フィッシャーマンズブルース

フィッシャーマンズブルース
フィッシャーマンズブルース
スタジオアルバムウォーターボーイズ
リリース	1988年10月17日
記録済み	1986–88
スタジオ	ウィンドミルレーンスタジオ & スピダルハウス
ジャンル	フォークロック
長さ	54 : 37
ラベル	エンサイン、クリサリス
プロデューサー	マイク・スコット、ヴィニー・キルダフ、ボブ・ジョンストン、ジョン・ダンフォード
ウォーターボーイズの年表
フィッシャーマンズ・ブルースのシングル
	「フィッシャーマンズ・ブルース」; リリース: 1988年12月; 「そして耳にバン」; リリース: 1989年6月;

『フィッシャーマンズ・ブルース』は、 1988年10月にエンサイン・レコードから発売されたウォーターボーイズの4枚目のスタジオアルバムである。このアルバムはバンドのサウンドに変化をもたらし、初期の壮大なロックサウンドを捨て、伝統的なアイルランド音楽、伝統的なスコットランド音楽、カントリーミュージック、ロックンロールを混ぜ合わせたサウンドに変わった。批評家の間では、この方向性の変化に失望した人もいれば、ウォーターボーイズの最高傑作の一つに数えられる人もいて、このアルバムの発売は賛否両論だった。^{[1]このアルバムはウォーターボーイズの最も売れたアルバムとなり、発売時には}イギリスのチャートで13位、ビルボード200では76位に達した。

生産履歴

フィッシャーマンズ・ブルースの歴史は、ウォーターボーイズの前作『ディス・イズ・ザ・シー』に収録された「ザ・パン・ウィズイン」にスティーヴ・ウィッカムが参加したことから始まる。ウィッカムは『ディス・イズ・ザ・シー』がリリースされた後の1985年に正式にグループに加入した。ウォーターボーイズのリーダーであるマイク・スコットはウィッカムとともにダブリンで過ごし、 1986年にアイルランドに移住した。その年、ウォーターボーイズは『ザ・チューブ』で「フィッシャーマンズ・ブルース」を演奏し、バンドが目指していた新しい音楽の方向性が初めて示された。

アルバムのレコーディングセッションは長期に渡り、多くの音楽が生まれました。セッションはダブリンのウィンドミルレーンスタジオで始まり、1986 年 1 月から 3 月まで続きました。12 月にはサンフランシスコで追加のセッションが行われました。1987年 3 月から 8 月まで、ウォーターボーイズは再びウィンドミルレーンでレコーディングを行いました。スコットはゴールウェイに移り、バンドはスコットが住んでいたスピダルハウスでレコーディングを行い、さらに 1 年が経ちました。オリジナルレコードの裏面はすべて、この 1988 年のセッションの録音で構成されています。アルバムはその年の 10 月にリリースされました。スコットは、そのプロセスについて次のように説明しています。「4 枚目のアルバムのレコーディングを 1986 年の初めに開始し、2 年かけて 100 曲を完成させました。」^{[2]スコットは1993年の}メロディーメーカー誌のインタビューでこのアルバムについて次のように回想している。「決断力に欠ける部分が多かった。アルバムに没頭しすぎて、展望を見失ってしまった。ブルース、ゴスペル、カントリー、ロック、バラードなど、さまざまな曲が収録されていた。どこへ持っていけばいいのかわからなかった。ゴスペルやカントリーのアルバムになっていたかもしれない。『This Is the Sea』のようなサウンドになっていたかもしれないし、伝統的なアルバムになっていたかもしれない。何にでもなっていたかもしれない。」^[3]

アルバムのレコーディングセッションからより多くの曲が、2002年にBMGとRazor and Tie EntertainmentからToo Close to Heaven 、または米国でのタイトルであるFisherman's Blues, Part 2でリリースされました。セッションからの他の曲は長年発表されず、セッションを決定づけるトラックの1つである「Higher In Time」、ボブ・ディランの「I'll Be Your Baby Tonight」のカバー、「The Man With the Wind at His Heels」、「Stranger to Me」、「Saints and Angels」、「Born to Be Together」が含まれていました。^[1] 追加トラックを含むリマスターされた「Collector's Edition」は2006年5月にリリースされました。

