ハーバート・ストットハート | |
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| 生まれる | ハーバート・ポープ・ストットハート 1885年9月11日 ミルウォーキー、ウィスコンシン州、米国 |
| 死亡 | 1949年2月1日(63歳) ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国 |
| 休憩所 | フォレスト ローン メモリアル パーク、グレンデール |
| 配偶者 | メアリー・ウルフ |
| 子供たち | 3 |
| 受賞歴 | 最優秀オリジナル音楽賞 1939年オズの魔法使い |
ハーバート・ポープ・ストットハート(1885年9月11日 - 1949年2月1日)は、アメリカの作詞家、編曲家、指揮者、作曲家である。彼はアカデミー賞に12回ノミネートされ、『オズの魔法使い』で最優秀オリジナル作曲賞を受賞した。ストットハートは、1930年代から1940年代にかけて、 ハリウッドのトップクラスの作曲家として広く認められていた。
人生とキャリア
ハーバート・ストットハートはウィスコンシン州ミルウォーキーで生まれました。ヨーロッパとウィスコンシン大学マディソン校で音楽を学び、後に同大学で教鞭をとりました。
ストットハートは当初、プロデューサーのアーサー・ハマースタインに雇われ、ブロードウェイショーのツアー カンパニーの音楽監督を務めました。すぐにプロデューサーの甥であるオスカー・ハマースタイン 2 世のために音楽を作曲し始めました。特に、ストットハートは有名なオペレッタ「ローズ マリー」の音楽を作曲しました。ヴィンセント・ユーマンス、ジョージ・ガーシュイン、フランツ・レハールなどの著名な作曲家とコラボレーションしました。ストットハートは、「キュート リトル ツー バイ フォー」、「ワイルドフラワー」、「バンバリーナ」、「マウンティーズ」、「トーテム トム トム」、「ホワイ シュント ウィー?」、「フライ アウェイ」、「ソング オブ ザ フレイム」、「コサックの恋歌」、「ドーン」、「アイ ワナ ビー ラヴド バイ ユー」、「キューバの恋歌」、「ローグ ソング」、「ロバのセレナーデ」などのスタンダード曲でポップチャートで成功を収めました。
1929年は無声映画の時代が終わった年でした。エメリッヒ・カールマン、オスカー・ハマースタイン、オットー・ハルバックと共演した最新ミュージカル『黄金の夜明け』を完成させた直後、ストットハートはルイス・B・メイヤーからハリウッドへの移籍の誘いを受け、それを受け入れました。1929年、ストットハートはMGMと実質的な契約を結びました。
その後の20年間をMGMスタジオで過ごし、ハリウッドの作曲家エリート集団の一員となった。彼が携わった多くの映画の中には、ジャネット・マクドナルドとネルソン・エディが主演した1936年版の有名な『ローズマリー』がある。彼は『キューバの恋の歌』、『大地』、『ロミオとジュリエット』、『戦艦大叛逆の物語』、 『ミニヴァー夫人』 、『緑の日々』、 『ドリアン・グレイの肖像』などの映画の指揮と歌とスコアの作曲を担当した。彼の注目すべき貢献には、マルクス兄弟の『オペラ座の夜』 、レフ・トルストイの小説に基づいたロマンティックなドラマ『アンナ・カレーニナ』 、チャールズ・ディケンズの2つの映画化作品(『二都物語』と『デイヴィッド・コパフィールド』)、そして彼に初のアカデミー賞ノミネートをもたらした『戦艦大叛逆の物語』などがある。彼は最終的に、 1939年の映画『オズの魔法使い』の音楽でアカデミー賞を受賞した。
ハーバート・ストットハートはハリウッドでのキャリアのすべてをMGMに捧げた。1947年、スコットランド滞在中に心臓発作を起こした。その後、個人的な苦難からインスピレーションを得て、管弦楽曲「ハートアタック:交響詩」を作曲した。さらに、ロジャー・ワーグナー合唱団の委嘱により「解放の声」という別の作品も作曲した。ストットハートは2年後に63歳で亡くなった。
受賞歴
ストットハートはアカデミー賞に12回ノミネートされ、『オズの魔法使い』でアカデミー最優秀オリジナル作曲賞を受賞した。
