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「Diamonds from Sierra Leone」（原題は「Diamonds」）は、アメリカのラッパー、カニエ・ウェストの2枚目のスタジオアルバム『Late Registration』（2005年）に収録されている曲です。この曲は2005年5月にボーナストラックとしてリリースされました。この曲はウェスト、ジョン・ブライオン、デヴォ・スプリングスティーンによってプロデュースされました。プロデューサーはブライオンを除いて、ジョン・バリーとドン・ブラックと共にソングライターとしてクレジットされています。バリーとブラックは、彼らの作曲がサンプリングされたためクレジットされています。この曲は当初、Roc-A-Fella Recordsの終焉を中心にした曲でしたが、ウェストがシエラレオネのブラッドダイヤモンドについて知った後、再録音されました。ウェストは2005年4月20日にHot 97でこの曲を初披露し、翌月にはRoc-A-FellaとDef Jamを通じてアルバムのリードシングルとしてアメリカの主要ラジオ局に送られました。コーラス部分で、ウェストはアウトキャストの「Ms. Jackson 」から「永遠に、永遠に」というフレーズを引用した。
ヒップホップソング「Diamonds from Sierra Leone」は、シャーリー・バッシーが歌う「 Diamonds Are Forever 」をサンプリングしている。歌詞では、ウェストが自身の物質的な富をシエラレオネの血塗られたダイヤモンドと、それに起因するシエラレオネ内戦に結びつけている。この曲は音楽評論家から概ね好評を博し、ウェストの作詞能力が特に高く評価された。評論家たちは、ラッパーの地位へのこだわりを強調する一方で、「Diamonds Are Forever」のサンプリングを称賛する声もあった。この曲は、第48回グラミー賞で最優秀ラップソング賞を受賞し、 2006年のBMIロンドン・アワードでポップ部門の賞を1つ獲得した後、 Slant Magazineによって2000年代最高のシングルの1つに選ばれた。
アメリカでは、この曲は2005年にビルボードホット100で43位、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで21位を記録した。「Diamonds from Sierra Leone」はイギリスで8位にランクインし、デンマーク、フィンランド、アイルランド、ノルウェーでもトップ20入りを果たした。その後、アメリカレコード協会（RIAA）とイギリスレコード産業協会（BPI）によって、それぞれアメリカとイギリスでプラチナとシルバーの認定を受けた。付随する白黒のミュージックビデオは2005年6月15日に公開された。ビデオでは、シエラレオネで原石ダイヤモンド採掘を体験する子供たちのシーンが映し出され、デビアスのCMやウェストがプラハを歩き回るシーンが挿入されている。このビデオは、2006年のMTVビデオミュージックアワードジャパンで最優秀ミュージックビデオ賞にノミネートされた。ウェストはこの曲を、 2006年のコーチェラ・バレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルと2015年のグラストンベリー・フェスティバルでそれぞれ披露した。
ジェイ・Zをフィーチャーした「Diamonds from Sierra Leone」のリミックスは、2005年6月15日にRoc-A-FellaとDef Jamによってアメリカのラジオ局に送られた。このリミックスは、バッシーの「Diamonds Are Forever」をサンプリングしており、後半ではジェイ・Zがラップしている。歌詞には、血塗られたダイヤモンド鉱山での民間人の死や消費主義をめぐる緊張への言及が含まれている。このリミックスは批評家から概ね好意的な反応を得た。彼らはそのテーマを高く評価し、ジェイ・Zの出演を称賛する者もいた。2005年には、DagsavisenやRockdeluxなど複数の出版物でベスト・オブ・リストにランクインした。ウェストとジェイ・Zは、2005年のサマー・ジャムでこのリミックスを披露した。
