ゴーストフェイス（スクリーム）

ゴーストフェイス
叫び声のキャラクター
スクリームシリーズに登場するゴーストフェイス
初登場	スクリーム（1996）
作成者	ケビン・ウィリアムソン
描いた	スキート・ウールリッチとマシュー・リラード（1996） ティモシー・オリファントとローリー・メトカーフ（1997） スコット・フォーリー（2000） ロリー・カルキンとエマ・ロバーツ（2011） ジョルジア・ウィガムとタイガ（2019） マイキー・マディソンとジャック・クエイド（2022） トニー・レヴォロリ、トム・ニューウェル、ダーモット・マロニー、ジャック・チャンピオン、リアナ・リベラト、メリッサ・バレラ（2023）
声優	ロジャー・L・ジャクソン[1] マイク・ヴォーン (2015–2016) フィリップ・イヴァノヴィッチ[1] (デッド・バイ・デイライト) マシュー・リラード（2000年、2022年）[a] [b] [2] ベス・トゥーサン（2000）[a] ネーヴ・キャンベル(2000) [a] リーヴ・シュライバー(2000) [a] コートニー・コックス(2000) [a] デヴィッド・アークエット(2000) [a] スキート・ウールリッチ（2000）[a] リン・マクリー（2000）[a]
スタント俳優	リー・ワデル (1996–1997) デイン・ファーウェル (1996–1997、2011) トニー・セセレ (1996) アレン・ロビンソン (1997) クリス・デュランド（1997） クリス・ドイル (1997) TJホワイト（1997） テッド・バーバ（1997） リック・バーカー (1997) カート・ブライアント (1997) ブライアン・エイヴリー（2000） ジェフ・ブロックトン (2000) ウィリアム・シャルプフ（2019） キース・ワード（2022） ポール・バーク（2022） マックス・ラフェリエール（2023） マチュー・コデール（2023）
世界観情報
エイリアス	ザ・ボイス 父の死 ハロウィーンのアイコン[3]
国籍	アメリカ人
病理学	連続殺人犯
特徴的な武器	バック120ナイフ
ミズーリ	電話で被害者を挑発する、刺す、喉を切る、内臓をえぐり出す、ナイフについた血を拭う
注目すべき敵	シドニー・プレスコット ゲイル・ウェザーズ デューイ・ライリー サムとタラ・カーペンター カービー・リード チャドとミンディ・ミークス
位置	カリフォルニア州ウッズボロ[4] オハイオ州ウィンザーカレッジ[5]カリフォルニア州 ハリウッド[6]ジョージア州 アトランタ[7] ニューヨーク州ニューヨーク[8]

ゴーストフェイス（ゴーストフェイス、ゴーストフェイスとも表記される）は、スクリームシリーズの主な敵役が採用する架空のアイデンティティです。この人物はもともとケビン・ウィリアムソンによって作成され、直接会うと主に口がきけませんが、マスクの下に誰がいるかに関係なく、ロジャー・L・ジャクソンが電話越しに声を当てます（スクリーム2以降、すべての殺人者はその声を利用するボイスチェンジャーを使用しているため）。この変装は、映画やテレビシリーズの第3シーズンのさまざまなキャラクターによって採用されています。

ゴーストフェイスは、1996年の映画『スクリーム』で、ティーンエイジャーのビリー・ルーミス（スキート・ウールリッチ）とステュー・マッチャー（マシュー・リラード）が架空の町ウッズボロで殺人を繰り返す際に使用する変装としてデビューしました。^[9]このマスクは、ファンワールドコスチュームカンパニーが作成およびデザインした人気のハロウィーンコスチュームで、その後マリアンヌ・マッダレーナとクレイヴンによって映画に採用されました。 ^[10]この正体は主に、各映画の敵役が連続殺人を実行する際に正体を隠すための変装として使用され、複数の俳優によって演じられてきました。

スクリームの世界では、コスチュームは特別なものではなく、簡単に手に入るため、他の人も似たような衣装を着ることができます。ゴーストフェイスは、正体を隠すボイスチェンジャーを使い、ターゲットに電話をかけて挑発したり脅したりすることがよくあります。スクリーム3では、ゴーストフェイスがターゲットを操るために、他の複数のキャラクターのように声を変えることができる装置を使用するという点で、これがさらに進んでいます。マスクの下の人物が正体を変えるということは、ゴーストフェイスに復讐や名声の追求から仲間からの圧力まで、明確な動機がないことを意味します。最初の3つの映画では、シドニーの疎遠になっていた異母兄弟のローマン・ブリッジャー（スコット・フォーリー）がビリーに、彼の父親がシドニーの母親モーリーン（リン・マクリー）と浮気していたと告げたことから始まった一連の出来事により、各殺人者はシドニー・プレスコット（ネーヴ・キャンベル）を殺すという共通の目的を持っています。 4作目では、シドニーのいとこがシドニーの悪名に嫉妬し、シドニーも有名になるために彼女を殺そうと計画する。5作目と6作目では、焦点はビリーの娘サマンサ・「サム」・カーペンター（メリッサ・バレラ）と彼女の異母妹タラ（ジェナ・オルテガ）に移り、ビリーとのつながりのために標的にされる。これらの後期の作品では、新しいゴーストフェイスの殺人犯の動機は、ゲイル・ウェザース（コートニー・コックス）による過去のゴーストフェイスの殺人についての暴露本をゆるく翻案した、映画シリーズ「スタブ」に関連していることがある。また、サムは6作目では首謀者のゴーストフェイスを殺すために自らゴーストフェイスの称号を引き継ぐ。他の新しい殺人犯は、以前のゴーストフェイスの家族であることが多く、自分の愛する人の死への復讐を求めている。