- 1939年 最優秀オリジナル音楽映画賞 – オズの魔法使い
アカデミー賞ノミネート:
- 1935年 最優秀音楽賞 –バウンティ号の叛乱
- 1937 最優秀音楽映画賞 –メイタイム
- 1938 最優秀オリジナル音楽映画賞 –マリー・アントワネット
- 1938年 最優秀音楽映画賞 –スウィートハーツ
- 1940年 最優秀オリジナル音楽映画賞 –ウォータールー・ブリッジ
- 1941年 最優秀音楽賞、ミュージカル映画音楽賞 -チョコレート・ソルジャー
- 1942年 ドラマ映画またはコメディ映画音楽賞 – Random Harvest
- 1943 最優秀音楽賞、ミュージカル映画の音楽 -何千人もの観客が歓声を上げる
- 1943 最優秀音楽賞(ドラマまたはコメディ映画音楽部門) –マダム・キュリー
- 1944 最優秀音楽賞、ドラマまたはコメディ映画音楽賞 –キズメット
- 1945 最優秀音楽賞、ドラマまたはコメディ映画音楽賞 – The Valley of Decision
作品
ハーバート・ストットハートの映画音楽には以下のものがあります。
- デビル・メイ・ケア(1929)
- ラスプーチンと皇后(1932)
- クリスティーナ女王(1933)
- ウィンポール・ストリートのバレット家(1934)
- 女なら誰でも知っていること(1934)
- アンナ・カレーニナ(1935)
- チャイナシーズ(1935)
- デイヴィッド・コッパーフィールド(1935年版)
- バウンティ号の反乱(1935年)
- いたずらなマリエッタ(楽譜のみ、歌はビクター・ハーバート、リダ・ジョンソン・ヤング、ガス・カーンによる)(1935年)
- オペラ座の夜(1935年、ジュゼッペ・ヴェルディ、ルッジェーロ・レオンカヴァッロ、ナシオ・ハーブ・ブラウンの音楽も使用、アーサー・フリードの歌詞も一部)
- 二都物語(1935)
- 痩せた男の後(1936年)
- 大地(1937)
- マリー・アントワネット(1938年)
- 愚か者の喜び(1939)
- オズの魔法使い(アカデミー賞: 最優秀作曲賞、 EY ハーバーグとハロルド アーレンの歌) (1939)
- 北西航路(1940年、キング・ヴィダー監督の映画)
- 高慢と偏見(1940年版)
- 一緒に暮らして(1941)
- 塵の中の花(ダニエル・アムフィテアトロフによる追加の無名の音楽) (1941)
- ミニヴァー夫人(ダニエル・アムフィテアトロフによるクレジットされていない追加音楽)(1942)
- 天使と結婚した私(1942)
- ランダム・ハーベスト(1942)
- 人間喜劇(1943)
- キュリー夫人(1943年)
- ナショナル・ベルベット(1944)
- 東京上空三十秒(1944年)
- ドラゴンシード(1944)
- ドーバーの白い崖(1944)
- ドリアン・グレイの肖像(マリオ・カステルヌオーヴォ=テデスコによる追加クレジットされていない音楽) (1945)
- 彼らは消耗品だった (1945年、ジョン・フォード監督の第二次世界大戦映画)(1945年)
- 緑の日々(1946)
- 子羊の歌(フレデリック・ディーリアスの曲の編曲
- 草の海(1947)
死
ハーバート・ストットハートは63歳でカリフォルニア州ロサンゼルスで癌のため亡くなった。彼はグレンデールのフォレスト・ローン・メモリアル・パーク墓地に埋葬されている。[1]
参考文献
- ^ 1786年から1923年までのアメリカ劇場における劇伴音楽とダンス音楽
外部リンク
- IMDbのハーバート・ストットハート
- 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)の Herbert Stothart による無料スコア
- Find a Graveのハーバート・ストットハート
- ハーバート・ストットハートに関する情報
- インターネット ブロードウェイ データベースのハーバート P. ストットハート
- ニューヨークタイムズ
- ソングライターの殿堂のハーバート・ストットハート
- アメリカの歴史的録音のディスコグラフィーにあるハーバート・ストットハートの録音。