オリジナル盤とその後のエディションに収録された全121曲を含むアルバムセッションからのトラックと、さらに未発表トラック85曲を収録した7枚組CDボックスセットが2013年10月14日に発売された。^[4]

歌

タイトル曲はビルボードモダンロックチャートで最高3位を記録した。この曲のシングルは1989年にイギリスのシングルチャートで32位に達し、1991年に再発行されたときには75位に達した。リアム・オ・マオンライがピアノを演奏するカントリーミュージックの曲「The Lost Highway」はB面に収録されている。「Fisherman's Blues」はテレビシリーズ「Lights Out 」のパイロット版で使用され、映画「グッド・ウィル・ハンティング」「Waking Ned Devine」「Dream with the Fishes」のサウンドトラックにも登場している。女優のエミリア・クラークは映画「ドム・ヘミングウェイ」でカバーバージョンを披露した。

「スウィート・シング」は、ヴァン・モリソンの曲の「驚くほど成功した」^[5]カバーであり、モリソンの1968年のアルバム「アストラル・ウィークス」に収録されている。このアルバムのウォーターボーイズのバージョンはメドレーで、曲はビートルズの「ブラックバード」の詩を予定外に追加して終わるが、スコットはその場で衝動的に歌った。この曲の別の録音は、 「ディス・イズ・ザ・シー」の再リリースの2枚目のコンパクトディスクに収録されている。

「ストレンジ・ボート」はイアン・エイブラハムズによるマイク・スコット・アンド・ザ・ウォーターボーイズの伝記の題名となっている。 ^{[6]一方、「}ワールド・パーティー」という曲はカール・ウォリンジャーのバンド名のインスピレーションとなった。この曲はビルボードのモダン・ロック・チャートで19位に達し、 1989年のKROQトップ106.7カウントダウンでは69位に選ばれた。^[7]

インストゥルメンタル曲「Jimmy Hickey's Waltz」のジミー・ヒッキーは、アルバムの制作スタッフの一員でした。この曲は会話と笑い声の録音で始まり、バイオリンが短いワルツを演奏し始めると、その会話と笑い声がバックグラウンドで続きます。録音は拍手で終わります。

「そして耳にバン」は、スコットが各詩で過去の恋愛関係を要約し、現在の「炉火の女性」で曲を締めくくるもので、アルバムからの2番目のシングルとしてリリースされました。「ラグル・タグル・ジプシー」のライブバージョンはB面を構成しています。「ラグル・タグル・ジプシー」のスタジオバージョンは、ウォーターボーイズの次のアルバムRoom to Roamに収録されています。このシングルはラジオワンの「今週のシングル」に選ばれましたが、チャート入りしませんでした。リスナーの間で耳にバンが何を意味するのか混乱があったため、10年以上経ってからウォーターボーイズのよくある質問のページで、それは「愛情表現」であると説明されました。^[8] 「バン」はキスを意味し、このアイルランド語の「耳にバン」は、より一般的な「頬に軽くキスする」というフレーズに相当するものと考えるのが最善です。

「Has Anybody Here Seen Hank」はハンク・ウィリアムズに捧げたカントリーミュージックの曲で、スコットは彼の曲を聴いて「人生が変わった」と述べている。^{[9]ウォーターボーイズは以前、最初のアルバム}『ウォーターボーイズ』に「 A Girl Called Johnny」という曲を収録し、スコットに別の影響を与えたパティ・スミスに敬意を表していた。

「ダンフォードのファンシー」は、ウォーターボーイズのプロデューサー、ジョン・ダンフォードの兄弟であるスティーヴ・ダンフォードのためにウィッカムが書いた曲である。^[10]

「盗まれた子供」は、ウォーターボーイズが曲にした最初のウィリアム・バトラー・イェイツの詩である。イェイツの別の詩「愛と死」は、1993年のドリーム・ハーダーに収録されている。「盗まれた子供」は、伝統的なアイルランドのボーカリスト、トマス・マクエオインが歌い、スコットがバックボーカルを務めており、このグループの「最も有名な詩の演奏」となっている。^[11]

最後の曲は、ウディ・ガスリーのフォークソング「This Land Is Your Land 」の短い抜粋で、アメリカの地名のいくつかがアイルランドの地名に置き換えられています。

批評家の反応

『フィッシャーマンズ・ブルース』は『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』という本に収録されている。^[21]

トラックリスト