ゴーストフェイスのペルソナはスクリームシリーズを通して同じままで、ギザギザの底の黒いフードとマント、そして苦悶の表情をした幽霊に似た白いゴム製のマスクを特徴としています。ゴーストフェイスの各バージョンは人間ですが、多くの場合、物理的な損傷に対する極端な耐久性、高いレベルの身体能力、そして一見不可能と思われる状況に現れたり消えたりできる超自然的なステルス能力を示しています。このキャラクターは登場以来、大衆文化のアイコンとなり、映画やテレビで言及され、一連のアクションフィギュアや商品、パロディやタイトルのパロディーを生み出しました。

2015年から2016年のテレビシリーズ『スクリーム』では、ゴーストフェイスは、シリーズの最初の2シーズンに登場したレイクウッドスラッシャーと、第2シーズンのハロウィーン特別エピソードに登場したシャローグローブスラッシャーとして採用されています。どちらもマイク・ヴォーンが声優を務めていますが、著作権の問題でマスクが異なります。オリジナルのゴーストフェイスのペルソナは『スクリーム: リザレクション』で再登場し、^[11]再びロジャー・L・ジャクソンがヴォーンに代わって声優を務めました。^{[12] [13] [14]}映画では、ゴーストフェイスはこれまでのすべての作品に登場しており、最近では『スクリーム VI』でジャクソンが役を再演し、「ザ・ボイス」としてクレジットされています。^[15]

ゴーストフェイスは、スクリーム（1996年）のオープニングシーンで初めて登場します。ロジャー・L・ジャクソンが声を担当したこのキャラクターは、ティーンエイジャーのケイシー・ベッカー（ドリュー・バリモア）に電話をかけ、ホラーの決まり文句や雑学クイズで挑発し、最終的に彼女のボーイフレンドであるスティーブ・オース（ケヴィン・パトリック・ウォールズ）を殺害し、その後彼女自身も殺害します。この正体は、その後の各映画の主な敵役が、各映画の最終幕で明らかになる前に、正体を隠すために採用されました。

オリジナルの『スクリーム』では、ゴーストフェイスの正体は、カリフォルニア州の架空の町ウッズボロを徘徊する殺人犯が使用しています。殺人事件が始まった後、シドニー・プレスコット（ネーヴ・キャンベル）はゴーストフェイスから嘲りや脅迫の電話を受け始めます。ゴーストフェイスは、映画の出来事の1年前に母親のモーリーン・プレスコット（リン・マクリー）が起こした残忍な強姦殺人事件を知っていると主張し、その殺人事件はコットン・ウィアリー（リーヴ・シュレイバー）の仕業だと非難されます。ゴーストフェイスに変装したことにより、シドニーのボーイフレンドのビリー・ルーミス（スキート・ウールリッチ）、父親のニール・プレスコット（ローレンス・ヘクト）、友人のランディ・ミークス（ジェイミー・ケネディ）、学校の友達のステュー・マッチャー（マシュー・リラード）など、多くの人々が疑われることになります。ゴーストフェイスは、最終回でビリーとステューの両方であることが明らかになり、シドニーの母親を殺害し、コットンに罪をなすりつけたことを明かす。ビリーは、父親とモーリーンが浮気したために母親に捨てられたことを動機に挙げ、ステューは「仲間からの圧力」を挙げる。2人の殺人者が殺人事件でシドニーの父親に罪をなすりつける計画を明かすと、記者のゲイル・ウェザーズ（コートニー・コックス）が突然現れ、銃で彼らを撃とうとするが、ビリーは彼女をノックアウトして殺害の準備をするが、ゲイルが彼らに立ち向かっている間にシドニーが逃げたことに突然気づく。シドニーは最終的に形勢を逆転させ、一時的にゴーストフェイスのペルソナを真似て電話をかけ、警察に通報して殺人事件を逃れる計画を阻止したことを明かし、2人の殺人者に衝撃と恐怖と激怒を与える。ゴーストフェイスに扮したシドニーは、傘でビリーを襲って気絶させ、その後スチュと格闘し、最終的にスチュの頭にテレビを落として殺す。ゲイルはビリーがシドニーを殺すのを阻止するためにビリーを撃つが、シドニーはビリーの頭に銃弾を撃ち込んでとどめを刺し、「奴らは必ず戻ってくる」という事実を引用する。これはよくあるホラー映画の決まり文句で、今では彼女のキャッチフレーズにもなっている。これは、ホラーに取り憑かれていて、映画の冒頭のパーティーでこれらの決まり文句を公然と列挙しているランディ・ミークスが彼女に教えた多くの決まり文句の 1 つである可能性が高い。

ゴーストフェイスが2度目に登場したのは『スクリーム2』 （1997年）で、ここでも主な敵役の変装として使われた。シドニーの現在地であるウィンザー大学で連続殺人事件が発生し、最初の犠牲者は『スクリーム』のビリーとスチュの犠牲者と同じ名前だった。殺人者は再びシドニーを嘲笑し、殺害を企て、後にランディを殺害する。ゴーストフェイスの変装により​​、再びコットンやシドニーのボーイフレンドのデレク・フェルドマン（ジェリー・オコンネル）など、複数の登場人物が疑われる。しかし、デレクの友人ミッキー・アルティエリ（ティモシー・オリファント）が殺人犯として自らを明かし、自身の多作な犯罪で名声を得ようとする。ミッキーの共犯者はビリーの母親 (ローリー・メトカーフ) で、偽名デビー・ソルトであることが明らかになり、息子の死についてシドニーに復讐しようとしているが、ビリーを捨てたなど母親としての自分の過ちを認めようとしない態度を示しており、対決中にシドニーはそれを指摘する。ルーミス夫人はミッキーを撃ち、復讐を実行するために彼の名声への欲求を満たしただけだと主張し、シドニーを殺そうとするが、シドニーは反撃する。ルーミス夫人がついにはシドニーを殺そうとしたちょうどその時、突然コットンが現れ、ルーミス夫人は彼を操ってシドニーを殺させようとするが、驚いたことに彼女は失敗し、コットンは代わりにルーミス夫人の首を撃つ。数秒後、ミッキーは叫びながら立ち上がるが、すぐにゲイルとシドニーに射殺される。シドニーは「念のため」と言いながらルーミス夫人の頭を撃ちます。