アメリカのレコードプロデューサー兼作曲家のジョン・ブライオンは、アーティストのための独特なプロデュース作品や巨匠の映画音楽で名声を得ていたが、ヒップホップの経験はなかった。ウェストは、ブライオンがプロデュースしたシンガーソングライターのフィオナ・アップルのファンになり、2004年の映画『エターナル・サンシャイン』を観てブライオンのスコアを高く評価した。二人は共通の友人リック・ルービンを通じて知り合い、ウェストはすぐにブライオンに電話をかけ、二人はすぐに意気投合した。ウェストはブライオンを『レイト・レジストレーション』の制作に起用し、これがブライオンにとってヒップホップ・プロジェクトへの初参加となった。この決定は彼のファンの間で困惑した反応を引き起こした。ブライオンは、人々がウェストが「頭がおかしくなった」とコメントし、「クレイジーで風変わりな音楽家とアート・レコードを作っている」と想像しているだろうと想像し、それは「全く違う」と明言した。[ 1 ]プロデューサーは、ウェストが強いビジョンを持って制作を指揮していたことを思い出し、ラッパーの「迅速で直感的な決断」に言及した。[ 1 ]映画監督のミシェル・ゴンドリーは、ある日ブリオンがドラムセットを設置したスタジオに居合わせたことがきっかけで「ダイヤモンド・フロム・シエラレオネ」の制作に携わることになった。 [ 1 ]
この曲の制作はウェスト、ブリオン、デヴォ・スプリングスティーンが担当し、ブリオンを除く全員が共作した。[ 2 ]ジョン・バリーとドン・ブラックも、 1971年のジェームズ・ボンド映画『ダイヤモンドは永遠に』の主題歌であるシャーリー・バッシーの歌声をサンプリングしたため、作詞作曲のクレジットを得た。[ 2 ]バッシーは2005年9月に、「リリース前にこの曲について何も知らなかった」と明かし、ウェストが「自分の曲で私を歌う」許可を求めていなかったと推測し、ウェストが「Live8コンサートで演奏する」までこの曲を知らなかったことを回想した。彼女はまた、「彼のレコード会社からの連絡がなかったのは、あまり良いことではなかった」とも示唆した。[ 3 ]バッシーは、ウェストが「とても生意気」だったため、彼のボーカルの使用について「調査したい」と述べ、「いずれにせよ、彼は私に多額のお金を払わなければならないだろう」と主張した。英国のメディア法専門家エリン・ピネルによれば、レコーディング契約には「作品に対する一定の権利を様々な人々に与える」という条項があり、それらの人々がメディアで作品を利用することを許可している。また、ウェストがバッシーの代理人の一人から許可を得た可能性が高いことから、ウェストはおそらく不正行為をしていないだろう。[ 3 ]バッシーは、この発言から約2年後、ウェストに対する意見を異にし、サンプルは印象的であり、彼とコラボレーションしたいと熱望した。[ 4 ]
この曲は元々「Diamonds」というタイトルで録音され、ウェストの「仲間」と彼らの永遠の強い絆について歌ったものだった。[ 5 ] [ 6 ]ウェストは、初めて会ったラッパー仲間のQ-Tipにこの曲を聴かせたところ、Q-Tipがシエラレオネのブラッドダイヤモンドについて話してくれたことを覚えている。ブラッドダイヤモンドは紛争地域で採掘され、議会の資金のために違法に国際的に販売されていた。[ 6 ] [ 7 ]このことがきっかけで、ウェストはこの曲を「Diamonds from Sierra Leone」として再録音し、紛争ダイヤモンドの問題と、その販売がシエラレオネの暴力的な内戦を継続させていることについて調べたが、この曲には元の歌詞が残っていた。[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]この時点から彼は「この問題についてもっと学び、人々に教育するためにできる限りのことをする」ことに着手し、熱心にラップでこの問題について歌った。[ 7 ]ウェストとブリオンが曲のためにチェンバロをレンタルするのに2週間待ったため、レコーディングも遅れた。 [ 9 ]ウェストは2005年4月20日にHot 97で初披露し、仲間のラッパーであるジェイ・Zはラジオパーソナリティのアンジー・マルティネスに、ウェストはミキシングが14回ほど終わるまでデビューに満足していなかったと語った。 [ 10 ]ラッパーは、ジェイ・Zのブループリント・ラウンジ・ツアー（2001年）の思い出と、彼のレコードレーベルであるRoc-A-Fellaのムーブメントの中にいた記憶が曲のインスピレーションになったと述べ、元最高経営責任者のデイム・ダッシュとは今でも友情を保っていると付け加えた。[ 10 ]
