イーリングコメディ

イーリング・コメディは、 1947年から1957年までの10年間にロンドンのイーリング・スタジオで製作されたコメディ映画のシリーズの非公式な名称である。戦後のイギリスの精神を反映しているとよく考えられており、^{[1] [2]、}このシリーズで最も評価の高い映画には、 Kind Hearts and Coronets（1949年）、Whisky Galore!（1949年）、The Lavender Hill Mob（1951年）、The Man in the White Suit（1951年）、The Ladykillers（1955年）などがある。一般的にはHue and Cry（1947年）がシリーズの最初の作品、Barnacle Bill（1957年）が最後の作品と考えられているが、^[3]一部の情報源ではDavy（1958年）がイーリング・コメディの最終作とされている。^[4]イーリング・コメディの多くはイギリス映​​画の最高傑作に数えられ、国際的にも高く評価されている。^{[5] [6] [7] [8]}

イーリング・スタジオでは、第二次世界大戦後数年までコメディ映画はほとんど製作されなかった。^[10] 1939年の映画『チアボーイズチア』は、2つのビール醸造会社（1つは大規模でモダニズム的、もう1つは小規模で伝統的）の対立を描いたもので、後の映画の原型とされている。イーリング・コメディの直接の先駆けと見なせる数少ない映画の1つに『サルーン・バー』 （1940年）がある。この映画では、酒場の常連客たちが力を合わせて、殺人容疑をかけられたバーテンダーのボーイフレンドの汚名を晴らす。^[11]トミー・トリンダー、ウィル・ヘイ、ジョー​​ジ・フォームビーなどの俳優が出演した他の戦時コメディは、概してより広範なミュージックホールの伝統に沿ったもので、後のイーリング・コメディ映画との共通点はほとんどなかった。イーリングは1945年と1946年にコメディ映画を全く製作しなかった。^[12]

TEBクラークは犯罪組織に立ち向かう少年たちのグループを描いた『ヒュー・アンド・クライ』 （1947年）の脚本を書き、批評的にも商業的にも成功した。 ^[12]その後、ケルトをテーマにした3本の映画が続いた。『アナザー・ショア』 （1948年）はダブリンの退屈な税関職員の空想を描いたもの、 『ラン・フォー・ユア・マネー』 （1949年）は重要なラグビー国際試合のためにロンドンにやってきた経験の浅いウェールズ人2人の冒険を描いたもの、『ウィスキー・ガロア』（1949年）は第二次世界大戦中のスコットランドの島民が大量のウィスキーを積んだ貨物船が座礁したことを発見する物語である。

『Kind Hearts and Coronets』（1949年）は、貴族ダスコイン家の貧しい一族の息子が、公爵位を継承し、スノッブな親戚に復讐するために、アレック・ギネス演じる8人の一族を殺害するというブラックコメディである。 『Passport to Pimlico』 （1949年）では、新たに発見された中世の憲章により、ロンドンのピムリコ地区の住民が独自の独立国家を樹立し、配給制を廃止することになり、英国政府との間で さまざまな予期せぬ問題や外交事件が発生する。

リバプールを舞台にした『磁石』 （1950年）は、磁石を手に入れた少年が街でさまざまな冒険に巻き込まれる物語である。『ラベンダー・ヒルのギャング』（1951年）では、気弱な銀行員が金塊を強奪するため、意外な共犯者たちを集める。武装強盗は驚くほど成功するが、強奪品を溶かしてエッフェル塔の模型を作ろうとした瞬間、事態は悪化する。『白いスーツの男』（1951年）は、汚れず、決してすり切れない新しい種類の衣料素材を開発しようとする熱心な若い科学者の努力を描いた作品である。この発明は、大企業と、この新発見の公表を阻止しようと力を合わせた労働組合の両方の生活を脅かすものであった。

『ティットフィールドの雷』 （1953年）は、 『パスポート・トゥ・ピムリコ』のテーマを田舎に置き換えたもので、 10年後のビーチング削減の前兆としてイギリス国鉄によって支線が廃止される危機に瀕し。村人たちは鉄道を存続させるために力を合わせるが、ライバルのバス会社からの競争と妨害に直面する。

『ルシファーをよろしく』 (1953)は、テレビが次から次へと持ち主から持ち主へと受け継がれ、その行き先で不満を募らせる様子を描いた作品です。この映画は、急速に普及するテレビの使用の影響に対する警告となっています。

『ラブ・ロッタリー』（1954年）では、デイヴィッド・ニーヴン演じるハリウッドのアイドルスターが「ラブ・ロッタリー」に参加することに同意する。 『マギー』（1954年）では、狡猾なスコットランド人船長と、誤って船を自分の貨物輸送に契約してしまった精力的なアメリカ人実業家との文化と意志の衝突を描いている。『レディキラーズ』（1955年）では、一団の犯罪者が弦楽五重奏団のふりをして練習場所を探している間に、年老いたウィルバーフォース夫人から部屋を借りる。彼らはその家を利用して近くのキングス・クロス駅で強盗を企てる。逃げ出そうとしたが、真の目的を知ったウィルバーフォース夫人に阻止される。一団は、彼女が警察に行く前に殺さなければならないことに同意するが、それができないことがわかり、代わりに互いに攻撃し始める。