スクリーム3 （2000年）では、ゴーストフェイスの新たな殺人鬼がコットンとその恋人クリスティン・ハミルトン（ケリー・ラザフォード）を殺害し、今は隠れているシドニーの居場所を見つけようとする。殺人鬼は、シドニーとゴーストフェイスとの体験に基づいた映画内映画「スタブ3」のキャストを殺害し、シドニーを隠遁状態から引きずり出すため犯行現場にモーリーンの姿を残す。ゴーストフェイスはシドニーの異母兄弟で映画監督のローマン・ブリッジャー（スコット・フォーリー）であることが明らかになり、母親のモーリーンがハリウッドに移り住み、リナ・レイノルズという名前で女優になった2年間の間に生まれた。パーティーで輪姦され妊娠した後、彼女はローマンを養子に出した。ローマンは数年後に彼女を探し出したが、自分はリナの子供だと言って拒絶された。ローマンはモーリーンをストーカーし始め、ハンク・ルーミスを含む他の男性との関係を撮影し始めた。彼はこの映像を使ってビリーに、なぜ母親が自分を捨てたのかを明かし、モーリーンを殺すよう説得し、『スクリーム』と『スクリーム2』の一連の出来事のきっかけを作った。ローマンが「自分の命を奪った」としてシドニーに罪をなすりつけて殺したいという動機と願望をわめき散らすと、シドニーは彼を黙らせ、以前にも他の殺人犯からそのようなわめき声を聞いたことがあるし、彼は単に自分で選んだから人を殺すだけだと言う。これにより激怒したローマンはシドニーと戦うことになり、彼女はローマンの裏をかいて背中と胸を刺して最終的に勝利する。その後すぐにゲイルとデューイ・ライリー（デヴィッド・アークエット）が到着し、彼の正体を突き止め、シドニーに罪をなすりつけようとするローマンの計画を台無しにする。敗北したローマンは手を握ってシドニーと束の間つながるが、もう一度攻撃を試みる。デューイは最終的にシドニーの助けを借りてローマンを殺害し、モーリーンに対する復讐に基づく一連の殺人に終止符を打った。

監督の解説では、『スタブ3』の「シドニー・プレスコット」の女優アンジェリーナ・タイラー（エミリー・モーティマー）は2人目の殺人犯でローマンの恋人だったことが明らかにされ、ゴーストフェイスに殺されたように見えた後の彼女の生存と真の忠誠を明らかにするシーンはカットされた。ウェス・クレイヴンは、映画の前のシーンで、シドニーがアンジェリーナがゴーストフェイスの装備を身に着けているのを控え室で見つけるシーン（アンジェリーナは撮影現場から出てきたばかりなのでまだ着ているふりをしていた）は、実際にはシドニーがアンジェリーナがゴーストフェイスの装備に着替えているところを偶然見てしまったのだと詳しく述べ、さらにアンジェリーナが本当に死んだのか、あるいは生き返ることができるのかについて曖昧なままにしている。その後の『スクリーム3部作』のボックスセットの小冊子では、アンジェリーナは『スクリーム3』の出来事の後の死亡したキャラクターの中に含まれていない。^{[16]しかし、これは}『スクリーム6』のシーンで矛盾しており、ハリウッド殺人事件でゴーストフェイスとして挙げられているのはローマン・ブリッジャーだけである。ゴーストフェイスの声は、フォーリー、シュライバー、リン・マクリー、キャンベル、コックス、アークエット、ベス・トゥーサン、ウルリッヒらもボイスチェンジャーを使って演じている。

スクリーム4 （2011年）では、ビリーとステューによる大量殺人事件の15周年に、ウッズボロでゴーストフェイスの殺人鬼が新たに現れる。この新たな殺人鬼は事件を再現するだけでなく、殺人の様子を撮影してスナッフフィルムを作成する。ゴーストフェイスは数人のティーンエイジャーと警官を殺害した後、シドニーのいとこジル・ロバーツ（エマ・ロバーツ）と友人チャーリー・ウォーカー（ロリー・カルキン）であることが判明する。2人はシドニーを殺害し、ジルの元ボーイフレンドであるトレバー・シェルドン（ニコ・トルトレッラ）に罪をなすりつけ、ジルがゴーストフェイスとのシドニーの体験に嫉妬していたことから、虐殺の「生存者」として有名になり、現在の世代では「シドニー・プレスコット」と「ランディ・ミークス」となる。ジルはチャーリーを裏切り、心臓を刺して唯一の生存者になることを望み、シドニーに自分は本当は病んでいて邪悪な女性であり、自分の望みを叶えるために母親のケイト (メアリー・マクドネル) を殺そうとしていたと告白し、「病んでいることが新しい正気」と宣言した後、シドニーを殺したように見せかけ、その後、ゴーストフェイスの犠牲者に見せかけるためにわざと自分を傷つけて刺す。病院に運ばれた後、ジルの計画は裏目に出て、デューイからシドニーが生き残ったと知らされる。激怒したジルは必死にシドニーを殺そうとするが、デューイ、ゲイル、ジュディ・ヒックス(マーリー・シェルトン) によって足止めされ、その間にシドニーはジルがリメイクの第一のルール「オリジナルに手を出すな」を忘れたと言って、除細動器でジルの頭を感電させる。負傷したジルは最後の手段として割れたガラスの破片でシドニーを刺そうとするが、シドニーはこれを予測してジルの心臓を撃ち抜き、最終的に彼女を殺害した。一方、ジルの「唯一の生き残った英雄」としての地位は結局長くは続かなかった。^[17]