音楽的には、「Diamonds from Sierra Leone」はヒップホップの曲です。[ 11 ]この曲には、バリーとブラックが作詞作曲し、前者が編曲と指揮も担当したバッシーの「Diamonds Are Forever」の早回しループサンプルが含まれています。 [ 2 ] [ 3 ] [ 12 ]ウェストによると、この曲は「走っているアスリート」、「ボクシングをしている人」、「本当に盛り上がっているトレーニング」を思い起こさせ、彼はこれを「人生のサウンドトラック」として構想しました。[ 13 ]この曲は重厚なグルーヴが特徴です。[ 14 ]バッシーのサンプルを中心に構築された豪華なアレンジがあり、弦楽器とチェンバロを伴うキーボードが含まれています。[ 12 ] [ 2 ][9] [ 15 ]この曲には、レコードプロデューサーのデイヴ・トーザーが提供したギターが含まれています。[ 2 ]ゴンドリーが演奏した生ドラムも使用されている。[ 2 ]ウェストは、この曲では「ラジオ向きのもの」ではなく「40小節」を提供することで「音楽性」を表現したと述べている。[ 13 ]曲のコーラスでは、ウェストのトーンが上昇する。[ 15 ]
「Diamonds from Sierra Leone」の歌詞の中で、ウェストは名声によって得た物質的な富を、シエラレオネの内戦とそれを引き起こした違法なダイヤモンド取引に結びつけ、自身の地位を誇示している。[ 7 ] [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]ウェストは、自分が望むレベルの称賛を得られる可能性について、「クラシックについて話すとき、俺の名前は挙がるのか？」と問いかけている。 [ 19 ]コーラスでは、ウェストはRoc-A-Fellaへの「永遠に永遠に永遠に」の忠誠を誓っている。[ 15 ]この曲で、 2004年のアメリカン・ミュージック・アワードでグレッチェン・ウィルソンに年間最優秀新人賞を奪われた時のことを回想し、そのことで癇癪を起こした自分を批判している。[ 5 ] [ 20 ]ウェストはまた、ダッシュとの関係についても触れている。「次の質問は分かってるだろ、『おい、デイムはどこにいるんだ？』／この曲は、俺たちの時代を取り戻すためのインディアンダンスだ」[ 10 ]
2005 年 5 月、この曲はウェストのレーベルである Roc-A-Fella とDef Jamによって、アルバムからのリード シングルとしてアメリカの主流ラジオ局に送られた。 [ 10 ] [ 21 ] 6 月 21 日、両レーベルはアメリカでこの曲をアナログレコードでリリースした。 [ 22 ]その後、2005 年 8 月 2 日、ユニバーサルがアメリカでこの曲のCDを発売した。[ 23 ] 「Diamonds from Sierra Leone」は最終的に、2005 年 8 月 30 日発売のウェストのセカンド スタジオ アルバムLate Registrationの 20 曲目として収録された。[ 24 ]
この曲は音楽評論家から概ね好意的な評価を受け、歌詞の内容が頻繁に称賛された。ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスは、この曲が「宝石取引とシエラレオネの内戦との関連性」を描くことで政治に取り組む唯一の人気ラッパーとしてのウェストのユニークな役割を示していると指摘し、富以外の話題や「人を撃つのがいかに面白いか」について語ろうとする彼の試みに感銘を受けたと述べ、「これは同世代のラッパーには言えないことだ」と付け加えた。[ 17 ] AllMusicのアンディ・ケルマンは、この曲をウェストがデビュー・スタジオ・アルバム『The College Dropout 』（2004年）と全く同じ歌詞戦略を用いている例として挙げ、「自慢げな態度から後悔の念へと変化していく」様子を指摘した。[ 24 ]ケルマンはさらに、「血のダイヤモンドを所有することに伴う葛藤は、長年の収入を合わせてもそれを買う余裕のない人々には理解されないだろう」という点に重要性を見出し、また、この曲でこれまで取り上げられてこなかったテーマに言及することで、ウェストが「純粋な作家」としての強さを示していると感じた。[ 24 ]ビルボードの評論家は、この曲はアルバムの他のトラックと比べてより深刻な懸念が表現されており、「ウェストの影響力をさらに拡大している」と詳しく述べている。[ 25 ]マンチェスター・イブニング・ニュースのスタッフは、この曲は「ダイヤモンドは永遠に」のバッシーの「ボーカルスタイル」を「エレクトロ風のひねり」を加えて再構築したもので、歌詞の内容は「ウェストのスターダムを単に祝っている」と断言している。[ 26 ]
