| 何千人もの歓声が上がる | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | ジョージ・シドニー |
| 著者 | ポール・ジャリコ リチャード・コリンズ |
| 制作: | ジョー・パステルナック |
| 主演 | キャサリン・グレイソン ジーン・ケリー メアリー・アスター ジョン・ボールズ ベン ・ブルー フランシス・ラファティ |
| 撮影 | ジョージ・J・フォルシー |
| 編集者 | ジョージ・ボエムラー |
| 音楽: | アーヴィング・ベルリン ロレンツ・ハート ジェローム・カーンナシオ・ ハーブ・ブラウン リチャード・ ロジャース ジョージ・ガーシュイン アイラ・ガーシュイン マックス ・シュタイナー ドミトリ ・ショスタコーヴィチ |
制作 会社 | |
| 配布元 | ロウズ株式会社 |
発売日 |
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実行時間 | 125分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 1,568,000ドル[1] |
| 興行収入 | 5,886,000ドル[1] |
『サウザンズ・チア』は、ジョージ・シドニー監督、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー配給による1943年のアメリカのミュージカル・コメディ映画です。この映画は第二次世界大戦中に製作され、アメリカ軍とその家族の士気を高めることを目的としていました。
プロット
この映画は基本的に2部構成である。前半はロマンティックコメディのストーリーで、ジーン・ケリー演じる空中ブランコ乗りが米陸軍に徴兵されるが、本当は空軍に入隊したいと考えている。訓練中、彼は上官の娘であるキャサリン(キャサリン・グレイソン)と恋に落ちる。キャサリンも兵士たちに娯楽を提供することで奉仕するため、歌手としてのキャリアを中断していた。このタイプの映画(そしてこの時代のハリウッド)では珍しく、登場人物のキャサリンは赤ん坊の頃以来初めて父親に会ったばかりで、両親は別居しているものの結婚は続けている。関連するサブプロットでは、キャサリンが両親(ジョン・ボールズとメアリー・アスター)を和解させようと企む。映画の前半では、グレイソンが数曲を歌い、ケリーはモップをパートナーにダンスを披露するなど、彼の最も有名なルーチンの1つを披露する。
副次的な筋書きは、兵士たちのための大規模なライブショーの準備で、このショーには MGM のミュージカルやコメディのスターたちが多数出演する。映画の後半では、ストーリーラインの見せかけはすべて事実上放棄され、代わりにコメディ、歌、ダンスのバラエティショーとなり、出演者全員 (ケリーとグレイソンを除く) が本人役で登場する。ショーの部分はミッキー・ルーニーが司会を務める。
キャスト
- キャサリン・グレイソン(キャサリン・ジョーンズ役)
- ジーン・ケリー、二等兵エディ・マーシュ役
- メアリー・アスター(ヒラリー・ジョーンズ役)
- ジョン・ボールズ(ビル・ジョーンズ大佐役)
- ベン・ブルー(チャック・ポランスキー役)
- フランシス・ラファティ(マリー・コルビーノ役)
- ヘレン・コルビーノ役のメアリー・エリオット
- フランク・ジェンクス(コスラック軍曹役)
- フランク・サリー(アラン役)
- ディック・シモンズ(フレッド・エイブリー大尉役)
- サイレントモンク役のベン・レッシー
- サラ・ヘイデン(第二看護師役)
ゲスト出演者
映画のショー セグメントに「ゲスト スター」として出演したのは、ジュディ ガーランド、レナ ホーン、レッド スケルトン、アン サザーン、ルシル ボール、フランク モーガン、ヴァージニア オブライエン、エレノア パウエル、マリリン マクスウェル、ジューン アリソン、グロリア デヘイヴン、ドナ リード、マーガレット オブライエン、ケイ カイザーオーケストラなどです。ピアニスト兼指揮者のホセ イトゥルビは、映画の両方のセグメントに本人役で出演しています。これは彼にとって初めての映画出演で、その後も MGM ミュージカルに何度か出演しました (通常は本人役)。
ミュージカルナンバー