映画「スクリーム」（2022年）では、最初のウッズボロ虐殺から25年後、新たなゴーストフェイスの殺人鬼がタラ・カーペンター（ジェナ・オルテガ）という名の少女を自宅で襲撃し、彼女を入院させる。一方、タラの疎遠になっていた妹のサム・カーペンター（メリッサ・バレラ）は、最初のゴーストフェイスの殺人鬼の1人であるビリー・ルーミスの非嫡出子であることが明らかになり、タラを守るためにウッズボロに到着する。サムが到着した直後、ゴーストフェイスはさらに多くの人々を襲撃して殺害し続け、最初の犠牲者はビリーとスチュの最初の殺人事件の関係者であり、最終的にデューイを殺害することに成功し、サムとタラはデューイの復讐のために殺人を終わらせようと試み、シドニーとゲイルが加わる。ゴーストフェイスは後に、サムのボーイフレンドであるリッチー・カーシュ(ジャック・クエイド) とタラの友人であるアンバー・フリーマン(マイキー・マディソン) の両方であることが明らかになり、彼らは、この物語の世界観に登場するホラー映画シリーズ「スタブ」の熱狂的で有害なファンであることが明らかになります。最近の作品 (ライアン・ジョンソン監督作品を含む) に失望した彼らは、このシリーズの現実の「続編」(半分リブート、半分続編) を刺激することを期待して殺人狂騒曲を犯すことを選択し、自分たちは「本物のファン」であり、「スタブ」シリーズを通常の形式に「復元」することで救うことができると信じ、サムに罪を着せようとします。その後の対決で、アンバーはシドニーとゲイルと戦い、最終的に彼らが優勢になります。ゲイルは、慈悲を乞うアンバーを撃ち、アンバーは燃えている台所のストーブにまっすぐに落ちて火をつけられます。リッチーが「サムのような悪人は最後には死ぬ」とほくそ笑みながらサムを追いかけているとき、サムはリッチーに「連続殺人犯の娘に手を出すな」という新しいルールを教え、ゴーストフェイスが被害者を刺すのとまったく同じ方法でリッチーを激しく刺す。傷つき怯えたリッチーが命乞いをし、「彼の最後」について尋ねると、サムは彼の喉を致命的に切り裂き、リッチーが「戻ってこない」ように頭を撃つ。ひどく火傷したアンバーは再び姿を現し、グループを襲うが、最終的にタラに頭を撃たれる。次の映画で後に、ゲイルが約束にもかかわらず最近の出来事について本を書いたにもかかわらず、その本の映画化は予定されていないことが明らかになり、リッチーとアンバーの計画は公式に破綻した。

1年後の『スクリーム6』 （2023年）では、新たなゴーストフェイスの殺人犯がニューヨーク市に現れ、映画学生のジェイソン・カーヴィー（トニー・レヴォロリ）と親友のグレッグ・ブルックナー（トム・ニューウェル）を殺害する。彼らは「リッチーの映画」を完成させるためにゴーストフェイスの連続殺人を起こそうとしていたところだった。その後、ゴーストフェイスは、タラや生き残った友人たちと一緒にニューヨークに引っ越してきたサムを特に標的にし始め、サムが最近のウッズボロ連続殺人の首謀者であると主張するオンラインの噂のために現在は公の場で追放されている。また、サムの近くにいる他の人も標的にし、ゴーストフェイスの邪魔をする罪のない人々を殺害し、犯行現場に他のゴーストフェイスのマスクを残していく。最終的に、サムと2011年の連続殺人事件の生存者であるカービー・リード（ヘイデン・パネッティーア）を含むグループは、ゴーストフェイスを、ゴーストフェイスの過去の殺人事件の証拠品が保管されている廃墟となった映画館に誘い出し、ゴーストフェイスの神殿を作ろうとする。その後の対決で、ゴーストフェイスは警察の刑事 ウェイン・ベイリー（ダーモット・マロニー）とグループのルームメイト2人、イーサン（ジャック・チャンピオン）とクイン（リアナ・リベラト）の3人であることが明らかになる。）。3人はリッチーの家族であることを明かし、彼を殺した人物に復讐したいと考え、サムが以前の殺人事件の首謀者であり、彼女の性格を暗殺するという噂を広め、サムを自分たちの罪に陥れて殺害し、ジェイソンとグレッグも殺害して彼らの計画が自分たちの計画に干渉するのを防いだ。ベイリー家がサムとタラを追い詰めると、ベイリーは息子の死の責任があり「ベイリー家に迷惑をかけた」者は誰でも苦しみ死んでいかなければならないと怒って宣言し、サムに父親の仮面を被らせ、父親のビリーのように殺人者として死なせようとします。しかし、サムとタラは最終的に、リッチー自身は多くの犠牲者を殺せなかったという事実（殺人の大半はアンバーが犯した）をからかって優位に立つと、臆病に命乞いをしながら亡くなります。続く戦いで、タラはイーサンの口を刺して重傷を負わせ、サムはクインの頭を撃って殺し、ベイリーは意識を失う。ベイリーが目を覚ますと、ゴーストフェイスから電話がかかってきているのに気づく。ベイリーの動機をからかうゴーストフェイスはすぐに現れて攻撃し、ベイリーはすぐに怯えて命乞いをする（リッチーのように）。そのとき、ゴーストフェイスは叫ぶベイリーを何度も刺し、サムとして正体を明かす。サムはウェインを生かしておくことを考え、自分の父親ビリーは利己的な殺人者でしかなかったから自分は彼よりましだと宣言するが、最終的には「家族をめちゃくちゃにした」とベイリーの動機をウェインに押し付け、最終的にベイリーの目を刺して殺す。その後すぐに、負傷したイーサンはもう一度攻撃を試みるが、カービーが壊れたテレビ（何年も前にスチュアート・マッチャーを殺したものと同じもの）をイーサンの頭に押し付け、イーサンを殺してしまう。