Uncutのレビューで、サイモン・レイノルズは、この曲の「高揚感あふれる上昇コーラス」は、レーベルが不安定な時期からウェストを救った後、ウェストが Roc-A-Fella に真の忠誠を誓っていることを示していると指摘し、ラッパーのチャントは「美的豊かさ」よりも「新しいステータスシンボルを見せびらかしている」ように見えるとコメントした。[ 15 ]レイノルズは、この曲はウェストの自慢に「それ以上」に値すると考え、バッシーのサンプルが彼の比類なきサンプリングスキルを維持していることに注目し、歌詞に合っていると考えた豪華なプロダクションも称賛した。[ 15 ]ローリングストーン誌の評論家ロブ・シェフィールドは、この曲がジェームズ・ボンドのテーマを奇妙に「奴隷労働に対する不吉な嘆き」に変えていると描写した。[ 27 ]オブザーバー紙のライター、キティ・エンパイアは、この曲は「シャーリー・バッシーのサンプルをループさせた」だけでなく、「その周りに豪華なアレンジメントを構築した」と述べた。[ 12 ]ベテラン評論家のロバート・クリストガウはヴィレッジ・ヴォイスのレビューで、この曲の「治療されたジョン・バリー」は「長い目でじわじわと忍び寄ってくる」と書いた。[ 11 ] AVクラブのネイサン・ラビンはそれほど熱狂的ではなく、「ダイヤモンドは永遠に」をサンプリングすることによってのみ適切に表現できる「現実離れした感情」から来ており、ウェストの「狂気的な高揚感」を捉えていると述べた。[ 28 ]ラビンはさらに、この曲は「世界があまりにも速く進んでいる」ことと、終わりのないように思える「恐ろしいほど持続的な高揚感」についてだと考えたが、アルバムの他のトラック「Touch the Sky」と「We Major」の「曖昧さの少ない喜び」を反映していると感じた。[ 28 ]エンターテインメント・ウィークリーのデヴィッド・ブラウンはこの曲を不器用で「すべて防御的な自慢」で構成されていると批判した。[ 29 ]
Q誌の読者投票による2005年のベストトラック100選では、「Diamonds from Sierra Leone」が69位にランクインした。[ 30 ]この曲はSlant Magazineによって2000年代のベストシングル86位に選ばれ、Cataldoは「Diamonds Are Forever」のサンプリングと、ウェストの「先進国の罪悪感を個人的な領域に転置する」スキルを称賛した。[ 31 ] 2013年には、 Rolling Stone誌の読者投票の結果、この曲はウェストのベストソング9位にランクインした。 [ 32 ]この曲は2006年のグラミー賞で最優秀ラップソング賞を受賞し、 2006年のBMIロンドンアワードでポップ賞の1つも受賞した。[ 33 ] [ 34 ] 2006年のNAACPイメージアワードで最優秀楽曲賞にノミネートされた。[ 35 ]
2005年5月、ウェストが「Diamonds from Sierra Leone」のミュージックビデオを撮影するためにプラハに滞在していたことが報じられた。このビデオは3日間かけて撮影された。[ 13 ] [ 14 ]ウェストは、建築や芸術に強い関心を持っているため、プラハの彫刻、大聖堂、石の床に惹かれたと説明した。[ 13 ]さらに、このビデオは「『Diamonds』の音楽」を表現するために白黒で撮影される予定であり、「時代を超越した感覚を与えてくれる」と明かした。[ 13 ]ウェストは後に、ブラッドダイヤモンドについて知った後にこのビデオのコンセプトを思いついたことを回想した。[ 7 ]このミュージックビデオはハイプ・ウィリアムズが監督を務めたが、これは2005年頃にウェストが数多くの映像作品の監督を務めていたこととは対照的である。[ 14 ] 2005年6月15日にBETのシリーズ「Access Granted」で初公開され、MTVの「Total Request Live」で放送される5日前だった。[ 7 ]
ミュージックビデオの冒頭では、シエラレオネで虐待的な監督者に監視されながら、子供たちがダイヤモンド採掘の恐ろしい体験をしている様子が描かれている。[ 36 ]監督者がダイヤモンドを掲げると、場面は山々に移り、その後ウェストが教会に立っている。子供たちが採掘している映像は、ウェストがプラハの閑散とした通りでラップしている映像や、裕福な男性が女性に指輪をはめるとそれが血に変わるというデビアスのダイヤモンドのコマーシャルと並置されている。[ 14 ] [ 36 ] [ 37 ]ウェストは高価な車を宝石店に突っ込ませるが、衝突する前に飛び降りる。[ 36 ]その後すぐに、子供たちが彼に向かって走ってくる中、彼は教会でピアノを弾く。ビデオは「紛争のないダイヤモンドを購入してください」というメッセージで終わる。[ 36 ] 2006年のMTVビデオ・ミュージック・アワード・ジャパンと2005年のNAACPイメージ・アワードで、それぞれ最優秀男性ビデオ賞と最優秀ミュージック・ビデオ賞にノミネートされた。[ 35 ] [ 38 ]
