ファウスト交響曲

ファウスト交響曲第108番「3人の人物像によるファウスト交響曲」（ドイツ語： Eine Faust-Symphonie in drei Charakterbildern） S.108、または単に「ファウスト交響曲」は、ハンガリーの作曲家フランツ・リストが、ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテの戯曲『ファウスト』に触発されて書いた合唱交響曲です。この交響曲は、1857年9月5日にワイマールで、ゲーテ＝シラー記念碑の落成式のために初演されました。

作品の構造に関する最初の手がかりは、リストのタイトル「ゲーテに倣った3人の人物スケッチによるファウスト交響曲：(1) ファウスト、(2) グレートヒェン、(3) メフィストフェレス」にあります。リストはゲーテのドラマのストーリーを語ろうとはしていません。むしろ、3人の主人公の音楽的な肖像を創り出しています。^[1]そうすることで、この交響曲は多楽章の作品であり、最後の瞬間に男性合唱団が採用されているにもかかわらず、リストは交響詩と同じ美的立場を採用しています。^[2]作品の長さは約75分です。

この大規模な楽章 (通常 30 分程度続く) は、短い中心展開部と長めの再現部を持つ、非常に緩やかなソナタ形式である。この楽章は、交響曲全体の総合そのものを表しているとも言える。なぜなら、主題や動機の多くがさまざまな形でスコア全体に現れ、ワイマール時代にリストが最高レベルにまで達した主題の変容の過程だからである。交響曲の基本的な調 (ハ短調) は、増三和音で構成され、半音階の 12 音すべてが連続して含まれる冒頭の主題によって、すでにかなり曖昧になっている(これは、単純な半音階以外の12 音列が音楽で初めて公表された使用例である)。この主題は、真実と知識を永遠に探し求める、陰気な夢想家ファウストを思い起こさせる。次に、オーボエによって導入される、いわゆる「郷愁」の主題が続く。ゆっくりとしたクレッシェンドの終わりに、激しいアレグロ・アジタート・エ・アパッショナートの主題が現れ、ファウストの飽くことのない人生の快楽への欲求を描写する。この主題は、非常に半音階的な要素の重みで崩壊の危機に瀕した、赤みがかったハ短調を確立する。オーボエとクラリネットのメロディーは、主人公の「苦痛に満ちた喜び」を表す。最後の主題は五音音階で、毅然としている。これらすべての要素から、リストは力と壮大さの音楽構造を織り成しており、批評家の中には、作曲家の自画像を認める者もいる。^[要出典]

この緩徐楽章はイ長調です。フルートとクラリネットの導入部に続いて、ビオラの優しい装飾音で形作られたオーボエの純粋なメロディーが続き、グレートヒェンの純潔な純真さを表現しています。クラリネットとバイオリンの対話では、グレートヒェンが「彼は私を愛している、愛していない」という遊びで、無邪気に花びらを摘んでいる様子が描かれています。彼女はファウストに取り憑かれており、そのためファウストのテーマが徐々に音楽に取り入れられ、ついにはファウストとグレートヒェンのテーマが情熱的な愛の二重唱を形成します。これが第2楽章を平和で短い再現部へと導きます。

グレートヒェン楽章の別の解釈は、ローレンス・クレイマーが書いているように、「私たちがグレートヒェンの音楽と呼んできたものは、実はファウストの音楽である」というものである。 ^[3]グレートヒェン楽章全体は、ファウストの視点から彼女を表現していると考えられる。その結果、聴き手はグレートヒェンよりもファウストについて多くを学ぶことになる。ゲーテのドラマでは、彼女は複雑なヒロインである。リストの交響曲では、彼女は無邪気で一面的である。これは、ファウストの想像力の中にのみ存在するとさえ言える単純化である。聴き手は、ファウストがかぶっている「グレートヒェン」の仮面が、楽章の44小節から51小節、および111小節から最後までのファウストの主題の出現とともに外れると、この仮面劇に気づく。^[4]

一部の批評家は、グレートヒェンと同様、メフィストフェレスも抽象化してみせると示唆している。この場合、ファウストの性格の破壊的な側面の1つであり、ファウストはメフィストフェレスの性格を引き受けることによってその人間性を嘲笑している。^[4]聴き手がどちらの解釈を選ぶにせよ、サタンであり否定の霊であるメフィストフェレスは独自の主題を創り出すことができないため、第1楽章のファウストの主題をすべて取り上げて、皮肉で悪魔的な歪曲へと切り刻む。ここでリストの主題の変容の熟練度が最大限に発揮される。したがって、この楽章は第1楽章の修正された再現として理解できるだろう。音楽は、高い半音階、リズムの飛躍、幻想的なスケルツォのような部分の使用により、無調性の瀬戸際まで押し進められている。次に、ファウストの第2、第3主題の修正版が地獄のフーガを作り出す。しかし、メフィストフェレスはグレートヒェンの無実を前にして無力であり、彼女のテーマはそのまま残ります。作品の終盤では、否定の精神さえも押しのけます。