シーズン1と2には登場しなかったが、ゴーストフェイスはアンソロジーテレビスラッシャーシリーズ『スクリーム』のシーズン3に登場した。^[12] 『スクリーム：リザレクション』と題されたこのシーズンは、 2019年7月8日にVH1で初放送された。 ^[13]このシーズンでは、エピソード「エンドゲーム」で殺人犯が明らかになる：ベス（ジョルジア・ウィガム）とジャマール・「ジェイ」・エリオット（タイガ）で、主人公マーカス・エリオット（ RJ・サイラー）の異母兄弟である。

ゴーストフェイスは、「ゴーストフェイス」という別名で、非対称 マルチプレイヤー サバイバルホラーゲーム、Dead by Daylightに殺人犯として登場し、フィリップ・イヴァノヴィッチが声を担当しています。彼は2019年6月18日にリリースされたゴーストフェイス DLCで追加されました。 ^[18]このバージョンは、ジェド・オルセンという偽名でも知られるダニー・ジョンソンで、架空の町ローズビル、フロリダ州の出身のナルシストなフリーランスの新聞記者で、昼間はゴーストフェイスの殺人を取材し、夜は殺人を犯します。ジョンソンはゲーム用に作成されましたが、これは、映画では既存のマスクが使用されていたため、開発者がキャラクターのものと別のスクリームマスクのライセンスしか取得できなかったためです。プレイヤーはゴーストフェイスのマスクのさまざまなスタイルにもアクセスできます。^[要出典]

ゴーストフェイスは『コール オブ デューティ ブラックオプス コールドウォー』と『コール オブ デューティ ウォーゾーン』のシーズン6にプレイ可能なオペレーターとして登場し、^[19]ロジャー・L・ジャクソンが再び声優を担当した。

2022年4月、ゴーストフェイスはオンラインマルチプレイヤー ソーシャル推理ゲーム 『Among Us』のアップデートで期間限定で無料プレイ可能なスキンとして追加されました。^[20]

2024年7月、ゴーストフェイスがダウンロードコンテンツ「カオスレインズ」を通じてモータルコンバット1のプレイアブルキャラクターとして登場し、ロジャー・L・ジャクソンが再演することが発表された。^{[21] [22]}

ゴーストフェイスのコスチュームは、スクリームシリーズの主な敵役が着用する衣装で、黒い目、鼻、口が付いたゴム製の白いマスクと、黒い布のような素材、フード付きのローブ、袖から垂れ下がるフェイクのぼろ布、衣装の裾のスパイク トリムで構成されています。映画では、このコスチュームは一般的で簡単に購入できるものと考えられているため、購入者の特定が難しく、誰でも殺人犯になる可能性が生まれます。

ゴーストフェイスマスクは、 1991年から1992年のハロウィーンシーズンにファンワールド社が「ファンタスティック・フェイシズ」シリーズの一部としてノベルティストア向けに初めて開発したもので、マスク自体は「ピーナッツ目の幽霊」として知られており、^[23]ファンワールド社の副社長アラン・ゲラーが最終デザインを承認した。このデザインは、アルテリアン社のアーティスト、ローレン・ギッテンスが1990年と1991年に作成した「ウェイラー」ゴーストマスクからアレンジしたものである。 ^[24]クレイヴンは、当初マスクを見つけたと主張したが^[25]、後にその出来事を誤って記憶しており、発見したのはプロデューサーのマリアンヌ・マッダレーナであったことを明らかにした。彼女は映画のロケハン中にある家の中でそれを見つけ、クレイヴンの注意を引いた。クレイヴンはそれを使用する権利を取得しようとし始めた。^[26]ファンワールドのライセンスディレクターであるRJトルバートは1996年にファンワールドに入社し、映画デビュー前にマスクに名前を付ける任務を与えられ、ファンワールドの所有者であるスタンリーとアラン・ゲラーの承認を得て「ゴーストフェイス」に決定しました。トルバートはそれが「苦しんでいる幽霊」のように見えると感じ、ユニークなデザインであると信じていました。ゴーストフェイスのデザインとタイトルはファンワールドが所有しています。^[27]

このマスクのデザインは、エドヴァルド・ムンクの絵画『叫び』、ピンク・フロイドの映画『ザ・ウォール』のポスター、1930年代のベティ・ブープの漫画に登場する幽霊キャラクター、そして『スクービー・ドゥー恐怖の夜は喜びじゃない』シーズン1のエピソード「恐怖の夜は喜びじゃない」に登場する幽霊を参考にしている。マスクは真っ白で、誰かが叫びながら泣いている似顔絵が描かれている。デザイナーのスレイアーティンは、このマスクはさまざまな感情を表現していると述べ、「恐ろしい表情、哀れな表情、必死の表情だ」と言い^{[23] 、このマスクは}『叫び』に触発されたものではないと明言している^[28]。『叫び』にゴーストフェイスが登場して以来、このコスチュームは米国で最も着用され、最も売れているハロウィーンのコスチュームとなった^{[29] 。}

当初の脚本では、主な敵役は「マスクをかぶった殺人鬼」とされていたが、外見については特に指定がなかったため、クレイヴンとスタッフは、撮影中にゴーストフェイスが最終的に着用する衣装を制作せざるを得なかった。 ^[30]クレイヴンは、デザイン会社KNBエフェクツのグレッグ・ニコテロとハワード・バーガーに、ファン・ワールドのデザインを基に映画専用のマスクを制作するよう依頼したが、最終的な結果は気に入らなかった。ファン・ワールドとディメンション・フィルムズがゴーストフェイスのマスクの使用について合意に達した後、クレイヴンは元のデザインを希望どおりに使用できるようになった。ケイシー・ベッカーとヒンブリー校長の殺害シーンでは、ファン・ワールドとディメンション・フィルムズの契約が最終決定される前にこれらのシーンの撮影が完了していたため、KNBエフェクツが制作した特注のマスクが今も登場している。^[31]

