スティーブ・ハーレー＆コックニー・レベル

スティーブ・ハーレー＆コックニー・レベル
1974年のコックニー・レベル
背景情報
別名	コックニーの反逆者
起源	ロンドン、イギリス
ジャンル	ロック、ポップ、[1] グラムロック[2]
活動年数	1972 ～ 1977 年、1979 ～ 1984 年、1989 ～ 2024 年
ラベル	EMI、クリサリス
過去のメンバー	スティーブ・ ハーレー ジョン・ クロッカースチュアート・エリオット ポール・ジェフリーズ ニック・ジョーンズ ピート・ニューナム ミルトン・リーム・ジェームズ ジム・クレガン ジョージ・フォード フランシス・モンクマン ダンカン・マッケイリンジー・エリオット ビリー・ダイアーポール・フランシスロビー・グラッドウェルイアン・ナイス ニック・ピンリンカーン・アンダーソンアダム・ホートンジェームズ・ラスセルズバリー・ウィッケンズマーティ・プライアー ポール・カデフォードクマ・ハラダデヴィッド・デラーレオリ・ヘイハースト
Webサイト	スティーブハーレー

スティーヴ・ハーレー＆コックニー・レベルは、 1970年代初頭にロンドンで結成されたイギリスのロックバンドです。^{[1]彼らの音楽は、}ポップからプログレッシブ・ロックまで幅広いスタイルをカバーしています。長年にわたり、彼らはUKアルバムチャートに5枚のアルバムとUKシングルチャートに12枚のシングルを送り出してきました。^[3]

スティーブ・ハーレーはロンドンのニュークロス地区で育ち、ハバダッシャーズ・アスク・ハッチャム・ボーイズ・スクールに通った。彼の音楽キャリアは1960年代後半に始まり、ジョン・クロッカー（別名ジャン＝ポール・クロッカー）と路上ライブをしたり、自身の曲を演奏したりしていた。そのうちのいくつかは後に彼とバンドによって録音された。 ^[4]

ジャーナリストとしての初期の仕事を経て、^[4]ハーレーは1972年にフォーク音楽の元パートナーであるクロッカー (フィドル/マンドリン/ギター)と組んでオリジナルのコックニー・レベルを結成した。 ^{[5] [6]クロッカーは}トゥリーズでの短い仕事を終えたばかりで、彼らはドラマーのスチュアート・エリオット、ベーシストのポール・ジェフリーズ、ギタリストのニック・ジョーンズを募集し、オーディションを行った。このラインナップは、1973年7月23日にロンドンのチョーク・ファームにあるラウンドハウスでジェフ・ベック・グループのサポートを務め、バンド初のライブの一つを演奏した。ニックはすぐにギタリストのピート・ニューナムに交代したが、スティーヴはコックニー・レベルのサウンドにはエレキギターは必要ないと考え、クロッカーのエレクトリック・バイオリンとキーボード奏者のミルトン・リーム・ジェームスのフェンダー・ローズ・ピアノの組み合わせでリードを分け合うことにした。^[7]バンドは5回のライブを終えてEMIと契約した。彼らの最初のシングル「セバスチャン」は、イギリスのシングルチャートではヒットしなかったものの、ヨーロッパではすぐにヒットした。^[8]彼らのデビューアルバム「The Human Menagerie」は1973年にリリースされた。^[7]アルバムは商業的には成功しなかったが、バンドはロンドンでますます多くのファンを獲得した。^[5]

ハーレイ自身は音楽誌で多く取り上げられ、他のメンバーは自分たちが同等のバンドではなくサイドマンとして扱われていると考えるようになり、2枚目のシングル「Judy Teen」が大ヒットしていたにもかかわらず、バンド内には緊張関係があった。 ^[8] 1974年5月、イギリスの音楽雑誌NMEは、コックニー・レベルが6月23日のロンドンのヴィクトリア・パレス劇場での公演を含む初のイギリスツアーを行うと報じた。 ^[9]アルバム「The Psychomodo」が続いた。^[7] 1995年のアルバム「A Live at the BBC 」には、1974年のBBCラジオ1放送中に録音された素材が収録されている。^[8]ヨーロッパでのシングル「Psychomodo」に続き、アルバムからの2枚目のシングル「Mr. Soft」もヒットした。「Tumbling Down」はアメリカでプロモーションシングルとして発売された。この時までにバンド内の問題は頂点に達し、エリオットを除くすべてのミュージシャンは、イギリスでのツアーが成功した後に脱退し、セッションミュージシャンになった。オリジナルのキーボード奏者であるミルトン・リーム＝ジェイムズは、2010年に、オリジナルのバンドは「アビーロード・スタジオの階段で別れを告げ、二度と会うことはなかった」と回想している。^{[7] [10]}クロッカーは曲作りと演奏を続け、兄とデュエットを組んだ。 1974年に短期間ビバップ・デラックスに在籍した後、 ^[11]リーム＝ジェイムズとジェフリーズは1976年にシャルトリューズというバンドを結成した。^[8]