『誰がやった?』 (1956)は、 BBCに売却される前にイーリングスタジオで制作された最後のコメディである。100ポンドの臨時収入を得た若い男が私立探偵として起業する探偵小説のパロディである。事件を解決しようとする彼の混乱した努力は、冷戦のスパイ活動に巻き込まれることにつながる。この映画は、イーリングが過去10年間で有名になったタイプの映画ではなく、1930年代の伝統的なコメディに近いスタイルであった。 ^[13]

イーリングの名を冠した最後のコメディ映画が 2 本公開されたが、制作はエルストリー・スタジオで行われた。『バーナクル・ビル』（1957 年）は、海軍を退役したアンブローズ大尉がイギリスの海岸沿いの荒れ果てた桟橋を購入する様子を描いた作品である。アンブローズは桟橋の復興を図り、海岸沿い全体の再開発を計画し、アンブローズの破滅を狙う地方議会と対立する。アンブローズは海岸とのつながりを断ち切り、桟橋を外国船籍の船舶として登録し、船酔いでクルーズに行けない人向けに観光地として売り出すことで、議会と戦う。『デイビー』（1958 年）では、将来有望なエンターテイナーが独立するか、家族が経営する苦戦中のミュージックホールで芸を続けるか決めかねる。イーリングではこれ以上コメディ映画は制作されず、スリラー映画『ピンチガットの包囲網』（1959 年）の後、同ブランドはより広範なランク・オーガニゼーションに吸収された。前年、ランクは『ロケッツ・ガロア!は『ウィスキー・ガロア!』の続編だが、その制作はイーリングとは関係がなかった。

多くの映画は、俳優、脚本家、監督、技術者のレパートリーグループを中心に構築されました。監督は、アレクサンダー・マッケンドリック、チャールズ・クライトン、ロバート・ヘイマー、チャールズ・フレンド、マイケル・レルフ、ヘンリー・コーネリアスでした。作曲家は、アーネスト・アーヴィングとジョルジュ・オーリックでした。これらの映画で多作になった著名な俳優には、スタンリー・ホロウェイ、アレック・ギネス、ジョーン・グリーンウッド、セシル・パーカー、モイラ・リスター、ペギー・カミンズがいました。^[14]エディ・マーティンやフィリップ・ステイントンなど多くの俳優も端役で頻繁に登場しました。ピーター・セラーズは、アレック・ギネスの相手役として『レディキラーズ』に出演し、これが彼にとって初の主要映画出演となりました。 『カインド・ハーツ・アンド・コロネッツ』では、ギネスは複数の役を演じていました（後にセラーズが真似をすることになります）。セラーズは、撮影中は「アレック・ギネスがリハーサルやシーン、あらゆることをするのをよく見ていた。彼は私の理想であり、アイドルだ」と語った。^[15]

イーリング・スタジオはコメディ映画で有名になったが、コメディ映画は同スタジオが制作した作品の10分の1に過ぎなかった。^[16] 逆にゲインズバラ・ピクチャーズはゲインズバラのメロドラマで有名だが、コメディ映画も数多く制作している。

イーリングのコメディの多くはイギリス映​​画の最高傑作に数えられており、BFIトップ100イギリス映​​画では『 Kind Hearts and Coronets』が6位、『The Ladykillers』が13位、『The Lavender Hill Mob』が17位（3作品ともアレック・ギネス出演）にランクされている。^[6]これらの映画は国際的にも成功し、米国でも称賛された。2005年、『Kind Hearts and Coronets』はタイム誌の1923年以降のトップ100映画のリストに含まれた。 『 The Ladykillers 』は英国アカデミー賞最優秀英国脚本賞を受賞し、アカデミー賞最優秀オリジナル脚本賞にノミネートされた。^[7] 『The Lavender Hill Mob』はアカデミー賞最優秀脚本・ストーリー・脚本賞、英国アカデミー賞最優秀イギリス映​​画賞を受賞し、ギネスはアカデミー賞最優秀主演男優賞にノミネートされた（彼にとって初のオスカーノミネート）。^[8]北朝鮮の元指導者、金正日もイーリング・コメディのファンだったと言われており、チームスピリットと動員されたプロレタリア階級を強調する作品に感銘を受けたという。^[17]

映画を検証し、多くの主要人物へのインタビューを特集したドキュメンタリー「イーリング・コメディ」は、1971年4月にBBC1の火曜日ドキュメンタリー番組の一部として上映されました^。[18]

イーリングのコメディはラジオ用に翻案され、BBCラジオ4で放送された。その中には、1990年にロバート・パウエルとティモシー・ベイトソン主演の『Kind Hearts and Coronets』や、2007年にマイケル・キッチンとハリー・エンフィールド主演の『Kind Hearts and Coronets』などがある。

• アラン・バートン＆ティム・オサリバン『バジル・ディアデンとマイケル・レルフの映画』エディンバラ大学出版局、2009年。
• マーフィー、ロバート。『リアリズムとティンセル：1939-48年のイギリスの映画と社会』ラウトレッジ、1992年。
• スウィート、マシュー。シェパートン バビロン：英国映画の失われた世界。フェイバー＆フェイバー、2005年。