1991-92年版の「ファンタスティック・フェイセズ」版のスクリームで使用されたマスクは、薄い白いゴムで作られており、目、鼻、口が黒く塗られている。映画のキャストでは架空のキャラクターであるにもかかわらず、第1作、第2作、第4作では、スタントマンのデイン・ファーウェルがこのコスチュームを最も頻繁に着用しており、殺人の後にナイフを手入れするなど、キャラクターに特定の特徴を与え、キャラクターに体格と独特の動きを与えた。^[25]第1作では、クレイヴンが冒頭の殺人シーンでキャラクターが電話にぶつかる際にこのコスチュームを着用し、ウルリッヒがキャラクターがランディを殺害する準備をする最後のシーンで一度だけこのコスチュームを着用した。^[25]スチュアートが映画でこのコスチュームを着用したにもかかわらず、俳優のリラードは実際にこの衣装を着用することはなかった。^[25] スクリーム2では、「フィアサム・フェイセズ」ラインのマスクの若干のデザイン変更版が使用され、目が若干変更され、顎がへこんでいる。^[31]スクリーム2に続いて、ゴーストフェイスマスクは暗闇で光るモデルを含むいくつかのデザインのバリエーションを特徴とする「ゴーストフェイス」マスクラインの一部になりました。^[31]ゴーストフェイスラインマスクの無地の白いバージョンは、ブリッジャーによってスクリーム3で使用されています。^{[31]ゴーストフェイスが}スクリーム4で使用するために開発された別のバージョンのマスクは、「デラックスエディションマスク」と呼ばれています。これもオリジナルのゴーストフェイスデザインに似ていますが、真珠のような仕上げの厚いゴムで作られています。^[31]

ウィリアムソンの脚本に「幽霊のマスク」という描写があったため、クレイヴンとデザイナーたちは当初、白をモチーフに、殺人鬼の衣装として白いマントとフードを作るつもりだった。マントが黒い方が怖いと考えたマッダレーナの介入により、画面に映る暗い衣装はこうなった。 [25]マント自体は映画のために特注しなければならなかった。というのも、『スクリーム』で殺人鬼の衣装として特定された「ファーザー・デス」の衣装は^実際には存在しなかったためである。ファン・ワールドのマスクは単体でのみ販売された。マントは『スクリーム』の公開後に初めて小売市場に登場した。マントは裁縫師による手作りで1枚700ドルかかると見積もられており、重くて厚い黒い素材で作られ、全体に反射糸が織り込まれており、微妙な輝きを放っていた。マントは殺人犯の目に見える体のほとんどを覆うことで犯人の身元を隠すために作られたもので、そうでなければ観客は服装や体型からどの人物が犯人かを推測できてしまうと考えられていた。^[32]

映画の中でゴーストフェイスが使用するナイフは、バック 120 ハンティング ナイフをベースにした特注の小道具用ナイフです。ナイフの刃はアルミニウム製、またはクロム塗装のプラスチック製で、ハンドルはゴム製で、必要なシナリオに応じて異なります。ハンドルは黒色で、先端は銀色のメタリックな外観です。バック 120 ナイフは、その大きな刃が特徴であるため、ゴーストフェイスの武器のモデルとして選ばれました。

ゴーストフェイスは、マスクの下のキャラクターの正体を隠すため、画面上で物理的に話しているように描写されることはほとんどない。例外は、怪我をした時のうめき声やうめき声で、編集段階でジャクソンによって映画に吹き替えられている。 ^[4]ゴーストフェイスが画面上で物理的に話すのはシリーズで4回のみ。最初の2回は、彼の正体が明らかになる直前、3回目はスクリーム（2022年）の病院のシーン、4回目はスクリーム6のオープニングシーケンスである。ジャクソンによって提供されたキャラクターに与えられた声は、電話で他のキャラクターと話しているときや、殺人者が正体を明かすときにボイスチェンジャーを使用していることを示すために使用される。ゴーストフェイスは各映画で異なるキャラクターによって演じられているが、電話で犠牲者を挑発したり、殺害後にナイフを儀式的に手入れしたり、刺して殺害する前に犠牲者の喉を切り裂いたり、超人的な力と耐久性、負傷したときにうめき声を上げたりなど、誰がコスチュームを着ていても、誰がターゲットに話しかけていても、同様の性格と身体的特徴を示している。^{[4] [5] [6]}

ゴーストフェイスが初めてその名前で呼ばれるのは、最初の映画で、ローズ・マッゴーワンが演じるテイタム・ライリーというキャラクターが、死ぬ前に マスクをかぶった殺人犯を「ミスター・ゴーストフェイス」と呼んだときである。