ハイライトには、ケリーとモップによる「 Let Me Call You Sweetheart 」のパフォーマンス、ホーンとベニー・カーターのバンドによる「 Honeysuckle Rose 」、パウエルによるタップダンスのソロ(パウエルにとって初のカラー映画出演で、1950年代の「アイダホ公爵夫人」まで最後のMGM映画出演)、ケイ・カイザーのバンドによる「I Dug a Ditch in Wichita」/「Should I?」の熱狂的でユーモラスなメドレー、そしてガーランドによる(クラシックピアニストのホセ・イトゥルビとの共演による)ロジャー・イーデンスの「The Joint is Really Jumpin' in Carnegie Hall」の演奏があり、この曲には音楽的な意味での「ロック」という言葉の初期の使われ方が含まれている。グレイソンとの電話シーンでは、イトゥルビはフランツ・リストのラプソディ第11番から抜粋して演奏する。
「ウィチタで溝を掘った」は、溝を掘っていた兵士の視点から語られる歌で、映画のテーマソングとして使われており、劇中ではさまざまなアレンジやアプローチで何度も演奏されている。クライマックスは、前述のケイ・カイザーのパフォーマンスで、4分半にわたって彼のフィーチャーされたパフォーマーが数人登場し、別の曲「Should I?」のいくつかの詩も含まれている。グレイソンも、誇張された(そして役柄からは外れた)「カウボーイ」アクセントで歌い、ケリーはモップをパートナーにしてインストルメンタルバージョンで踊っている。
以前のストーリーラインが簡単に再開(および解決)された後、映画はグレイソンが国際的な男性コーラス(国連コーラス)を率いて世界平和を訴える歌を歌うところで終わる。「国連行進曲」と題されたこの歌は、実際には国連の政治機関の設立より2年前に作られたが、1942年1月1日に行われた国連宣言よりは古い。この歌はドミトリ・ショスタコーヴィチの有名な「対抗計画の歌」(1932年の映画「対抗計画」の主題歌)の音楽を使用しているが、英語の歌詞は元のロシア語の歌詞とはまったく関係がなかった。この歌のアメリカ版のタイトルの誤解により、一部のロシアの有名メディア(Lenta.ruなど)はショスタコーヴィチが「公式の国連歌」を作曲したと報じた。
受付
MGMの記録によると、この映画はアメリカとカナダで375万1000ドル、その他の地域で213万5000ドルを稼ぎ、結果として222万8000ドルの利益を上げた。[1]
ニューヨーク タイムズ: 「まさにごった煮の喜び。音楽的には、ホセ イトゥルビからブギウギ、キャサリン グレイソン、センプラ リベラからジュディ ガーランド、ザ ジョイント イズ リアリー ジャンピングまで、あらゆる好みに合うものがあります。メトロの労力で、ジョー パステルナークほど才能のないプロデューサーが指揮すれば、トップヘビーな作品になるのは容易だったでしょう。彼の安定した手腕は明らかです。」
ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン :「贅沢で豪華な映画。この映画を単なる人物のパレードから救ったのは[ジーン]ケリーだ。ジュディ・ガーランドはイトゥルビにピアノでスイングのリズムを叩かせ、魅力的だ。ジョージ・シドニーはこの映画を大々的に演出した。」[2]
受賞歴
この映画はアカデミー賞で撮影賞、作曲賞、美術賞の3部門にノミネートされた(セドリック・ギボンズ、ダニエル・B・キャスカート、エドウィン・B・ウィリス、ジャック・メルセロー)。[3]
「ハニーサックル・ローズ」はアメリカ映画協会の2004年度リスト「AFIの100年...100曲」にノミネートされた。[4]
参考文献
- ^ abc エディ・マニックス・レジャー、ロサンゼルス:マーガレット・ヘリック図書館、映画研究センター。
- ^ 『ジュディ・ガーランドの映画』、pp. 115-116、ジョー・モレラとエドワード・エプスタイン、キャデラック出版、1969年
- ^ 「NY Times: Thousands Cheer」。映画&テレビ部門。ニューヨーク・タイムズ。2012年。2012年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年12月15日閲覧。
- ^ 「AFIの100年...100曲ノミネート」(PDF) 。2016年8月5日閲覧。
外部リンク
- IMDbで何千人もが歓声を上げる
- AllMovieで何千人もが歓声を上げる
- TCM 映画データベースで何千人もの人々が歓声を上げる
- AFIの長編映画カタログに何千人もの観客が歓声を上げる
- ロッテン・トマトで何千人もが歓声
- ボックスオフィス・モジョで何千人もの観客が歓声を上げる
- ジュディ・ガーランドのオンラインディスコグラフィー「Thousands Cheer」ページ。
