ジュゼッペ・ボルガッティ

ジュゼッペ・ボルガッティ（ 1871年3月17日チェント- 1950年10月18日レーノ・ディ・レッジューノ）は、傑出した声を持つイタリアのドラマティック・テノール歌手であった。（彼の歌唱に対する賞賛の評価については、下記のマイケル・スコットを参照。）ウンベルト・ジョルダーノのヴェリズモ・オペラ「アンドレア・シェニエ」のタイトルロールの作者である彼は、その後リヒャルト・ワーグナーの音楽の演奏で名声を獲得し、1904年にはバイロイト音楽祭に出演した最初のイタリア人テノールとなった。彼は1896年から1914年までミラノ・スカラ座で様々な主役を歌ったが、緑内障による視力の衰えにより舞台俳優としてのキャリアを早期に終え、その後は教師として成功した。

音楽演奏史家ジョン・ロッセリによると、ボルガッティは北イタリアのフェラーラ県の貧しい田舎の家庭に生まれ、文盲で育った。この障害は、ボルガッティがレンガ職人や石工の仕事を見つけることを妨げなかった。彼はまた、義務的な兵役期間を終えるために当局から召集された。幸運にも、裕福なパトロンが彼の歌声を偶然聞いた。ボルガッティの生まれながらの声質に感銘を受けたパトロンは、彼がプロの歌唱レッスンを受け、基本的な教育スキルを習得できるように手配した。彼の声楽教師には、ボローニャのアレッサンドロ・ブジ、後にカルロ・ドルムヴィルがいた。

1892年（1893年という説もある）、ボルガッティはカステルフランコ・ヴェネトでシャルル・グノーの同名オペラのファウスト役を歌い、オペラデビューを果たした。その後、イタリアの他の歌劇場で主に抒情的な役を演じ、次々と公演を行った。1894年には、ヴェネツィアでジャコモ・プッチーニの『マノン・レスコー』のシュヴァリエ・デ・グリュー役を成功させた。同年後半には、ミラノのダル・ヴェルメ劇場という別の大劇場でローエングリン役を演じた（ワーグナーの役を演じたのはこれが初めて）。彼のキャリアは今や本格的に勢いを増していたが、1896年にミラノ・スカラ座で初演された『アンドレア・シェニエ』で絶賛されるまで、彼はオペラ界の大スターにはなれなかった。

ボルガッティは1896年以降も数多くのイタリアオペラに出演し、特にジュゼッペ・ヴェルディ、プッチーニ、ヴェリズモの作曲家たちの作品での演技で名声を博したが、ワーグナーの楽劇にもすっかり魅了された。1898年から1900年代初頭にかけてスカラ座の首席指揮者アルトゥーロ・トスカニーニと密接に協力し、ワーグナーのレパートリーにある主要なテノールの役、すなわちローエングリン、タンホイザー、ワルター、トリスタン、ジークムント、ジークフリート、そして最後にパルジファルをすべてマスターした。1898年には、同僚のテノールのフランチェスコ・タマーニョ、ソプラノの ルイーザ・テトラッツィーニ、バリトンの マリオ・サンマルコとエウジェニオ・ジラルドーニを含む一流のイタリア人歌手の一団と南米ツアーを行った。彼はスペインとロシアも訪問した。

1901年、彼はスカラ座でヴェルディの死を記念して企画された「グランドコンサート」に参加した。このコンサートはトスカニーニが指揮し、ボルガッティとともに参加したソリストの中には、タマーニョや新進気鋭のテノール歌手エンリコ・カルーソーもいた。ボルガッティは1904年、ドイツのバイロイト音楽祭に招待された初のイタリア人テノール歌手という栄誉を与えられた。コジマ・ワーグナー（作曲家の未亡人で音楽祭のディレクター）と、ワーグナーの指揮者ハンス・リヒターは、ボルガッティの声と芸術性を称賛した。1906年、彼はスカラ座で初演されたリヒャルト・シュトラウスの「サロメ」でヘロデ王を歌い、ドイツオペラの分野に新たな挑戦をした。2年後、彼はブエノスアイレスの新しいコロン劇場で演奏するよう依頼された。