ゴーストフェイスは、しばしばターゲットを挑発する姿が描かれ、最初は魅力的で、話すときも軽薄な人物として描かれる。^[34]彼の会話は、他のキャラクターに関する知識を使ったり、物理的にターゲットの前に現れる前に自分の意図を具体的に説明したりして、対立的で威圧的なものになる。クレイブンは、ジャクソンのゴーストフェイスとしての声の演技を「邪悪な洗練さ」があると考えている。^[33]ゴーストフェイスは、意図した犠牲者と対峙するとき、時には素早く効率的に、また時には不器用で、転倒し​​たり、追跡を妨げる物体に衝突したりするなど、さまざまな方法で描かれ、その特徴は誰がコスチュームを着ているのかによって異なる。誰がコスチュームを着ていようと、ゴーストフェイスは犠牲者を挑発し、有利なように見えると殺害を長引かせる。ビリー/スチュアートのゴーストフェイスは、犠牲者を殺した後、その腹を裂くが、これは機械式ガレージドアで殺されたテイタム・ライリーには行われなかった。^[4]このゴーストフェイスは特に、被害者にホラー映画について質問し、そのジャンルの比喩を攻撃に利用して現実から乖離を示し、ホラージャンルの期待を弄ぶ映画自体の自己認識と一致していた。^{[35] [36]}ミッキーとルーミス夫人によって作られた2番目のゴーストフェイスは、犠牲者を繰り返し刺殺したが、多くの場合、公共の場や目撃者の前で行った。^[5]ローマンによって作られた3番目のゴーストフェイスは、正確な刺殺によるよりきれいな殺害を好み、演劇性と映画の小道具を使用して犠牲者を攻撃し、ボイスチェンジャーを使用して他の多くの人に聞こえるようにすることで、他のキャラクターに疑念と疑いを投げかけた。さらに、彼はモーリーンの画像と合成音声を使用してシドニーを特に嘲り、モーリーンの殺害をほのめかす血まみれの犯罪現場カバーに身を包み、シドニーが正気を失いつつあると信じ込ませた。^[6]ジルとチャーリーによって作られた4番目のゴーストフェイスは、周囲に隠されたウェブカメラとマスクに埋め込まれたスパイカメラで殺人を撮影した。チャーリーは主に、より凶悪で残忍な方法で犠牲者を繰り返し刺し殺し、必要に応じてさらに進んで内臓をえぐり出すこともあったが、ジルは主に一度しか刺さなかった。2人の殺人者はまた、世界のマスコミの注目を集めるためにいくつかの殺人を公表した。^[17]リッチーとアンバーによって作られた5番目のゴーストフェイスは、主に犠牲者を残忍に攻撃して負傷させ、ほとんどの犠牲者を素早く殺害することに焦点を当てていた。リッチーの家族によって作られた6番目のゴーストフェイスは、サム・カーペンターに近い人や邪魔をする人に暴力的な殺人や攻撃を行い、犯行後に以前のゴーストフェイスの殺人者のマスクを犯行現場に残していった。

ゴーストフェイスの殺人の動機は映画ごとに異なり、コスチュームを着た殺人者ごとに異なる。ビリーは母親に捨てられたことで気が狂ったと主張し、その事件をモーリーンのせいにして、彼女に復讐した後も殺人を続けることを選択、その結果娘のシドニーにまで至った。^[4]一方、スチュは仲間からのプレッシャーを動機として挙げている。^{[4] 『}スクリーム2』では、ルーミス夫人は息子の死の責任者に対する単純な復讐が動機であるとし、ミッキーは捕まった時に殺人に関与したことで得られる名声を望んでいる。^[5] 『スクリーム3』では、ローマンは母親に拒絶され捨てられたと見なしているものへの復讐として、モーリーンの死を企て、シドニーを殺そうとする。シドニーには自分が拒否された家族生活があると考えていた。^[6]スクリーム4では、ジルはシドニーに嫉妬し、新たな虐殺の唯一の生存者として同様の名声を得たいと望み、チャーリーはそれらの理由とジルへの愛情の両方から彼女を助けた。^[17]スクリーム（2022年）では、スタブシリーズの非常に有害なファンであることが示されたリッチーとアンバーは、古い公式から離れた新しいストーリーテリング要素のためにライアンジョンソンが脚本と監督をした第8作を嫌っていたため、シリーズの古い公式に戻るスタブシリーズの第9作目を刺激するために大規模な殺戮を始める。スクリーム6では、リッチーの家族であることが明らかになったウェイン・ベイリー刑事と彼の息子と娘のイーサンとクインは、リッチーを殺した人物に復讐したいと望み、彼女のキャラクターを暗殺し、彼女に新たな殺戮の罪を着せようとしている。

コスチュームを着たゴーストフェイスは、殺人の後、親指と人差し指でナイフの刃を握り、手を柄からナイフの先まで伸ばして血を拭うという儀式的な癖がある。この特徴は、スタントマンのデイン・ファーウェルが『スクリーム』の多くのシーンでこのコスチュームを着用したことで、このキャラクターに与えられたものである。^[25]各殺人者は、ほぼ完璧なステルス能力、発見されることなく徘徊する能力、音もなく移動する能力、ターゲットの防御から効率的に姿を消す能力など、効果的な身体能力を持っているように描かれている。さらに、殺人者は犠牲者を圧倒できるほどの強さを見せる傾向があり、例えば『スクリーム2』では、訓練を受けた刑事2人を単独で倒している。ゴーストフェイスは、鈍的外傷、刺し 傷、銃撃に耐え、重度の身体的損傷さえも無視できることが示されている。スチュ、ルーミス夫人、チャーリー、リッチー、クイン、ウェインは一撃で即死したが、ビリー、ミッキー、ローマン、ジル、アンバー、イーサンは、以前に重傷を負っていたにもかかわらず、最後の必死の攻撃をしかけ、最終的にヒーローたちに殺された。^{[4] [5] [6]}

マクファーレン・トイズは1999年に、ホラーやSFにインスパイアされたキャラクターモデルシリーズ「ムービーマニアックスII」用にゴーストフェイスの6インチフィギュアを製作した。^[37] NECAはスクリーム4用に、標準的なマスクと黒い頭巾に加えて、マスクが朽ち果てたように見える「ゾンビ・ゴーストフェイス」や、マスクと衣服に茶色の黄麻布を使用した「スケアクロウ・ゴーストフェイス」などのバリエーションを特徴とするフィギュアシリーズを製作した。^[38]

