナラやパオロ・エレウテリ・セルピエリがその主な弟子となっている。

イタリアはディズニーコミック、つまりディズニーキャラクター（ミッキーマウスやドナルドダックの世界のキャラクター）が登場する物語も数多く制作しています。1960年代以降、カール・バークスやフロイド・ゴットフレドソンなどのアメリカのディズニーコミックアーティストは、以前ほど多くの物語を制作しなくなりました。現在、アメリカでの新しい物語の制作は減少しており（ヨーロッパではドン・ローザが出版しています）、この隙間市場は南米、デンマーク、イタリアの会社が埋めています。イタリアの「Scuola disneyana」は、物語のイタリア標準の長さ（30ページ）の構築、 1ページに3つのストリップを含むポケットブック形式、「パロディ」での有名文学作品の再解釈、最大400ページの長編物語など、いくつかの革新を生み出しました。

最も重要な芸術家や作家には、マルコ・ロータ、ロマーノ・スカルパ、ジョルジョ・カヴァッツァーノ、マッシモ・デ・ヴィータ、ジョヴァン・バッティスタ・カルピ、グイド・マルティナなどがいます。イタリアで作成された最も有名なディズニーキャラクターは、パペリニク（イギリスの観客にはダック・アベンジャーまたはファントム・ダックとして知られています）です。

イタリアでは、毎年約 8,000 ページのディズニーの新物語が印刷され、世界中に輸出されています (総生産量の 50% を占めています)。主要な出版物であるダイジェスト版の Topolino では、毎週新しい物語のみが印刷されていますが、32 の異なる再版シリーズが存在し、毎年 3,000 万部が販売されています。1990 年代後半から、ディズニー イタリアは、 PK (アメリカのスーパーヒーロー風味のペーパーニク物語)、WITCH、Monster Allergyなどの革新的なシリーズを制作しています。

• コルト・マルテーゼ、 カーク軍曹、フォート・ウィーリング、イエズス会のジョー、モーガン、すべてヒューゴ・プラット作
• アンジェラ・ジュッサーニとルシアナ・ジュッサーニによる『ディアボリック』
• EsseGesseによるIl Grande Blek
• マックス・バンカーとマグナスによる「クリミナルとサタニック」
• Lo Sconosciuto ( The Unknown ) by Magnus
• アデ・カポネの『ラザロ・リード』
• Tanino LiberatoreとStefano TamburiniによるRanXerox

セルジオ・ボネッリ・エディターのアドベンチャーコミック

• テックス・ウィラージャン・ルイージ・ボネッリ作（1948年以降）
• セルジオ・ボネッリ作「ザゴール」（1965年以降）
• マルティン・ミステールアルフレッド・カステッリ作（1982年以降）
• ティツィアーノ・スクラヴィ作「ディラン・ドッグ」（1986年以降）
• 『ネイ​​サン・ネヴァー』ミケーレ・メッダ、アントニオ・セラ、ベピ・ヴィニャ作（1991年以降）
• セルジオ・ボネッリ作『ミスター・ノー』（1975年から2006年）
• ジャンカルロ・ベラルディとイーヴォ・ミラッツォによるケン・パーカー（1977年から1998年まで）

• アッティリオ・ムッシーノ作『ビルボルブル』
• イル・シニョール・ボナヴェントゥーラ（Sto著）
• ブルーノ・アンゴレッタのマルミットーネ
• アラン・フォードとマックスマグナス（マックス・バンカーとマグナス著）
• ボンヴィ（後にシルバー）作「カティヴィク」
• ルポ・アルベルト（シルバー）
• BonviのSturmtruppen
• コッコ・ビルbyベニート・ジャコヴィッティ
• レオ・オルトラーニ著『ラットマン』
• トポリーノ

• クリック( Il Gioco ) とジュゼッペ・ベルイマンbyミロ・マナラ
• グイド・クレパックス作『ヴァレンティーナ』
• パオロ・エレウテリ・セルピエリ著「ドルーナ」
• エンリコ・テオドラニとジョー・ヴィジルによるカラベラ
• エンリコ・テオドラニ作『Djustine』

• 魔女
• モンスターアレルギー
• ゴルミティ
• 天使の友達
• ウィンクスクラブ

• ドナルドダックのポケットブック
• イタリアの作家の一覧については、漫画家一覧を参照してください。
• イタリアの漫画本の一覧については、漫画本の一覧を参照してください。

ウィキメディア・コモンズには、イタリアの漫画に関連するメディアがあります。

• afNews: フメッティとコミックアートに関する毎日のニュースとあらゆる種類の情報。Gianfranco Goriaによる報道機関
• uBC Fumetti: 出版社 Bonelli の fumetti。英語および他の言語に翻訳されています。
• フランコ・フォッサーティ財団博物館 フメット美術館(イタリア語)
• スランバーランド - イタリアの漫画百科事典（イタリア語）
• ウェブサイト TexBR Sergio Bonelli Editore のイタリア漫画(ポルトガル語)