写真が証明するように、容姿端麗でがっしりとした体格のボルガッティは、当時の公演評では、力強く、滑らかで鍛えられた力強い声に加え、豊富なスタミナと強い演技力の持ち主と評されている。スコット、JB スティーン、ジョン フリーストーンなどの現代の評論家も、彼の明瞭な発音、澄んだ音色、そしてフレージングの繊細さを称賛している。彼は、ワーグナーのレパートリーを多く手がけた後でも、ベルカントのアリア「 Una furtiva lagrima」（ガエターノ ドニゼッティの「愛の妙薬」より）を叙情的に楽々と歌えることを誇りにしていた。奇妙なことに、歌手および解釈芸術家としての並外れた業績にもかかわらず、ロンドンやニューヨークで公演することはなかった。

1907年、ボルガッティはキャリアの絶頂期に緑内障のため視力を失い始めた。この病気はどんどん悪化し、発病から7年後に声はまだ非常に良好な状態であったにもかかわらず、オペラの舞台から引退せざるを得なくなった。しかし、彼はコンサートを続け、1924年には故郷のチェントの劇場が彼の名を冠した。このとき、彼は両目が見えなくなっていた。最後の公演は1928年、ボローニャで行われた。オペラハウスでのキャリアを縮小した後、彼はミラノで声楽を教えた。彼の最も有名な弟子には、イギリスのリリックテノール歌手ヘドル・ナッシュ（1894年 - 1961年）とドイツのリリックバリトン歌手ヴィリー・ドムグラフ＝ファスベンダー（1897年 - 1978年）がいる。

ボルガッティは、歌の先生の一人であるエレナ・クッコリと結婚した。二人の間には、コンサートピアニストとなった娘レナータ・ボルガッティ（1894-1964）が生まれた。ボルガッティは、1950年に79歳で イタリアのマッジョーレ湖近くのリゾート地で亡くなった。

ジュゼッペ・ボルガッティの歌声は、彼がミラノでフォノティピア・レコードとパテ社のためにそれぞれ1905年と1919年に制作した20枚未満のアコースティック・ディスクに保存されている。それらには、ワーグナーの4つの異なるオペラ作品からの抜粋（すべてイタリア語で歌われている）と、ヴェルディ（『オテロ』の「テーマは今」）とプッチーニ（ 『トスカ』の「星は輝く」）の各1つのアリア（ボルガッティは1900年にスカラ座のオリジナルのカヴァラドッシだった）が含まれている。何らかの理由で、彼はブレイクスルーとなったオペラ『アンドレア・シェニエ』や、特に彼と結びついた『メフィストフェレ』 、『アイーダ』、『椿姫』、『ジョコンダ』、 『道化師』、『マノン・レスコー』、『フェドーラ』などの他のイタリアオペラからは何も録音していない。しかし、彼はロベルト・シューマンの短い歌曲2 曲の解釈をワックスで録音することを約束しました。ワーグナーの作品と同様に、これらの歌曲はイタリア語で歌われます。ボルガッティのアコースティック録音は、Symposium レーベル (カタログ番号 1199)、EMI の「La Scala Edition, Volume One」(CHS 7 64860 2)、Nuova Era Records (PH 5110) など、さまざまな CD アンソロジーで入手できます。

1928年、彼はコロンビア社のためにいくつかの珍しい曲を電気的に録音した。

• スコット、マイケル、「歌唱記録」、第1巻、ダックワース、ロンドン、1977年出版。
• Rosenthal, Harold & Warrack, John, The Concise Oxford Dictionary of Opera、第2版、オックスフォード大学出版局、ロンドン、1979年出版。
• スティーン、ジョン、「偉大な伝統：レコードに残る歌唱の70年、1900年から1970年」、ダックワース、ロンドン、1974年。
• フリーストーン、ジョン、Symposium Records、英国、コンパクトディスク 1199 のライナーノーツ、1997 年発行。
• ロッセリ、ジョン、『イタリアオペラ歌手』、ケンブリッジ大学出版局、ケンブリッジ、1992 年出版、1995 年再版。
• フィリップス=マッツ『メアリー・ジェーン、プッチーニ伝』、ノースイースタン大学出版局、ボストン、2002年出版。