ゴーストフェイスは『スクリーム』シリーズに登場して以来、メディアで何度もパロディ化され、言及されてきたが、最も有名なのはパロディ映画『絶叫計画』（2000年）で、ゴーストフェイスに扮した殺人者が連続殺人を犯す。しかし、オリジナル映画とは異なり、殺人者は1人であることが明らかになる。^[39]このパロディ版のゴーストフェイスは後に、2016年6月1日発行のErmaコミック・ストリップ「Prank Call」に登場し、この漫画ではゴーストフェイスが同シリーズのタイトルキャラクターと一緒に『スクリーム』のセリフを引用しながらいたずら電話をかけている。 ^[40]パロディ映画『Shriek If You Know What I Did Last Friday the 13th 』（2000年）では、ジェイソン・ボーヒーズ風のホッケーマスクを被った殺人者が火をつけられ、マスクが溶けてゴーストフェイスのマスクに似ている。^[41]映画『ジェイ&サイレントボブの逆襲』（2001年）にはゴーストフェイスが登場し、シャナン・ドハーティとクレイヴンが当時まだ存在していなかった『スクリーム4』の製作者としてカメオ出演しているが、ゴーストフェイスがオランウータンのスザンヌによって演じられるとドハーティは反対した。^[42]

映画同様、ゴーストフェイスは様々なテレビ番組やコマーシャルで繰り返し言及されている。 『スクリーム3』公開と同じ年に、このマスクは『ビバリーヒルズ高校白書』、『90210』、ニコロデオンのシリーズ『カズン・スキーター』に登場した。また、『ドーソンズ・クリーク^{』 [43]}ではドーソン・リーリーの寝室の装飾品としても使用された。『ドーソンズ・クリーク』は『スクリーム』の脚本家ウィリアムソンが手掛けた番組である。^[30]このキャラクターは1999年の『セレブリティ・デスマッチ』の「未知の殺人者」と題されたエピソードに登場し、毎ラウンドスクリームクイーンを殺すと脅し、バリモア、ジェイミー・リー・カーティス、ジェニファー・ラブ・ヒューイットを殺害した後、携帯電話をカモノハシの上に置き自分を陥れようとし、キャンベルとサラ・ミシェル・ゲラーが戦うことになる。^{[44]このマスクは後に}『ザ・ソプラノズ』のエピソード「幸運な息子」（2001年）で使用され、クリストファー・モルティサンティという人物が強盗を犯す際に着用された。^[45]

この衣装はテレビシリーズBoomtownの「All Hallow's Eve」（2002年）というエピソードで言及されており、そこでは警察官が他の子供たちを脅かしているいじめっ子を脅すためにこの衣装を使用している。^{[27] [46]}日本のアニメ FLCLのエピソード「Marquis de Cabras」（2003年）では、主人公のナオタが家族と辛いカレーを食べているシーンで、彼の顔が頻繁にゴーストフェイスに似たものに変わる。^[47]このキャラクターはTripping the Riftのエピソード「The Devil and a Guy Named Webster」（2004年）で、チョードが悪魔に魂を売り、彼を訴える方法を見つけたときの裁判官としてカメオ出演している。 ^{[48]彼はまた、2004年の}Trivial Pursuit: '90s editionの広告に登場し、デニス・ロッドマンや1997年の映画タイタニックのキャラクターローズとともに、1990年代の象徴的なキャラクターの代表となっている。^[49]ゴーストフェイスのパロディはテレビシリーズ「オール・グロウン・アップ！ 」のエピソード「キャンプファイヤーでのインタビュー」（2004年）に登場し、リル・デ・ヴィルがイースターバニーのマスクをかぶったキャラクターに電話でからかわれたり、ストーカー行為をされたりしている。^[50]

このキャラクターはザ・シンプソンズのエピソード「Home Away from Homer」（2005年）に簡単に登場し、ホーマー・シンプソンが娘のマギー・シンプソンのベビーシッターに彼を提案する。^[51]ロジャー・L・ジャクソンは、ビッグ・ブラザーのパロディ番組で他の有名な映画の殺人鬼たちと一緒にロボットチキンのエピソード「That Hurts Me」（2005年）でゴーストフェイスの声を担当し、ピンヘッドとフレディ・クルーガーに対していたずら合戦を仕掛けた後、番組から脱落を免れるためのスピーチをする。^[52]彼は、イーストバウンド＆ダウンの主人公ケニー・パワーズによって言及されており、セックス中にマスクを着用することを要求する。^[53] Scream XXX: A porn parodyでは、新しいゴーストフェイス（ファーザー・デスのマスクのピエロ版を着用）が、スタブシリーズの制作中のポルノパロディのキャストとスタッフを殺害し始める。^[54]もう一つのポルノパロディであるゲイ映画『モーン』では、映画に登場するゴーストフェイスはマスクを着用していない。代わりに、マスクに似たフードとフェイスペイントをしている（製作前には、この変更は映画をよりエロティックにするために行われた）。^[55]

アダム・ロックオフは著書『ゴーイング・トゥ・ピーシーズ：スラッシャー映画の興亡』で、ゴーストフェイスのマスクは「印象的で、シュールで、実に恐ろしい存在」だと述べている。ロックオフはマスクをエドヴァルド・ムンクの「叫び」の「誇張表現」と呼び、顔は「犠牲者の顔に浮かぶ恐怖と驚きの表情を映すかのように、誇張された、ほとんど嘲笑的な笑みで歪んでいる」と書いている。^[56] トニー・マジストラーレも著書『アブジェクト・テラー：現代およびポストモダンのホラー映画の調査』でゴーストフェイスのマスクと「叫び」の類似点について論じ、「他の人々からの疎外の度合いを適切に表現した絵画が、殺人者の殺人計画を刺激する」と述べている。^[57]

ゴーストフェイスはビデオゲームモータルコンバット1でプレイ可能なダウンロードコンテンツのキャラクターです。^[58]

ウィキメディア・コモンズには、ゴーストフェイスに関連するメディアがあります。

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