「Diamonds from Sierra Leone」は、2005年5月21日付のチャートで、米国のビルボードホット100に94位で初登場した。 [ 39 ]この曲は、ホット100に登場して3週目に83位に達したが、2005年6月11日付のチャートでは11位下がって94位に戻った。[ 40 ] [ 41 ]翌週、この曲は36位上昇してチャートの58位に返り咲いた。[ 42 ]この曲は、2005年6月25日付のチャートで再びホット100で5位下がって63位になったが、最終的にはチャート登場12週目に43位でピークを迎え、この返り咲きの順位を上回った。[ 43 ] [ 44 ]「Diamonds from Sierra Leone」は、Hot 100 に 19 週間ランクインした。[ 45 ]この曲は、2005 年 7 月 2 日発行のUS Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songsチャートで最高 21 位を記録した。 [ 46 ] 2005 年 5 月 14 日発行の US Hot Rap Songsチャートで初登場 18 位となり、3 週間後には最高 11 位まで上昇した。[ 47 ] [ 48 ]この曲は、US Rhythmicチャートで最高 24 位を記録した。[ 49 ] 2018 年 11 月 20 日、「Diamonds from Sierra Leone」は、米国で 1,000,000 枚の認定ユニットを達成したとして、米国レコード協会(RIAA)からプラチナ認定を受けた。[ 50 ]
The track was most successful in the United Kingdom, charting at number eight on the UK Singles Chart, which it spent 16 weeks on.[51] For 2005, the track ranked at number 98 on the year-end chart.[52] On October 4, 2019, the track was certified silver by the British Phonographic Industry (BPI) for sales of 200,000 units in the UK.[53] As of October 24, it stands as West's 39th most successful track of all time in the country.[54] The track experienced similar performance in Denmark, peaking at number nine on the Tracklisten Top 40.[55] It reached numbers 16 and 17 on the Norwegian VG-lista Singles Top 20 and Finnish Singles Chart, respectively.[56][57] The track also attained a top 20 position in Ireland, peaking at number 19 on the Irish Singles Chart.[58] It was less successful in Sweden, charting at number 30 on the Sverigetopplistan Singles Top 100.[59]
ウェストは2005年に『Wild 'n Out』の第4回でこの曲をライブで披露し[ 60 ]、9月21日には初のライブアルバム『Late Orchestration』（2006年）のためにロンドンのアビーロードスタジオでこの曲を演奏した[ 61 ] [ 62 ] 。ラッパーは2006年のブリット・アワードでこの曲、「Touch the Sky」、そして同じく『Late Registration 』収録曲の「Gold Digger」のメドレーを披露し、同授賞式での初パフォーマンスとなった[ 63 ] 。パフォーマンス中、彼は金色にスプレー塗装された77人のダンサーに支えられた[ 63 ] 。