ファウスト交響曲の2つのバージョンは、ここで異なる解釈に値する。リストの1854年のオリジナル版は、グレートヒェンへの最後のつかの間の言及と、第1楽章の最も荘厳なテーマに基づいたハ長調の楽観的な終結部で終了した。一部の批評家は、この結論はファウストのペルソナと彼の想像力の範囲内にとどまると示唆している。^{[4]リストは3年後にこの作品を再考したとき、穏やかで前向きな「神秘的な合唱」を加えた。男性合唱団はゲーテの}ファウストの歌詞を歌う。

テノール独唱者は合唱団のささやきを超えて、テキストの最後の2行を歌い始め、永遠の女性による救済の力を強調する。交響曲は、オルガンの持続的な和音に支えられた合唱団とオーケストラの輝かしい炎で終わる。ゲーテのドラマの最終場面とのこの直接的な関連により、私たちはファウストの想像から抜け出し、彼の努力と救済について語る別の声を聞くことになる。^{[5]合唱のテキストは、}グスタフ・マーラーの交響曲第8番 の終わりの部分でもある。

この作品は、ピッコロ、フルート2本、オーボエ2 本、クラリネット2 本、ファゴット 2 本、フレンチホルン4本、トランペット 3 本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ、シンバル、トライアングル、オルガン、ハープ、弦楽器からなるオーケストラ編成で演奏されます。最終楽章では、テノール独唱者と TTB 男性合唱団 (テノール 2 部とベース 1 部) も演奏されます。

エクトル・ベルリオーズは、独自のファウスト版を書き、後にリストのファウスト交響曲の献呈者となったが、1830年代にジェラール・ド・ネルヴァルのフランス語訳を通じてリストにゲーテのファウストを紹介した。1840年代のスケッチは存在するものの、リストはこの作品の作曲に躊躇していた。ある通信員に皮肉を込めてこう述べた。「最悪のイエズス会士の方が、君のゲーテ全集より私には大切だ」^[6]リストは1869年の手紙でファウストとマンフレッドの興味深い比較をしている。

若い頃、私は熱烈にマンフレッドを崇拝し、ファウストよりも彼を高く評価していた。ファウストは、ここだけの話、詩における驚異的な名声にもかかわらず、私には明らかにブルジョア的な人物に見えた。そのため、彼はより多彩で、より完全で、より豊かで、よりコミュニケーションがとれるようになる...（マンフレッドよりも）...ファウストの性格は散漫で、消え去る。彼は何もせず、駆り立てられ、躊躇し、実験し、道に迷い、考え、交渉し、自分のささやかな幸福に関心がある。マンフレッドは、メフィストフェレスの悪い仲間に我慢しようとは絶対に考えられなかっただろうし、もし彼がマルグリットを愛していたなら、彼女を殺すことはできただろうが、ファウストのように卑怯なやり方で彼女を捨てることはなかっただろう。^[6]

リストはファウストというキャラクターに対して明らかに嫌悪感を抱いていたにもかかわらず、ワイマール滞在中は、ほとんどあらゆるところでゲーテとファウスト伝説に囲まれていた。リストが楽長として最初の1年を終えるやいなや、カール・アレクサンダー大公は、1849年8月28日に市がゲーテ生誕100周年を祝うことを布告した。この祝典で、リストは、とりわけ、管弦楽と合唱のためのロベルト・シューマンの『ファウストの情景』の抜粋を指揮した。100周年記念の後、彼はゲーテ財団の設立に協力し、これはリストのパンフレット『ワイマールのゲーテ財団』の出版で最高潮に達した。1850年の夏には、ジェラール・ド・ネルヴァル自身がリストの客として滞在した。ファウストについて多くの話があり、その話題はその後の2人の書簡にも及んだ。^[7]

1852年に作曲者自身が指揮したベルリオーズの『ファウストの劫罰』の演奏はリストをさらに勇気づけたが、それでも彼は躊躇し、カロリーネ・フォン・ザイン＝ヴィトゲンシュタイン王女に「ゲーテに関することは何でも、私にとっては扱うのが危険です」と書き送った。しかし、交響曲の最終的なきっかけは1854年8月から10月までの2か月間に訪れた。この時期は、ペンネームのジョージ・ エリオットでよく知られているイギリスの小説家メアリー・アン（マリアン）・エヴァンスのワイマール訪問と重なっていた。彼女の配偶者ジョージ・ヘンリー・ルイスは、ゲーテの伝記のための情報を集めていた。リストの邸宅であるアルテンブルクへの訪問中、ルイスとエリオットは、彼とカロリーネ王女の両者と、ゲーテとドイツ文学における彼の位置について何度か議論した。いったんリストが書き始めると、それはすべてを費やすものとなり、作品はインスピレーションの白熱の中で生み出された。^[7]

交響曲は完成から3年後に改訂された。重厚な金管楽器のパートが追加され、フィナーレにはコーラス・ミスティクスが追加された。後者ではファウスト第2部の歌詞が男性合唱とテノール独唱によって中間楽章の音楽に合わせて歌われる。その他の小さな変更は行われたが、元の楽譜の大部分は変更されなかった。^[8] 1880年、リストは第2楽章に約10小節を追加した。^[9]