ハーレーは次にBBCテレビの『トップ・オブ・ザ・ポップス』に自身の名で出演し、フランシス・モンクマンやB.A.ロバートソンなどのセッションミュージシャンのサポートを受けた。バンドのシングル「ビッグ・ビッグ・ディール」は1974年に発売されたが、すぐに回収された。^[8]

それ以来、スティーヴ・ハーレー＆コックニー・レベルと名乗ったバンドは名ばかりのバンドで、多かれ少なかれハーレーのソロプロジェクトとなった。^{[8] 1974年には、}アラン・パーソンズがプロデュースしたさらなるアルバム『The Best Years of Our Lives』がリリースされた。このアルバムには「 Make Me Smile (Come Up and See Me) 」という曲が収録されており、1975年2月にイギリスで1位を獲得し、バンド最大のヒットとなった。この曲は彼らにとって唯一の1位で、全世界で100万枚以上を売り上げた。^[10]この曲のバックボーカルにはティナ・チャールズがいた。^[12] 2002年に収録されたテレビインタビューで、ハーレーは歌詞が自分を捨てたと感じた元バンドメンバーに向けられた復讐心にあふれたものだと語っている。ジェフリーズとリーム・ジェイムズが脱退したバンド、ビバップ・デラックスのビル・ネルソンもこの話を認めている。^[11]

このアルバムからのもう1枚のシングル「Mr. Raffles (Man, It Was Mean)」はトップ20入りし、次のアルバムTimeless Flightはトップ20入りを果たしたが、シングル「Black or White」と「White, White Dove」は両方ともチャート入りしなかった。^[13] 1975年以降、ハーリーは「Make Me Smile」の成功に匹敵するヒットを出すのに苦労し、名声は薄れ、Cockney Rebelは最終的に解散した。^[7]バンドは1976年夏に「Here Comes the Sun 」のカバーバージョンで意外にもトップ10入りを果たした。^[5]これに続いてトップ50シングル「(I Believe) Love's a Prima Donna」とアルバムLove's a Prima Donnaが続いた。ハーリーは1977年のI Robotに収録されているアラン・パーソンズ・プロジェクトの曲「The Voice」でもボーカルを務めた。

ハーレイは1970年代後半に2枚のソロアルバムをリリースしたが、どちらも失敗に終わった。1978年の『Hobo with a Grin 』には「 Roll the Dice」と「Someone's Coming」という2枚のシングルが収録されており、1979年の『The Candidate』もそうだ。後者のアルバムからの「 Freedom's Prisoner 」で、ソロアーティストとしてUKシングルチャートにマイナーカムバックした。 ^[5] 1980年代にアンドリュー・ロイド・ウェバーの「オペラ座の怪人」の曲で短期間登場した後、^[7] 1982年のシングル「I Can't Even Touch You」はハーレイによってバンド名でリリースされ、1983年のマイナーヒットシングル「Ballerina (Prima Donna)」もレコードの両面にバンド名でクレジットされたが、スリーブにはハーレイの名前だけがクレジットされていた。1986年、ハーレイはRAKから2枚のシングルをリリースした。 「Irresistible」と「Heartbeat Like Thunder」。

コックニー・レベルのオリジナル・ベーシスト、ポール・ジェフリーズは、 1988年のパンアメリカン航空103便爆破事件で亡くなった人の一人だった。^[8]彼は花嫁と新婚旅行中だった。

1988年、ハーリーはコックニー・レベルという新しいメンバーで結成し、1989年に再びツアーを始めた。^[14] 1989年の「カム・バック、オール・イズ・フォーギヴン」ツアーの成功を受けて、1990年4月、ハーリーとそのツアーに同行した数名のメンバーはラッフルズ・ユナイテッドとして再結成し、ロンドンのサドベリーにあるパブで4夜連続で演奏した。これらのコンサートは基本的に、新しいバンドメンバー、特に新しいベーシスト、リードギタリスト、ドラマー、バイオリニストを選ぶポップアイドル風のオーディションとして使われた。1989年にキーボードを担当していたハーリーの弟のイアン・ナイスは、このショーと1990年代のバンドのツアーのほとんどでキーボードを担当した。これらのショーで最終的に決定したバンドのラインナップは、1990年6月5日にドンカスタードームでデビューすることとなり、ハーレイ、イアン・ナイス（キーボード）、ニック・ピン（バイオリン兼ギター）、ロビー・グラッドウェル（リードギター）、ポール・フランシス（ドラム）、ビリー・ダイアー（ベースギター）で構成されていた。2022年現在、グラッドウェルは引き続きバンドでこの役割を担っているが、ダイアーはバンドの通常のベーシストが病気になった際に散発的に復帰しており、最も有名なのは2014年（リンカーン・アンダーソンに代わった）、2021年（クマ・ハラダに代わった）である。