ウェストは2006年のコーチェラ・フェスティバルで、アメリカのトランペット奏者マイルス・デイヴィスに敬意を表したTシャツを着て、セットのオープニングとして「Diamonds from Sierra Leone」を演奏した。[ 64 ] 2007年7月1日午後8時56分、ウェストはロンドンのウェンブリー・スタジアムで行われたダイアナ妃追悼イベント「ダイアナのためのコンサート」第3部で、自身のセットの最後の曲としてこの曲を演奏した。[ 65 ] [ 66 ]その1週間後には、ニュージャージー州イースト・ラザフォードのジャイアンツ・スタジアムで行われたライブ・アース・コンサートでもこの曲を演奏した。[ 67 ]ウェストは「ダイヤモンド・フロム・シエラレオネ」に収録されている「ダイヤモンドは永遠に」のサンプルが流れる中、エディンバラ・コーン・エクスチェンジのT on the Fringe 2007のステージに急いで向かい、その後この曲を演奏した。演奏では、フルサイズのハープと、金色のボールガウンを着た背の高いバイオリニストの大グループが伴奏し、観客から好意的な反応を得た。[ 68 ] [ 69 ]
2008年6月1日のサマー・ジャムで、ウェストは「Diamonds from Sierra Leone」を演奏して登場した。[ 70 ]彼は爆発的な照明、花火、そして複数のメンバーからなるバンドをバックに演奏したが、前かがみになりながらも音楽に集中していた。[ 70 ] [ 71 ]ウェストは、2009年にロンドンのハイドパークで開催されたワイヤレス・フェスティバルで、いつものアビエーターサングラスと黒いスーツジャケットを身に着け、この曲と「Jesus Walks」（2004年）を含むヒット曲のメドレーを演奏した。[ 72 ]彼はステージの高い場所で、ティアラとボディペイントを施した4人のトップレスダンサーに囲まれて演奏した。[ 72 ]ウェストは2011年のコーチェラ・フェスティバルでこの曲を演奏した。[ 73 ]ウェストは、2012年12月12日にニューヨーク市のマディソン・スクエア・ガーデンで開催された「12-12-12: The Concert for Sandy Relief」で、10曲以上のメドレーの一部として短縮版を演奏し、パイレックスのパーカーと革のキルトを身に着けていた。[ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]彼は2014年のボナルー・ミュージック・フェスティバルでヘッドライナーとして出演した際にこの曲を演奏した。[ 77 ] 2015年のグラストンベリー・フェスティバルでのウェストのヘッドライナー・セットのテンポは、セットの1:05:37から始まったこの曲の演奏中に、それまでよりも速くなった。[ 78 ] [ 79 ]観客は演奏に大声で歓声を上げ、ウェストに向かって歌詞を叫んだ。[ 80 ]
同じくラッパーのルペ・フィアスコは、 2枚目のミックステープ『Fahrenheit 1/15 Part II: Revenge of the Nerds 』（2006年）に収録された「Conflict Diamonds」で、この曲のインストゥルメンタルに合わせてラップしている。この曲の歌詞では、ルペ・フィアスコがアフリカの違法ダイヤモンド取引について語っており、主に大陸の西部地域に言及している。曲の最後に彼は「カニエに敬意を表する。俺はこれを『Conflict Diamonds』と呼ぶ」とラップしている。[ 81 ]
2005年6月15日、ジェイ・Zをフィーチャーした「Diamonds from Sierra Leone」のリミックスが、Roc-A-FellaとDef Jamを通じて米国のラジオでヒットした。[ 14 ]その後、 7月5日に米国でデジタルダウンロードでリリースされた。[ 82 ] 2005年8月30日、このリミックスはアルバム『Late Registration』の13曲目に収録され、オリジナルより7曲前に収録された。[ 24 ]オリジナル曲と同様に、バッシーの「Diamonds Are Forever」のサンプルが含まれている。[ 2 ]ウェストのラップに続いて、リミックスの後半でジェイ・Zがラップを披露する。[ 12 ] [ 83 ] [ 84 ]リミックス全体を通して、血塗られたダイヤモンド鉱山での多くの民間人の死や、消費主義を批判しながらもそれに抵抗できないという緊張関係が言及されている。[ 7 ] [ 28 ] [ 29 ]ウェストはまた、裕福なアフリカ系アメリカ人がアフリカ人の苦しみの結果としてきらびやかな装飾品を持っているという皮肉にも言及し、ウズベキスタン系アメリカ人の宝石商ジェイコブ・ザ・ジュエラーに、彼のダイヤモンドは紛争の産物ではないと伝えるよう懇願している。[ 12 ] [ 84 ]ジェイ・Zは主にダッシュとの継続的な確執について語っているが、ラッパーのアルバムが売れなかった後、頻繁にコラボレーションしているメンフィス・ブリークへの忠誠も誓っている。 [ 84 ]彼はビジネスマンではなく、「ビジネスマン、男…」だと主張している。[ 85 ]