1857 年にリストの指揮で初演された後、この交響曲 (最後の合唱とテナーソロを追加した改訂版) は、楽譜が出版された 1861 年にハンス フォン ビューローの指揮で 2 度目の演奏が行われました。リヒャルト ワーグナーはワイマールでこの演奏を観賞しました。「リストの『ファウスト』交響曲の指揮者に選ばれたビューローは、誰よりもワイルドに思えました。彼の活動は並外れていました。彼は楽譜全体を暗記し、ドイツの選りすぐりの演奏者以外のオーケストラで、非常に正確で知的で活気のある演奏を披露してくれました。」^[10]後年、フォン・ビューローはこの作品を非常に批判した。「あのナンセンスを徹底的に見直した！言葉では言い表せないほど苦痛だった。まったくの戯言で、まったく非音楽的だ！恐怖と嫌悪感のどちらが大きかったのかわからない！口直しにアントン・ルービンシュタインの『イヴァン雷帝』を読んだが、それに比べれば純粋なブラームスのようだった！いや、 『ファウスト』は例外だ。この主題はきっぱりやめよう」^[11]その後、1、2回の散発的な演奏を除いて、この交響曲は約50年間放置された。関心が薄かったため、管弦楽パートは1874年まで出版されなかった。フェリックス・ワインガルトナーはこの作品の最初の現代的解釈者となり（ 1892年にベルリン国立歌劇場管弦楽団と共演） ^{[12] 、}トーマス・ビーチャムやレナード・バーンスタインらがこの曲を擁護し始めた近代まで、彼は事実上この楽譜を擁護する唯一の存在であった。ポール・パレーも1967年にデトロイト交響楽団と共演し、この曲を取り上げている^{[13] 。}

リストは全楽章を2台ピアノ用に編曲し、中間楽章のみ（「グレッチェン」）をピアノ独奏用に編曲した。^[14] 「グレッチェン」の編曲は、レスリー・ハワードがリストのピアノ独奏曲の全曲録音セットの一部として録音し、後にジェノ・ヤンドがナクソスに、イモージェン・クーパーがチャンドス・レコードに、ルシール・チャンがシグナム・レコードに編曲した。

ベートーヴェンの9つの交響曲などの管弦楽曲を編曲するというリストの伝統に従い、ハンガリーのピアニスト、エルヴィン・ニーレジハージはファウスト交響曲をピアノ独奏用に編曲し、 1978年4月30日にカリフォルニア州ノヴァトで行われたリサイタルで演奏した。 ^[15]最近では、アウグスト・ストラダールのファウスト交響曲のピアノ独奏編曲の一部が録音されている。^[16]

引用

出典

• バーキン、ケネス（2011年）。ハンス・フォン・ビューロー：音楽に捧げた人生。ケンブリッジ大学出版局。358ページ。ISBN 9781107005860。
• クレイマー、ローレンス、「リスト、ゲーテ、そしてジェンダーの言説」、文化的実践としての音楽、1800-1900（バークレー：カリフォルニア大学出版、1990年）。
• マクドナルド、ヒュー、「交響詩」、サディ、スタンリー、新グローブ音楽・音楽家辞典、初版（ロンドン：マクミラン、1980年）。ISBN 0-333-23111-2 
• シュルスタッド、リーブス、「リストの交響詩と交響曲」、ハミルトン、ケネス、The Cambridge Companion to Liszt（ケンブリッジおよびニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局、2005年）。ISBN 0-521-64462-3（ペーパーバック）。 
• ウォーカー、アラン、「リスト、フランツ」、サディ、スタンレー、新グローブ音楽・音楽家辞典、第 2 版(ロンドン: マクミラン、2001 年)。ISBN 0-333-60800-3 
• ウォーカー、アラン（1993年）。フランツ・リスト：ワイマール時代、1848-1861。イサカ、ニューヨーク：コーネル大学出版局。ISBN 0-8014-9721-3。、326～336ページ、特に326～37ページと335ページ、および319ページ（1854年のオリジナル版では、第1楽章のソナタの主要テーマであるアレグロ・アジタートが7/8拍子で、後に改訂版で共通拍子に変更された）。
• ワーナー クラシックス、ワーナー ミュージック UK Ltd.、「Apex Titles Collection」より、ディスク番号 2564 61460-2、コンセプト: マシュー コスグローブ

• ファウスト交響曲（管弦楽譜とパート譜、S.108）、（グレートヒェンのピアノ独奏版、S.513）、（2台ピアノ版、S.647）、（スタッドによるピアノ連弾編曲）、（ストラダルによるピアノ独奏編曲）：国際音楽スコアライブラリープロジェクトのスコア
• アイネ・ファウスト交響曲 2012 年 2 月 18 日にウェイバック マシンにアーカイブ、ライプツィヒ 1918: Digitale Bibliothek – Münchener Digitalisierungszentrum。