ハーレーはその後もソロアルバムを数枚リリースしている。 1992年の『Yes You Can』（シングル「Irresistible」と「Star for a Week (Dino)」を含む）、 1996年の『Poetic Justice』、そして最近では2005年の『The Quality of Mercy』（シングル「A Friend for Life」と「The Last Goodbye」を含む）で、1970年代以来初めてコックニー・レベル名義でリリースされた。彼はツアーバンドを「コックニー・レベル・マークIII」と名付けた。

2010年、スティーヴ・ハーレーとコックニー・レベルは再びツアーを開始し、イングランド、アイルランド、北アイルランドでコンサートの日程を組んだ。これは、新しいスタジオアルバム『ストレンジャー・カムズ・トゥ・タウン』のリリース後に行われた。2012年10月、リマスターされた4枚組ボックスセットのアンソロジーコンピレーションアルバム『キャバリアーズ: アンソロジー 1973-1974』がリリースされ、コックニー・レベルのオリジナルメンバーのレコーディングキャリアを記録した。^[15] 2012年11月24日、オーケストラ・オブ・ザ・スワンと合唱団を含むバンドは、バンドの最初の2枚のアルバム『ザ・ヒューマン・メナジェリー』と『ザ・サイコモド』を初めて全曲演奏した。このパフォーマンスのライブダブルCDとDVDが、2013年10月に『バーミンガム』と題してリリースされた。^[16]

2016年、ブルー・レインコート・ミュージックが所有する、新たに再設立されたクリサリス・レコードは、コックニー・レベルのカタログを買収したことを発表した。^[17]ハーレーは、同レーベルの最初のリリースである、その年の初めに暗殺された労働党議員ジョー・コックスに敬意を表して「フレンズ・オブ・ジョー・コックスの」とクレジットされたローリング・ストーンズの「ユー・キャント・オールウェイズ・ゲット・ホワット・ユー・ウォント」のチャリティー・シングルに出演したアーティストの一人であった。[ 18 ^]

COVID-19パンデミックの余波の中、ハーレイのライブショーは2021年8月に再開された。フルロックバンドのショーのラインナップは、ハーレイ、ウィッケンズ、ラスセルズ、グラッドウェル、エリオット、そしてハラダで構成されていた。2021年のショーは、このラインナップが一緒にツアーをするのは初めてであり（以前は2016年にフェスティバルで演奏したのみ）、またグラッドウェルがバンドにフルタイムで復帰した（2017年から2020年の間に数回、ポール・カデフォードの代役を散発的に務めていた）。2021年のショーのセットリストには、特にハーレイの1992年のアルバムYes You Canからの曲を中心に、長年ライブで演奏されていなかった曲が数多く含まれていた。

1998年と1999年の「Stripped To The Bare Bones」と「Stripped Again」ツアーの成功後、ハーリーはアコースティック形式でツアーを続けた。最初は2002年に、ショーの正確な日付に応じて、ジム・クレガンとコックニー・レベルの他のメンバーの選抜メンバーと一緒にツアーを行った。この形式により、2003年のアルバム「Acoustic and Pure: Live」が制作された。フルバンド形式であった2015年の再結成を除き、クレガンは次にハーリーと2020年3月に2回のアコースティックショーに参加し、それ以外はハーリーの単独演奏となった。2003年と2004年には、2004年のアルバム「Anytime! (A Live Set)」を演奏した5人組のアコースティックラインナップが組まれ、パーカッションにラスセルズ、リードギターにグラッドウェル、バイオリン/ギターにウィッケンズ、コントラバスにアンダーソンが参加した。 2005年と2006年には、この形式がオランダとベルギーで、2005年のアルバム『The Quality Of Mercy』のプロモーションに使用され、これらの公演では、イギリスでのコンサートでは演奏されなかったアルバムの曲の一部を大幅に再編曲したことで有名である。これらの公演はアンダーソン抜きで行われた。