リミックスは批評家から概ね好評で、そのテーマがしばしば賞賛された。ラビンは、「ジェイ・Zが祝福したリミックス」は、ウェストの共通のテーマである「消費主義を批判することと、誘惑を避ける力がないと感じることの間の緊張」を喚起すると信じていた。[ 28 ]彼は、ウェストは説教者のようなもので、自分が「教会で最も罪深い者」の一人であることを皆に見せることに何の問題もなく、「彼の自虐的で人間味のある精神性の捉え方」が、このラッパーがイエスを「ヒップホップチャートに持ち込み、社会意識の高いラップで複数のプラチナディスクを獲得できた理由」を示していると詳しく説明した。[ 28 ]ブラウンはオリジナルよりもリミックスを好み、シエラレオネのダイヤモンド鉱山で失われた命についての韻が追加されていることに注目し、宝石に焦点を当てた『The College Dropout』のトラック「Breathe in Breathe Out」に対する「ウェストの反論」と呼んだ。[ 29 ] Blenderのジョナ・ワイナーは、このリミックスを『Late Registration』でダウンロードすべきトラックの一つに挙げ、ウェストが「アフリカの軍閥」や「彼らが虐待する鉱夫」を含むダイヤモンド産業の「衝撃的な発見」を放送していると述べている。 [ 83 ]ワイナーはまた、彼が「24カラットの質問」を投げかけ、ジェイ・Zの「くすくす笑うゲストバース」がウェストの「手を揉む」様子と奇妙なほど対照的であると記録している。[ 83 ] Pitchforkのショーン・フェネシーは、このリミックスは「疑わしいものの賞賛に値する政治的パフォーマンス」を提供していると感じたが、大きな仕事を引き受けるときは「ボスになるには代償を払わなければならない」ことを覚えている。[ 86 ] musicOMHのアジーム・アフマドは、これを「耐え難いほど心に残る」傑作と見なした。[ 87 ] Prefix Magの否定的なレビューで、マシュー・ガスタイアーは、ウェストがリミックスを書く準備として「問題についての 5 分間の概要説明」を受けたように聞こえると不満を述べた。[ 88 ]
このリミックスは、 Dagsavisenの2005 年のベストソングリストで 16 位にランクインしました。[ 89 ] Blenderによる 2005 年の最高の曲のリストでは 55 位にランクインし、スタッフは「007 のサンプル」が「デビアスをビンタするために」使用され、ジェイ・Z は自分自身について韻を踏むことで最高のスキルを発揮していると書いています。[ 90 ] Complexによる、2002 年の創刊から 2012 年の 10 周年までのベストソングのリストでは、このリミックスは 87 位にランクインしました。 [ 91 ] 2015 年に、ガーディアン紙はこれをウェストの 4 番目に優れた曲として挙げました。 [ 92 ]ビルボードは2011 年にこのリミックスをウェストとジェイ・Zの最高のコラボレーションとして称え、7 年後にはCapital FM がこれを 2 番目に優れた曲として挙げました。 [ 93 ] [ 94 ] 2005年のサマー・ジャムで、ウェストはジェイ・Zを招いてリミックスを披露した。[ 95 ]ウェストの2007年のトラック「ビッグ・ブラザー」の中で、彼はジェイ・Zがリミックスで自分を上回ったことを認めている。「俺はパニックになったと思ったが、兄貴がやって来て俺をぶちのめした」。[ 85 ]メンフィス・ブリークは2014年にThis Is 50のインタビューで、ジェイ・Zがリミックスで自分をシャウトしたことを批判し、人々が「ジェイが俺の面倒を見て、俺はただのんびりしていて働いていない」と見ているため、自分のキャリアに「烙印」が押されたことに嫌悪感を表明した。[ 96 ]
米国製ビニール盤[ 22 ]
オーストラリア盤CDシングル[ 97 ]
米国デジタルダウンロード – リミックス[ 82 ]
情報は『Late Registration』のライナーノーツから引用。[ 2 ]
録音
人事
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: その他、引用AVメディア（注釈）（リンク）