2010年から2019年にかけて、これらのコンサートは3人編成で復活し、ハーレイはウィッケンズとラスセルズ（今回はフルロックバンドのショーでの役割と同様にキーボードとパーカッションを担当）と並んで演奏した。これらのショーはもともと「3人アコースティックショー」として宣伝されていたが、2016年に「アコースティックトリオ」に改名された。2010年のショーは2004年以来初のアコースティックショーだったため、「アコースティックセット」として宣伝された。この形式は、ハーレイの新しいアルバム「Uncovered 」のプロモーションのため、2020年に段階的に廃止され、代わりに4人編成で復活したが、リードギターにデヴィッド・デラー、ダブルベースにオリ・ヘイハーストが加わり、ハーレイとウィッケンズが再び登場した。COVID-19パンデミックにより、このツアーのほとんどのショーが延期され、予定通り演奏されたのは最初の9公演のみとなった。しかし、2020年9月下旬には2回の公演が行われた。どちらもアコースティックトリオ形式で、2回目の公演ではヘイハーストがトリオに同行した。さらに、ハーリーは2020年12月中旬に Zoomビデオ会議を介してオンラインQ & Aセッションを開催した。

1990年代のイギリスのテレビCMで使用された大ヒット曲のうち2曲は、 1995年にカールスバーグ・ラガーで使用された「メイク・ミー・スマイル」で、この曲はイギリスのトップ40に返り咲いた。また、1987年から1994年にかけてトレボー・ソフトミントで使用された「ミスター・ソフト」もヒットした。「メイク・ミー・スマイル」は2005年にマークス・アンド・スペンサーのCMで再び使用された。また、1997年の映画『フル・モンティ』や1998年のグラムロック映画『ベルベット・ゴールドマイン』のサウンドトラックにも使用され、後者の場合はエンドクレジットで使用された。

1999年から2008年まで、ハーレーはBBCラジオ2で「 Sounds of the 70s」という番組を担当していました。

2006年、EMIはハーレーのコックニー・レベルとソロ作品を網羅したCDボックスセット ・コンピレーション・アルバム『The Cockney Rebel – A Steve Harley Anthology』をリリースした。

2007年7月25日にはポーランドのワルシャワで、2007年7月28日にはロシアのサンクトペテルブルクで公演を行い、どちらの公演でもローリング・ストーンズのコンサートのオープニングを務めた。

2007年、ノルウェーの国営宝くじ「Norsk Tipping」の曲「Make Me Smile (Come Up and See Me)」がノルウェーの人気テレビコマーシャルで使用された。

2018年、「Make Me Smile」はバイアグラの広告で再び使用され、英国のテレビで放映された同種の広告としては初となった。ハーレーはライブコンサートやインタビューで、製品の性質を考えると1974年のシングル「ミスターソフト」の方が適切だったかもしれないとよく冗談を言っていた。しかし、2020年にファイザーとの契約が終了し、 2021年4月からBMWに変更された。ハーレーは長い間、このメーカーの7シリーズモデルを運転していた。

オリジナルのキーボード奏者リーム・ジェームスは、その後ジェームス・スタッドン、フィル・ビア、ロビー・ジョンソンと合流して「バナナ・レベル」を結成し、CD 「Top Banana 」をリリースしました。このCDは彼らのウェブサイトから入手できます。

スティーブ・ハーレーは、癌と診断されたことを発表した後、2024年3月17日に73歳でサフォークの自宅で亡くなった。^{[19] [20] [21]}

コックニーの反逆者

• 人間動物園（1973）
• サイコモド（1974）

スティーブ・ハーレー＆コックニー・レベル・スタジオ・ディスコグラフィー

• 我が生涯最良の年(1975)
• タイムレス・フライト（1976）
• 恋はプリマドンナ（1976）
• 慈悲の質（2005）

• スティーブ・ハーレーが録音した曲のリスト
• グラムロックアーティストのリスト
• イギリスのシングルチャートで1位を獲得したアーティストのリスト
• トップ・オブ・ザ・ポップスの出演者リスト
• ピールセッションのリスト

• スティーブ・ハーレー公式サイト
• BBCウェブサイト
• クロッカーブラザーズのウェブサイト
• ポール・ジェフリーズのウェブサイト
• ミルトン・リーム・ジェームズのウェブサイト
• バナナ・レベル・ウェブサイト
• クリサリスレコードの公式サイト
• Cockney Rebel のDiscogsディスコグラフィー
• IMDbの Cockney Rebel
• Discogsの Steve Harley & Cockney Rebel のディスコグラフィー
• IMDbのスティーブ・ハーレーとコックニー・レベル